Tell All Your Friends — дебютный студийный альбом американской рок- группы Take Back Sunday , выпущенный 26 марта 2002 года на лейбле Victory Records . Сформировавшись в 1999 году, группа претерпела несколько изменений в составе, прежде чем остановилась на вокалисте Адаме Лаззаре , гитаристе и вокалисте Джоне Нолане , гитаристе Эдди Рейесе, басисте Шоне Купере и барабанщике Марке О'Коннелле. Take Back Sunday выпустили демо из пяти песенв начале 2001 года, после чего большую часть года гастролировали по Соединенным Штатам. Они сняли комнату в Линденхерсте, штат Нью-Йорк , где писали и записывали демо-песни. В декабре 2001 года группа подписала контракт с Victory Records; они начали записывать свой дебютный альбом с продюсером Салом Вильянуэвой в студии звукозаписи Big Blue Meenie в Нью-Джерси .
"Great Romances of the 20th Century" был выпущен в качестве ведущего сингла с альбома Tell All Your Friends в марте 2002 года. Несколько месяцев спустя Take Back Sunday гастролировали по Соединенным Штатам с Brand New и Rufio . В конце года был выпущен клип на песню «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», вдохновленный « Бойцовским клубом ». Группа провела начало 2003 года в туре с The Used и Blood Brothers , прежде чем отправиться в собственный тур. После этого Нолан и Купер покинули Take Back Sunday, и их заменили Фред Маскерино и Мэтт Рубано. В сентябре 2003 года «You’re So Last Summer» был выпущен в качестве второго сингла с альбома, и группа начала выступать в качестве хедлайнера в туре с Saves the Day , который продлился до ноября 2003 года. К этому моменту был выпущен видеоклип. для «Ты такой прошлым летом».
Критики дали «Tell All Your Friends» в основном положительные отзывы, подчеркнув сочетание музыкальных стилей. Было продано 2000 копий за первую неделю после выпуска, заняв 183-е место в чарте Billboard 200 . Альбом получил золотой сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA) в США, и по состоянию на 2009 год было продано 790 000 копий; в 2023 году он получил платиновый статус. Это самый продолжительный релиз Victory Records, который находится в чарте Billboard Heatseekers Albums (68 недель) и в чарте Independent Albums (78 недель). В 2012 году группа гастролировала в честь 10-летия Tell All Your Friends , сыграв в рамках юбилейного тура акустический сет, который позже был выпущен в 2013 году как концертный альбом TAYF10 Acoustic . Он был включен в списки лучших эмо-альбомов всех времен такими изданиями, как Alternative Press , NME и Rolling Stone .
Гитарист Эдди Рейес стал одним из основных участников хардкор-сцены Нью-Йорка , выступая в различных группах, таких как Movielife . [1] Он связался с друзьями Антонио Лонго и Стивеном ДеДжозефом; первый предложил своего друга детства Джона Нолана в качестве второго гитариста. Затем к нему присоединился басист Джесси Лэйси , который дружил с Лонго и Ноланом в детстве, [2] ознаменовав формирование Take Back Sunday в Амитивилле, штат Нью-Йорк , в ноябре 1999 года. [3] [nb 1] Через три-четыре месяца Лейси покинула группу, когда Нолан, как сообщается, завязал роман с девушкой Лейси на вечеринке, [2] и позже сформировала Brand New . [7] Адам Лаззара увидел Take Back Sunday вживую и поинтересовался, нужен ли им постоянный басист, [2] и поехал из своего родного города Хай-Пойнт, Северная Каролина [8] на Лонг-Айленд, чтобы попрактиковаться с ними. [2] Месяц спустя Рейес пригласил его присоединиться к ним и переехать к нему. [9] Марка О'Коннелла, который дружил с Рейесом, затем попросили стать их барабанщиком. [2]
После записи одноименного EP Лонго покинул группу; [10] В декабре 2000 года Лаззара переключился с баса на ведущий вокал. [11] О'Коннелл предложил басиста Шона Купера, [2] которого он знал по различным выступлениям в школе, [12] хотя остальную часть группы нужно было убеждать, поскольку они его не знали. [13] В феврале 2001 года группа записала демо из пяти песен с соответствующим названием « Tell All Your Friends» , копии которого были переданы всем, кто связан со звукозаписывающей компанией. [9] [11] Они отправились в свой первый тур с Northstar в июле 2001 года. [14] [15] Take Back Sunday затем провели остаток года в туре, во время которого они получили предложения от лейблов. [9] Среди них был один из Triple Crown Records , который был встревожен, поскольку только что подписал контракт с Brand New. [2] Группа привлекла внимание Victory Records ; [2] через две недели после того, как они увидели их вживую, был подписан контракт, [16] и они подписали контракт с лейблом в декабре 2001 года. [11]
