stringtranslate.com

Плазматика

The Plasmatics — американская панк-рок , хардкор-панк и хэви-метал группа, созданная Родом Свенсоном и Венди О. Уильямс в Нью-Йорке в 1977 году. Это была противоречивая группа, известная хаотичными, разрушительными живыми выступлениями и возмутительными театральными постановками. В их число входили распиливание гитар бензопилой, разрушение корпусов динамиков, разбивание кувалдой телевизоров и взрывы автомобилей в прямом эфире на сцене. Уильямс был арестован в Милуоки полицией Милуоки, после чего ему было предъявлено обвинение в непристойном поведении в общественных местах . [6]

Карьера The Plasmatics включала пять студийных альбомов и несколько EP. Группа состояла из ведущей вокалистки Венди О. Уильямс и других музыкантов, сменявшихся за ней с течением времени. Помимо Уильямса и менеджера Рода Свенсона, единственным постоянным участником группы был гитарист Уэс Бич. Гитарист Ричи Стоттс был соучредителем группы и опорой основной группы до распада (1978–1983). [7] После полного распада группы после выпуска Coup d'etat Стоттс был отредактирован внегрупповыми видео и не упоминался по имени в сборнике DVD 2006 года, выпущенном Plasmatics Media LLC (через Plasmatics.com).

История

Становление и первые годы (1977–1979)

В 1977 году Род Свенсон, получивший степень магистра изящных искусств в 1969 году [8] в Йельском университете , где он специализировался на концептуальном, перформансе и неодадаистском искусстве, придерживался мнения, что мерой истинного или высокого искусства является то, насколько оно конфронтационно. является. Он начал серию контркультурных проектов, которые к середине 70-х привели к тому, что он оказался в самом сердце Таймс-сквер , создавая экспериментальный контркультурный театр, а также видео и шоу с участием тогда еще малоизвестных групп The Dead Boys , The Ramones , Патти Смит и другие. Именно там он встретил Венди О. Уильямс после того, как Уильямс нашел копию Show Business Weekly, которую кто-то выбросил на полу автовокзала. Проблема была открыта на странице с рекламой в разделе кастингов для театрального шоу Свенсона « Театр секс-фантазий капитана Кинка» . [9] Она ответила на объявление и подала заявку на работу. [ нужна цитата ]

Уильямс и Свенсон начали прослушивание потенциальных участников группы в 1977 году, а в июле 1978 года Plasmatics дали свое первое публичное выступление в месте, которое стало рок-святыней CBGB на Бауэри в Нью-Йорке . [9] Самая ранняя версия группы представляла собой группу из трех человек с сильным упором на визуальные эффекты. Группа быстро поняла, что им нужен еще один гитарист, чтобы сплотить их в музыкальном плане. К группе присоединился гитарист Уэс Бич, и после Уильямса он стал единственным постоянным участником группы, игравшим, гастролировавшим или участвовавшим в создании каждой когда-либо записанной пластинки Plasmatics и Венди О. Уильямс. [ нужна цитата ]

Выступление Plasmatics в 1979 году

С момента своего первого выступления в CBGB Plasmatics быстро завоевали популярность на панк-андеграундной сцене Нью-Йорка того времени. От выступления в один будний день они быстро перешли к повторным выступлениям в четыре вечера подряд с двумя аншлаговыми концертами каждый вечер. У них были очереди, растянувшиеся по всему кварталу, и за это время они привлекли в CBGB больше поклонников, чем любая другая группа. Группа быстро переросла CBGB. Сценическое выступление группы вскоре стало печально известным благодаря таким действиям, как распиливание гитар бензопилой в половине выступления. [10] Джим Фарбер из Sounds описал шоу: «Ведущая певица/бывшая порнозвезда/нынешняя штангистка Венди Орлеан Уильямс (сокращенно WOW) проводит большую часть шоу Plasmatics, лаская свою грудь семейного размера, царапая потную манду и поедая ее». ударная установка и другие веселые мероприятия». [10]

