stringtranslate.com

Музей изящных искусств Вирджинии

Вирджинский музей изящных искусств ( VMFA ) — художественный музей в Ричмонде, штат Вирджиния , США, который открылся в 1936 году. Музей принадлежит и управляется Содружеством Вирджиния . Частные пожертвования, целевые фонды и фонды используются для поддержки конкретных программ и всех приобретений произведений искусства, а также для дополнительной общей поддержки. [3]

Считающийся одним из крупнейших художественных музеев в Северной Америке по площади выставочных площадей, [4] обширная коллекция произведений искусства VMFA включает в себя африканское искусство , американское искусство , британское спортивное искусство, работы Фаберже и гималайское искусство. [5] Будучи одним из первых музеев на американском Юге, финансируемых государством, VMFA предлагает бесплатный вход, за исключением специальных выставок.

VMFA, совместно с соседним Историческим обществом Вирджинии , является якорем одноименного «Музейного района» Ричмонда и района города, известного как « Запад бульвара ». [6]

Музей включает в себя театр Leslie Cheek, место для исполнительских искусств. В течение 50 лет здесь работала театральная компания, в последнее время известная как TheatreVirginia. Построенный в 1955 году как театр на 500 мест в художественном музее, он начинался как общественный театр, а также проводил специальные программы по танцу, кино и музыке. В 1969 году директор основал компанию Actors' Equity / LORT, известную как Virginia Museum Theatre, нанимая как местных актеров, так и профессионалов из Нью-Йорка или других мест. Некоторые из его постановок получили национальное признание. В 1973 году его постановка пьесы Максима Горького « Отче наш» была перенесена в Нью-Йорк, в Manhattan Theater Club . Из-за продолжающихся финансовых проблем некоммерческий театр закрылся в 2002 году. После реконструкции он вновь открылся в 2011 году как часть музея для проведения ряда живых выступлений.

История

Галереи VMFA Льюиса в 2021 году

Происхождение

VMFA берет свое начало в 1919 году, когда судья Джон Бартон Пэйн пожертвовал 50 картин Содружеству Вирджинии . Во время Великой депрессии Пэйн сотрудничал с губернатором Вирджинии Джоном Гарландом Поллардом, чтобы получить финансирование от федерального Управления проектов работ при президенте Франклине Д. Рузвельте , чтобы увеличить государственное финансирование и основать государственный художественный музей в 1932 году. [7] Подарок Пэйна был сделан в память о его покойной второй жене Дженни Берд Брайан Пэйн и его матери Элизабет Бартон Пэйн. [8]

Место для музея было выбрано на бульваре Ричмонда , недалеко от угла смежного шестиквартального участка земли, который использовался как дом ветеранов для солдат Конфедерации. Дополнительные услуги предоставлялись их женам и дочерям. [9]

Главное здание VMFA было спроектировано Peebles and Ferguson Architects из Норфолка. Его описывают как «Георгианское возрождение» или «Английский ренессанс» . Комментаторы говорят, что архитекторы испытали влияние Иниго Джонса и Кристофера Рена . [10] Строительство началось в 1934 году. [11] Первоначально планировалось два крыла, но затем была построена только центральная часть. [11] Музей открылся 16 января 1936 года. [11]

Основные приобретения и первое пополнение, 1940–1969 гг.

Яйцо « Петр Великий» фирмы Фаберже , переданное в дар музею в 1947 году.

В 1947 году VMFA получила коллекцию Лилиан Томас Пратт , состоящую из около 150 ювелирных изделий, созданных Питером Карлом Фаберже и другими русскими мастерскими, включая самую большую публичную коллекцию яиц Фаберже за пределами России. [12] В том же году музей также получил «Коллекцию современного искусства Т. Кейтсби Джонса». Дальнейшие пожертвования в 1950-х годах поступили от Адольфа Д. Уильямса и Уилкинса К. Уильямса, а также от Артура и Маргарет Глазго. Они основали старейшие фонды музея, используемые для приобретения произведений искусства. [ необходима цитата ] В 1951 году музей купил абстрактную картину «Дымоходы», созданную 20-летним студентом-художником по имени Бенджамин Лерой Вигфолл в исторически известном Институте Блэк-Хэмптон. Он был самым молодым человеком, чьи работы когда-либо были куплены музеем, и это было одно из самых ранних приобретений картины чернокожего художника. [13]

В 1948 году Лесли Чик-младший был выбран директором музея, где он проработал до 1968 года. [14] За эти десятилетия он ввел множество инноваций и был отмечен как человек, оказавший значительное влияние на ход развития учреждения. В его некрологе в New York Times говорилось, что он «преобразовал [VMFA] из небольшой местной галереи в общенациональный известный культурный центр». [14] [15] В 1953 году Чик представил первый в мире «Artmobile», передвижной тягач с прицепом, который перевозил экспонаты в сельские районы (до того, как музейные галереи стали открываться в отдаленных районах). [16] В 1960 году он первым в Соединенных Штатах ввел ночные часы работы в художественном музее. [17]

Чик работал со своими кураторами и дизайнерами, чтобы привить экспонатам определенную степень театральной «зрелищности», например, бархатную драпировку для коллекции Фаберже, «похожую на гробницу» обстановку египетской экспозиции музея и использование музыки для создания настроения в галереях. [7] [17] [18] [19] Чтобы усилить музей как культурный центр, Чик получил одобрение на строительство театра, который использовался бы для проведения музейных и сторонних мероприятий в области танца, музыки и кино.