Хотя другие лейблы проявили интерес к Take Back Sunday, Victory Records призвала их записать альбом. [17] «Tell All Your Friends» был записан в течение двух недель в декабре 2001 года на студии звукозаписи Big Blue Meenie в Нью-Джерси с продюсером Салом Вильянуэвой . [18] [19] Группа не знала о нем, но пошла с ним по настоянию Victory Records, когда он работал над альбомом Full Collapse (2001) коллегами по лейблу в четверг . [20] Take Back Sunday прибыл без ударной установки, предполагая, что в студии она будет. Инженер Тим Жиль сказал: «Ни одна крупная студия в Америке не имеет собственной [барабанной] установки. Вы, должно быть, шутите надо мной». [17] Группа каждый день ездила из Лонг-Айленда в Джерси-Сити; поскольку у всех участников была дневная работа, им пришлось попросить отпуск для записи. [16] [21] Купер коллективно записал свои басовые партии за четыре часа, что заняло полдня. [22] Вильянуэва придумывал идеи и предлагал их группе. [23] Ближе к концу трекинга перед Рождеством Лаззара заболел и потерял голос на два дня. В результате группе пришлось пропустить одну-две недели записи. [22] Сессии завершились в начале января 2002 года и в итоге обошлись в 10 000 долларов. [18] [24] Вильянуэва участвовал в гитарной игре и микшировал записи вместе с Жилем (под псевдонимом Rumblefish). [19] [25] Когда группа прослушала окончательные миксы, они поняли, что сотрудники студии изменили записи, а именно, звуки были изменены, а гитарные тона отличались от того, как они были записаны. [26]
Фортепианное вступление к "The Blue Channel", которое изначально было медленным, было ускорено, чтобы соответствовать темпу остальной части песни, которая была в четыре раза быстрее. Купер сказал, что группа недовольна этим выбором, и упомянул, что вступление к "Great Romances of the 20th Century" аналогичным образом было изменено с фортепиано на синтезатор . [16] Группа хотела внести изменения, но им сказали, что у них слишком много времени и бюджета, чтобы эти изменения произошли. [22] Они хотели перезаписать "Your Own Disaster" со своего демо, но не смогли этого сделать из-за нехватки времени и денег. [17] Вместо этого он был перезаписан для их второго студийного альбома « Where You Want to Be» (2004). Инженерией занимались Жиль, Эрин Фарли и Арун Венкатеш, а мастерингом - Жиль из Surgical Sound. [25] Нил Рубинштейн, который позже стал тур-менеджером группы, участвовал в вокале в песнях «Там нет «я» в команде», «Тимбервулвз в Нью-Джерси» и «Head Club». Сестра Нолана, Мишель , пела в «Bike Scene» и «Ghost Man on Third», а Мэтт МакДаннелл участвовал в вокале в «Head Club». [13] [19] Нолан предложил свою сестру, поскольку знал, что у нее «потрясающий голос». [17]
[Мы] назвали его «Расскажи всем своим друзьям» , в полушутливой манере, потому что мы прекрасно понимали, что любой наш успех был обусловлен молвой и просто людьми, рассказывающими вашим друзьям. [27]
Джон Нолан в 2005 году о названии альбома
Звучание Tell All Your Friends позже будет описано как эмо и эмо-поп , [28] [29] сравнивая их с Grade , [30] Fugazi , [31] Movielife (в частности, с их альбомом 2000 года This Time Next Year ), [ 32] Weezer , [33] и четверг. [34] В обзоре CMJ New Music Monthly отмечается, что в музыкальном плане альбом звучал как «две гитары, бьющиеся головами», сочетая в себе «чистые поп-мелодии» с «пыхтящими металлическими прогрессиями». [34] Вокал напоминал Saves the Day , [30] и The Canterbury Effect , [32] часто переключаясь с пения на крик . [35] Примерно в это же время эмо-группы Get Up Kids и The Promise Ring оказали влияние на Take Back Sunday. [36] Лаззара и Нолан жили в одной квартире, часто не ложились спать, разговаривая до 5:00 утра, и начали показывать друг другу композиции, над которыми они работали. Рубинштейн часто видел, как они сочиняют песни под акустическую гитару. [номер 2]
