stringtranslate.com

Семар Гугат

Semar Gugat (индонезийское название Semar Accuses ) — сценическая пьеса , написанная Нано Риантиарно для его труппы Teater Koma. В ней рассказывается о традиционномперсонаже ваянг Семаре , который пытается — и терпит неудачу — отомстить Арджуне и Шриканди за то, что они унизили его, отрезав прядь его волос, когда они находились под влиянием королевы демонов Дурги . Завершенная в середине 1995 года, пьеса состоит из 559 строк диалога, распределенных по 30  сценам . Semar Gugat была прочитана как критика правительства Нового порядка при президенте Сухарто . Впервые она была представлена ​​25 ноября 1995 года после того, как правительство удерживало разрешение в течение нескольких месяцев. После того, как Teater Koma дал первоначальный двухнедельный пробег, она была адаптирована различными любительскими группами. В 1998 году Риантиарно выиграл премию SEA Write Award за эту работу.

Сюжет

Королевство Амарта готовится к свадьбе Арджуны и Шриканди. ПунакаваныСемар , его жена Сутираген и их дети Гаренг, Петрук и Багонг — готовятся присутствовать на церемонии.

Однако невеста полна сомнений. Арджуна уже хорошо известен как ловелас и был с неисчислимым количеством женщин. Она решает проверить любовь Арджуны, устроив ему испытание. В этот момент Дурга , королева демонов, решает завладеть ее телом и, управляя голосом Шриканди, требует увидеть Арджуну, хотя традиция это запрещает. При поддержке двух других жен Арджуны, Сумбадры и Ларасасти, ей удается встретиться с Арджуной и попросить его предоставить прядь ( кунчур ) волос Семара в качестве доказательства своей преданности. Арджуна неохотно делает это, и церемония проходит по расписанию. Однако Семар не может принять унижение, заявляя, что даже боги не смеют прикасаться к его голове. Семья не присутствует на свадьбе Арджуны, несмотря на то, что они являются дворцовыми слугами, и Семар плачет дома остаток дня. Тем временем братья Арджуны , включая царя Юдхиштиру , покидают королевство, чтобы медитировать; Арджуна остается править Амартой.

Семар решает, что с него хватит унижений; хотя он очень могущественен, он чувствует себя постоянно оскорбленным людьми и богами. Со своим любимым сыном Багонгом он отправляется во дворец богов в Каянгане. Однако туда впускают только Семара; Багонга прогоняют двое стражников. Семар говорит с богами Батара Гуру и Батара Нарада и просит вернуть ему красивое лицо, которое у него когда-то было. Они делают это с помощью пластической хирургии . Семар становится человеком и получает собственное королевство, Симпанг Бавана Нуранитис Асри. Семар меняет свое имя на Прабу Санггадонья Луканурани. Хотя он стал лидером своего королевства, Семар не может найти счастья. Его жена, не веря, что он Семар, уходит от него; к нему присоединяются только его сыновья Петрук и Гаренг. Они начинают строить королевство, но с недовольством обнаруживают, что всех его богатств недостаточно для обеспечения гармонии.

Тем временем в Амарте руководство Арджуны заставляет население чувствовать себя несчастным. Под влиянием Шриканди (которая по-прежнему одержима Дургой) Арджуна сосредотачивается на экономическом развитии и увеличивает количество импорта. Он устанавливает монополии на обычные товары, надеясь контролировать население, и использует массовую культуру для продвижения чувства бескорыстного национализма. Большая часть разочарованного населения эмигрирует из Амарты, в то время как другие отправляют обширные письма протеста во дворец. Те, кто остаются, позже оказываются одержимыми демонами под руководством Дурги, становясь пленниками в собственных телах.

В Simpang Bawana Nuranitis Asri прибывают Ларасати и Сумбадра, которые потеряли расположение в Амарте. Они встречаются с двумя воинами из Амарты, сыном Сумбадры Абиманью и его двоюродным братом Гатоткачей , которые пришли рассказать Семару о страданиях Амарты. Не в силах принять страдания людей, Семар отправляется на свою бывшую родину и бросает вызов Арджуне и Шриканди, которые, как он понимает, одержимы. Когда Семар пытается использовать свой священный метеоризм, известный как «Аджиан Белые Кентуты», который, как говорят, способен вызывать «вихри, торнадо, наводнения, землетрясения [и] извержения вулканов», [a] [1] ничего не происходит. Дурга смеется над бессилием Семара и оставляет его в живых, считая это величайшим возможным унижением. Петрук и Гаренг присоединяются к Дурге, оставляя Семара одного.

Описание

Semar Gugat — это сценическая пьеса в 30  сценах . В ней также есть неназванная вступительная песня [2] и заключительная песня под названием «Nyanyi Sunyi Jagat Raya» («Безмолвная песня Вселенной»); [3] другие песни, некоторые без названия, вкраплены в саму пьесу. В истории 25 говорящих ролей с неуказанным количеством неназванных немых персонажей. [4] Ее 559 строк диалога сосредоточены в основном на восьми персонажах: Семар, Гаренг, Петрук, Багонг, Дурга, Калика (приспешница Дурги) и Шриканди. [5]

Сценарий был написан Нано Риантиарно , руководителем Teater Koma, и завершен в июне 1995 года. [6] Это была 78-я постановка Teater Koma. [7]

Темы и стиль

Кукла
Традиционный образ Семара широко известен как символ народа ( wong cilik ).

