Невеста, раздетая догола своими холостяками, даже ( фр . La mariée mise à nu par ses célibataires, même ), чаще всего называемая Большим стеклом ( фр . Le Grand Verre ), — произведение искусства Марселя Дюшана высотой более 9 футов (2,7 м) и шириной почти 6 футов (1,76 м). Дюшан работал над произведением с 1915 по 1923 год в Нью-Йорке, создав два стеклянных листа из таких материалов, как свинцовая фольга, плавкая проволока и пыль. Оно сочетает в себе случайные процедуры, построенные перспективные исследования и кропотливое мастерство. Идеи Дюшана для «Стекла» начались в 1912 году, и он сделал многочисленные заметки и исследования, а также предварительные работы для произведения. Заметки отражают создание уникальных правил физики и мифа, который описывает работу.
«Невеста, раздетая догола ее холостяками, даже» — это также название, данное заметкам «Зеленая коробка» (1934), поскольку Дюшан намеревался, чтобы « Большое стекло» сопровождалось книгой, чтобы предотвратить чисто визуальные реакции на него. [1] В заметках описывается, что его «уморительная картина» призвана изобразить эротическую встречу между «Невестой» на верхней панели и ее девятью «Холостяками», робко собравшимися внизу среди обилия таинственных механических аппаратов на нижней панели. [2] «Большое стекло» было выставлено в 1926 году в Бруклинском музее, прежде чем оно было разбито во время транспортировки и намеренно оставлено разбитым Дюшаном. Он решил не менять стекло, а склеить осколки обратно. Теперь оно является частью постоянной экспозиции в Музее искусств Филадельфии . Дюшан санкционировал копии «Большого стекла» , первую в 1961 году для выставки в Музее современного искусства в Стокгольме и еще одну в 1966 году для галереи Тейт в Лондоне. [3] [4] Третья реплика находится в музее Комаба Токийского университета . [5]
«Большое стекло» состоит из двух стеклянных панелей, подвешенных вертикально и имеющих размеры 109,25 дюйма × 69,25 дюйма (277,5 см × 175,9 см). Вся композиция разбита, но она покоится между двумя кусками стекла, установленными в металлической раме с деревянным основанием. Верхний прямоугольник стекла известен как «Домен невесты»; нижняя часть — «Аппарат холостяка». Он состоит из множества геометрических фигур, сливающихся вместе, чтобы создать большие механические объекты, которые, кажется, почти выскакивают из стекла и постоянно меняющегося фона.
Все формы на стекле обведены свинцовой проволокой и заполнены масляной краской земляного тона. Цвета варьируются от бледно-серого до золотого, темно-коричневого и черного. Некоторые фигуры неровные и мутные, и содержат пыль, оставшуюся на них за то время, пока незаконченная работа лежала в состоянии покоя, что, по-видимому, является попыткой запечатлеть динамичное течение времени в спокойной работе.
Невеста — это механическая, почти насекомоподобная группа монохромных затененных геометрических форм, расположенных вдоль левой стороны стекла. Она связана со своим нимбом, облачной формой, простирающейся через верх. Его криволинейный контур и серая штриховка резко компенсируются тремя волнистыми квадратами неокрашенного стекла, равномерно распределенными по центральной части композиции. Твердая, основная прямоугольная форма Невесты разветвляется на тонкие, похожие на щупальца выступы. Они включают в себя перевернутую воронку, увенчанную формой полумесяца, ряд форм, напоминающих череп с двумя неуместными ушами, и длинное, похожее на хоботок расширение, простирающееся вниз почти до линии горизонта между ее владениями и владениями холостяков. Ее верхнее расположение почти полностью монохромно, с бежевым оттенком, сопоставимым с холодными цветами облачного неба.
Приземленная нижняя область бакалавров, которую Дюшан называет « La Machine Célibataire » (Машина бакалавра), представляет собой коллекцию гораздо более теплых, землистых цветов коричневых и золотистых тонов. Область бакалавров сосредоточена на девяти «формах малик». Эти темно-коричневые формы имеют центральную вертикальную линию, некоторые с горизонтальными линиями поперек них. Они напоминают пустые каркасы одежды, висящие на бельевой веревке, гораздо больше, чем реальных людей. Они связаны между собой паутиной тонких линий, связывающих их с семью коническими цилиндрами. Цилиндры различаются по цвету и переходят поэтапно от почти прозрачных с левой стороны к полупрозрачным в середине и почти непрозрачным в дальнем правом углу. Непрозрачные имеют закрученные темно-коричневые и золотые цвета и представляют собой почти сплошные трехмерные формы, тогда как полупрозрачные представляют собой более призрачные очертания. Они соединены линией от кончика до основания и образуют полукруг. Эта радужная фигура пронзена по центру шестом, который соединяет ее с «шоколадной мельницей» в нижней части стакана и с Х-образными стержнями, которые доминируют в верхней центральной части «Домена холостяков».