Take Back Sunday начали джемовать в репетиционном зале Рейеса в Линденхерсте, штат Нью-Йорк , где они репетировали и сочиняли музыку каждый вечер. [13] [23] Первой песней, написанной этим составом, была «Great Romances of the 20th Century», которая, по мнению участников, была лучше, чем все, что они делали раньше, и что она звучала иначе, чем другие группы Лонг-Айленда, которые были в восторге. поп и фанк . [17] [23] Группа часто записывала демо; они вместе писали музыку, а Лаззара и Нолан писали тексты. [19] [36] Обычно один участник придумывал партию, которую остальные участники группы превращали в песню. [37] Нолан написал много материала и имел различные идеи. Он вырезал части и отрывки из одной песни, над которой работал, и в конечном итоге она превратилась в песню Take Back Sunday. [23] Во многих песнях с участием Лаззары и Нолана используется призывно-ответный вокал – то, что предыдущая группа Рейеса Clockwise сделала со своими участниками Ханратти и Джорджем Фулланом. [23] [38] Когда Рейес начал Take Back Sunday, он сказал Фуллану, что хочет включить двойной вокал, поскольку это ему очень нравится. [23]
Личный опыт вдохновил на создание текстов Take Back Sunday. [39] Для Нолана в его текстах отразилось несколько случаев: ссора с Лейси, которую он знал всю свою жизнь, повлияла на то, что чувствовал Нолан и через что он пытался проработать в своих произведениях; окончание пятилетних долгосрочных отношений со времен средней школы и последующий процесс выяснения того, кто вы и кем вы хотите быть в результате; и примириться со своим рожденным свыше христианским воспитанием и осознанием того, что до этого момента он не верил в свою жизнь. [16] У Нолана и Лаззары была концепция, согласно которой некоторые тексты можно читать «как в пьесе, где одна строка — мальчик, а следующая — девочка … Иногда, когда читаешь текст, это немного скучно, и это даже больше». интересно в этом плане». [17] По словам Нолана, около половины названий их песен взяты из «сидения поздно вечером и просмотра телевизора». [17] Песни имели следующую структуру: тихий куплет, громкий бридж , большой припев , повтор, разбивка , припев, финал. [40] Почти в каждом треке брейк-плей состоит из того, что Лаззара и Нолан переплетают свои вокальные партии, переходя в крик. [38]
«You Know How I Do» — это трек в среднем темпе , который открывается фидбэком , который переходит в гитарную партию Нолана перед тем, как присоединяются барабаны. [38] [42] Позже в песне слышен брейкдаун с басовым аккомпанементом и контрастирующими вокальные линии. [42] «Bike Scene», еще одна среднетемповая песня, начинается с гитарных партий , приглушенных ладонями . [38] Нолан сказал, что его название было взято из «Американского грома» , в котором был эпизод под названием «Сцена с велосипедом на полуострове Монтерей», а тексты потенциально были вдохновлены им, прочитав « Душераздирающую работу ошеломляющего гения» (2000) Дэйва Эггерса и Лаззары, читающих «Борьбу». Клуб (1996) Чака Паланика . [43] Фраза «это отвлекающая кампания и ревизионистская история» напрямую взята из книги Эггерса, которая была одним из любимых произведений Нолана. [6] Лаззара и О'Коннелл придумали вступительный рифф для "Cute Without the 'E' (Cut from the Team)", находясь в доме отца Лаззары в Северной Каролине. Нолан предложил превратить ее в полноценную песню после того, как она будет использована на тренировках. Тексты песен возникли в результате отношений, которые Лаззара недавно разорвал; присутствует основная тема предательства. [26] [44] Название трека пришло от друга группы Майка Дувана, который произнес фразу «вырезан из команды». [45] Он начинается четырехаккордным гитарным вступлением, а затем переходит в однонотные куплеты. [38] [46]
Инцидент с романом Нолана и Лейси вдохновил Brand New включить "Seventy Times 7" в свой дебютный альбом Your Favorite Weapon (2001). Нолан написал об этом событии со своей точки зрения в программе Take Back Sunday «В команде нет «я». [47] Трек также содержит отсылку к «Mixtape» группы Brand New. [41] [nb 3] «Великие романсы 20-го века» включают аудиосэмпл из фильма «Красивые девушки» (1996) и открываются электронной струнной линией. [17] [42] Он переходит в средний темп, сопровождаемый флэнжерными и искаженными электрогитарами, сопровождаемыми безумными партиями барабанов и баса . [38] [42] Трек был назван в честь шоу на канале A&E , [14] а в его текстах говорится о расставании двух влюбленных. [42] «Человек-призрак на третьем месте» — это эмо-баллада, в которой основное внимание уделяется трудностям Лаззары с психическим здоровьем, в частности, преодолению депрессии в раннем возрасте. [42] [41] Во время припева песни Лаззара сказал, что он производит «лучшее впечатление на Дэрила Палумбо [из Glassjaw ]», и слышны электронные струнные. [42] [51]