Род Свенсон вскоре заключил сделку на бронирование малоизвестного в то время польского зала под названием «Ирвинг Плаза» у польских ветеранов войны, которые в то время управляли им. Группа неоднократно распродавала площадку, а Plasmatics помогли Irving Plaza добиться национального признания и поставить ее на путь становления признанной рок-площадкой в ​​​​Нью-Йорке. Затем, привлекая внимание важных людей в мире развлечений Нью-Йорка, Plasmatics 16 ноября 1979 года возглавили Palladium , став первой группой в истории, которая сделала это по полной цене билетов и без контракта на запись с мейджор-лейблом. [11]

Новая надежда для несчастных , За пределами долины 1984 года и Металлическая жрица (1980–1981)

Вскоре билеты на концерты Plasmatics были распроданы в Филадельфии, Бостоне, Нью-Джерси и других местах на северо-востоке. Крис Ноулз из журнала Classic Rock написал: Plasmatics «были самым большим концертным аттракционом в Нью-Йорке… и средства массовой информации были на них, как на рисе… Одно дело играть в подрывную деятельность, но The Plasmatics, в отличие от других панков группы... воплощают свою панк-философию в жизнь». Многие звукозаписывающие компании США не хотели подписывать контракт с группой; Группа подписала контракт с британским лейблом Stiff Records в марте 1980 года и появилась на обложке Sounds в июне того же года. [12] [13] Артисты и репертуар ( A&R ) из Stiff Records прилетели в Нью-Йорк, чтобы лично увидеть шоу и определить, может ли то, что они читали и слышали, быть реальным. На следующий день после просмотра выступления Стифф сделал предложение, и сделка была подписана в течение месяца. Несколько месяцев спустя The Plasmatics начали записывать песни в Нью-Йорке для альбома New Hope for the Wretched . Что касается творческих решений, решение Стиффа попросить давнего продюсера Rolling Stones Джимми Миллера поработать за пультом для этих записей было не лучшим. [14]

В дополнение к таким песням, как «Corruption» и «Living Dead», связанным с разгромом телевизоров и разрушением автомобилей, в «Butcher Baby» вместо гитарного соло, которое воспроизводилось во время живых выступлений, использовалась бензопила, распиливающая гитару. The Plasmatics посетили Великобританию с туром, который встретил сопротивление со стороны некоторых кругов, в том числе Совета Большого Лондона (GLC), особенно из-за их намерения взорвать машину на сцене и полуобнаженности Уильямса. GLC отменил выступление группы в Hammersmith Odeon после того, как пожарные инспекторы решили, что шоу не соответствует требованиям безопасности, хотя полиция уже прибыла, чтобы разогнать собравшуюся толпу, еще до того, как решение было официально принято. [12] [15] (Уильямс, как вспоминала Дебби Гарри в 2014 году, «тогда была такой большой проблемой. Она показывала свои сиськи, взрывала машины на сцене и ломала телевизоры – и теперь это было бы просто нормально». [16 ] ] ) Выпущенный как сингл на лейбле Stiff Records , "Butcher Baby" достиг 55-го места в британском чарте синглов . [12]

Stiff America запланировала релиз и тур по США. Чтобы извлечь выгоду из популярности группы, американское издание альбома было дополнено плакатом отмененного концерта Hammersmith Odeon и вкладышем, посвященным Plasmatics Secret Service, официальному фан-клубу. Альбом достиг 55-го места в чарте альбомов Великобритании . [12] Группа собиралась совершить тур по Западному побережью впервые после отмены выступления в Лондоне и вернуть себе импульс. Чтобы начать тур, Уильямс подъехал к сцене бесплатного концерта на пирсе 62 Нью-Йорка, нагруженному взрывчаткой, и выпрыгнул за несколько мгновений до того, как машина врезалась в сцену, взорвав все оборудование. [9] [17] Разрешения, необходимые для этого, было трудно получить, и их могли принять только примерно 5–6 000 человек. В день выступления пришло 10 000 человек, [18] заполнивших улицы центра города и выстроившихся вдоль крыш. Несмотря на то, что для этого потребовался практически весь аванс на выпуск в США « Новой надежды для несчастных» , репортер Associated Press процитировал Уильямса : «Оно того стоило, потому что оно показало, что это всего лишь вещи и. …люди не должны поклоняться им», — повторяла она это не раз.

