.jpg/1280px-Symphony_Sid_and_Josh_White,_WHOM,_New_York,_N.Y.,_between_1946_and_1948_(William_P._Gottlieb_15291).jpg)
Сид Торин (настоящее имя Сидни Тарнопол ; 14 декабря 1909 г. – 14 сентября 1984 г.), известный профессионально как « Симфонический Сид », был джазовым диск-жокеем в Соединенных Штатах. Многие критики приписывают ему введение бибопа в массовую аудиторию.
Сидни Тарнопол родился в Нью-Йорке в еврейской семье. [1] Согласно переписи населения США 1920 года, его родителями были Исидор (печатник) и Каролина, оба иммигранты, говорящие на идише ; его отец был из России, а мать из Румынии . Сидни был старшим из трех братьев и сестер — у него был брат Мартин и сестра Милдред. Родившийся в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка , Сид вырос в Бруклине , в бедном районе. [2] О его юности известно немного, хотя он, кажется, стал поклонником джаза в подростковом возрасте, [3] и в какой-то момент пытался стать трубачом. [4] Один источник говорит, что он поступил в колледж, но затем бросил учебу из-за Великой депрессии . [5] К 1930 году перепись показала, что он работал в магазине пластинок. Впервые он попал на радио в 1937 году на радиостанцию в Бронксе на WBNX , где он начал работать дневным диск-жокеем, делая шоу под названием Afternoon Swing Session . В его шоу были представлены самые большие хиты чернокожих исполнителей, таких как Каунт Бэйси , Дюк Эллингтон и Элла Фицджеральд . Он стал чрезвычайно популярен среди молодежи, многие из которых приходили на станцию в надежде встретиться с ним или сделать запрос. [6] В эпоху, когда черная музыка все еще нечасто слышалась в эфире, Симфони Сид был одним из немногих белых дикторов, которые регулярно проигрывали то, что тогда называлось «расовыми» или «сепическими» записями. Помимо того, что он был диктором — в 1937 году слово «диск-жокей» еще не было общепринятым — Сид продавал эфирное время для своей собственной программы и снимал рекламу для своих спонсоров. [4]
История о том, как он получил прозвище «Симфонический» Сид, была рассказана в нескольких противоречивых источниках. Согласно одному источнику, оно пришло из магазина пластинок Symphony, где он представил R&B-записи. Преимущественно чернокожие клиенты говорили своим друзьям, что они покупают пластинки у Symphony Sid. [7] Но другой источник говорит, что оно пришло от спонсора — магазина мужской одежды, и когда диктор Уолтер Толмс открыл шоу Сида, он срифмовал «Вот идет парень в модных брюках и модной шляпе ... Симфонический Сид». [5] И еще один источник говорит, что он получил это прозвище, играя «хорошую музыку» (классические записи) на своей первой работе на радио, до того, как он стал известен как джазовый исполнитель. Этот источник говорит, что прозвище появилось из-за того, что он играл симфоническую музыку каждый день. [2]
К 1941 году Симфони Сид покинул WBNX и работал в WHOM в Джерси-Сити, штат Нью-Джерси , где его стали ассоциировать с работой в ночную смену. Его шоу называлось After-Hours Swing Session . [8] В WHOM он начал давать возможность начинающим чернокожим исполнителям проявить себя. Он также начал сопродюсировать и продвигать джазовые концерты совместно с Монте Кей . Одно из их первых совместных выступлений состоялось в 1945 году (некоторые источники говорят, что в 1942 году) в здании городского совета Нью-Йорка ; в нем участвовали Диззи Гиллеспи и Чарли Паркер . [9] После WHOM его карьера ненадолго привела его в WWRL в Нью-Йорке, а затем в WMCA . К 1947 году он стал одним из самых известных джазовых диск-жокеев, и трансляция его шоу могла дать большой толчок любому музыканту. Некоторые благодарные исполнители даже написали песни, которые посвятили ему: например, в 1947 году Арнетт Кобб записал «Walkin' With Sid» для лейбла Apollo . [10] А также в 1947 году Сид начал использовать песню Эрскина Хокинса «After Hours» в качестве темы своей вечерней программы. [11]
Сид покинул WMCA в начале июня 1949 года, но ему не пришлось долго ждать своей следующей работы. 20 июня 1949 года он получил свою самую большую возможность: сетевую программу на том, что тогда называлось WJZ — позже известном как WABC . Благодаря его работе на молодой радиосети ABC , его теперь можно было услышать в более чем 30 штатах. [12] И в результате его сетевого шоу джаз, особенно музыка таких артистов, как Майлз Дэвис и Чарли Паркер , получил более широкое распространение среди национальной аудитории. Позже критики назовут его «деканом джазового радио». [13]
В своем романе 1957 года «В дороге» , основанном на его путешествиях по Соединенным Штатам в конце 1940-х годов, Джек Керуак писал, что, приближаясь к Нью-Йорку на своей машине, он слушал по радио шоу Симфонического оркестра Сида с последними новинками джаза. [14]
Хотя Сид был белым, он был известен своим хипстерским жаргоном, любовью к бибопу и знанием черной музыкальной сцены. Хотя современные критики позже обвиняли белых джазовых диск-жокеев, таких как Симфони Сид и Алан Фрид, в наживе на черном радио и отнятии работы у черных дикторов (см., например, Sinclair, 1989), это, похоже, не было проблемой в те годы, когда Сид вещал. Он получил несколько наград от черных организаций, включая награду « Диск-жокей года», врученную ему в 1949 году Global News Syndicate за «постоянное продвижение негритянских артистов». [15] Среди артистов, которым он помог, были такие джазовые исполнители, как Нэт Кинг Коул , Сара Воган , Чарли Паркер и Билли Экстайн . По мере того, как росла его популярность, о нем писали песни. Например, в песне "Jumpin' With Symphony Sid", написанной Лестером Янгом на слова King Pleasure , упоминается "the dial is all set right close to two eighty" ; в песне упоминается место на шкале радиоприемника, где можно было найти шоу Symphony Sid в пятницу вечером. "Jumpin' With Symphony Sid" была хитом квинтета Джорджа Ширинга в 1950 году . "After School Swing Session (Swinging With Symphony Sid)" Луи Джордана говорит о широкой популярности его шоу среди молодых слушателей ("Everyday we meet on just any old street, listen to Symphony Sid"). Кроме того, еще одна песня, "Symphony in Sid" Иллинойса Жаке, была написана в честь него. [16] Однако джазовый трубач Майлз Дэвис в своей книге «Miles: The Autobiography» высказал множество жалоб на Торина, обвинив его в самовозвеличивании и попытках обделить музыкантов (например, Джей Джей Джонсона ), выступавших в группах и на концертах, организованных Торином. [17]
Некоторое время в середине-конце 1940-х годов Сид вел прямую трансляцию из ночного клуба Royal Roost в Нью-Йорке. В 1950 году он перенес шоу в Birdland . Сид также давал несколько концертов в других нью-йоркских клубах, таких как Three Deuces и Bop City . Он также продолжал работать с концертными промоутерами, выступая в качестве MC на джазовых концертах в таких местах, как Carnegie Hall .
Кажется, ни для кого не было секретом, что Сид был постоянным пользователем марихуаны . Хотя сленговое выражение было «реефер», дом, где употреблялась и продавалась марихуана, был известен как «чайная площадочка», и летом 1948 года полиция провела обыск в квартире Сида и арестовала его. [18] Он оставался в эфире, пока рассматривалось дело, и оно, наконец, дошло до суда в конце января 1949 года. Дело было объявлено неправосудным, но репутации Сида был нанесен некоторый остаточный ущерб. [19] Некоторые источники говорят, что его уволили из WJZ, [7] в то время как другие указывают, что он продолжал работать в качестве MC в клубах. Но он, очевидно, решил, что пришло время сменить обстановку, и отправился со своим другом Норманом Фурманом в Бостон около 1952 года. Фурман стал генеральным менеджером WBMS , которая занималась классической музыкой (по сообщениям, позывные расшифровывались как «Лучшая музыкальная станция мира»). Он изменил формат и нанял Сида, который делал госпел -шоу и джаз-шоу. Но у Сида была уникальная договоренность с Фурманом — он работал в WBMS днем, а ночью он работал в WCOP , где он давал живые джазовые шоу, так же, как он делал это в Нью-Йорке. [20] В середине 1950-х Сида можно было услышать вживую из Hi-Hat, ночного клуба, принадлежащего Джулиану Роудсу, в части Бостона, известной живым джазом — районе недалеко от пересечения Массачусетс-авеню и Коламбус-авеню. [21] В середине пятидесятых Сид сыграл важную роль в развитии радио Rhythm & Blues в Бостоне, раздавая пластиковые брелоки с надписью «I Dig You the Most», но он никогда по-настоящему не принимал эту музыку и пытался заинтересовать свою аудиторию джазом.
К 1957 году Сид покинул Бостон и вернулся в Нью-Йорк, на этот раз работая на WEVD AM & FM . Станция в 1920-х и 30-х годах была известна этнической музыкой (идиш, итальянская и т. д.), а также очень либеральной и пролейбористской позицией в политике (WEVD была названа в честь социалиста Юджина В. Дебса ). Шоу Сида включало латинскую музыку, афро-кубинский джаз с участием таких артистов, как Монго Сантамария , Марио Бауза и Мачито , из-за чего, как вспоминал Дональд Фейген в письме в Countermoon Zine, его выбор музыки оказался спорным [7] , и некоторые окрестили его «предателем джаза». С другой стороны, некоторые критики нашли его латиноамериканское музыкальное шоу как интересным, так и важным, и похвалили концепцию как «необычайную встречу культур». [22] Затем в конце 1970-х годов, подбадриваемый своим звукорежиссером Марти Уилсоном, Сид снова начал играть джаз в последний час своего шоу. Когда он вышел на пенсию, он отдал Уилсону свою коллекцию пластинок, и джазовое шоу продолжилось по выходным. На протяжении всего своего пребывания в Нью-Йорке Сид также продолжал заниматься продвижением и выступать в качестве MC на джазовых концертах.
Сид Торин был женат трижды, все браки закончились разводом (две его жены — Эва Пенья и Бетти Энсли). У него было двое сыновей, один из которых родился в 1948 году, а другой — в 1951 году.
Он вышел на пенсию в Исламораде во Флориде в 1973 году, где любил рыбачить и имел собственную лодку. Он также работал штатным авиадиспетчером на джазовой радиостанции в Майами-Бич, WBUS. По всем данным, он был заядлым курильщиком, [7] и умер от эмфиземы и болезни сердца в середине сентября 1984 года. [23] Хотя современные критики СМИ признают его важность и хвалят его за то, что он представил некоторых джазовых исполнителей национальной аудитории, сохранившиеся записи, где он был диктором, не так уж и хороши. Многие современные критики негативно отзываются о его работе в эфире. Например, его объявление на концерте Чарли Паркера 1945 года называют «раздражающим»; [24] другой критик, который рецензировал тот же релиз, называет Symphony Sid «отвратительным» и говорит, что он «выдает болезненную имитацию хипстера». [25] Однако некоторые критики рассматривают стиль Симфони Сида в контексте его времени и понимают, что в его время его стиль ведения бесед ценился. [26]
Из-за его значимости в эпоху до рок-музыки сотрудники Зала славы рок-н-ролла в Кливленде включили его в экспозицию о самых влиятельных диск-жокеях в истории. [27]