"Timberwolves at New Jersey" рассказывает о музыканте эмо/пост-хардкор-сцены Нью-Джерси , а в некоторых текстах речь идет о бывших участниках группы. [41] Кевин Крафт из PopMatters интерпретировал это как попытку утешить своего друга, неопытного в романтических отношениях: «Потенциальный жених должен улучшить стихи, которые он использует в своих попытках ухаживания, если он хочет иметь хоть какой-то шанс произвести впечатление на девушек». которые отдают предпочтение «грамотным мальчикам » . [52] Название «Ты таким прошлым летом» пришло из того времени, когда Лаззара и Нолан пошли в кино со своей подругой Сарой. Когда трио покинуло театр, кто-то что-то сказал, и Сара ответила: «Ты такой прошлым летом», имея в виду опоздание на вечеринку. [53] «Голубой канал» был назван в честь 14-го канала, который состоял из программ телепрограмм . [14] Песня открывается фортепианным вступлением; Лаззара сказал, что "Head Club" - это песни, которые группа использовала, "чтобы набрать достаточно песен для записи, чтобы мы могли отправиться в тур". [38] [54] В «Head Club» рассказывается о том, как Нолан устал писать о Лейси после романтического инцидента. Название бонус-трека «The Ballad of Sal Villanueva» — дань уважения продюсеру альбома Салу Вильянуэве. [41] Он был записан после того, как они закончили работу над альбомом. [6]
21 февраля 2002 года датой выхода «Tell All Your Friends» было объявлено март, а «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» была размещена в сети. [55] Клип на песню «Great Romances of the 20th Century», снятый Кристианом Уинтерсом, другом группы, был выпущен 4 марта. [56] Уинтерс снял видео до того, как группа подписала контракт с Victory Records; звукозаписывающей компании это понравилось. [17] Песня была распространена на радиостанциях 12 марта 2002 года; «Расскажи всем своим друзьям» был выпущен 26 марта 2002 года. [32] [56] Джон Кларк снял обложку, на которой был номер 152, намекающий на заправочную станцию, на которой Лаззара и его друзья останавливались на съезде 152 с межштатной автомагистрали 40 в Мебане. , Северная Каролина . [8] [19] На задней обложке изображен знак выхода. [8] [nb 4] Виниловая версия включала бонус-трек «The Ballad of Sal Villanueva». [41] Для продвижения альбома основатель Victory Тони Браммел нацелился на людей, которые были знакомы с лейблом, а также на поклонников эмо. В Чикаго, Иллинойсе, Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, Калифорния, Victory раздала 20 000 сэмплерных альбомов стоимостью около 100 000 долларов; Браммель считал это лучшей инвестицией, чем попытка добиться трансляции по радио. RED Distribution , которая занималась распространением Victory, знала, что у группы нет радиопередач, и начала публиковать информацию об альбоме на эмо-сайтах. Yahoo! _ Группа , насчитывающая более 1300 фанатов, могла скачать демо-версии "Bike Scene" и "Head Club", что, как надеялись, увеличит продажи. [57] [nb 5] Рекламные ролики транслировались на относительно новых каналах MTV2 и Fuse . [22]
Находясь в Лос-Анджелесе, фронтмен Midtown Гейб Сапорта посетил Джиллиан Ньюман. Друг прислал ему пачку релизов Victory Records, и он проигрывал их в офисе Ньюмана. Единственное, что привлекло ее внимание, это «Расскажи всем своим друзьям» ; она спросила, что это такое. [16] Впоследствии она наблюдала за группой на музыкальной конференции SXSW ; к июню 2002 года она начала ими управлять. [9] 10 декабря 2002 года на Launch.com был выпущен видеоклип на песню «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» . [58] Видео, задуманное и снятое Уинтерсом, было вдохновлено фильмом 1999 года «Бойцовский клуб» (любимым фильмом Нолана и Лаззары). [36] В первоначальной идее Лаззары для видео мужчины сражались с женщинами, что было отвергнуто Уинтерсом и Виктори, прежде чем Лаззара и Уинтерс расширили ее в окончательной версии. [36] [59]
