Summer of the Seventeenth Doll — австралийская пьеса, написанная Рэем Лоулером и впервые поставленная в театре Union в Мельбурне 28 ноября 1955 года. Пьеса считается самой значимой в истории австралийского театра и «поворотным моментом», [1] открыто и достоверно изображая отчетливо австралийскую жизнь и персонажей. Это была одна из первых по-настоящему натуралистичных «австралийских» театральных постановок.
Первоначально он был опубликован издательством Angus & Robertson , затем перешел в Fontana Press , а затем в Currency Press .
Действие пьесы происходит в Австралии, в пригороде Мельбурна Карлтоне, летом 1953 года.
Барни и Ру только что вернулись из Квинсленда, где они работали резчиками сахарного тростника. Это период «перерыва», пять месяцев секса и веселья, которые они традиционно делят с двумя городскими женщинами, Олив и Нэнси. Так было в течение последних семнадцати лет. Как всегда, Ру принес Олив куклу-пупса в подарок — отсюда и название пьесы. Это лето семнадцатой куклы.
Но все изменилось. Нэнси вышла замуж, поэтому Олив пригласила Перл Каннингем — довольно высокомерную женщину — стать спутницей Барни. И она заставляет рабочего Барни почувствовать, что он недостаточно хорош для нее.
Также на сцене появляются Кэти «Бубба» Райан, 22-летняя девушка, которая почти всю свою жизнь жаждала рискованного образа жизни Олив и Нэнси из своего соседнего дома, и Эмма Лич, циничная, раздражительная, но мудрая мать Олив.
По мере развития пьесы становится очевидно, что это лето полно напряженности. Ру и Барни чувствуют себя старыми. Новичок Перл гораздо менее весела, чем ее предшественница. И оказывается, что у Ру был плохой сезон на севере: он разорен и вынужден устроиться на унизительную работу на фабрике по производству красок. Тем временем его товарищеские отношения с Барни находятся под угрозой из-за ссоры между ними на тростниковых плантациях.
Ру устал. Он не может выдержать еще один сезон рубки тростника и просит Олив выйти за него замуж и остепениться. Но Олив в ярости. Она хочет вернуть свою старую жизнь, свою старую свободу. Для нее брак — полная противоположность жизни.
В финальной сцене двое мужчин уходят вместе, лето преждевременно закончилось. И мы знаем, что восемнадцатой куклы не будет. Вечеринка окончена.
«Лето семнадцатой куклы» является частью трилогии , обычно называемой « Трилогией куклы» ; истории «Куклы» предшествуют приквелы « Малыш Стейкс» (1975), действие которого происходит в 1937 году и повествует о первом годе традиции и происхождении дара куклы Кьюпи, и «Другие времена» (1976), действие которого происходит в 1945 году и в котором участвуют большинство тех же персонажей.
Мировая премьера пьесы «Лето семнадцатой куклы» состоялась 28 ноября 1955 года в театре Union Theatre в Мельбурне. Эту постановку пьесы поставил Джон Самнер , а в составе актеров были:
Премьера спектакля состоялась в Сиднее примерно через два месяца, 10 января 1956 года, на этот раз со значительными изменениями в составе актеров: [2]
28 января 1956 года был объявлен тринадцатинедельный тур пьесы по стране, начинающийся 14 февраля. Спектакль гастролировал по Новому Южному Уэльсу и Квинсленду , вернувшись в Сидней на бис-сезон, и представил следующий состав:
После последнего показа в Сиднее в рамках тура по стране спектакль « Кукла» переехал в Соединенное Королевство, где в течение двух недель демонстрировался в Ноттингеме , Ливерпуле и Эдинбурге, прежде чем был показан в Лондоне 30 апреля 1957 года со следующим составом: [3]
Воодушевленная своим искренним приемом в Австралии и Великобритании, «Лето семнадцатой куклы» отправилось в Америку, где зрители и критики были довольно разочарованы постановкой, скорее всего, из-за резких культурных различий. [ необходима цитата ] . Премьера спектакля в Нью-Йорке состоялась 23 января 1958 года, без каких-либо изменений в актерском составе. «Кукла» шла в Америке только в течение пятинедельного сезона. [4]
Однако в 1967 году «Лето семнадцатой куклы» с полностью чернокожим актерским составом было поставлено с большим успехом как одна из четырех пьес в первом сезоне The Negro Ensemble Company с международной программой, в которую входили «Урожай Конги» Воле Шойинки , «Песнь лузитанского призрака» Питера Вайса и «Папочка добра» американского драматурга Ричарда Райта .
После продолжения гастролей по Австралии в 1958 году, «Лето семнадцатой куклы» было адаптировано Лесли Норманом для Hecht-Hill-Lancaster Productions — чьим первым фильмом был «Марти» с Эрнестом Боргнином — для United Artists в 1959 году. Фильм был переименован в «Сезон страсти» для американского рынка. [5] Это решение было серьезно оплакано некоторыми поклонниками пьесы, чьи жалобы были основаны на трех основных критических замечаниях: [ необходима цитата ]
Пьеса была адаптирована для британского телевидения в 1964 году в рамках Thursday Theatre . [6] В актерский состав вошли:
Версия пьесы была экранизирована в 1979 году режиссёром Родом Киннером . [7] [8] |
Известные постановки включают в себя: [9]
В 2013 году Currency Press выпустила приложение для iPad, в котором была представлена 57-летняя история Summer of the Seventeenth Doll . [15]
Приложение собрало архивные материалы с первой постановки 28 ноября 1955 года до последней постановки Belvoir, которая гастролировала по восточному побережью Австралии в 2011/12 году. Материалы были получены из ряда архивов и учреждений вдоль восточного побережья Австралии.
В приложении были представлены интервью с: