stringtranslate.com

Музей искусств Филадельфии

Музей искусств Филадельфии ( PMoA ) — художественный музей, изначально основанный в 1876 году для Столетней выставки в Филадельфии . [1] Главное здание музея было завершено в 1928 году [8] на Фэрмаунте, холме, расположенном в северо-западной части бульвара Бенджамина Франклина в Икинс-Овале . [2] Музей управляет коллекциями, содержащими более 240 000 объектов, включая основные фонды европейского, американского и азиатского происхождения. [3] Различные классы произведений искусства включают скульптуру, картины, гравюры, рисунки, фотографии, доспехи и декоративно-прикладное искусство. [3]

Музей искусств Филадельфии управляет несколькими пристройками, включая Музей Родена , также расположенный на бульваре Бенджамина Франклина, и Здание Рут и Рэймонда Г. Перельман , которое находится через дорогу к северу от главного здания. [9] Здание Перельмана, которое открылось в 2007 году, [10] вмещает более 150 000 гравюр, рисунков и фотографий, 30 000 предметов костюма и текстиля, а также более 1000 современных предметов дизайна, включая мебель, керамику и изделия из стекла. [11]

Музей также управляет историческими домами колониальной эпохи Маунт-Плезант и Сидар-Гроув , которые расположены в парке Фэрмаунт . [12] Главное здание музея и его пристройки принадлежат городу Филадельфия и управляются зарегистрированной некоммерческой корпорацией. [9]

Ежегодно в музее проводится несколько специальных выставок, в том числе передвижные выставки, организованные совместно с другими музеями в Соединенных Штатах и ​​за рубежом. [13] [14] В 2021 году музей посетили 437 348 человек.

История

Ранние годы (1877–1900)

Филадельфия отметила 100-летие Декларации независимости Выставкой столетия в 1876 году. Мемориальный зал , в котором находилась художественная галерея, должен был пережить Выставку и стать постоянным музеем. Следуя примеру лондонского Музея Южного Кенсингтона , новый музей должен был сосредоточиться на прикладном искусстве и науке и предоставить школу для обучения мастеров рисованию, живописи, моделированию и дизайну. [1]

Музей и школа промышленного искусства Пенсильвании открылись 10 мая 1877 года. Школа стала независимой от музея в 1964 году и теперь является частью Университета искусств . Коллекция музея началась с предметов с выставки и подарков от публики, впечатленной идеалами выставки хорошего дизайна и мастерства. Среди первых пожертвований были европейские и японские предметы изящного и декоративно-прикладного искусства и книги для библиотеки музея. Однако расположение за пределами центра города, Филадельфия , было довольно далеко от многих жителей города. [15] Вход был платным до 1881 года, затем был отменен до 1962 года. [16]

Начиная с 1882 года Клара Джессап Мур пожертвовала замечательную коллекцию антикварной мебели, эмалей, резной слоновой кости, ювелирных изделий, изделий из металла, стекла, керамики, книг, текстиля и картин. Коллекция кружев графини де Бразза была приобретена в 1894 году, составив ядро ​​коллекции кружев. В 1892 году Анна Х. Вильстах завещала большую коллекцию живописи, включая множество американских картин, и пожертвование в размере полумиллиона долларов на дополнительные покупки. Работы Джеймса Эбботта Макнила Уистлера и Джорджа Иннесса были куплены в течение нескольких лет, а «Благовещение » Генри Оссавы Таннера было куплено в 1899 году. [16]

Строительство главного здания (1895–1933)

Видео главного здания и водопроводной станции Фэрмаунт

Городской совет Филадельфии в 1895 году профинансировал конкурс на проектирование нового здания музея, [16] но только в 1907 году впервые были разработаны планы по его строительству на Фэрмаунте, скалистом холме, увенчанном главным водохранилищем города . Фэрмаунт-Парквей (переименованный в Бенджамин-Франклин-Парквей ), большой бульвар, который по диагонали пересекал сетку городских улиц, был спроектирован так, чтобы заканчиваться у подножия холма. Но существовали противоречивые мнения о том, следует ли возводить одно здание музея или несколько зданий для размещения отдельных коллекций.