Есть шоколадная мельница, которая состоит из трех барабанообразных структур, расположенных на равном расстоянии друг от друга вокруг круглой платформы. Они имеют соответствующий шоколадно-коричневый цвет и очень текстурированы, с серией гребней, идущих по их внешней стороне и спирально выходящих из центра. Есть три крошечные ножки, которые, кажется, едва поддерживают всю конструкцию.
Стержни соединяются, образуя большую букву X, и выглядят так, будто они уходят в пространство. Один конец гладкий и цилиндрический, а другой сужается к концу и увенчан сферой. Сферические концы соединены с двумя другими стержнями, которые спускаются вертикально вниз к еще одной машине. Это приспособление, похожее на водяное колесо со спицами велосипедного колеса. Оно наклонено в сторону от зрителя, почти до такой степени, что его невозможно различить. Оно, в свою очередь, размещено на двух удлиненных овалах, которые почти как полозья. Они поддерживают колесо вместе с каркасом металлического ящика, который его заключает и пересекается с «ногами» Бакалавра.
С правой стороны от Домена холостяков находятся четыре слабых круглых изображения. Верхнее из них представляет собой идеальный круг. Немного ниже находятся три круглых изображения, наклоненных в сторону от зрителя. Первое имеет двенадцать спиц, каждая из которых состоит из трех линий. Середина состоит из шести концентрических кругов. Нижнее представляет собой колючий круг с небольшим отверстием посередине, состоящий из спиральных линий, направленных наружу.
Наиболее доминирующей чертой композиции является ряд трещин-паутины, идущих по диагонали сверху справа в нижний левый угол Домена невесты и почти восьмеркой сверху слева в нижний правый угол Домена холостяков, образуя цветочные, плавные узоры. Ни трещины, ни краска не нарушают правую, центральную плоскость, которая лишена декора и вокруг которой разворачивается действие искусства. Это произошло, когда произведение перемещали с его первой выставки, и после проведения ремонта Дюшан решил, что он восхищается трещинами: элемент случайности, который усилил то, что он сделал намеренно, следуя потоку энергии в композиции работы.
Произведение находится в галерее Музея искусств Филадельфии рядом с «Зеленой коробкой» , подборкой собственных заметок Дюшана о «Большом стекле» . [6] Оно стоит перед окном, из которого естественный свет создает разную атмосферу в зависимости от времени суток, погоды и сезона. Оно также окружено другими его работами — как картинами, так и «реди-мейдами», — которые образуют фон, которого в остальном работе не хватает. В этом смысле это изображение замороженной машины становится чрезвычайно динамичным и привлекательным для зрителя.
Я купил два листа стекла и начал сверху, с Невесты. Я работал над ней не меньше года. Затем в 1916 или 1917 году я работал над нижней частью, Холостяками. Это заняло так много времени, потому что я никогда не мог работать больше двух часов в день. Видите ли, это меня интересовало, но недостаточно, чтобы хотеть закончить это. Я ленивый, не забывайте об этом. Кроме того, в то время у меня не было намерения показывать это или продавать. Я просто делал это, это была моя жизнь. И когда я хотел работать над этим, я работал, а в остальное время я выходил и наслаждался Америкой. [7]
Большое стекло ...постепенно приобретало таинственную ауру известного произведения искусства, которое вряд ли кто-то видел. Попытки Дюшана закончить его становились все более и более спорадическими. В течение шести месяцев Стекло лежало нетронутым в студии, собирая толстый слой пыли, который Дюшан затем начал использовать в качестве пигмента, приклеивая пыль лаком к одной части «холостяцкой машины» («сита») и стирая остальное. Это дало ему цвет, который не исходил из трубки... Чтобы получить формы «поршней тяги» в «Млечном пути» Невесты (термин из собственных заметок Дюшана), он использовал ветер: он подвесил квадрат марли в открытом окне, сфотографировал его три раза и воспроизвел формы, раздуваемые ветром, в верхней части Стакана. Размещение девяти «выстрелов» Холостяков (которые так и не достигают ожидающей Невесты) осуществлялось путем погружения спичек в мокрую краску и выстрела ими из игрушечной пушки в Стекло . Силы гравитации, ветра и «персонализированной случайности» были, таким образом, заменены работой его собственной сознательной руки, всегда в духе веселья, которое Дюшан однажды перефразировал как «необходимое и достаточное моргание глаза», и всегда с тем же скрупулезным, кропотливым вниманием к деталям, которое ученый мог бы применить к контролируемому ядерному эксперименту. [8]
Искусство Дюшана не поддается простым интерпретациям, и «Большое стекло» не является исключением; заметки и диаграммы, которые он создал в рамках проекта — якобы в качестве своего рода путеводителя — усложняют произведение, например, описывая элементы, которые не были включены в окончательную версию, как будто они тем не менее существуют, и «объясняя» всю сборку потоком сознания, пронизанным игрой слов и шутками. Названная «Зеленой коробкой» , эта «объяснительная работа» была описана как «не менее двусмысленная или свободно интерпретируемая, чем само [ «Большое стекло »]...» [9]
Линда Далримпл Хендерсон подхватывает идею Дюшана об изобретении «игровой физики» и прослеживает причудливую викторианскую физику из заметок и самого «Большого стакана »; многочисленные математические и философские системы были выведены из его структур (или, возможно, включены в них). [10]
Большинство критиков, однако, читают произведение как исследование мужского и женского желания, поскольку они усложняют друг друга. Один критик, например, описывает базовую компоновку следующим образом: « Большое стекло было названо машиной любви, но на самом деле это машина страдания. Его верхнее и нижнее царства навсегда отделены друг от друга горизонтом, обозначенным как «одежда невесты». Невеста висит, возможно, на веревке, в изолированной клетке или распята. Холостяки остаются внизу, оставленные только с возможностью взбалтывания, мучительной мастурбации». [11]
В течение своей жизни Дюшан выпустил три коробки, связанные с «Большим стеклом» , содержащие факсимиле заметок, фотографий и рисунков.