Во время своего пребывания в должности Чик курировал строительство первой пристройки, построенной в 1954 году компанией Merrill C. Lee, Architects из Ричмонда, при финансовой поддержке Пола Меллона . Чик получил одобрение совета на строительство театра как части этой пристройки. Театр на 500 мест был предназначен для предоставления пространства для общественного театра и для ежегодных программ обществ Вирджинии по танцам, музыке и кино, все в пределах центрального культурного учреждения. [7]

Театр-музей Вирджинии

То, что сейчас известно как театр Лесли Чик, 500-местный театр-просцениум в VMFA, изначально был построен в 1955 году и известен как Театр музея Вирджинии . Он был спроектирован под руководством директора Чика, архитектора, получившего образование в Гарварде/Йеле. Он консультировался с инженерами театра драмы Йеля Дональдом Оэнслагером и Джорджем Айзенуром для создания современного объекта. [20] Чик представлял себе центральную роль для отдела театрального искусства в музее. [21] Театр привнес в художественные галереи искусство драмы, актерского мастерства, дизайна, музыки и танца. Он также принимал программы Общества кинематографистов Вирджинии.

В 1960-х годах в Театре музея Вирджинии (VMT) работала спонсируемая музеем волонтерская или «общественная театральная» компания под руководством Роберта Телфорда . [22] Ежегодно компания предоставляла подписные сезоны живой драмы тысячам людей. Местные актеры и иногда приглашенные профессионалы предлагали мюзиклы ( например, «Питер Пэн »), драмы ( Питер Шеффер « Королевская охота за солнцем ») и классику (Шекспировский « Гамлет »). VMT также служил местом проведения ежегодных программ Музыкального общества Вирджинии, Танцевального общества Вирджинии и Кинообщества Вирджинии. Чик ушел из музея в 1968 году, но был советником попечителей VMFA по вопросу о следующем директоре отдела театрального искусства.

В 1969 году художественным руководителем VMT был назначен Кит Фаулер . При Фаулере VMT продолжал служить штаб-квартирой для танцевального, кино- и музыкального обществ. Он известен тем, что расширил и модернизировал деятельность живого театра, основав первую в Ричмонде резидентскую компанию Actors Equity / LORT . В нее вошли как местные актеры, так и профессионалы из Нью-Йорка. [23] Основными членами труппы были Мари Гудман Хантер , Джанет Белл, Линда Майлз, Э. Г. Маршалл , Кен Летнер, Джеймс Киркланд, Рэйчел Линдхарт и драматург М. Элизабет Осборн .

Фаулер сохранил фокус на классике и мюзиклах, но добавил акцент на новых пьесах и премьерах иностранных произведений в США. Его дебютная постановка в 1969 году, «Марат/Сад» , написанная Питером Вайсом , была поставлена ​​первой расово интегрированной компанией на сцене VMT. [24] В то время как постановка получила высокую оценку двух газет Ричмонда, редакционная статья днем ​​в Richmond News Leader раскритиковала Фаулера за «широковещательность». [25]

Компания стала известна как VMT Rep (от «репертуар»). Фаулер привлек национальное внимание в 1973 году своей постановкой « Макбета» с Э. Г. Маршаллом в главной роли . Критик Клайв Барнс из The New York Times приветствовал ее как «„Фаулер Макбет“... «великолепно энергичную... вероятно, самую кровавую шекспировскую постановку, которую я видел со времен „ Тита Андроника “ Питера Брука ». [26] Пока Фаулер повышал профессиональное качество театра, VMT привел Ричмонд к тому, что некоторые называют золотым веком театра. [ когда? ]

Компания заказала и спродюсировала восемь американских и мировых премьер, представив новые пьесы американцев Ромула Линнея и А. Р. Герни , а также крупных зарубежных авторов, таких как Гарольд Пинтер , Джо Ортон , Атол Фугард и Питер Хандке . В 1975 году Советский консул по делам искусств обеспечил освещение на Московском телевидении американской премьеры Фаулера « Отче наш » Максима Горького (первоначально «Последнее» на русском языке). [27] [28] Эта постановка VMT была перенесена в Нью-Йорк, где ее премьера состоялась в Manhattan Theater Club . [29]

За восемь лет подписная аудитория VMT увеличилась с 4300 до 10000 покровителей. Фаулер ушел в отставку в 1977 году после спора с администрацией VMFA по поводу содержания премьеры VMT « Чайльда Байрона » Ромула Линнея . [30] [31]

Художественные руководители Том Маркус (1978-1985) переименовали компанию и ее театр в «TheatreVirginia». Как и все американские профессиональные некоммерческие организации исполнительских искусств, TheatreVirginia годами испытывал растущий дефицит. [32] [33] Несмотря на это, художественный руководитель Терри Берглер (1986-1999), сменивший его, вел успешную деятельность. Позже, в 2004 году, он стал соучредителем Шекспировского фестиваля в Огайо.

Совет попечителей музея продолжал покрывать дефициты, чтобы поддерживать театр, но его приоритетом был музей. В этой договоренности возникли противоречия, и совет все больше беспокоился о жизнеспособности театра. Исследование, проведенное в 1987 году, показало, что театральной компании было трудно иметь дело с советом, который был по сути создан для надзора за художественным музеем. Кроме того, город Ричмонд по-прежнему характеризовался как имеющий «историческое сопротивление» предложениям профессионального театра. [33]

Проблемы продолжались и в начале 21-го века, когда из-за бюджетных проблем произошла потеря части государственного финансирования. Кроме того, музей хотел вернуть театральное пространство для других целей. Театр должен был переехать в 2003 году и, как предполагалось, стать якорным арендатором в новом Virginia Performing Arts Center, но его не планировали завершить до 2007 года, и к концу 2002 года театр не нашел временного места для переезда. В 2002 году серия смертельных снайперских атак в столичном округе Колумбия и северном регионе Вирджинии быстро убила пять человек. [34] Жители боялись выходить на улицу, и театр пострадал от сокращения аудитории и дополнительных потерь дохода. В декабре 2002 года правление решило закрыть TheatreVirginia. [35] Он испытывал финансовые трудности, чтобы работать в музее, поддерживаемом государством.

Театр бездействовал восемь лет. Реконструкция помещения и его возрождение в качестве места для живых выступлений были завершены в 2011 году; в том же году он был переименован в театр Leslie Cheek в честь своего первого директора, который также был директором музея в течение двух десятилетий. Повторное открытие театра вернуло живое исполнительское искусство в сердце музея Вирджинии. [36] Театр Leslie Cheek не содержит резидентную компанию, но доступен для бронирования специальных театральных, музыкальных, кино- и танцевальных представлений. [37]

Расширение зданий 1970–1990 гг.

Второе пристроение, Южное крыло, было спроектировано Baskervill & Son Architects из Ричмонда и завершено в 1970 году. Оно включало четыре новые постоянные галереи и большую галерею для временных выставок, а также новую библиотеку, фотолабораторию, помещения для хранения произведений искусства и офисы для персонала. Дар средств от Сиднея и Фрэнсис Льюис из Ричмонда в 1971 году обеспечил приобретение предметов и мебели в стиле ар-нуво .

Третье дополнение, известное как Северное крыло, было спроектировано Hardwicke Associates, Inc. из Ричмонда и завершено в 1976 году. Оно включало прилегающий сад скульптур с каскадным фонтаном, спроектированный ландшафтным архитектором Лоуренсом Хэлприном . [38] Северное крыло было спроектировано как новый главный вход в музей, с отдельным выделенным входом для театра. Оно предоставило еще три галерейных зоны — две для временных выставок и одну для коллекции в стиле ар-нуво семьи Льюис , а также вместило сувенирный магазин, столовую для членов и другие функции для посетителей. Однако изогнутые стены «почкообразного» дизайна Северного крыла оказались функционально неудобными и непрактичными, и позже его заменили. [7] [10] Крыло 1976 года и сад скульптур были позже снесены, чтобы освободить место для крыла Макглотлина 2010 года. [ необходима цитата ]

В последующие годы семьи Льюис и Меллон предложили крупные пожертвования из своих обширных частных коллекций и помогли собрать средства на их размещение. В декабре 1985 года музей открыл свое четвертое дополнение, Западное крыло площадью 90 000 квадратных футов (8 400 м 2 ). [39] Архитекторы, Hardy Holzman Pfeiffer Associates из Нью-Йорка, были выбраны Льюисами на основе их оценки проекта фирмы 1981 года для здания штаб-квартиры Best Products к северу от Ричмонда. [7] В крыле сейчас размещаются коллекции этих двух семей.

Реконструкция кампуса и расширение крыла Макглотлина в 1991–2010 гг.

Дом Робинсона 2014

В 1993 году Содружество Вирджинии передало заботу о Robinson House от Департамента общих служб VMFA. [41] Почти 14-акровая собственность Robinson House, бывшего лагеря ветеранов, была передана между государственными агентствами музею. Начиная с 2001 года, VMFA создало генеральный план развития этой земли в том, что в противном случае было бы застроенной жилой частью города. [7]

К 1990-м годам функции соседнего Конфедеративного дома для женщин прекратились, и его последние жильцы выехали. [42] В 1999 году бывший дом был приспособлен для использования в качестве Центра образования и пропаганды (теперь Центр Поли), в котором разместился Офис общегосударственного партнерства музея.

VMFA провела расширение здания на сумму 150 миллионов долларов [43], чтобы увеличить площадь галереи музея на пятьдесят процентов, добавив 165 000 квадратных футов (15 300 м 2 ). Новое крыло открылось в 2010 году и было названо в честь покровителей Джеймса У. и Фрэнсис Г. Макглотлин . Музей переориентировал крыло Макглотлин, восстановив вход с бульвара, как и оригинальный вход 1936 года.