Примерно в это время Лаззара страдал от проблем с алкоголем и изменял Мишель Нолан, с которой некоторое время встречался. [16] Остальные участники группы бросили пить к концу 2002 года; Лаззару это возмутило. Он постоянно был в плохом настроении и отказывался от любой помощи в борьбе с алкоголем. Купер чувствовал, что это вбило клин между ними. Лаззара поддерживал регулярный контакт с Мишель и сказал ей, что собирается изменить свой образ жизни. [60] После выступления на фестивале Skate & Surf Festival в конце апреля 2003 года Лаззара извинился перед Ноланом позже тем же вечером. [60] [61] Однако, когда Лаззара не знал, что Нолан был в туристическом автобусе, он заявил, что пошутил по этому поводу и не воспринял это всерьез. На следующий день Нолан сообщил Куперу, что покидает группу; Купер тоже обдумывал это решение [60] и решил, что не хочет быть в группе без Нолана. [62] Днем позже пара рассказала остальным членам группы; Лаззара чувствовал себя ужасно из-за этой ситуации, а О'Коннелл отрицал это. [60]
По словам Лаззары, у Нолана и Купера «были проблемы, потому что все происходило так быстро. Переход от дома [...] к постоянному отсутствию, и вся ваша жизнь была поглощена и почти определена группой, в которой вы находитесь. нужно много справиться». [62] Хотя первоначально он ссылался на усталость от гастролей, позже Нолан рассказал, что внутри группы постоянно шли ссоры, и каждый участник чувствовал, что ему не уделяется должного внимания за успех группы. [9] [62] Кроме того, он чувствовал, что они с Лаззарой стали друзьями. [9] Запланированное выступление группы на Jimmy Kimmel Live! и участие в Warped Tour были отменены. [63] [64] Через неделю после отъезда состоялась встреча, когда Нолан переезжал из места, где он жил с Лаззарой. Группа попыталась обсудить свои проблемы, но в результате встречи Нолан ушел. [60] Нолан и Купер сформировали Straylight Run вместе с Мишель и барабанщиком Breaking Pangea Уиллом Нуном и впоследствии прекратили контакты со всеми участниками Take Back Sunday, кроме О'Коннелла. [9] [65] [количество 6]
У Take Back Sunday был короткий период, когда они не знали, что делать дальше, и даже ненадолго подумывали о расставании. [9] [62] Группа должна была отправиться в тур по Великобритании с Brand New в мае и июне 2003 года; однако все концерты были отменены из-за слухов о распаде группы. [67] [nb 7] Take Back Sunday опубликовали заявление, в котором пояснили, что: «С участниками группы произошла серия личных событий [...] Нам очень нужно сделать шаг назад в это время». [69] Рейес переехал к своей девушке и подумывал о том, чтобы взять название группы и возобновить ее работу в совершенно новом составе. Он продолжал звонить Куперу, Нолану и О'Коннеллу, пытаясь помириться. [60] Прошло два месяца, прежде чем О'Коннелл связался с Лаззарой и решил продолжить работу в группе. [9] [23] Рейесу неожиданно позвонил фронтмен Breaking Pangea Фред Маскерино , которого он знал много лет. [23] Маскерино впоследствии проходил прослушивание на место Нолана; 5 августа 2003 года было объявлено, что Маскерино является участником группы. [62] [65]
Затем к группе присоединился басист Мэтт Рубано, который вырос с О'Коннеллом. [62] О'Коннелл пригласил Рубано на прослушивание, но поначалу он колебался, так как не был поклонником эмо-музыки и не знал о группе; однако он купил альбом и выучил партии Купера. [70] [71] 12 августа 2003 года группа появилась на канале IMX . [72] 16 сентября 2003 года "You're So Last Summer" был выпущен как радио-сингл. [73] В ноябре 2003 года в Фултон-парке в Нью-Йорке был снят клип на этот трек . Видео, снятое Уинтерсом, дебютировало на MTV 24 ноября. [74] [75] В видео группа выступает, а вокалист Public Enemy Флэйвор Флав (в полном облачении) прыгает вокруг. По словам Лаззары, группа высмеивала сама себя: «Нашу группу покинули два парня и осталось два главных вокалиста, поэтому мы пытались придумать, как привлечь к участию в клипе новых участников группы, но не Фреда. спеть партию старика. И самый забавный способ сделать это — использовать Flavor Flav». [62] 3 декабря 2003 года группа снова появилась на канале IMX . [76]
