stringtranslate.com

Хаим Сутин

Хаим Сутин (русский: Хаим Соломонович Сутин , Хаим Соломонович Сутин; идиш : חײם סוטין , Хаим Сутин; 13 января 1893 — 9 августа 1943) — французский художник белорусско-еврейского происхождения Парижской школы , внесший большой вклад в экспрессионистское движение , живя и работая в Париже. [1]

Вдохновленный классической живописью в европейской традиции, примером которой являются работы Рембрандта , Шардена [2] и Курбе , Сутин разработал индивидуальный стиль, больше связанный с формой, цветом и текстурой, чем с изображением, который служил мостом между более традиционными подходами и развивающаяся форма абстрактного экспрессионизма .

Ранний период жизни

Сутин родился Хаим-Иче Соломонович Сутин в Смиловичах (идиш: סמילאָוויץ, латинизированный: Смиловиц) в Минской губернии Российской империи (современная Беларусь ). Он был евреем [3] и десятым из одиннадцати детей, рожденных от родителей Залмана (также известного как Соломон и Саломон) Моисеевича Сутина (1858–1932) и Сары Сутиной (урожденной Хламовны) (умерла в 1938 году). [4] [5] С 1910 по 1913 год учился в Вильнюсе в Малой художественной академии. [6] В 1913 году вместе со своими друзьями Пинчусом Кременем и Мишелем Кикуаном он эмигрировал в Париж, где учился в Школе изящных искусств под руководством Фернана Кормона . Вскоре он развил очень личное видение и технику рисования.

Молодость и прибытие в Париж

Ла Рюш и Монпарнас

Какое-то время он и его друзья жили в La Ruche , резиденции для борющихся художников на Монпарнасе в Париже . С 1900 года район Монпарнас, популяризированный Аполлинером, вытеснил Монмартр как эпицентр интеллектуальной и художественной жизни Парижа. Это было место встречи писателей, художников, скульпторов, актеров, часто испытывающих финансовые затруднения, которые обменивались и создавали искусство и литературу, сидя и болтая в кафе. [7]

La Ruche, чья ротонда стоит на пассаже Данцига в 15-м округе , недалеко от Монпарнаса, космополитической коммуны, где художники и скульпторы со всего мира, многие из Восточной Европы, арендовали небольшие студии по низкой цене. Там Сутин встретился, среди прочих, с Архипенко, Цадкиным, Бранкузи, Чапиро, Кислингом, Эпштейном, Шагалом, Ханой Орловой, а также с Липшицем, который познакомил Сутина с Амадео Модильяни . [8]

Они стали друзьями. Модильяни несколько раз рисовал портрет Сутина, наиболее известный из которых - в 1917 году, на двери квартиры, принадлежавшей Леопольду Зборовскому , который был их торговцем произведениями искусства. [9] Пока он не приобрел собственную студию, он спал и работал в разных местах, в частности у Кременя и Кикоина, коллег-еврейских художников из Школы пар . Бедность его была такова, что он даже спал на лестницах и на скамейках. [10]

По прибытии в Париж Сутин с энтузиазмом погрузился в исследование французской столицы. «В такой грязной дыре, как Смиловичи, — утверждал он, где, по его словам, даже не подозревают о существовании фортепиано, — нельзя себе представить, чтобы существовали такие города, как Париж, или музыка, подобная музыке Баха». Как только у него в кармане появлялось несколько грошей, он тратил их, чтобы «погрузиться» в музыку на концертах Колонна или Ламуре, отдавая предпочтение музыке барокко. [11] Он бродил по галереям Лувра , то обнимая стены, то подпрыгивая при малейшем приближении, и часами созерцал своих любимых живописцев: «если он любит Фуке , Рафаэля , Шардена и Энгра , то особенно в произведениях В Гойе и Курбе , и более чем в ком-либо другом, в произведениях Рембрандта Сутин узнает себя». Хана Орлов вспоминала, что, охваченный «уважительным страхом» перед Рембрандтом, он также мог впасть в экстаз и воскликнуть: «Это так прекрасно, что сводит меня с ума!». [12]