Horace Trumbauer и Zantzinger, Borie and Medary , обе архитектурные фирмы, сотрудничали более десяти лет, чтобы решить эти проблемы. Окончательный проект в основном приписывается двум архитекторам из фирмы Trumbauer: Howell Lewis Shay за план здания и массивность , и Julian Abele за детализацию и перспективные чертежи. [17] В 1902 году Abele стал первым афроамериканским студентом, окончившим факультет архитектуры Пенсильванского университета , который в настоящее время известен как Школа дизайна Пенна . [18] Abele адаптировал классические греческие колонны храма для дизайна входов в музей и отвечал за цвета как строительного камня, так и фигур, добавленных к одному из фронтонов . [19]

Строительство главного здания началось в 1919 году, когда мэр Томас Б. Смит заложил краеугольный камень на масонской церемонии. Из-за дефицита, вызванного Первой мировой войной, и других задержек новое здание не было завершено до 1928 года. [20] Здание было построено из доломита , добытого в Миннесоте. [21] Крылья были намеренно построены первыми, чтобы обеспечить непрерывное финансирование для завершения проекта. После того, как внешний вид здания был завершен, двадцать галерей второго этажа, содержащих английское и американское искусство, открылись для публики 26 марта 1928 года, хотя большая часть внутренних работ была не завершена. [8]

Фронтон с полихромной скульптурой работы Йенневейна и Солона на северном крыле, у восточного входа.

Восемь фронтонов здания были предназначены для украшения скульптурными группами. Единственный фронтон, который был завершен, «Западная цивилизация» (1933) К. Пола Дженневейна , раскрашенный Леоном В. Солоном , представляет собой полихромные скульптуры раскрашенных терракотовых фигур, изображающих греческих божеств и мифологических персонажей. [22] Скульптурная группа была награждена Медалью Почета Архитектурной лиги Нью-Йорка . [23]

Здание также украшает коллекция бронзовых грифонов , которые впоследствии, в 1970-х годах, были приняты в качестве символа музея. [15]

Программа членства и рост (1928–1976)

План Фэрмаунт-Парквэй, разработанный в 1917 году

В начале 1900-х годов музей начал образовательную программу для широкой публики, а также программу членства. [24] Фиск Кимбалл был директором музея во время быстрого роста середины-конца 1920-х годов, который включал один миллион посетителей в 1928 году — первый год нового здания. Музей расширил свою коллекцию гравюр в 1928 году примерно на 5000 гравюр старых мастеров и рисунков из дара Чарльза М. Ли, включая французские, немецкие, итальянские и нидерландские гравюры. [8] Основные выставки 1930-х годов включали работы Икинса , Мане , Ренуара , Сезанна , Ван Гога и Дега . [25]

В 1940-х годах основными дарами и приобретениями музея стали коллекции Джона Д. Макилхенни ( восточные ковры ), Джорджа Грея Барнарда (скульптура) и Альфреда Стиглица (фотография). [26]

Раннее современное искусство доминировало в росте коллекций в 1950-х годах, с приобретением коллекций Луизы и Уолтера Аренсберг и А. Э. Галлатина . Подарок филадельфийки Грейс Келли в виде свадебного платья, пожалуй, самый известный подарок 1950-х годов. [20]

Масштабная реконструкция здания продолжалась с 1960-х по 1976 год. Основные приобретения включали коллекции Кэрролла С. Тайсона-младшего и Сэмюэля С. Уайта III и Веры Уайт, 71 объект от дизайнера Эльзы Скиапарелли и Étant donnés Марселя Дюшана . В 1976 году были проведены празднования и специальные выставки в честь столетия музея и двухсотлетия нации. За последние три десятилетия основные приобретения включали « После ванны» Эдгара Дега и «Пятьдесят дней в Илиаме» Сая Твомбли . [20]

Расширение здания (2004–настоящее время)

Западный вход во время строительства в 2008 году.