Проект включает в себя трехэтажный атриум, названный в честь Луизы Б. и Дж. Харвуда Кокрейн, [44] со стеклянной стеной высотой 40 футов (12 м) на востоке и широкими пространствами стеклянных стен на западе, а также частично застекленную крышу. [45] Лондонский архитектор Рик Мазер сотрудничал с базирующейся в Ричмонде компанией SMBW Architects при проектировании здания, [46] в то время как ландшафтной архитектурой занималась компания OLIN . [43] Ландшафтный дизайн включал новый сад скульптур площадью 4 акра (16 000 м 2 ), названный в честь филантропов Э. Клейборна и Лоры Робинс. [43]

Американское искусство является основным фокусом выставок в крыле МакГлотлина. В 2008 году музей получил грант в размере 200 000 долларов от Luce Foundation для поддержки установки и интерпретации своих американских коллекций. [47] Проект Мазера для расширения VMFA получил в 2011 году международную премию RIBA за архитектурное совершенство. [48]

Слухи о войнеи еще одно расширение 2010–настоящее время

В 2019 году «Слухи о войне» были установлены на лужайке перед музеем, выходящей на бульвар Артура Эша, после того как ранее экспонировались на Таймс-сквер .

В июне 2021 года VMFA объявила, что архитектурная фирма SmithGroup проектирует расширение музея стоимостью 190 миллионов долларов и реконструкцию существующих помещений, таких как Evans Court и театр Leslie Cheek.

Постоянная коллекция

Музей изящных искусств Вирджинии разделил свои энциклопедические коллекции на несколько крупных кураторских отделов, которые в значительной степени соответствуют галереям: [49] [50]

В 2005 году семья Макглотлин пообещала передать в наследство свою коллекцию американского искусства и финансовую поддержку на сумму, значительно превышающую 100 миллионов долларов. [53]
В 2022 году музей приобрел на аукционе «Портрет креолки с Мадрасом Тиньоном» за 948 000 долларов, добавив в коллекцию произведение, отражающее французское и испанское колониальное наследие страны. [54]
Миниатюрная акварельная живопись из Раджастхана , в коллекции Южной Азии
В 1970 году Эйлса Меллон Брюс передала в дар около 450 европейских предметов декора, в том числе ряд золотых, фарфоровых и эмалевых шкатулок XVIII и XIX веков.
Пинкни Л. Нир (1927 - 1990) [59] был куратором Музея изящных искусств Вирджинии в течение тридцати лет. Он отвечал за приобретение музеем многих произведений европейского искусства, [60] включая организацию покупки музеем портрета генерала Николаса Гая кисти Франсиско Гойи (долгое время считавшегося самым ценным произведением искусства в коллекции музея) у Джона Ли Пратта . [61] Портрет Гая работы Гойи сейчас выставлен в посмертно созданной галерее Пинкни Нир в VMFA. В 1989 году Пинкни Нир был назначен на недавно созданную должность куратора Пола Меллона и старшего научного куратора, на которой он продолжал тесно сотрудничать с коллекцией Меллона и Полом Меллоном . Малкольм Кормак сменил Пинкни Нира на посту куратора Пола Меллона по европейскому искусству с 1991 года до своей отставки в 2003 году. Митчелл Мерлинг стал преемником Кормака на посту куратора коллекции Меллона.
Пожертвования Пола Меллона пополнили коллекцию работ французских импрессионистов и постимпрессионистов, а также коллекцию британского спортивного искусства, переданную музею в 1983 году. После своей смерти в 1999 году Меллон завещал дополнительные французские и британские работы, включая пять картин Джорджа Стаббса . Галереи Меллона закрылись 2 января 2018 года на реконструкцию, а их повторное открытие запланировано на 2020 год. Куратор Митчелл Мерлинг отобрал 70 основных работ из коллекции VMFA Меллона для гастролей в этот период в качестве аренды в таких музеях, как Центр искусств и истории Фрика в Питтсбурге , Центр визуальных искусств Фриста в Нэшвилле и Музей охоты и природы в Париже . Работы, отправленные в аренду во время реконструкции галерей, включали картины Винсента Ван Гога , Анри Руссо и Джорджа Стаббса . [62]
VMFA Cochrane Atrium в 2021 году

Когда в 2010 году было завершено строительство крыла, внутри галерей был установлен 27-тонный мраморный садовый павильон позднего могольского периода из Раджастхана. [64]

В 2019 году Музей изящных искусств Вирджинии заказал художнику Кехинде Уайли масштабную монументальную скульптуру , которая была установлена ​​перед музеем. [66] Работа из бронзы, которую Уайли назвал «Слухи о войне» , была создана по образцу одной из статуй Конфедерации на Монумент-авеню после того, как он посетил Ричмонд для ретроспективной выставки своих работ, проходившей в музее в 2016 году . [67] [66]

Галерея

Специальные выставки

Помимо галерей, в которых экспонируются избранные работы из постоянной коллекции, Музей изящных искусств Вирджинии представляет специальные выставки произведений искусства из собственных и чужих коллекций, а также работы ныне действующих художников.