Семар — персонаж традиционного яванского кукольного театра ( wayang ), изображаемый как бог, пришедший на Землю, чтобы служить человеческим королям. Хотя он использовался президентом Сухарто из Нового порядка как символ режима, [8] Семар традиционно считается представителем простых людей ( wong cilik ), [9] как и другие пунакаванцы. [8] Таким образом, теолог Дж. Б. Банавиратма предполагает, что пьеса представляет простых людей, обвиняющих силы, находящиеся у власти, будь то внутренние или внешние. Он пишет, что сила, которая подвергается сомнению, — это не та, которая используется на благо людей, а та, которая используется во имя личных интересов лидера. Далее он пишет, что демон Дурга служит олицетворением этой оскорбительной власти. [8]

Мухаммад Исмаил Насутион из Государственного университета Паданга соглашается, предполагая, что пьеса является критикой правительства Нового порядка. Он отмечает, что диалог, критикующий социальные реалии Нового порядка Индонезии, обычно ведется сыновьями Семара и охватывает деловую практику, образовательную политику , непотизм и неравенство, которые присутствуют в Новом порядке Индонезии. [10] Цитируя строку из Семара, в которой он отметает предположение своих детей о том, что Семар возглавил протесты, Насутион также отмечает критику молодежи, которая будет выступать против Нового порядка, изображая их как легко поддающихся манипуляции со стороны агентов-провокаторов и часто напрасно уничтожающих материальные блага. [10]

H. Sujiwo Tejo из Kompas пишет, что в представлении использовались более современные методы повествования, отмечая, что смены сцен были более стилизованными и быстрыми, чем в традиционном wayang . Он также отмечает влияние современного танца, еще одно отклонение от традиционного театра. [9]

Производительность

После того, как Риантиарно закончил писать «Семар Гугат» , правительство Нового порядка , которое требовало, чтобы сценические пьесы получали официальное разрешение перед постановкой, задержало производство. Обычно это было просто, но, как сообщается, некоторые драматурги столкнулись с более строгими критериями. [11] Риантиарно, который ранее резко критиковал правительство за изображение проституток, транссексуалов и коррумпированных чиновников в «Опера Кекоа » ( Опера тараканов ), [12] был одним из таких писателей; среди других были Рендра и Гурух Сукарнопутра . [11] Правительство официально предоставило разрешение на постановку пьесы только 24 ноября 1995 года. [9] Из-за дебатов по поводу цензуры сценических пьес правительством, включая «Семар Гугат» , в 1996 году правительство официально отменило это требование; общественные комментаторы, однако, оставались скептиками. [13]

Semar Gugat был впервые показан в 800-местном Graha Bakti Budaya в Taman Ismail Marzuki , Джакарта, на следующий день после получения разрешения, Teater Koma Риантиарно. Билеты на первые два представления, каждое из которых длилось три часа, были распроданы заранее; Теджо отметил, что большинство зрителей не были постоянными зрителями театра. Первоначальный двухнедельный показ был спродюсирован женой Нано Ратной, хореографией занимался Сентот С, а музыкой руководил Идрус Мадани. Семара изображал Буди Рос, [9] в то время как другие роли исполняли Дудунг Хади, О'хан Адипутра, Буди Сурьяди, Ратна Риантиарно, Дериас Прибади и Асмин Тимбил. [7] За свою работу над Semar Gugat в 1998 году Нано Риантиарно получил премию SEA Write Award от правительства Таиланда. [14]

Книжная версия сценария была опубликована в ноябре 1995 года Бентангом Будая в Джокьякарте , с дизайном обложки Си Онгом. [15] Пьеса продолжает исполняться различными любительскими группами.

Пояснительные записки

  1. Оригинал: « ... лесус, ангин пуйух, банджир банданг, гемпа буми, [дан] гунунг-гунунг мелетус ».

Ссылки

  1. ^ Риантиарно 1995, стр. 99.
  2. ^ Риантиарно 1995, стр. 1.
  3. ^ Риантиарно 1995, стр. 108–109.
  4. ^ Риантиарно 1995, стр. ix–x.
  5. ^ Насутион 2009, стр. 45.
  6. ^ Риантиарно 1995, стр. 109.
  7. ^ ab Teater Koma 1995, Брошюра.
  8. ^ abc Banawiratma 1999, стр. 561–563.
  9. ^ abcd Tejo 1995, Angin Litsus dari Semar.
  10. ^ ab Nasution 2009, стр. 51–52.
  11. ^ ab Bodden 2010, стр. 50.
  12. ^ Браун 2007, стр. 1136.
  13. ^ Бодден 2010, стр. 305.
  14. ^ JCG, Нано Риантиарно.
  15. ^ Риантиарно 1995, стр. iv.

Цитируемые работы