Из-за высокой посещаемости и переполненных коллекций музей объявил в октябре 2006 года, что Фрэнк Гери спроектирует расширение здания. Галерея площадью 80 000 квадратных футов (7 400 м 2 ) будет построена полностью под землей за лестницей восточного входа и не изменит ни одного из существующих греческих фасадов музея. Первоначально планировалось, что строительство продлится десятилетие и обойдется в 500 миллионов долларов. Оно увеличит доступное выставочное пространство музея на шестьдесят процентов и разместит в основном современную скульптуру, азиатское искусство и специальные выставки. [27] [28]

Неопределенность в планах возникла из-за смерти Анны д'Арнонкур в 2008 году , но новый директор Тимоти Руб , который инициировал расширение Музея искусств Кливленда стоимостью 350 миллионов долларов , будет осуществлять планы по графику. В 2010 году Гери присутствовал на закладке фундамента для второй фазы расширения, которая должна была быть завершена в 2012 году. На этой фазе на южной стороне здания было создано новое помещение для обработки произведений искусства, что позволило музею вернуть себе вход на уровне улицы, закрытый с середины 1970-х годов, который ведет к сводчатому проходу длиной 640 футов (200 м), который простирается через музей и является оригинальным для здания 1928 года. [29] Северный вход будет вновь открыт для публики в рамках «основного проекта», завершение которого запланировано на 2020 год. [30] Основной проект также фокусируется на интерьере нынешнего здания и добавит 90 000 квадратных футов (8 400 м 2 ) общественного пространства, включая 11 500 квадратных футов (1 070 м 2 ) нового галерейного пространства для американского искусства и современного искусства. [31] Кроме того, будет создано новое пространство под названием «Форум», а также обеденные и торговые помещения. Гери сказал: «Когда это будет сделано, люди, приходящие в этот музей, получат опыт, который будет таким же большим, как Бильбао . Это не будет заметно снаружи, но это сразит их наповал внутри». [28] [32]

В марте 2017 года музей объявил о кампании стоимостью 525 миллионов долларов. [31] Основной проект имеет бюджет в размере 196 миллионов долларов и будет финансироваться за счет кампании. [31] Музей также объявил, что по состоянию на 30 марта 2017 года было достигнуто более 62 процентов цели кампании. [31]

В марте 2020 года музей был официально временно закрыт из-за пандемии COVID-19 . Все публичные мероприятия и программы были отменены до 31 августа 2020 года. Музей возобновил работу к концу сентября 2020 года. [33]

Самой спорной частью дизайна Гери остается предлагаемое окно и амфитеатр, которые будут вырезаны в лестнице восточного входа. [34] Другие критиковали дизайн как слишком безвкусный. [35] Ожидается, что расширение Гери будет завершено к 2028 году. [36]

Коллекции

«Благовещение » Генри Оссавы Таннера , приобретенное в 1899 г.
Картина Пикассо « Три музыканта» 1921 года, представленная в музее

В Филадельфийском музее искусств хранится более 240 000 экспонатов, [3] демонстрирующих творческие достижения западного мира и Азии в более чем 200 галереях, охватывающих 2000 лет. [37] Коллекции египетского и римского искусства , а также доколумбовых произведений были перемещены в Музей Пенна после заключения соглашения об обмене, по которому музей разместил университетскую коллекцию китайского фарфора . [38]

Наиболее яркими экспонатами азиатских коллекций являются картины и скульптуры из Китая, Японии и Индии; мебель и предметы декоративно-прикладного искусства, в том числе крупные коллекции китайской, японской и корейской керамики; большая и выдающаяся группа персидских и турецких ковров; а также редкие и аутентичные архитектурные ансамбли, такие как китайский дворцовый зал, японский чайный домик и индийский храмовый зал XVI века. [3]

Европейские коллекции, датируемые от средневековья до наших дней, охватывают итальянские и фламандские шедевры раннего Возрождения; яркие образцы более поздней европейской живописи, включая французский импрессионизм и постимпрессионизм ; скульптуру, с особым упором на работы Огюста Родена ; декоративно-прикладное искусство; гобелены; мебель; вторую по величине коллекцию оружия и доспехов в Соединенных Штатах; а также старинные комнаты и архитектурные обстановки, начиная от фасада средневековой церкви в Бургундии и заканчивая великолепно украшенной английской гостиной Роберта Адама . [3]

Американские коллекции музея, охватывающие более трех столетий живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, являются одними из лучших в Соединенных Штатах, с выдающимися экспонатами в области мебели и серебра Филадельфии XVIII и XIX веков, немецкого искусства Пенсильвании, сельской мебели и керамики Пенсильвании, а также картин Томаса Икинса . В музее хранится самая важная коллекция Икинса в мире. [3]