В 1941 году в музее прошла выставка модернистских работ художников Парижской школы из коллекции Уолтера П. Крайслера-младшего (которая впоследствии легла в основу Музея искусств Крайслера ).

В 1950-х годах VMFA организовал такие выставки, как «Мебель Старого Юга» (1952), «Дизайн Скандинавии» (1954) и «Шедевры китайского искусства» (1955). В 1960-х годах прошли «Шедевры американского серебра», за которыми последовала «Живопись Англии, 1700–1850», которая представляла собой экспонаты из частных коллекций мистера и миссис Пола Меллона . В то время это была самая полная выставка британской живописи, когда-либо представленная в Соединенных Штатах. В 1967 году музей также организовал большую выставку работ английского социального сатирика Уильяма Хогарта .

В 1978 году музей представил выставку, посвященную колониальному краснодеревщику ранней Вирджинии, «Мебель Уильямсбурга и Восточной Вирджинии, 1710–1790». Еще одной премьерой, получившей широкое международное внимание, стала выставка 1983 года «Живопись на Юге: 1564–1980».

Осенью 1996 года VMFA был одним из пяти крупнейших американских музеев, представивших выставки «Фаберже в Америке» и «Коллекция Фаберже Лилиан Томас Пратт». Эти две выставки, на которых было представлено более 400 экспонатов и 15 императорских пасхальных яиц, привлекли в Ричмонд более 130 000 посетителей.

В 1997 году VMFA показала «Уильям Блейк: иллюстрации к Книге Иова», выставку, на которой был представлен полный набор из 21 гравюры английского художника-романтика Уильяма Блейка , созданные в 1825 году и приобретенные музеем в 1973 году. Помимо гравюр, экспозиция включала шесть акварелей 1805 года, на которых Блейк основывал их, представленные и предоставленные взаймы библиотекой Пирпонта Моргана в Нью-Йорке . Также на выставке был представлен полный набор предварительных рисунков художника из Музея Фицуильяма в Кембриджском университете и набор «Новая Зеландия» копий гравюр Блейка из Йельского центра британского искусства . [68]

В 1999 году музей представил «Великолепие Древнего Египта», выставку, собранную из знаменитой коллекции Музея Пелицеуса в Хильдесхайме , Германия. Почти четверть миллиона человек посмотрели выставку в Ричмонде. Это была одна из крупнейших выставок египетского искусства, когда-либо проводившихся в Соединенных Штатах. [69]

В 2011 году VMFA был одним из семи музеев мира, выбранных для выставки ста семидесяти шести картин из личной коллекции Пабло Пикассо . Выставка проходила с 19 февраля по 15 мая 2011 года в десяти галереях недавно отреставрированного музея. Директор Алекс Ньергес отметил: «Выставка столь монументальна и необычайно редка, особенно та, которая охватывает всю карьеру деятеля, которого многие считают самым влиятельным, новаторским и креативным художником 20-го века». Коллекция картин была из постоянной коллекции, размещенной в Музее Пикассо , который тогда находился на реконструкции. [70]

VMFA является членом Французской региональной и американской музейной биржи (FRAME).

Образование и программы

Управление государственных партнерств организовало программы и выставки по всему содружеству через добровольную сеть из более чем 350 некоммерческих учреждений (музеи, галереи, художественные организации, школы, общественные колледжи, колледжи и университеты). [ когда? ] В рамках этой программы музей предлагал выставки в ящиках, аудиовизуальные программы, связанные с искусством, симпозиумы, лекции, конференции и семинары визуальных и исполнительских художников. Также была включена программа передвижных артмобилей, специально разработанная для того, чтобы помочь студентам соответствовать стандартам обучения штата . [71]

VMFA предлагает внутренние образовательные программы, которые поддерживаются несколькими специализированными студиями и выставочными пространствами на территории. [72] Они включают курсы по рисунку, живописи, скульптуре, фотографии, моде, цифровому искусству и смешанным техникам. [73]

Групповые обзорные туры предлагаются ежедневно. Также предлагаются групповые туры для школьников от K до 12, включающие стандарты обучения Вирджинии. Все студенческие туры по постоянной коллекции VMFA — как организованные, так и самостоятельные — бесплатны. Экскурсии можно заказать онлайн. [74]

ARTshare VMFA — это многолетняя цифровая инициатива, направленная на расширение цифрового охвата музея и повышение доступности его коллекций. [75]

VMFA основала Программу стипендий в 1940 году, которая к 2011 году предоставила гранты на сумму более 5 миллионов долларов и 1250 наград художникам Вирджинии с момента ее создания. Средства стипендий поступают из частного фонда, управляемого VMFA. Программа стипендий изначально финансировалась покойным Джоном Ли Праттом из Фредериксбурга (мужем Лилиан Пратт, дарителя коллекции Фаберже музея). К 2011 году стипендии в основном финансировались через фонд Пратта и дополнялись пожертвованиями от Фонда Летти Пейт Уайтхед и Фонда стипендий Дж. Уорвика МакКлинтика-младшего. [76] Известными получателями грантов стипендий VMFA являются Винс Гиллиган , [77] Эммет Говин , Дэвид Фрид , Лора Фарис, Ричард Карлион и Нелл Блейн . [78]