Дебют Plasmatics в Лос-Анджелесе состоялся в знаменитом ресторане Whisky a Go Go . Первоначально шоу было запланировано всего на два вечера, но позже было расширено до четырех из-за большого количества аншлагов. [ нужна цитата ]

Шоу ABC Fridays , которое должно было стать более современной версией Saturday Night Live , пригласило Williams and the Plasmatics выступить в конце декабря и выйти в прямом эфире по национальному телевидению. [11]

В январе 1981 года выступление Уильямс в Милуоки привело к ее аресту по обвинению в непристойном поведении после того, как она, как сообщается, «имитировала мастурбацию с кувалдой перед публикой». [19] После того, как она возражала против обыска, ее бросили на землю и, как сообщается, ударили ногой по лицу (позже потребовалось наложить дюжину швов), а менеджер Род Свенсон также был избит до потери сознания, когда пытался вмешаться. [19] Уильямсу было предъявлено обвинение в избиении полицейского, сопротивлении аресту и «поведении, нарушающем постановление города Милуоки, касающееся заведений, продающих спиртные напитки», [19] Свенсону также были предъявлены обвинения, но позже с обоих были сняты все обвинения. . [6] [20] Билеты на последующее выступление в Palm Club прошли без происшествий, хотя после выступления на место проведения произвела обыск группа пороков, на случай возникновения проблем присутствовало более 30 полицейских. [19] Уильямс также была арестована по обвинению в непристойности в Кливленде, но ее снова оправдали. [9]

Выпуск второго альбома давно назрел, но из-за продолжающихся юридических баталий и провала Миллера с первым альбомом, который стоил больших затрат как по времени, так и по деньгам, было решено, что этот альбом должен быть скудным и подлым. Брюс Киркланд из Stiff согласился выделить средства при условии, что Свенсон продюсирует и альбом будет готов менее чем за три недели за четверть стоимости первого.

Учитывая недавний поворот событий, Свенсон предложил название «За пределами долины 1984 года» . Тур 1981 года стал «Мировым туром 1984 года». В перерывах между гастролями барабанщиков Нил Смит из Элиса Купера был приглашен барабанить на пластинке. [11] Альбом с его оруэлловской и апокалиптической темой и такими песнями, как «Masterplan», «Pig is a Pig» и «Sex Junkie», был выпущен несколько месяцев спустя. Во время записи альбома Plasmatics были приглашены на ночное телешоу Тома Снайдера , в котором ведущий представил их как, возможно, «величайшую панк-рок-группу во всем мире». Инженер звукозаписи Эдди Силетти микшировал пластинку в студии звукозаписи Ranch в Нью-Йорке, а также звук для телевидения для выступления Снайдера.

Обложка альбома Beyond the Valley была сфотографирована в пустыне Аризоны, где Уильямс появляется верхом на лошади с группой (без барабанщика) в роли «Четырех всадников апокалипсиса».

Мировое турне 1984 года продолжилось под смелым лозунгом «Встань на колени и клянись в верности!».

Во время последней части тура со Свенсоном связался офис американского певца, автора песен и продюсера Дэна Хартмана и попросил о встрече с Уильямсом и Свенсоном. Хартман, который продюсировал 38 Special , Джеймса Брауна и других, работал над сессией в Лос-Анджелесе, когда он взял Beyond the Valley в 1984 году , и не мог перестать играть ее. Он считал это «новаторским». Он сказал: «Я знал, что хочу встретиться с этими людьми и что-то сделать с ними». Хартман приехал в лофт Tribeca, встретился с Уильямсом и Свенсоном, а месяц спустя они со Свенсоном работали над выпуском мини-LP Metal Priestess . Группе требовалось больше продуктов, но выпуск нового альбома был преждевременным, отчасти потому, что Capitol Records сейчас готовилась к выпуску следующего. Брюс Киркланд из Stiff был готов выпустить его, и тем летом Metal Priestess был записан в частной студии Хартмана недалеко от его школы, ставшей домом, в Коннектикуте . Выпущенный рано той осенью, Metal Priestess стал свидетелем приближения группы к хэви-металу , и в него вошли новые участники Крис "Джуниор" Романелли (заменивший Жана Бовуара) и Джоуи Риз. [21]

В октябре 1981 года группа появилась в сегменте Fishin' Musician на канале SCTV на канале NBC, вскоре после выхода Metal Priestess .