Сутин брал уроки французского языка, часто в ресторане La Rotonde , которым в то время руководил Виктор Либион. Либион, выступавший своего рода покровителем художников, позволял художникам согреться от холода в Ла Ротонде и часами дискутировать, не требуя от них дополнительных покупок. Выучив французский язык, Сутин, заядлый читатель русских романов, также начал с энтузиазмом читать и погружаться во французскую литературу, читая Бальзака , Бодлера или Рембо , а позже и Монтеня . [13]

Зборовский поддерживал Сутина во время Первой мировой войны, взяв борющегося художника с собой в Ниццу , чтобы избежать возможного немецкого вторжения в Париж .

Межвоенный период

После войны Поль Гийом , весьма влиятельный арт-дилер, начал защищать творчество Сутина. В 1923 году на выставке, устроенной Гийомом, выдающийся американский коллекционер Альберт К. Барнс на месте купил 60 картин Сутина. Сутин, который за годы пребывания в Париже был практически без гроша в кармане, немедленно взял деньги, выбежал на улицу, поймал парижское такси и приказал водителю отвезти его в Ниццу , на Французскую Ривьеру , расположенную более чем в 400 милях отсюда.

Сере

Сутин несколько лет жил на Юге, сначала между Вансом и Кань-сюр-Мер , затем в 1919 году покинул Французскую Ривьеру и перешёл в Восточные Пиренеи , специально ради Сере . Несмотря на его частые поездки в Париж — особенно в октябре 1919 года для получения удостоверения личности, обязательного для иностранцев, — там он несколько раз менял место жительства и мастерские. [14] Одним из его мест проживания был Maison Laverny, 5 rue de l'Hôpital (улица Пьера Рамейля). Там местные жители прозвали Сутина «el pintre brut» («грязный художник») из-за его жалких условий жизни на пособие от Зборовского. [15]

Во время посещения Миди Зборовский писал другу о Сутине: «Он встает в три часа ночи, проходит двадцать километров, нагруженный холстами и красками, в поисках места, которое ему нравится, и снова ложится спать, забывая поесть. Но он отстегивает свое полотно и, разложив его на вчерашнем, засыпает рядом с ним" - у Сутина действительно был только один холст. Местные жители временами жалели, а временами сочувствовали художнику. Сутин писал портреты местных жителей, в своих работах отсылая к определенным известным сериям, например, к портретам молящихся мужчин или кондитеров и мальчиков из кафе, которых он изображал лицом вперед, причем их рабочие руки часто изображались непропорционально. С 1920 по 1922 год он написал здесь около двухсот полотен. [16] [17] [18]

Хотя Сутин со временем разлюбил это место и произведения, которые он там создавал, этот период обычно считается ключевым этапом в развитии его искусства. Искусство Сутина в этот период уже не колеблется, «вносит собственные эмоции в сюжеты и фигуры своих картин». [19] В частности, он придает крайние деформации пейзажам, унося их во «вращательном движении», уже уловленном Вальдемаром-Георге в натюрмортах: [20] под давлением внутренних сил, которые как бы сжимают их, формы пружинят вперед, закручиваясь, и массы поднимаются, «как будто попавшие в водоворот», как описал Джовер. [19]

Каркасные картины

Сутин однажды привел в ужас соседей, держа в своей мастерской тушу животного, чтобы нарисовать ее (« Говяжья туша »). Вонь заставила их послать за полицией, которой Сутин тут же прочитал лекцию об относительной важности искусства по сравнению с гигиеной. Есть история, что Марк Шагал увидел, как кровь из трупа вытекла в коридор возле комнаты Сутина, и выбежал оттуда с криком: «Кто-то убил Сутина». [21] Сутин написал 10 работ из этой серии, которые с тех пор стали его самыми известными. Его картины с трупами были вдохновлены натюрмортом Рембрандта на ту же тему « Забитый бык» , который он обнаружил, изучая старых мастеров в Лувре . Сутин создал большую часть своих работ с 1920 по 1929 год. С 1930 по 1935 год дизайнер интерьеров Мадлен Кастен и ее муж приветствовали его в своем летнем доме, особняке Лева , став его покровителями , чтобы Сутин мог провести свою первую выставку в Чикаго в 1935 году. Он редко выставлял свои работы, но все же принял участие в важной выставке « Истоки и развитие международного независимого искусства», состоявшейся в Национальной галерее дю Же де Пом в 1937 году в Париже, где его наконец провозгласили великим художником. художник.