Современное искусство включает работы Пабло Пикассо , Жана Метценже , Антонио Ротта , Альбера Глеза , Марселя Дюшана , Сальвадора Дали и Константина Бранкузи , а также американских модернистов. Расширяющаяся коллекция современного искусства включает в себя основные работы Агнес Мартин , Сая Твомбли , Джаспера Джонса и Сола Левитта , среди многих других. [3]

В музее хранятся энциклопедические коллекции костюмов и тканей, а также гравюр, рисунков и фотографий, которые выставляются поочередно в целях сохранности. [3]

Коллекция Карла Отто Кречмара фон Кинбуша

Доспехи ок.  1600 г. Милан , Италия

В музее также хранится коллекция доспехов Карла Отто Кретцшмара фон Кинбуша. Коллекция фон Кинбуша была завещана знаменитым коллекционером музею в 1976 году, в двухсотлетнюю годовщину Американской революции . Коллекция фон Кинбуша обширна и включает в себя оружие и доспехи из Европы и Юго-Западной Азии, охватывающие несколько столетий. [39]

30 мая 2000 года музей и Государственные художественные коллекции в Дрездене , Германия ( Staatliche Kunstsammlungen Dresden ), объявили о соглашении о возврате пяти частей доспехов, украденных из Дрездена во время Второй мировой войны . [40] В 1953 году фон Кинбуш, ничего не подозревая, купил доспехи, которые были частью его завещания 1976 года. Фон Кинбуш опубликовал каталоги своей коллекции, что в конечном итоге заставило власти Дрездена поднять этот вопрос перед музеем. [41] [42]

Специальные выставки

Музей искусств Филадельфии организует несколько специальных выставок каждый год. [13] [14] На специальных выставках были представлены работы Сальвадора Дали в 2005 году, [43] Поля Сезанна в 2009 году, [44] Огюста Ренуара в 2010 году, [45] Винсента ван Гога в 2012 году, [46] Пабло Пикассо в 2014 году, [47] Джона Джеймса Одюбона и Энди Уорхола (и др.) в 2016 году, [48] Уинслоу Хомера и Джона Сингера Сарджента в 2017 году, [49] а также братьев и сестер Дюшан — Марселя , Гастона , Рэймонда и Сюзанны — в 2019 году. [50] Выставка Джаспера Джонса запланирована на 2021 год. [51] [52]

В 2009 году музей организовал выставку «Брюс Науман: Топологические сады» , официальную экспозицию США на 53-й Международной художественной выставке, более известной как Венецианская биеннале , за которую художник Брюс Науман был награжден «Золотым львом». [53]

Администрация

Директора

Фиск Кимбалл , директор музея с 1925 по 1955 гг.

Директорами Филадельфийского музея искусств с момента его основания являются:

Совет попечителей

Ниже представлен список председателей попечительского совета музея с 1991 года.

Споры о разграбленном искусстве

В декабре 2021 года наследники Пита Мондриана подали иск против музея из-за «Композиции с синим», которую художник передал Кюпперсу-Лисицкому, когда ее конфисковали нацисты. [65] [66] [67] В том же году музей объявил, что вернет Чешской Республике древний «Щит для торжеств», украденный нацистами. [68]

Галерея

В популярной культуре

Концерт Live 8 в 2005 году на бульваре Бен Франклина (на переднем плане) и в музее (на заднем плане).

Помимо своей архитектуры и коллекций, Музей искусств Филадельфии в последние десятилетия стал известен благодаря роли, которую он сыграл в фильмах о Рокки — Рокки (1976) и семи из восьми его сиквелов, II , III , V , Рокки Бальбоа , Крид , Крид II и Крид III . Посетители музея часто подражают знаменитому бегу Рокки Бальбоа (которого играет Сильвестр Сталлоне ) по лестнице восточного входа, неофициально прозванной « Ступенями Рокки» . [69] Screen Junkies назвали лестницу музея вторым по известности местом съемок фильмов после Центрального вокзала в Нью-Йорке. [70]

Бронзовая статуя персонажа Рокки Бальбоа высотой 8,5 футов (2,6 м) была заказана в 1980 году и помещена наверху лестницы в 1982 году для съемок фильма « Рокки III» . После завершения съемок Сталлоне подарил статую городу Филадельфии. В конечном итоге Комиссия по искусству Филадельфии решила переместить статую на ныне несуществующую спортивную арену Spectrum из-за споров по поводу ее заметного размещения наверху передней лестницы музея и вопросов о ее художественных достоинствах. Статуя была помещена наверху лестницы снова на короткое время для фильма 1990 года « Рокки V» , а затем возвращена в Spectrum. В 2006 году статуя была перемещена в новую выставочную зону на северной стороне основания лестницы. [71] [72]

Музей служит фоном для концертов и парадов, поскольку он расположен в конце Ben Franklin Parkway. Восточная входная зона музея стала местом проведения американского международного концерта Live 8 , состоявшегося 2 июля 2005 года, с участием таких музыкантов, как Dave Matthews Band , Linkin Park и Maroon 5. [ 73] Концерт Philadelphia Freedom , организованный и возглавляемый Элтоном Джоном , состоялся два дня спустя на той же открытой сцене, что и концерт Live 8 [74], в то время как предшествующий бал проводился внутри музея. [75]

26 сентября 2015 года на бульваре Бен-Франклин-Паркуэй прошёл Фестиваль семей , в котором принял участие Папа Франциск . В рамках фестиваля на стадионе Eakins Oval перед музеем, а также на площади Логан прошли музыкальные выступления различных артистов . [76] [77] [78]

27 апреля 2017 года в музее проводился драфт НФЛ 2017 года, который продлится до 29 апреля того же года.

8 февраля 2018 года парад победы « Филадельфия Иглз » в Суперкубке LII завершился на ступенях музея, где игроки и персонал команды выступили с речами с трибуны перед большой толпой, собравшейся вдоль бульвара Бена Франклина. [79]

Он был показан в финале The Amazing Race 36 .

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abc "Centennial Origins: 1874–1876". История . Музей искусств Филадельфии . Получено 21 мая 2012 г. .
  2. ^ ab "Philadelphia Museum of Art: Домашняя страница". Philadelphia Museum of Art . Получено 3 марта 2016 г.
  3. ^ abcdefghi "Search Collections". Музей искусств Филадельфии . Получено 25 февраля 2016 г.
  4. ^ Роберт Т. Рэмбо (б.д.). «Ежегодный отчет за 2017 год» (PDF) . Музей искусств Филадельфии. стр. 19 (файл PDF). Архивировано (PDF) из оригинала 28 марта 2018 г. Получено 28 марта 2018 г. Доход от входных билетов в размере 5,4 млн долларов и посещаемость 793 000 человек остались по сути на том же уровне, что и в 2016 году.
  5. ^ "Музей искусств Филадельфии - О нас: Администрация". www.philamuseum.org . Получено 9 июня 2022 г.
  6. ^ ab Kinsella, Eileen (7 июня 2022 г.). «Директор Национальной галереи Онтарио Саша Суда уйдет, чтобы возглавить Художественный музей Филадельфии». Artnet News . Получено 8 июня 2022 г. .
  7. ^ «Познакомьтесь с Сашей Судой, новым генеральным директором и директором Музея искусств Филадельфии». www.audacy.com . 8 июня 2022 г. Получено 9 июня 2022 г.
  8. ^ abc "Музей искусств Филадельфии: О нас: Наша история: 1920–1930". Музей искусств Филадельфии . Получено 14 марта 2016 г.
  9. ^ ab "О нас: Администрация". Музей искусств Филадельфии . Получено 25 февраля 2016 г.
  10. ^ "О нас: Наша история: Здание Перельмана — Реновация и расширение". Музей искусств Филадельфии . Получено 3 марта 2016 г.
  11. ^ "О нас: Наша история: Здание Перельмана – Галереи и пространства". Музей искусств Филадельфии . Получено 3 марта 2016 г.
  12. ^ «Посещение: Планируйте свой визит: Исторические дома» Архивировано 16 декабря 2017 г. в Wayback Machine . Музей искусств Филадельфии. Получено 18 декабря 2017 г.
  13. ^ ab "On View: Past Exhibitions". Музей искусств Филадельфии . Получено 25 февраля 2016 г.
  14. ^ ab "On View: Current Exhibitions". Музей искусств Филадельфии . Получено 25 февраля 2016 г.
  15. ^ ab "Philadelphia Museum of Art :: Benjamin Franklin Parkway, Philadelphia, Pennsylvania, United States". Стекло, сталь и камень. Архивировано из оригинала 11 мая 2013 г. Получено 28 января 2014 г.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  16. ^ abc "The Early Decades: 1877–1900". philamuseum.org . Музей искусств Филадельфии . Получено 22 октября 2018 г. .
  17. ↑ Дэвид Б. Браунли, Создание современной классики: архитектура Музея искусств Филадельфии (Музей искусств Филадельфии, 1997), стр. 60–61, 72–73.
  18. ^ Татман, Сандра Л. «Абель, Джулиан Фрэнсис (1881–1950) Архитектор». Филадельфиябилдингс.org . Атенеум Филадельфии . Проверено 24 марта 2017 г.
  19. ^ "Джулиан Фрэнсис Абеле (1881-1950): первый афроамериканец, окончивший Школу изящных искусств". design.upenn.edu . Школа дизайна Пенсильванского университета . Получено 24 марта 2017 г. .
  20. ^ abc "Обзор истории музея". philamuseum.org . Музей искусств Филадельфии . Получено 27 марта 2018 г. .
  21. ^ "Галереи и сады: Откройте для себя цветущие произведения искусства в зеленых зонах Филадельфии". With Art Philadelphia. Архивировано из оригинала 10 апреля 2016 г. Получено 28 марта 2016 г.
  22. ^ Сэмюэлс, Таньяника (2 июня 2011 г.). «Переименование улицы в Бронксе в честь местного скульптора Карла Пола Дженневейна». The New York Daily News . стр. 31. Получено 28 марта 2016 г.
  23. ^ Лоуи, Нита М. «Нью-Йорк: С. Пол Дженневейн, скульптор (Местное наследие: чествование корней сообщества — Библиотека Конгресса)» . Получено 28 марта 2016 г.
  24. ^ «О нас: Наша история: 1900-1910» Архивировано 28 марта 2018 г. на Wayback Machine . philamuseum.org . Музей искусств Филадельфии. Получено 27 марта 2018 г.
  25. ^ «О нас: Наша история: 1930-1940» Архивировано 28 марта 2018 г. на Wayback Machine . philamuseum.org . Музей искусств Филадельфии. Получено 27 марта 2018 г.