Государственный переворот (1982–1983)

К весне 1982 года был подписан международный контракт с Capitol Records, и Дэн Хартман предложил продюсировать демо-версию альбома для Capitol вместе со Свенсоном в Electric Lady Studios , старой студии Джими Хендрикса , в Нью-Йорке. Весь альбом был аранжирован, записан и сведен за неделю. Дитер Диркс , который только что выпустил альбом номер один со Scorpons , также проявил интерес к продюсированию.

Coup d'Etat стал прорывным альбомом, который начал смешивать жанры панк и металл, что позже , к концу 1980-х,сделали такие группы, как SOD , Anthrax и Cro-Mags . Уильямс также положила начало своему уникальному стилю пения. Она так сильно напрягала свой голос, что ей приходилось каждый день ездить в Кельн, Германия, где записывался альбом, для лечения, чтобы избежать необратимого повреждения ее голосовых связок.

Демо Hartman было выпущено 20 лет спустя под названием Coup de Grace . Более грубая версия государственного переворота , которая заняла менее десятой части времени и часть бюджета, приветствуется многими фанатами [ кто? ] как настоящая версия альбома.

В видео, снятом и спродюсированном Свенсоном на "The Damned", Уильямс проезжает на школьном автобусе сквозь стену телевизоров, забирается на крышу движущегося автобуса, начиненного взрывчаткой, а затем поет с крыши и через несколько мгновений спрыгивает с нее. прежде чем автобус пролетит через вторую стену с телевизорами и взлетит в небо. [22]

Когда начались гастроли, стало ясно, что Capitol начинает отворачиваться от группы в пользу таких групп, как Duran Duran , которые могли увеличить продажи в десять раз без какой-либо политической ответственности и последствий. Вскоре после выхода альбома Capitol Records отказались от Plasmatics. [9]

В 1982 году лейбл предложил Лемми из Motorhead сделать продолжение его успешного сотрудничества Motörhead и Girlschool , EP St. Valentine's Day Massacre, и менеджер Motorhead Дуг Смит связался с Родом Свенсоном в Штатах и ​​предложил дуэт классика кантри « Stand by Your Man » Уильямса и Лемми. На стороне B будет два трека: "Masterplan" группы Plasmatics в исполнении Лемми и " No Class " группы Motorhead в исполнении Уильямса. На стороне A Уильямс и Лемми будут исполнять дуэт заглавного трека EP. [23]

Записанные в канадской студии звукозаписи, сессии Stand by Your Man оказались бурными, поскольку гитарист Эдди Кларк (который продюсировал треки, но не играл на них) покинул Motörhead в середине проекта. Роду Свенсону и Дэну Хартману, которые вместе закончили демо-версию альбома Plasmatics Coup d'Etat , было предложено завершить черновой и сырой проект микса, который они сделали в студии Electric Lady Studios в Нью-Йорке. Затем Свенсон снял обложку с Лемми и Уильямсом, и необработанный проект был выпущен на лейбле Bronze Records.

Сольная карьера Хиатуса и Венди О. Уильямс (1984–1986)

В 1982 году Kiss пригласили Уильямса и Plasmatics в качестве специальных гостей в их турне. Kiss хотели, чтобы Уильямс привнес в свой тур противоречивую уличную атмосферу, а для Plasmatics это был шанс выступить перед разной аудиторией на разных рынках, чем они обычно играли. К концу тура с Kiss стало ясно, что, хотя официальное уведомление о том, что Capitol не выберет вариант для второго альбома, не поступило в течение шести месяцев, отношения с Capitol были разорваны. На заключение сделки ушли месяцы, месяцы на запись и выпуск альбома, а теперь месяцы на то, чтобы выйти из сделки. Джин Симмонс обратился к Уильямсу и Свенсону с предложением продюсировать следующий альбом Венди О. Уильямс. Чтобы избежать траты времени на юридические вопросы с Capitol Records, было решено вообще не использовать название Plasmatics на пластинке и называться просто WOW , инициалы Венди О. Уильямс. Джин Симмонс чувствовал, что это даст ему свободу добавлять в альбом больше новых исполнителей.