Между Парижем и Миди

К 1926 году пять картин Сутина были проданы в Друо за суммы от 10 000 до 22 000 франков. [22] Однако это не помешало ему бойкотировать открытие в июне 1927 года первой выставки его работ Анри Бинга в галерее Бинга на улице Ла Боэти. [23] С другой стороны, он, как сообщается, с радостью принял возможность создать декорации к балету Дягилева — проект, который так и не был реализован из-за внезапной смерти импресарио в 1929 году.

Немецкое вторжение

Вскоре после этого во Францию ​​вторглись немецкие войска. Будучи евреем , Сутину пришлось бежать из французской столицы и скрываться, чтобы избежать ареста гестапо . С начала 1941 года он переезжал с одного места на другое и иногда был вынужден искать укрытие в лесах, ночевал на открытом воздухе. Покинув дом Мари-Берты на улице Литтре, он нашел убежище на улице Плант, где у нее были друзья, художник Марсель Лалоэ и его жена. Опасаясь доноса со стороны своего смотрителя, они позже помогли паре бежать с поддельными документами в деревню в Эндре и Луаре , Шампиньи-сюр-Вод . Изгнанная из нескольких гостиниц, где критиковалась их неопрятность или вспышки гнева Мари-Берты, пара в конце концов нашла сдаваемый в аренду дом по дороге в Шинон , где их незаметно навещали друзья.

Там, несмотря на сильные ожоги желудка, которые вскоре заставили его питаться исключительно кашей, художник возобновил свою работу, получив холсты и краски от художника Марселя Лалоэ. [24] Пейзажи 1941-1942 годов, кажется, отказались от теплых тонов, например, Пейзаж Шампиньи . « Большое дерево» , написанное Ришелье, обострило отношения Сутина с Кастенами, поскольку он уменьшил размер холста, прежде чем передать его им. [25] Однако он также занимался новыми и более легкими предметами, такими как «Свиньи » или «Возвращение из школы после урагана» . Он также создавал портреты детей и более безмятежные сцены материнства. [26]

Болезнь и смерть

Страдая от язвы желудка и сильно истекая кровью, Сутин уехал в безопасное место в Париж для экстренной операции, которая не спасла ему жизнь. 9 августа 1943 года он умер от перфоративной язвы. Он был похоронен на кладбище Монпарнас в Париже.

Наследие

Ева

В феврале 2006 года картина маслом из его скандальной и культовой серии « Le Bœuf Écorché» (1924) была продана анонимному покупателю за рекордные 7,8 миллиона фунтов стерлингов (13,8 миллиона долларов США) на аукционе Christie's в Лондоне — после того, как ее оценили в 4,8 фунта стерлингов. миллион. В феврале 2007 года портрет неизвестного мужчины с красным шарфом 1921 года ( L'Homme au Foulard Rouge ) был продан за 17,2 миллиона долларов — новый рекорд — на лондонском аукционном доме Sotheby's.

Одна из картин с говядиной, известная как «Бёф» , написанная около 1923 года, была продана за 1 миллион долларов в 2004 году и перепродана шесть месяцев спустя вдвое дороже Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. Наследники первого продавца подали в суд, чтобы завладеть картиной. вернулись, заявив, что цена была несправедливо низкой, а сложное урегулирование в 2009 году потребовало передачи картины им. [27] В мае 2015 года Ле Бёф достиг рекордной цены для художника в 28 165 000 долларов на кураторском аукционе Christie's. В ожидании прошлого . [28]

Роальд Даль поместил его в качестве персонажа в свой рассказ 1952 года « Кожа ». [29]

Еврейский музей в Нью-Йорке представил крупные выставки работ Сутина « Экспрессионист в Париже: Картины Хаима Сутина» [30] (1998) и «Хаим Сутин: Плоть» (2018). [31]