Получив аванс в размере 10 000 долларов от Victory Records, Take Back Sunday приобрели фургон и трейлер для гастролей. [16] В январе 2002 года группа гастролировала с Rival Schools . [77] В течение трёх недель, начиная с середины марта 2002 года, Take Back Sunday участвовали в туре Victory Records вместе с Catch 22 , Grade , Student Rick и Reach the Sky . [56] [77] В апреле и мае 2002 года группа начала свой первый полноценный тур по Соединенным Штатам в поддержку Lawrence Arms . [16] [24] Этот поход также включал выступления на фестивалях Skate & Surf и Purgatory. [78] [79] Во время первого выступления тура большая часть толпы разошлась, когда на сцене появился Lawrence Arms, и Take Back Sunday стал основной сеткой. [16] Затем тем летом группа гастролировала в поддержку Brand New вместе с Руфио . [16] [80] Тур находился в разработке с конца 2001 года; к тому моменту Нолан и Лейси не разговаривали около года. Нолан расценил это как знак того, что Лейси хочет восстановить их дружбу. Через неделю или две после начала тура Take Back Sunday присоединились к Brand New на сцене во время их выступления с "Seventy Times 7", а Лэйси ответила тем же на песню " There's No 'I' in Team". [16]
Кроме того, билеты на концерты часто были распроданы, и их переводили в более крупные площадки, билеты на которые были распроданы. Когда это произошло, группе дали дополнительные деньги. Нолан сказал: «И это был первый раз, когда мы действительно вернулись домой и имели деньги, как будто мы заработали деньги на туре». [81] До этого момента участники возвращались к работе сразу после окончания турне. Нолан сказал, что это было «действительно важно для меня [...] типа:« Ух ты, я не просто изо всех сил пытаюсь выжить прямо сейчас, мы на самом деле вроде как зарабатываем на жизнь, делая это » » . [81] В сентябре 2002 года они гастролировали с Midtown и Recover в рамках The Best Revenge Tour. [82] На четырех концертах тура Лаззара упал со сцены, порезал себе лицо в двух местах и вывихнул бедро. [83] Инцидент вынудил группу отказаться от тура. [84] В конце 2002 года Take Back Sunday гастролировали с Starting Line и Northstar . [85] Группа открыла тур 2003 года с The Used и Blood Brothers и возглавила тур Takeover Tour в марте и апреле 2003 года при основной поддержке From Autumn to Ashes и Recover; Breaking Pangea , Somehow Hollow, My Chemical Romance и Count the Stars появлялись в определенные даты. [86] [87] Take Back Sunday отыграли три концерта Warped Tour 2003 года, а затем выступили на Furnace Fest, хедлайнерами которого они стали. [88] 9 сентября 2003 года группа выступила на Jimmy Kimmel Live . [89] С сентября по ноябрь 2003 года Take Back Sunday возглавляли тур с Saves the Day при поддержке Moneen . [90] 11 ноября 2003 года группа появилась на Last Call с Карсоном Дейли . [91]
«Расскажи всем своим друзьям» был встречен в основном положительной критикой. Несколько рецензентов обратили внимание на то, как Take Back Sunday воспроизводит эмо-звучание в песне «Tell All Your Friends» . Обозреватель AllMusic Курт Моррис сказал, что «способность Take Back Sunday … звучать так откровенно», как Movielife, «почти их погубила». Он нашел их «немного более роковыми » , чем Movielife, поскольку они более успешно смешали панк, хардкор, эмо и поп-музыку. Обозреватель Chart Attack Стив Сервос высоко оценил динамичный подход группы «тихо-громко» и отметил, что способность Лаззары легко переключаться с пения на крик, несмотря на его «несколько скрипучий голос», выделяет его как релиз, который «соперничает с любой эмо-альбомом». выйди на некоторое время». [35] Гил Кауфман из журнала Rolling Stone высоко оценил, как альбом сделал звучание группы уникальным среди своих коллег-эмо, много раз уклоняясь от «ловушек грустного эмо» к «хардкору, наполненному поп-музыкой» и «просвещенным, драматическим текстам», описывая « душевная боль, которая колеблется между унынием и темной местью». [93] Питер Уайт из Drowned in Sound с энтузиазмом отметил, что альбом, в котором представлены «нигилистические» поп-песни, в которых часто используются «монстрические риффы» и крики, похожие на Obituary , станет вехой нового музыкального движения, потенциально способного изменить ситуацию. ню-метал- группы, такие как Limp Bizkit, уходят из мейнстрима в пользу эмо. [92] Писатель Kludge Бен Рейнер приветствовал общее исполнение группой «эмо-панковского плана» и отметил, что это понравится поклонникам Saves the Day и Movielife. [33]
Несмотря на похвалу музыкального подхода Take Back Sunday к альбому Tell All Your Friends , некоторые рецензенты раскритиковали альбом за то, что он слишком похож на другие эмо-записи на момент его выпуска. Хотя Моррис был в основном доволен релизом, он раскритиковал оригинальность материала альбома, [32] а Сервос отметил присутствие «стандартного» эмо-звучания. [35] Стюарт Грин из Exclaim! положительно отозвался о релизе, но, хотя альбом был «энергичной и хорошо спродюсированной» работой, он появился в то время, когда присутствие музыкальной сцены, к которой он принадлежал, росло так быстро, что альбом не смог выделиться. [30] Хотя Олли Зибельт из BBC Music поддержал эту обеспокоенность, он также отметил, что группа приложила усилия, чтобы выделиться, включив в нее влияние пост-панка , ню-метала и хардкор-панка . По словам Зибелта, Take Back Sunday сочинили песни, которые были одновременно «оптимистичными и эмоционально агрессивными». Сибелт сравнил альбом с All and the Descendents , заявив, что он сохранил «достаточно своей индивидуальности», чтобы поднять группу над своими коллегами. [94]
Перед его выпуском Хуарбе считал, что «Расскажи всем своим друзьям» хорош, но не был уверен, как он будет иметь коммерческий успех. В то время все релизы Victory оценивались по данным четверга, который продал около 100 000 копий своих релизов. [16] Хотя сообщалось, что было продано 15 000 копий, [56] за первую неделю выпуска альбома было продано только 2 000 копий. [95] В то время это была крупнейшая неделя открытия нового артиста на Victory. [16] Альбом провёл одну неделю (под номером 183) в Billboard 200 , [96] [97] и 68 недель в чарте Heatseekers Albums , достигнув девятой позиции. [97] [98] Он провел 78 недель в чарте Independent Albums , достигнув восьмой позиции, [99] и 23-й позиции в чарте Catalog Albums . [100] В 2003 году он достиг 10-го места в чарте независимых альбомов на конец 2003 года .
Несмотря на небольшую трансляцию, к марту 2003 года «Tell All Your Friends» было продано 110 000 копий; [57] ближе к концу года объем продаж составил 252 000 штук. [102] К апрелю 2004 года было продано около 400 000 копий альбома, [103] а к сентябрю 2005 года он получил золотой сертификат RIAA . В июне 2023 года альбом достиг платинового статуса. [104] К маю 2009 года альбом был продан тиражом 790 000 копий в США, в конечном итоге продано один миллион копий по всему миру. [105] [106] «Скажите всем своим друзьям » возвращается в воскресенье и самый продаваемый релиз лейбла Victory Records. [105] Он также станет самым продолжительным альбомом Victory в чартах Billboard Heatseekers и Independent Albums. [107] "Great Romances of the 20th Century" занял 33-е место в британском чарте рок-н-метал-синглов в 2011 году . [108]
Drowned in Sound включили альбом в свой список лучших альбомов 2002 года. [111] По словам Филипа Обенсчейна из Alternative Press , «Tell All Your Friends » «остается одним из самых знаменитых и влиятельных релизов на сцене». [36] Несмотря на то, что это «не самое лучшее звучание, не самое зрелое и не самое амбициозное … это неуловимая и эмоционально заряженная энергия «Расскажи всем своим друзьям » , неуверенность, серьезность и острые углы, которые делают его таким особенный". [112] Альбом был включен в список 101 современной классики Rock Sound под номером 13, и журнал назвал его « гибридной теорией эмо». [113] Позже они поставили его на 35-е место в списке лучших альбомов своей жизни. [114] В Billboard говорится, что песня «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» «по сути помогла популяризировать пост-хардкор и эмо среди публики». [41] Остин Саалман из Under the Radar сказал, что альбом оказал «центральное влияние» на третью волну эмо , «которая вскоре развернулась и в конечном итоге доминировала в популярной культуре нулевых». [115] Tell All Your Friends был включен в несколько списков лучших эмо-альбомов по версии A.Side TV , [116] Alternative Press , [117] Houston Press , [118] Junkee , [119] NME , [120] и Rolling Stone , [28] , а также журналистами Лесли Саймон и Тревором Келли в их книге « Все болит: важное руководство по эмо-культуре» (2007). [121] Точно так же «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» появилась в списке лучших эмо-песен по версии Vulture , а Alternative Press включила «You're So Last Summer» и «Cute Without the 'E». ' (Cut from the Team)» под номерами 81 и 5 соответственно в списке 100 лучших синглов 2000-х. [122] [123] Брэндон Макмастер из Crimson Armada назвал альбом оказавшим влияние, а Дерек Сандерс, ведущий вокалист Mayday Parade , выразил восхищение им. [124] [125] Автор CMJ New Music Monthly Эндрю Боназелли предсказал, что пластинка станет «надежной ставкой на будущее рок-радио [...] или глэм-роковый дронт, уши масс могут быть возвращены с помощью Take Back Sunday». [34] [nb 8]