Уэс Бич остался играть ритм и ведущую роль, а TC Tolliver, барабанщик Coup d'Etat , остался играть на новом альбоме. Джин Симмонс играл на бас-гитаре под псевдонимом «Реджинальд Ван Хельсинг». Единственным новым игроком на альбоме был ведущий гитарист Майкл Рэй , привлеченный для решения технических проблем, которые были проблемой для нескольких альбомов и достигли апогея с более сложной музыкой Coup D'Etat . Симмонс также привлек таланты Эйса Фрейли , который не играл с Kiss с тех пор, как покинул группу несколько лет назад, Пола Стэнли , а также тогдашнего барабанщика Kiss Эрика Карра и гитариста Винни Винсента, которые исполнили по одной песне в качестве гостей. Пластинка была выпущена на Passport (международное и американское распространение осуществляется JEM).

Копии обзора были разосланы в различные средства массовой информации. Малкольм Доум, обозреватель Kerrang! журнал назвал альбом WOW своим альбомом года. Уильямс была номинирована на Грэмми в категории «Лучший женский рок-вокал» в 1985 году .

Поскольку ирокезы теперь стали обычным явлением, Уильямс решила отрастить волосы, и Свенсон сняла обложку для того, что будет названо «альбомом года» на страницах Kerrang! была противоположностью более ранним каверам; полная простота.

Уэс Бич взял творческий отпуск по личным причинам и не будет сопровождать группу в следующем туре. Группа решила вернуться к составу из трех человек. Бич стал помощником продюсера вместе со Свенсоном на альбоме и работал над написанием, аранжировкой и записью, но записью должны были заниматься Рэй, Толливер и Грег Смит (которые впоследствии играли с Элисом Купером , Ричи Блэкмором и другими и которые был приглашен в качестве гастролирующего басиста для альбома WOW ). Было огромное волнение при рассмотрении этого проекта как своего рода минималистской, урезанной концепции или обряда очищения. Песни, включая тексты, также будут минималистичными или архетипическими, что снова даст Уильямс возможность продвинуть свой вокал на шаг дальше. Темп альбома WOW был медленнее, чем на предыдущих альбомах, чтобы раскрыть его, но новый альбом Kommander of Kaos (также известный как KOK ) должен был вернуть скорость, а затем и немного. Песни играли на головокружительной скорости, с кричащими соло и вокалом. Запись была сделана в Фэрфилде, штат Нью-Джерси, в гигантском комплексе Broccoli Rabe Recording, который стал домом для нескольких проектов Венди О./Plasmatics, включая три студийных альбома, которые группа нежно называла "The Fairfield Sound".

Личинки: Рекорд (1987–1988)

Бич вернулся в группу, чтобы совершить турне и сыграть над следующим альбомом, где обновленная группа из четырех человек стала центральным элементом, пожалуй, самых сложных аранжировок в карьере группы. После архетипического минимализма, как в лирическом, так и в музыкальном плане Kommander , новый альбом, который снова будет носить название Plasmatics, был наполнен сложностью и вернулся к социальным и политическим темам, которые наиболее сильно встречались ранее в Coup , но также и в 1984 году до него: окружающей среде. распад и мир, в котором излишества и злоупотребления привели непосредственно к сценарию конца света.

«Личинки: Рекорд» был записан в 1987 году и установлен на 25 лет вперед, когда нарушение окружающей среды и сжигание ископаемого топлива создали парниковый эффект , ведущий к сценарию конца света. Центральная тема альбома, названная многими первой «трэш-метал-оперой», - это сценарий конца света, вытекающий из генной инженерии и глобального потепления, что совершенно не было частью понимания широкой публики того времени. Группа ученых, пытающихся устранить загрязнение рек и океанов, разрабатывает ретровирус РНК, предназначенный для того, чтобы съесть все это, а затем умереть, как только загрязнение будет поглощено. Но глобальное потепление, ведущее к затоплению территорий, вместо этого приводит к контакту вируса с «обычной личинкой», что приводит к появлению мутировавшей формы личинки, размер которой удваивается, поскольку каждое поколение ищет все больше и больше вещей для потребления. В финале «конца света» города разрушаются, а людей поглощают гигантские личинки — ужасающий метафорический конец мира, слепого к человеческому потреблению и разрушению окружающей среды.