  26. ^ «О нас: Наша история: 1940-1950» Архивировано 11 июля 2018 г. в Wayback Machine . philamuseum.org . Музей искусств Филадельфии. Получено 27 марта 2018 г.
  27. ↑ Погребин, Робин (19 октября 2006 г.). «Работа в музее Филадельфии отправляет Гери в подполье». New York Times .
  28. ^ ab веб-сайт PMA Архивировано 12 мая 2012 г., в Wayback Machine "Master Plan", доступ получен 10 мая 2012 г.
  29. ^ «Тихое вмешательство Фрэнка Гери в Художественном музее Филадельфии». Архивировано 14 июля 2017 г. на Wayback Machine , Plan Philly, доступ получен 14 мая 2017 г.
  30. ^ Ромеро, Мелисса. «5 способов, которыми Музей искусств Филадельфии будет выглядеть иначе в 2020 году». Архивировано 3 апреля 2017 г. на Wayback Machine , Curbed Philadelphia , доступ получен 14 мая 2017 г.
  31. ^ abcd Касконе, Сара. «Филадельфийский музей искусств стремится собрать 525 миллионов долларов на расширение, спроектированное Фрэнком Гери». Архивировано 8 июня 2017 г. на Wayback Machine , Artnet , дата обращения 14 мая 2017 г.
  32. ↑ Associated Press (22 ноября 2011 г.). «Музей Филадельфии начинает расширение Гери». USA TODAY . Получено 11 мая 2012 г.
  33. ^ Кримминс, Питер (10 августа 2020 г.). «Музей искусств Филадельфии объявляет о повторном открытии в сентябре». ПОЧЕМУ . Архивировано из оригинала 6 декабря 2022 г. . Получено 12 января 2023 г. .
  34. ↑ Архитектурная модель Гери. Архивировано 27 июня 2014 г. в Wayback Machine , из журнала Philadelphia Magazine , 26 июня 2014 г.
  35. ↑ Хеллер: «Если вы собираетесь нанять Гери, давайте сделаем Гери», Архивировано 18 октября 2015 г. в журнале Wayback Machine Philadelphia Magazine , 11 августа 2014 г.
  36. ↑ Разрез Гери по музею. Архивировано 2 июля 2014 г. в Wayback Machine , Philadelphia Magazine , 2 июля 2014 г.
  37. ^ "Philadelphia Museum of Art: About". ARTINFO. 2008. Архивировано из оригинала 10 декабря 2008 г. Получено 29 июля 2008 г. {{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  38. ^ «Часто задаваемые вопросы: что входит в коллекцию музея?» (архив). philamuseum.org . Музей искусств Филадельфии. Получено 27 марта 2018 г.
  39. ^ "Philadelphia Museum of Art - Information : Press Room : Press Releases : 2004". Philamuseum.org. 27 сентября 2004 г. Архивировано из оригинала 2 февраля 2014 г. Получено 28 января 2014 г.
  40. ^ "Пресс-релиз PMA". Philamuseum.org. 16 декабря 1999 г. Получено 28 января 2014 г.
  41. ^ Ларокка, Дональд Дж. (1985). «Карл Отто Кречмар фон Кинбуш и коллекционирование оружия и доспехов в Америке». Бюллетень Художественного музея Филадельфии . 81 (345): 2+4-24. дои : 10.2307/3795448. JSTOR  3795448.
  42. ↑ Коллекция доспехов. Архивировано 17 декабря 2018 г. на Wayback Machine на сайте arthistorians.info.
  43. ^ "On View: Past Exhibitions: 2005 - Salvador Dalí". Philadelphia Museum of Art . Получено 28 марта 2016 г.
  44. ^ "On View: Past Exhibitions: 2009 - Cézanne and Beyond". Музей искусств Филадельфии . Получено 28 марта 2016 г.
  45. ^ "On View: Past Exhibitions: 2010 - Late Renoir". Philadelphia Museum of Art . Получено 28 марта 2016 г.
  46. ^ "On View: Past Exhibitions: 2012 - Van Gogh Up Close". Музей искусств Филадельфии . Получено 28 марта 2016 г.
  47. ^ "On View: Past Exhibitions: 2014 - Picasso Prints: Myths, Minotaurs, and Muses". Philadelphia Museum of Art . Получено 22 декабря 2017 г.
  48. ^ "On View: Past Exhibitions: 2016 - Audubon to Warhol: The Art of American Still Life". Музей искусств Филадельфии . Получено 22 декабря 2017 г.
  49. ^ "On View: Past Exhibitions: 2017 - American Watercolor in the Age of Homer and Sargent". Philadelphia Museum of Art . Получено 22 декабря 2017 г.
  50. ^ "The Duchamp Family". Philadelphia Museum of Art . Получено 30 декабря 2020 г.
  51. ^ "Джаспер Джонс: Разум/Зеркало". Музей искусств Филадельфии . Получено 30 декабря 2020 г.
  52. ^ Каммингс, Шинед (3 марта 2020 г.). «Выставка Джаспера Джонса будет разделена между Филадельфией и Нью-Йорком». www.phillyvoice.com . Получено 30 марта 2020 г. .