В «Коробке 1914 года» собраны факсимиле первых набросков и подготовительных заметок к «Невесте, раздетой догола ее холостяками», воспроизведенные на 13 серебряных стеклянных пластинах ; существует 3 копии [12] , по другим данным, пять копий [13] [14] Контейнером для коробки послужила коммерческая картонная коробка для фотопластинок [12] .
В интервью Пьеру Кабанну Дюшан объясняет:
Для «Коробки» 1913-1914 годов все по-другому. У меня не было идеи коробки, скорее просто заметок. Я думал, что смогу собрать в альбоме, подобном каталогу Сент-Этьена, некоторые расчеты, некоторые размышления, не связывая их. Иногда это были порванные листки бумаги... Я хотел, чтобы этот альбом шел вместе с «Стеклом» и чтобы к нему обращались при виде «Стекла», потому что, как я его вижу, его нельзя «смотреть» в эстетическом смысле этого слова. Нужно обратиться к книге и увидеть их вместе. Соединение двух вещей полностью устраняет ретинальный аспект, который мне не нравится. Это было очень логично.
— Диалоги с Марселем Дюшаном [15]
В коробке 1914 года находятся факсимильные заметки и три фотографии куска веревки, закрепленного на холсте, а также записка, которая привела к работе: «Три стандартных остановки». [16] [17] В ней также содержится один рисунок велосипедиста, едущего в гору, под названием «Avoir l'apprenti du soleil» («Чтобы ученик находился на солнце»).
В одной из заметок в рамке содержится ранняя отсылка к последней работе Дюшана: Étant donnés , «Étant donné que….; si jepose que je sois souffrant beaucoup…» [18]
Копии коробки хранятся в Центре Жоржа Помпиду , [19] [20] Музее искусств Филадельфии , [21] Музее Майоля в Париже и Институте искусств Чикаго . [13] Жак Вийон когда-то владел пятым экземпляром, который утерян. [13]
В 1934 году Дюшан сделал новую коробку, в которой содержались новые подготовительные заметки к «Большому стеклу» — собрание идей, размышлений, мыслей за восемь лет; всего 93 документа (письменные заметки, рисунки, фотографии). [22]
Каждый из них был литографирован и напечатан на бумаге, похожей на ту, которую он использовал при подготовке. Напечатанная тиражом 320 экземпляров (из которых 20 содержали оригинальную работу под номерами от I до XX; серия называлась «роскошным изданием»), последняя работа получила прозвище La Boîte verte ( Зеленая коробка ) и имела надпись «Невеста, раздетая догола ее холостяками, даже» выбитыми заглавными буквами . Издателем указан Rrose Sélavy , [Примечания 1] Через Андре Бретона Дюшан объяснил в 1932 году, что он намеревался дать заметки публичному прочтению. [23] [Примечания 2]
Копии «Зеленой коробки» хранятся в таких музеях, как галерея Тейт Британия [24] , Метрополитен-музей [ 25] , Филадельфийский художественный музей [26] , Музей современного искусства [ 27] и Музей Уитни [28] .
В 1966 году Кордье и Экстром отредактировали новое издание À l'infinitif ( В инфинитиве ), также называемое «Белая коробка », в котором собраны новые неопубликованные заметки периода 1912–1920 годов тиражом 150 экземпляров. В коробке находится 79 факсимиле заметок 1914–1923 годов в плексигласовом футляре размером 33,3 x 29 x 3,8 см. [29]
Источники
