Sugama Sangeetha , разновидность Bhavageethe , — индийский музыкальный жанр, в котором поэзия на языке каннада положена на музыку. Он получил признание благодаря работам P. Kalinga Rao в середине 20-го века. Mysore Ananthaswamy и C. Aswath развили эту форму в 1960-х и 1970-х годах.
Неясно, когда именно зародился Бхавагите , но в 1920-х и 30-х годах было предпринято много попыток положить мелодии на стихи. К 1950-м годам он начал приобретать более определенную форму, и талантливый музыкант П. Калинга Рао сыграл важную роль в распространении этой формы искусства. [1] [2] Он положил мелодии на стихи многих известных поэтов Наводая и давал выступления на Всеиндийском радио, а также на публичных собраниях. [3] [4] Эта форма искусства начала набирать популярность благодаря его интерпретации Удаявагали Намма Челуву Каннада Нааду , Яару Хитавару Нинаге , Анатадим Дигантадим , Баарайя Беладингале , Брахма Нинге Джодистени и т. д. [3] Он заложил основу Сугама Сангиты и поэтому считается отцом этой формы.
В 60-е и 70-е годы многие начинающие музыканты внесли свой вклад в эту область. Х. Р. Лилавати, Падмачаран, Х. К. Нараяна в Южной Карнатаке и Балаппа Хуккери в Северной Карнатаке сыграли значительную роль в популяризации искусства по всей Карнатаке . Они также внесли свой вклад в эту область посредством своих собственных композиций.
Следующей крупной личностью в этой области был Майсур Анантасвами . До тех пор, хотя и было много композиций, они оставались более или менее подмножеством классической музыки с музыкальной точки зрения. Именно Анантасвами мог мыслить нестандартно. Он не только пересек барьер классической музыки, но и сыграл важную роль в добавлении собственных тонкостей в Bhaavageethe. Поскольку инструментовка к тому времени также приобрела другую форму, он внес ряд изменений в оркестровку. К тому времени Bhavageethe был довольно популярен, и бизнесмены начали издавать его в виде кассет. С этим, «Nithyotsava» стал первым выпущенным альбомом Bhavageethe. На его счету было много популярных альбомов. «Nithyotsava», «Bhava Sangama», «Minchu», «Rathnana Padagalu» и многие другие.
Еще один молодой и динамичный талант появился в 70-х годах: C. Aswath . Очень талантливый и большой визионер, его способ смешивания лирической и музыкальной динамики был трудно превзойти. Его способ исполнения песни с акцентом на лирическую динамику и силу слова был отличительным. Он также внес ряд изменений в искусство. Драматические элементы, виртуальная картинность и другие новшества можно было наблюдать в изобилии в его композициях. Он сыграл важную роль в популяризации стихов Шишуналы Шарифа по всей Карнатаке. Его популярные альбомы: «Mysooru Mallige», «Shishunala Sharif Sahebara Geethegalu», «Chaitra», «Kannadave Satya» и т. д.
P.Kalinga Rao, Mysore Ananthaswamy и C.Aswath считаются троицей Sugama Sangeetha. Середина 70-х и середина 90-х годов, вероятно, были золотым веком, поскольку в этот период основные представители Ananthaswamy и Aswath находились на пике своей карьеры. Форма искусства достаточно созрела, чтобы считаться независимым жанром, и она начала добавлять свои собственные теории посредством экспериментов, в то время как коммерциализация из-за растущей популярности и последующего разбавления искусства еще не началась.
Многим музыкантам удалось популяризировать Сугама Сангиту посредством своих композиций и пения, в том числе:
П. Калинга Рао, Майсур Анантасвами, К. Асват, Х. К. Нараяна, Падмачаран, Х. Р. Лилавати, Баалаппа Хуккери, Мадикери Нагендра, Раджу Анантасвами , Н. С. Прасад, Б. К. Чандрашекар, Б. В. Шринивас, Сунита Анантасвами, Джаяшри Арвинд, Правин Д Рао , Правин Годхинди , М.Д.Паллави , Арчана Удупа , Чидамбара Каламанджи, Махеш Махадев, Упасана Мохан, Васантха Канакапур, Гартикере Раганна, Манджула Гурурадж , Шамала Джагирдхар.
П. Калинга Рао , Майсур Анантасвами , К.Асват , Баалаппа Хуккерими, Бхимсен Джоши , Сулочана, Мадикери Нагендра, Ратнамала Пракаш , Манджула Гурурадж , М.К.Джаяшри, Х.К. Нараяна, Шимога Суббанна , Смт. Шамала Джагирдар, Б.К. Сумитра , Кастури Шанкар , Раджу Анантасвами , Б.Р. Чая , Сунита Анантасвами, Яшвант Халибанди, Нагара Шриниваса Удупа, Сангита Катти, МДПаллави, Арчана Удупа , Путтур Нарасимха Наяк, Раджкумар, С.Джанаки , С.П.Баласубрамания Приядаршини , Анита Анантасвами, Махеш Махадев, Апарна Нарендра, Малати Шарма, Амирбай Карнатаки, Сангита Катти
Н.С. Прасад, С. П. Венкатеш, Л. Ваидьянатхан, Н. С. Мурали, Правин Д Рао, Правин Годхинди, Анору Анатакришна Шарма, Бали
NSPrasad (мандолина), Praveen Duth Stephen (клавишные), Saadhu Kokila (клавишные), Shabbir Ahmed (клавишные), Krishna Udupa (клавишные), Bali (ритмические инструменты), Venugopal Raju (табла), Praveen D Rao (табла и фисгармония), Srinivas Achar (классическая и 12-струнная гитара), Arun Kumar (ритмические инструменты), Pramath Kiran (ритмические инструменты), NSMurali (флейта), Pravin Godkhindi (флейта), BKChandrashekar (скрипка)
После эпохи Анантасвами и Асвата (2000-е годы) осталось очень мало заметных и преданных своему делу деятелей. Хотя были некоторые исключения, такие как мероприятие «Каннадаве Сатья», Сугама Сангита не смогла получить широкую аудиторию. Другой причиной могло стать падение уровня поэзии каннада в то же время. Даже сегодня полноценный концерт Сугамы Сангиты без композиций Калинги Рао, Майсура Анантасвами и К. Асвата трудно себе представить.
11-я ежегодная конференция Sugama Sangeeth Geethotsava – 2014, проводимая Карнатакой Сугамой Сангитой Париашатом , состоялась 7–9 февраля на территории Национального колледжа в Басаванагуди, Бангалор.