  53. ^ «Брюс Науман: Топологические сады». Архивировано 26 августа 2017 г. в Wayback Machine , Филадельфийский художественный музей, доступ получен 14 мая 2017 г.
  54. ↑ Члены профсоюза в Художественном музее Филадельфии бастуют бессрочно, в связи с назначением нового директора. Архивировано 7 октября 2022 г., в Wayback Machine , ArtNews, Доступ онлайн 7 октября 2022 г.
  55. ^ "Тимоти Руб, директор и генеральный директор Музея искусств Филадельфии имени Джорджа Д. Уайднера, уйдет на пенсию 30 января 2022 года". Тимоти Руб, директор и генеральный директор Музея искусств Филадельфии имени Джорджа Д. Уайднера, уйдет на пенсию 30 января 2022 года . Получено 7 мая 2022 года .
  56. ↑ Записи Джин Сазерленд Боггс. Архивировано 19 сентября 2016 г. в Wayback Machine из Музея искусств Филадельфии.
  57. ↑ Записи Эвана Х. Тернера. Архивировано 20 сентября 2016 г. в Wayback Machine из Музея искусств Филадельфии.
  58. ^ «Arnold H. Jolles Records» Архивировано 19 августа 2016 г. в Wayback Machine , Архив Музея искусств Филадельфии, Доступ онлайн 16 апреля 2017 г.
  59. ↑ Анри Габриэль Маро. Директорские записи. Архивировано 19 сентября 2016 г. в Wayback Machine из Музея искусств Филадельфии.
  60. ^ «Наша история: 1920 – 1930». Архивировано 14 марта 2016 г. в Wayback Machine , Филадельфийский художественный музей, доступ получен 16 апреля 2017 г.
  61. ↑ Записи Лэнгдона Уорнера. Архивировано 19 сентября 2016 г. в Wayback Machine из Музея искусств Филадельфии.
  62. ↑ Записи Эдвина Этли Барбера. Архивировано 19 сентября 2016 г. в Wayback Machine из Музея искусств Филадельфии.
  63. ↑ Записи Далтона Дорра. Архивировано 19 сентября 2016 г. в Wayback Machine из Музея искусств Филадельфии.
  64. ^ "Constance H. Williams Announces Leslie A. Miller as Her Successor as the Museum's Board of Trustees Chair". Констанс Х. Уильямс Announces Leslie A. Miller as Her Successor as the Museum's Board of Trustees Chair . Получено 1 августа 2020 г.
  65. ^ Соломон, Тесса (13 декабря 2021 г.). «Наследники Мондриана подали в суд на Филадельфийский музей, заявив, что картина была украдена нацистами». ARTnews.com . Получено 25 января 2024 г.
  66. ^ «Мондриан в Художественном музее Филадельфии — нацистская добыча, утверждают наследники». The Art Newspaper — международные новости и события в области искусства . 14 декабря 2021 г. Получено 25 января 2024 г.
  67. ^ Хикли, Кэтрин (13 декабря 2021 г.). «Наследники подали в суд на картину Мондриана в Филадельфийском музее искусств». New York Times .
  68. ^ Кинселла, Эйлин (14 сентября 2021 г.). «Филадельфийский музей искусств вернет Чешской Республике древний «щит для показа картин», украденный нацистами». Artnet News . Получено 25 января 2024 г.
  69. ↑ Статуя Роки и ступени Роки. Архивировано 9 марта 2018 г. на Wayback Machine visitphilly.com, просмотрено 17 июня 2011 г.
  70. ↑ 10 самых известных мест съемок фильмов. Архивировано 13 ноября 2015 г. на Wayback Machine Screen Junkies .
  71. ^ Эйвери, Рон. "Philadelphia Oddities - Rocky Statue". Independence Hall Association . Получено 28 марта 2016 г.
  72. ^ Хольцман, Лора (2013). "Рокки". Энциклопедия Большой Филадельфии . Получено 28 марта 2016 г.
  73. ↑ Live 8 Philadelphia (прокрутите вниз), Archive.org , 2 июля 2005 г.
  74. ↑ Концерт свободы в Филадельфии, Archive.org , 4 июля 2005 г.
  75. ↑ Филадельфийский бал свободы, Archive.org , 4 июля 2005 г.
  76. ^ "Фестиваль семей" (архив). worldmeeting2015.org . Получено 27 марта 2018 г.
  77. ^ Джим Ярдли и Дэниел Дж. Уэйкин (26 сентября 2015 г.). «В Индепенденс-холле Папа предлагает широкое видение религиозной свободы» (архив). nytimes.com . Получено 27 марта 2018 г.
  78. ^ «Визит Папы в Филадельфию» (архив). visitphilly.com . Получено 27 марта 2018 г.
  79. ↑ Эрик Левенсон и Дэвид Уильямс (8 февраля 2018 г.). «Болельщики «Иглз» стекаются на улицы Филадельфии на парад в честь Суперкубка» (архив). cnn.com . Получено 27 марта 2018 г.

Внешние ссылки