Serene Velocity — американский экспериментальный короткометражный фильм 1970 года, снятый Эрни Гером . [1] Гер снимал его в подвальном коридоре учебного корпуса Университета Бингемтона , используя статическое положение камеры и меняя только фокусное расстояние камеры. Фильм признан ключевой работой структурного кинопроизводства и был включен в Национальный реестр фильмов США .
Serene Velocity длится двадцать три минуты и не звучит. Чтобы снять фильм, Гер зафиксировал свою камеру в центре коридора, снимая несколько отдельных кадров за раз. После каждого набора экспозиций он менял фокусное расстояние на объективе, увеличивая и уменьшая масштаб с увеличивающимися приращениями. [2] То, что начинается как небольшая разница в видимом расстоянии в несколько кадров за раз, расширяется до экстремально крупных планов и общих планов, прыгающих вперед и назад. К концу фильма зум в конце коридора показывает ряд двойных дверей, через которые проникает дневной свет. [3]
В начале 1970 года Гер был в SUNY Binghamton, в то время как Ларри Готхейм начал формировать киноотдел. [4] [5] [6] Готхейм был впечатлен ранними короткометражными фильмами Гера «Утро» и «Ожидание» , и они познакомились, когда Готхейм заменил поврежденную копию одной из работ Гера. [5] При поддержке Готхейма и Кена Джейкобса Гер вел там два курса во время летней сессии. [4] [7] Он был заинтересован в создании фильма, который исследовал бы «интервалы между кадрами — более динамично активируя плоскость экрана от кадра к кадру». [4] Однажды во время сессии Гер направлялся в монтажные комнаты киноотдела в подвале и подумал о коридоре как об идеальном месте для съемок. Длинная, ровная площадь привлекла его как хорошее пространство для «максимизации напряжения между представлением и абстракцией». [8]
Гер начал снимать тестовые кадры в подвальном коридоре. Он протестировал средние и экстремальные фокусные расстояния в «полосах» из 1, 2, 4, 6 и 8 кадров. Он решил использовать полосы из 4 кадров, проецируемых со скоростью 16 кадров в секунду . Это было бы примерно эквивалентно 6 кадрам со скоростью 24 кадра в секунду, но Гер выбрал более низкую частоту кадров, чтобы каждый кадр оставался на экране дольше, подчеркивая оптические эффекты. [2] Он был удивлен физическим эффектом от просмотра отснятого материала и почувствовал тошноту после этого. [9]
Кадры для Serene Velocity были сняты в течение одной ночи. Гер начал снимать, когда на улице стемнело, планируя сделать перерыв на несколько часов и закончить съемку во время восхода солнца. [10] Он начал с чередования фокусных расстояний 50 мм и 55 мм. Примерно через 60 футов (18 м) пленки он переместил каждую из длин на 5 мм, до 45 мм и 60 мм, затем 40 мм и 65 мм и так далее. [2] [11] Он отмечал длины с интервалом в 5 мм на куске ленты и постепенно перемещал длины дальше друг от друга в течение съемок. Он вручную записывал каждый кадр, и без использования спускового тросика его пальцы распухли от удерживания кнопки затвора . Процесс занял больше времени, чем он ожидал; он сделал только один перерыв, чтобы воспользоваться туалетом, и держал голову под водой, чтобы не заснуть. [12]
Просмотр Serene Velocity создает видимость движения и других оптических эффектов, позиционируя его как кинематографическую версию оп-арта . Гер отметил, что эффекты от просмотра фильма значительно различаются в зависимости от того, на какой части экрана фокусируется зритель. [13] Композиция экрана разделена на пять секций: флуоресцентные лампы на потолке и знаки выхода; двери, фонтаны и пепельницы на левой и правой стенах; отражения на полу; и двери в центре кадра. Линии перспективы указывают на центр кадра, который обычно был бы центром интереса, но движение по краям кадра отвлекает внимание. [14] Просмотр изображений как плоских, двухмерных пространств превращает работу в абстрактный, мигающий знак. Сосредоточение внимания на отдельных чертах последовательных изображений создает иллюзию движения. [3] Иллюзия восприятия глубины может превратить изображение в вертикальную пирамиду, направленную внутрь или наружу экрана. [15] Кен Джейкобс подчеркнул это чувство толчка и описал Serene Velocity как «сексуальную метафору или секс, ставший кино» [13] , а Дж. Хоберман описал его как «поршневую мандалу» [16] .
Критики часто оценивали Serene Velocity как метакинематографическое произведение. Ноэль Кэрролл указал на упрощенную процедуру, с помощью которой он был снят, как на пример минималистского кино . Кэрролл написал, что фильм с его отсутствием движения является аргументом в пользу «впечатления от движения» как важнейшей характеристики кино. [17] Критики провели параллели с фильмом Энди Уорхола 1964 года Empire , продолжительным, непрерывным кадром Эмпайр -стейт-билдинг . Оба фильма продвигают философский аргумент с отсутствием движения и акцентом на процессе записи. [17] [18]
Жилберто Перес охарактеризовал дизайн здания как потомка архитектуры Баухауса , назвав его «бесплодным и бесчеловечным». Он интерпретировал Serene Velocity как «ни чествование, ни осуждение» минимализма Баухауса. [19]
Serene Velocity получил положительную реакцию от многих современников Гера, включая Кена Джейкобса , Майкла Сноу , Холлиса Фрэмптона , Ричарда Формана , Стива Райха и Эндрю Норена . Однако фильм получил мало освещения в прессе после его выхода в 1970 году, за исключением упоминания Джонасом Мекасом . [20] В 1972 году Боб Коуэн написал в своей колонке для Take One , что Serene Velocity был «одним из немногих действительно уникальных фильмов, которые я видел за последние несколько лет… Редко бывает, что фильм, который на первый взгляд кажется только техническим выступлением, может поднять на такие эмоциональные высоты, развиваясь от удивления к удивлению». [15] Serene Velocity закрепил репутацию Гера как структурного режиссера . Он возразил против термина, заявив: «Я не знаю, что на самом деле означает это слово – [ярлыки] мешают людям действительно видеть, действительно переживать работу». [2]
Serene Velocity является частью коллекции Essential Cinema Repertory Архива фильмов Антологии . [21] В 2001 году Библиотека Конгресса США назвала фильм «культурно значимым» и внесла его в Национальный реестр фильмов . [22] Фильм был сохранен в 2006 году Музеем современного искусства , который увеличил оригинальную 16-миллиметровую копию до 35 мм . [23] [24]
Режиссер Лора Пойтрас начала снимать фильмы, посещая курс, который Гер преподавал в Институте искусств Сан-Франциско . Первым фильмом, показанным Гер, был Serene Velocity , и Пойтрас определила, что он оказал влияние на ее работу. [25] Для своего короткометражного фильма 2008 года Lossless #4 Ребекка Барон и Дуглас Гудвин использовали цифровую репродукцию Serene Velocity в качестве исходного материала. Они пропустили его через алгоритм оценки движения , чтобы создать векторное представление кажущегося движения в фильме. [26] В опросе Sight & Sound Poll 2012 года о величайших фильмах всех времен Ноэль Кэрролл включил Serene Velocity в свою заявку. [27]