В 2020 году картина Сутина «Ева» стала символом демократических протестов в Беларуси. [32] [33]

Художественный стиль

«Выражение заключается в прикосновении», заявил Сутин, имея в виду, что выражение находится в движении, в ритме и страсти, нанесенных карандашом на поверхность холста. [34] Говорят, что Сутин быстро отошел от линейного и жесткого рисунка своего натюрморта, чтобы открыть «свою истинную стихию, прикосновение цвета и его извилистые изгибы». [35] [34]

Галерея

Портреты и фигуры

Натюрморты

Пейзажи

Смотрите также

Сноски

  1. ^ Исследовательский институт Гетти: Союзный список имен художников в Интернете. Проверено 20 июня 2020 г.
  2. ^ Клиблатт, 13
  3. ↑ Норман Клиблатт, 14 сентября 2018 г., Гипераллергия.
  4. ^ "Сара Сутина". geni_family_tree . Проверено 19 октября 2020 г.
  5. ^ "Саломон Сутин". geni_family_tree . Проверено 19 октября 2020 г.
  6. ^ Жиродон, Колетт (2003). «Сутин, Хаим». Гроув Арт Онлайн.
  7. ^ Parmi ceux que fréquentaient le plus les Artistes du temps sussistent toujours La Closerie des Lilas, Le Dôme, La Rotonde . (Франция)
  8. ^ Тачман, Дунов и Перлз 2001, стр. 78.
  9. ^ Клиблатт и др., 101.
  10. ^ Паризо 2005, с. 204.
  11. ^ Никоидский 1993, с. 55.
  12. ^ Бретон 2007, с. 34.
  13. ^ "Хаим СУТИН". Бюро искусств Парижской школы . 4 января 2019 года . Проверено 6 января 2024 г.
  14. ^ Никоидский 1993, с. 114-115.
  15. ^ "Хаим Сутин". Музей современного искусства Сере .
  16. ^ Никоидский 1993, с. 128.
  17. ^ Connaissance des Arts , «Reperes Chronologiques», SFPA, hors-série № 341, 2007, с. 34.
  18. ^ Рено 2012, с. 64.
  19. ^ ab Jover 2007, с. 20.
  20. ^ Бретон 2007, с. 45.
  21. ^ Вулльшлагер, Джеки (2008). Шагал - Любовь и изгнание . Аллен Лейн. п. 154. ИСБН 978-0-7139-9652-4.
  22. ^ Жиродон 2012, с. 35.
  23. ^ Бретон 2007, с. 50.
  24. ^ Рено 2012, с. 140-141.
  25. ^ Рено 2012, с. 142.
  26. ^ Джовер 2007, с. 32.
  27. ^ Митчелл Мартин (1 июня 2009 г.). «Костюм Сутина по выгодной цене». АртИнфо . Архивировано из оригинала 19 сентября 2018 года.
  28. ^ "Хаим Сутин (1893-1943) Ле Бёф" .
  29. ^ «Кожа». 30 ноября 2015 г.
  30. ^ «Экспрессионист в Париже: картины Хаима Сутина». Еврейский музей . Проверено 1 мая 2018 г.
  31. ^ «Хаим Сутин: Плоть». Еврейский музей . Проверено 1 мая 2018 г.
  32. ^ "Ева. Как самая дорогая картина в Беларуси стала символом протеста" . БеларусьФид . 9 июля 2020 года. Архивировано из оригинала 8 августа 2020 года . Проверено 1 марта 2021 г.
  33. ^ «Как Ева, портрет стоимостью 1,8 миллиона долларов, стала символом протеста» . Bloomberg.com . 29 июня 2020 г. Проверено 1 марта 2021 г.
  34. ^ ab Esti Dunow et Maurice Tuchman, «», Каталог экспозиции «Хаим Сутин, l'ordre du Chaos» , Хазан, 2012 г.
  35. ^ Мари-Мадлен Массе, Париж, Галлимар, 2012, 48 стр. , больной. в духе. (ISBN 9782070138715)

Рекомендации

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Хаима Сутина .
В Wikiquote есть цитаты, связанные с Хаимом Сутиным .