В 2004 году VMFA изъял из коллекции французскую картину XVI века «Портрет Жана д'Альбона», которая была украдена гестапо у австрийского коллекционера еврейского происхождения Юлиуса Пристера в 1944 году. Картина была передана музею анонимно, а в 1950 году ее приобрела галерея Newhouse у Фредерика Монта [79] [80]

Ссылки

  1. ^ "О коллекции". Веб-сайт VMFA . Архивировано из оригинала 10 февраля 2011 г. Получено 28 февраля 2011 г.
  2. ^ ab "Национальная информационная система регистра". Национальный регистр исторических мест . Служба национальных парков . 13 марта 2009 г.
  3. ^ "Стратегический план агентства 2010–2012". Virginia Performs. Архивировано из оригинала 5 января 2011 г. Получено 10 марта 2011 г.
  4. ↑ Тайлер Грин (24 мая 2010 г.). «Один из самых тихих музеев Америки тихо расширяется». blogs.artinfo.com . Архивировано из оригинала 28 июня 2010 г. . Получено 21 ноября 2016 г. .
  5. ^ "Обзор эксперта Фодора: Музей изящных искусств Вирджинии". Путешествие Фодора .
  6. ^ "История Музейного округа". Веб-сайт Музейного округа . Ассоциация Музейного округа. Архивировано из оригинала 11 июля 2011 г.
  7. ^ abcdef Slipek Jr., Edwin (30 марта 2010 г.). "Open Indulgence". Style Weekly . Получено 27 февраля 2011 г.
  8. ^ Холмс, Элизабет (1 января 1993 г.). «Вирджинский музей изящных искусств: его основание, 1930–1936 гг.». Диссертация, диссертации и магистерские проекты . doi :10.21220/s2-xr1t-4536 . Получено 9 ноября 2021 г. .
  9. ^ "О доме солдат Конфедерации в лагере Роберта Э. Ли". Веб-сайт библиотеки Вирджинии . Библиотека Вирджинии . Получено 28 февраля 2011 г.
  10. ^ ab Wilson, Richard Guy (2002). Здания Вирджинии: Tidewater и Piedmont . Oxford University Press. стр. 262, 270. ISBN 0-19-515206-9.
  11. ^ abc Brownell, Charles E.; et al. (1992). Создание архитектуры Вирджинии . Virginia Museum of Fine Arts / University Press of Virginia. стр. 382. ISBN 0-917046-33-1.
  12. ^ ab "Faberge Factsheet". Сайт VMFA . VMFA. Архивировано из оригинала 4 апреля 2011 г.
  13. ^ "Armstrong Grad Sells Painting". Afro-American (Балтимор) . через newspapers.com. 26 мая 1951 г. Получено 17 мая 2023 г.
  14. ^ ab "Leslie Cheek Jr., 84; Led Virginia Museum". New York Times . 8 декабря 1992 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  15. ^ "Лесли Чик, младший". Словарь историков искусств . Получено 27 февраля 2011 г.
  16. ^ "VMFA's Artmobile: Past and Present - VMFA Connect". www.vmfa.museum . 30 октября 2018 г. Получено 1 ноября 2018 г.
  17. ^ ab "Art: Cheek's Changes". Time Magazine . 7 декабря 1959 г. Архивировано из оригинала 1 февраля 2011 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  18. ^ О'Лири, Элизабет; и др. (2010). Американское искусство в Музее изящных искусств Вирджинии . Издательство Университета Вирджинии. С. 1–9. ISBN 978-0-917046-93-3.
  19. ^ abc Barriault, Anne (24 апреля 2010 г.). «Обогащенные коллекции». Apollo .
  20. ^ "Лесли Чик-младший, 84 - Led Virginia Museum". The New York Times . 8 декабря 1992 г. Получено 21 ноября 2016 г.
  21. ^ NY Times , там же.
  22. ^ "Директор театра рассказывает о пьесах, которые здесь шли в 1752 году". The Free Lance-Star . Фредериксбург, Вирджиния. 17 ноября 1960 г.
  23. ^ "Лига резидентных театров". lort.web.officelive.com . Архивировано из оригинала 23 апреля 2012 г. Получено 21 ноября 2016 г.
  24. ^ Во времена государственной сегрегации некоторые чернокожие актеры приглашались на роли, характерные для определенной расы, такие как горничные и другие слуги, но «Марат/Сад» стал первым шоу VMT, в котором афроамериканские актеры играли роли, не определяемые расой.
  25. ↑ Редакционная статья, «Нечто в музее», Richmond News Leader , 10 октября 1969 г.
  26. ^ Барнс, Клайв (12 февраля 1973 г.). "Сцена: Фаулер 'Макбет'; энергичная постановка в Ричмонде. Актерский состав" (PDF) . The New York Times .
  27. ↑ Программа репертуарной труппы театра «Virginia Museum Theater Repertory Company», «Our Father», 7–22 февраля 1975 г.
  28. ↑ Перевод Уильяма Стэнсила, музыкального директора VMT.
  29. ↑ Gussow, Mel (10 мая 1975 г.). «Сцена — Трудное «Отче наш» Горького — Раскол семьи на две части находится под пристальным вниманием». New York Times . Получено 27 апреля 2013 г.
  30. ↑ Розенфельд, Меган, The Washington Post, четверг, 24 марта 1977 г.
  31. ↑ Pahnelas, William, «Фаулер уходит в отставку, ссылаясь на художественные разногласия», The Commonwealth Times, 29 марта — 4 апреля 1977 г.
  32. ^ "Коммерческие театры против некоммерческих театров" (PDF) . www.sc.edu . Получено 21 ноября 2016 г. .
  33. ^ ab Хаузер, Патрисия Г.; Американский университет (1987). "VIRGINIA MUSEUM THEATRE: A CASE STUDY" . Получено 22 февраля 2021 г. .
  34. ↑ Геттер, Лиза, Вики Кемпер и Джонатан Петерсон (2002-10-04). «5 застреленных в пригороде округа Колумбия, когда страх распространяется», Los Angeles Times
  35. ↑ Кеннет Джонс (9 апреля 2003 г.). «TheatreVirginia закрывает свои двери после 50 лет, ссылаясь на финансовые трудности, потерю дома и снайпера». www.playbillcom . Архивировано из оригинала 19 июля 2014 г. . Получено 21 ноября 2016 г.
  36. ↑ Мэтью Миллер (22 мая 2011 г.). ""Искусство" в театре Лесли Чик VMFA" . Получено 21 ноября 2016 г.
  37. ^ "Календарь мероприятий в области искусств и развлечений в районе Ричмонд на 19 февраля - Richmond Times-Dispatch: Развлечения/Жизнь: P, развлечения, events_calendar". Архивировано из оригинала 4 февраля 2013 г. Получено 28 февраля 2012 г.
  38. ^ "Сад скульптур Музея изящных искусств Вирджинии". Обзор исторических зданий Америки . Библиотека Конгресса . Получено 27 февраля 2011 г.
  39. ^ ab Kollatz Jr., Harry (май 2010). "The West Wing Opens". Richmond Magazine . Получено 27 февраля 2011 г.
  40. ^ "Virginia Landmarks Register". Департамент исторических ресурсов Вирджинии. Архивировано из оригинала 21 сентября 2013 года . Получено 19 марта 2013 года .
  41. ^ О'Лири, Элизабет Л.; Марк Вагнер; Келли Спрадли-Куровски (июль 2013 г.). "Национальный реестр исторических мест. Инвентаризация/Номинация: Дом Робинсона" (PDF) . Департамент исторических ресурсов Вирджинии. Архивировано из оригинала (PDF) 24 февраля 2014 г. . Получено 11 февраля 2014 г.
  42. ^ «Для дома конфедератов для женщин Ричмонда, наконец, Аппоматтокс». New York Times . 25 августа 1989 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  43. ^ abc "Débuts". Museum . 89 (4). Вашингтон, округ Колумбия, США: Американская ассоциация музеев: 17. Июль–август 2010 г.
  44. ↑ Адамс, Ноа (1 декабря 2008 г.). «Для директора музея Вирджинии жизнь редко бывает неподвижной». NPR . Получено 20 февраля 2021 г.
  45. ^ "Expansion Fact Sheet". Virginia Museum of Fine Arts . Получено 23 июля 2010 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  46. ^ "Virginia Museum of Fine Arts / Rick Mather + SMBW". ArchDaily . 16 августа 2011 г. Получено 20 февраля 2021 г.
  47. ^ "American Art: Recent Grants- 2008". Henry Luce Foundation. Архивировано из оригинала 18 июля 2010 года . Получено 23 июля 2010 года .
  48. ^ "Объявлены лауреаты премии RIBA International Award 2011". 19 мая 2011 г. RIBA. Архивировано из оригинала 30 сентября 2011 г. Получено 24 мая 2011 г.
  49. ^ "О коллекции: кураторы". Веб-сайт VMFA . Архивировано из оригинала 22 декабря 2010 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  50. ^ "Коллекции". Веб-сайт VMFA . Архивировано из оригинала 21 февраля 2011 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  51. ^ "Информационный листок по коллекции африканского искусства". Веб-сайт VMFA . VMFA. Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 г. Получено 2 марта 2011 г.
  52. ^ ab Yount, Sylvia (2010). «Введение». Американское искусство в Музее изящных искусств Вирджинии . VMFA и Издательство Университета Вирджинии.
  53. ^ "Музей получает подарок в размере 100 млн долларов". Daily Press . Ньюпорт-Ньюс, Вирджиния. 18 мая 2005 г. Получено 4 августа 2023 г.
  54. ^ MacCash, Doug (24 мая 2022 г.). «Знаменитый портрет человека, который не является Мари Лаво, продается почти за 1 миллион долларов». The Times-Picayune . Новый Орлеан, Луизиана . Получено 4 августа 2023 г.
  55. ^ ab Proctor, Roy (23 мая 1999 г.). «Под чарами „великолепия“». Richmond Times-Dispatch .
  56. ^ "Ancient Art Factsheet". Веб-сайт VMFA . Архивировано из оригинала 28 сентября 2011 г.
  57. ^ "Классический отдел демонстрирует 2700-летнюю мумию". The Collegian . 26 февраля 2009 г. Архивировано из оригинала 16 июля 2011 г. Получено 27 февраля 2011 г.
  58. ↑ Anne B. Barriault (24 апреля 2010 г.). "Enriched Collections". Архивировано из оригинала 22 марта 2012 г.
  59. ^ "Pinkney L. Near". The Baltimore Sun. Получено 21 ноября 2016 г.
  60. ↑ Библиотека, VMFA (26 декабря 2013 г.). «Специальные коллекции в европейском искусстве: коллекция Pinkney Near». Virginia Museum of Fine Arts . Richmond, Virginia . Получено 6 января 2016 г.
  61. ↑ Мерритт, Роберт (30 сентября 1990 г.). «Пинкни около левой отметки на музее». Richmond Times-Dispatch. стр. 1.
  62. ^ Каррен, Коллин (30 декабря 2017 г.). «Галереи Меллона VMFA закрываются». Ричмонд, Вирджиния: Richmond Times-Dispatch. С. B1–B5.
  63. ^ "Гималайский информационный листок". Веб-сайт VMFA . Музей изящных искусств Вирджинии.[ постоянная мертвая ссылка ]
  64. ^ Virginia Museum of Fine Arts. «Инсталляция павильона Indian Garden (покадровая съемка)». Youtube. Архивировано из оригинала 21 декабря 2021 г. Получено 1 марта 2011 г.
  65. ^ Мюррей, Элизабет (осень 2005 г.). "Дженнифер Бартлетт". Бомба .
  66. ^ ab Stamberg, Susan (25 июня 2020 г.). «Слухи о войне в Ричмонде знаменуют собой монументальное неравенство в Америке». NPR . Получено 21 февраля 2021 г. .
  67. ^ Каррен, Коллин (20 июня 2019 г.). «VMFA приобретает огромную скульптуру художника Кехинде Уайли, созданную в ответ на памятники Конфедерации». Richmond Times-Dispatch . Получено 20 февраля 2021 г.
  68. ^ Проктор, Рой (2 ноября 1997 г.). «Книга Иова по Блейку». Richmond Times-Dispatch. стр. H1–H2. По словам британца Малкольма Кормака, организатора выставки и куратора музея Пола Меллона, «[В] отличие от [более ранней] выставки 1975 года, [эта выставка дает] ключи для более полного понимания гравюр».
  69. ↑ Артур, Николь (27 августа 1999 г.). «Финансовые пирамиды». Washington Post . ISSN  0190-8286 . Получено 18 мая 2022 г.
  70. ^ Rea, FT (18 февраля 2011 г.). «Ричмондский период Пикассо». richmond.com . Архивировано из оригинала 1 февраля 2013 г. . Получено 10 марта 2011 г. .
  71. ^ "Взволнован для VMFA на дороге". mailchi.mp . Получено 1 ноября 2018 г. .
  72. ^ "Музейные программы - Музей изящных искусств Вирджинии". vmfa.museum . 21 ноября 2013 г. Получено 28 декабря 2017 г.
  73. ^ "Программы молодежной студии - Молодежная студия". vmfa.museum . 18 сентября 2013 г. Получено 28 декабря 2017 г.
  74. ^ "Museum Tours - Museum Tours". vmfa.museum . 3 декабря 2013 г. . Получено 28 декабря 2017 г. .
  75. ^ "ARTshare - Поддержка VMFA". vmfa.museum . 7 декабря 2014 г. Получено 28 декабря 2017 г.
  76. ^ "VMFA наградила более 5 миллионов долларов художников Вирджинии за последние 75 лет - Пресс-центр VMFA". vmfa.museum . 3 февраля 2015 г. Получено 28 декабря 2017 г.
  77. ^ «Получатели стипендий: где они сейчас? — Программы — Музей изящных искусств Вирджинии». vmfa.museum . 19 января 2015 г. Получено 28 декабря 2017 г.
  78. ^ "Получатели стипендии VMFA в области визуальных искусств (1940-2007) в постоянной коллекции" (PDF) . Получено 28 декабря 2017 г.
  79. ^ "VMFA вернет французскую живопись наследникам коллекционера - Antiques And The Arts WeeklyAntiques And The Arts Weekly". 8 июня 2004 г. Получено 29 января 2023 г.
  80. ^ "VMFA And Provenance Research – Virginia Museum of Fine Arts |". vmfa.museum . Получено 29 января 2023 г. .

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Музей изящных искусств Вирджинии .