В альбоме представлены различные сцены из «Белой семьи» за три дня. Семья пожирается во время просмотра телеигры. Валери, девушку крутого тележурналиста Брюса, пожирают три массивные личинки, когда она лежит в постели своего парня. В финальной сцене Синди Уайт пытается отбиться от нападающих личинок и выбегает на пожарную лестницу, где видит внизу многолюдные улицы, поскольку запись показывает, что все человеческое население движется к неминуемому уничтожению. Альбом был на лейбле WOW; распространяется Profile Records в США и за рубежом компанией GWR Records , основанной давним менеджером Motorhead Дугом Смитом.

Уильямс устроила перформанс на открытии альбома в нью-йоркском зале Palladium , который был преобразован из авансцены театра в огромный многоуровневый клуб, где она кувалдой и бензопилой вдребезги разбила подобие полностью американской гостиной. "Maggots: The Tour" начался неделю спустя с использованием названия Plasmatics, впервые на двух альбомах, с такими слоганами, как "Те, кто сейчас едят, скоро будут съедены", "День людей прошел" и такими текстами, как " солдат ДНК-диссидентов сажают, утаскивают глубокой ночью, исчезают без зрения». Во время исполнения всех песен с альбома Maggots проекторы заднего экрана показывали на огромных экранах позади группы фильмы о человеческих катастрофах, фашистах и ​​других исторических ужасах, экологической резне и нарушениях прав человека.

Обзор в Kerrang! вскоре после этого вышло: 5 баллов из 5: «Просто шедевр… гениальное произведение». Вокальная работа Уильямса «сводит «предсмертные хрюканья» Тома Дж. Уорриора из Celtic Frost до простого хныканья», она продолжалась в сочетании со «смесью гедонистических оперных мелодий… внутренности, выкованные под одни из самых тяжелых битов броненосца, которые вы когда-либо хотели услышать». предан винилу».

Участники группы

Музыканты

Персонал

График

Дискография

Студийные альбомы

EP

Рекомендации

  1. ^ Бернэм, Линда Фрай (1983). «Плазматика». Журнал «Высокая производительность» . 6 .
  2. ^ Никас, Боб и Роберт Никас (2008). Кража — это видение: сборник сочинений и интервью . JRP Рингьер. ISBN 978-3-905770-36-0.
  3. ^ Филлипс, Уильям и Брайан Коган (2009). Энциклопедия хэви-метала . Гринвуд Пресс. п. 211. ИСБН 978-0-313-34800-6.
  4. ^ Попофф, Мартин (2017). Спид-метал .
  5. ^ Смит, ER Экстремальный металл: история переплетенной истории панка и металла .
  6. ^ abc Скансе
  7. ^ Стар, Бутч; Эдуард Дофин, Крюгер (1982). Плазматика: ваше сердце во рту! (Первые четыре года) . Соединенные Штаты Америки: Raging Rhino Entertainment. п. 7.
  8. Свенсон, Род (2002) «[1]» (письмо редактору), Yale Daily News , 9 октября 2002 г., получено 30 марта 2010 г.
  9. ^ Абде Уильямс
  10. ^ аб Гимарк, стр.235
  11. ^ abc Деминг
  12. ^ abcd Стронг, Мартин К. (2003) Великая инди-дискография , Canongate, ISBN 1-84195-335-0 , стр. 116 
  13. ^ Гимарк, с. 313, 335
  14. ^ [2] Архивировано 4 января 2015 г. в Wayback Machine.
  15. ^ Гимарк, стр.359
  16. ^ Андерс, Марсель (июнь 2014 г.). «Меня критиковали за излишнюю сексуальность. Но это было невинно по сравнению с сегодняшним днем». Классический рок #197 . п. 54.
  17. Шоу Plasmatics Pier 62, YouTube, получено 30 марта 2010 г.
  18. ^ Гимарк, стр.373
  19. ^ abcd Gimarc, с. 424
  20. ^ Гимарк, с. 482
  21. ^ Гимарк, стр.547
  22. The Plasmatics – видео "The Damned", YouTube, получено 30 марта 2010 г.
  23. ^ Гимарк, с. 650
  24. ^ Кноппер, Стив. «Как концерты перешли от песен к зрелищам». Вашингтон Пост . Проверено 24 мая 2014 г.
Другие источники

Внешние ссылки