Крис Коллум написал для AbsolutePunk , что «Tell All Your Friends» «привлекает внимание слушателя с самого начала», а альбом выражает «совершенно искренние, а не надуманные, отрепетированные или шаблонные чувства, не будучи чрезмерными или глупыми». Коллум назвал вокальную речь Лаззары и Нолана «быстрой», «взад и вперед», как если бы они вели диалог, [который] позволяет вам по-настоящему проникнуться и почувствовать чистые эмоции, стоящие за песни». [38] В ретроспективном обзоре для Alternative Press Брендан Мэнли написал, что альбом «настолько близок к современному шедевру, что запечатлел не просто группу на пике ее развития, а целую сцену». По словам Мэнли, « Расскажи всем своим друзьям» стал «переломным моментом кроссовера, наконец-то доведя до внимания масс то, что годами просачивалось в залах VFW Восточного побережья». [46] Ченнинг Фриман из Sputnikmusic написал, что в альбоме присутствуют «мощные аккорды, чистые звуки, приглушение ладонями и реверберация». По поводу того, было ли это негативным, Фриман сказал: «С такими хорошими песнями этого не должно быть … Это все здесь, солидное и, несомненно, запоминающееся». [110] Джонатан Брэдли написал для Stylus , что, хотя альбом «примечателен не столько тем, что является планом, сколько учебником», он «станет идеальным практическим руководством для подростков с гитарами по всей территории Соединенных Штатов и за их пределами». ". [129]
CD/DVD-версия альбома была выпущена в ноябре 2005 года. [130] Компакт-диск включал «The Ballad of Sal Villanueva» и акустическую версию «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» в качестве бонус-треков; живые акустические версии «You Know How I Do» и «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», а также интервью в качестве расширенного контента . На DVD были представлены музыкальные клипы на песни «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», «You're So Last Summer», «Great Romances of the 20th Century» и «Timberwolves в Нью-Джерси». [131] Четыре трека из альбома были включены в сборник Notes from the Past в 2007 году. [132] «Tell All Your Friends» был полностью исполнен вживую на Bamboozle 2011. [133] В интервью CMJ 2011 года Лаззара и Нолан выбрали последний трек альбома ("Head Club") как свою наименее любимую песню Take Back Sunday. [134] В 2015 году Лаззара сказал, что ему не понравился его вокал на альбоме: «Я просто кричал все подряд, надеясь, что это как-то туда впишется, пытаясь нарисовать каким-то странным цветом». [54]
Чтобы отпраздновать 10 -летие Tell All Your Friends , группа гастролировала по США в октябре и ноябре 2012 года при поддержке Bayside . [135] В ноябре альбом попал в чарт Billboard Vinyl Albums , достигнув восьмой позиции. [136] В июне 2013 года группа выпустила концертную акустическую версию альбома и сопутствующий фильм TAYF10 Acoustic . [137] Записи были сделаны в Лос-Анджелесе и Чикаго. В сентябре группа исполнила две электрические версии альбома в Нью-Джерси. [138] TAYF10 Acoustic и TAYF10: Live from Starland Ballroom были выпущены в виде двойного DVD в декабре, а TAYF10 Acoustic был выпущен на виниле. [139] В 2014 году Купер сказал, что Warner Bros. хотела, чтобы группа перезаписала « Расскажи всем своим друзьям» во время сессий «Возвращение воскресенья » (2011); Купер ответил им: «Вы с ума сошли?» [140] На протяжении 2019 года группа полностью исполнила «Tell All Your Friends» в рамках своего мирового турне, посвященного 20-летнему юбилею. [141] Чтобы способствовать продвижению тура, был выпущен охватывающий всю карьеру сборник Twenty (2019), в который вошли «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», «You're So Last Summer» и «Timberwolves at Нью-Джерси» из сериала «Расскажи всем своим друзьям» . [142] [143] Обновлённая версия Tell All Your Friends была выпущена на виниле в 2019 году; 27 мая 2022 года вышло юбилейное издание, посвященное 20-летию. [144] [145]
Вся музыка написана Take Back Sunday. Все тексты написаны Адамом Лаззарой и Джоном Ноланом . Все записи спродюсированы Салом Вильянуэвой . [19]
Персонал на буклет и заднюю обложку. [19] [25]
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )