stringtranslate.com

Измененный аккорд

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c'' { \clef treble \time 4/4 \key c \major \textLengthOn <gb d>1^\markup { \tiny "Unaltered V"} <gis b des>^\markup { \tiny "Altered V"} \bar "||" } }
Измененный доминантный аккорд до мажор [1]

Измененный аккорд — это аккорд , в котором одна или несколько нот диатонической гаммы заменяются соседней высотой звука хроматической гаммы . В самом широком смысле любой аккорд с недиатоническим тоном является измененным аккордом. Простейшим примером измененных аккордов является использование заимствованных аккордов , аккордов, заимствованных из параллельной тональности , а наиболее распространенным — использование второстепенных доминант . Как объясняет Альфред Блаттер: «Измененный аккорд возникает, когда одному из стандартных функциональных аккордов придается другое качество за счет модификации одного или нескольких компонентов аккорда». [2]

Например, измененные ноты могут использоваться в качестве ведущих тонов , чтобы подчеркнуть их диатонические соседи. Сравните это с расширениями аккордов :

В то время как расширение аккорда обычно включает добавление логически подразумеваемых нот, изменение аккорда предполагает изменение некоторых типичных нот. Обычно это делается на доминантных аккордах , и обычно используются четыре изменения: 5, 5, 9 и 9. Использование одной (или более) из этих нот в разрешающемся доминантном аккорде значительно увеличивает остроту ноты. аккорд и, следовательно, сила разрешения . [3]

В джазовой гармонии хроматическое изменение представляет собой либо добавление нот, не входящих в гамму, либо расширение [аккордовой] последовательности за счет добавления дополнительных недиатонических аккордов. [4] Например, «гамма AC мажор с добавленной нотой D , например, представляет собой хроматически измененную гамму», в то время как «один такт C maj7 , переходящий в F maj7 в следующем такте, может быть хроматически изменен путем добавления ii и V фа маж7 на вторых двух долях первого такта. Техники включают поворот II–V–I , а также движение на полшага или малую терцию. [5]

Пять наиболее распространенных типов измененных доминант: V + , V 7 5 (оба с поднятыми квинтами), V 5 , V 7 5 (оба с пониженными квинтами) и V ø 7 (с пониженными квинтой и терцией, последний энгармоничен повышенной девятой). [6]

Фон

{ \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ce g>1 <bes d f> <aes c es> <bes d f> <ce! г> \бар "||" } }
Последовательность аккордов с аккордами, заимствованными из параллельного минора.

«Заимствования» этого типа появляются в музыке эпохи Возрождения и эпохи музыки барокко (1600–1750), например, с использованием пикардийской терции , в которой пьеса в минорной тональности имеет финальную или промежуточную каденцию в тонический мажорный аккорд. «Заимствование» также распространено в популярной музыке и рок-музыке 20-го века .

Например, в музыке в мажорной тональности, такой как до мажор, композиторы и авторы песен могут использовать мажорный аккорд B , который они «заимствуют» из тональности до минор (где это аккорд VII). Точно так же в музыке в минорной тональности композиторы и авторы песен часто «заимствуют» аккорды из тоники мажора. Например, в пьесах до минор часто используются фа мажор и соль мажор (аккорды IV и V), которые они «заимствуют» из до мажор.

Более продвинутые типы измененных аккордов использовались композиторами эпохи романтической музыки в 19 веке, такими как Шопен , а также джазовыми композиторами и импровизаторами в 20 и 21 веках. Например, последовательность аккордов слева использует четыре неизмененных аккорда, а последовательность справа использует измененный аккорд IV и представляет собой изменение предыдущей последовательности: [1]

A в измененном аккорде служит ведущим тоном к G, который является основным тоном следующего аккорда.

Цель таких иностранных тонов: увеличить и обогатить масштаб; подтвердить мелодическую направленность определенных тонов...; противоречить тенденции других...; преобразовать неактивные тоны в активные [ведущие тоны]...; и объединить клавиши, увеличив количество общих тонов . [7]

 { \new PianoStaff << \new Staff << \relative c'' { \clef treble \key fis \minor \time 3/4 r8. <ga cis eis>16 <ga cis eis>8. <фис д'фис>16 <фис д'фис>4 r8. <д фис д'>16 <д фис д'>8. <a' c dis a'>16 <ac dis a'>4 } >> \new Staff << \new Voice \relative c, { \clef bass \key fis \minor \time 3/4 r8. <а а'>16 <а а'>8. <д д'>16 <д д'>4 р8. <д д'>16 <д д'>8. <fis, fis'>16 <fis fis'>4 } >> >> }
Увеличенная квинта часто появляется в голосе сопрано , как здесь, в Симфонических вариациях Франка . [8]

Согласно одному определению, «когда аккорд хроматически изменен, а трети остаются большими [мажорными] или маленькими [минорными] и не используются в модуляции , это измененный аккорд». [9] Согласно другому, «все аккорды... имеющие мажорную треть, т.е. трезвучия, септимы или девятые, с хроматически поднятой или хроматически пониженной квинтой, являются измененными аккордами», тогда как трезвучия с одной измененной нотой являются считалось «изменением формы [ качества ]», а не изменением. [10]

По словам композитора Перси Гетчиуса , «Измененные... аккорды содержат один или несколько тонов, написанных со случайными знаками ( , или ) и, следовательно, чуждых гамме, в которой они появляются, но, тем не менее, судя по их связям и их эффекту, очевидно принадлежащий главному ключу их фразы ». [7] Ричард Франко Гольдман утверждает, что, как только кто-то признает «вариативность гаммы», концепция измененных аккордов становится ненужной: «В действительности в них нет ничего «измененного»; они являются совершенно естественными элементами единого ключевая система» [11] и «нет необходимости» использовать этот термин, поскольку каждый «измененный аккорд» является «просто одной из регулярно существующих и используемых возможностей». [12]

Дэн Хэерл утверждает, что только квинта и девятая могут быть изменены, поскольку все остальные изменения могут быть интерпретированы как неизмененный тон аккорда или, энгармонически, как измененная квинта или девятая (например, 1 = 9 и 4 = 3). [13] [14]

Измененный септаккорд

 { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \set Score.currentBarNumber = #109 \bar "" \clef treble \key bes \minor \time 2/2 \override DynamicLineSpanner.staff -padding = #2.5 \voiceOne a2(\< ais b4.\> d,8 d2)\! } \new Voice \relative c' { \clef treble \key bes \minor \time 2/2 \voiceTwo <c d>1 b1 } \new Voice \relative c' { \clef treble \key bes \minor \time 2/ 2 \voiceTwo d1~ \stemUp d4. } >> \new Staff << \new Voice \relative c { \clef bass \key bes \minor \time 2/2 fis2\sustainOn_( d, <g d' g>1\sustainOff\sustainOn) } >> >> }
Измененный доминантный септаккорд, возникающий из ведущего голоса в первой части Сонаты для фортепиано № 2, соч. Шопена . 35 [8]

Измененный септаккорд — это септаккорд , у которого одна или все [15] его множители повышены или понижены на полтона (изменены), например, увеличенный септаккорд (7+ или 7+5) с повышенной квинтой ( CEG B [16] (C 7+5 : C–E–G –B Чаще всего изменяются пятый, затем девятый, затем тринадцатый [15] В классической музыке, повышенная квинта встречается чаще, чем пониженная квинта, которая в доминантном аккорде добавляет фригийский оттенок за счет введения степень шкалы 2. [8]

Измененный доминантный аккорд

Измененный доминантный аккорд — это «доминантное трезвучие септаккорда, содержащее повышенную или пониженную квинту, а иногда и пониженную терцию». [17] По словам Дэна Хэерла, «в целом измененные доминанты можно разделить на три основные группы: измененные 5-я, измененные 9-я и измененные 5-я и 9-я». [13] Данное определение допускает от трех до пяти вариантов, включая исходный:

Alfred Music предлагает девять вариантов измененных доминант, [14] последние четыре из которых содержат по два изменения каждый: [18] [19]

Пианист Ной Баерман пишет: «Смысл измененной ноты в доминантном аккорде состоит в том, чтобы создать большее напряжение (что приводит к соответственно более мощному разрешению )». [18]

Альтернативный аккорд

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major \textLengthOn <gb f' aes ais des es>1 } }
G 7альтовый аккорд с 5 и 5, а также 9 и 9

В джазе термин « измененный аккорд» , обычно обозначаемый как основной тон, за которым следует 7alt (например, G 7alt ), относится к доминирующему аккорду , который полностью вписывается в измененную гамму основного тона. Это означает, что аккорд имеет основной тон, мажорную треть, минорную септиму и один или несколько измененных тонов, но не имеет естественной квинты, девятой, одиннадцатой или тринадцатой ноты. Измененный аккорд обычно содержит как измененную пятую, так и измененную девятую. Изменить тон — значит просто повысить или понизить его на полутон .

Измененные аккорды могут включать как сглаженную, так и заостренную форму измененной квинты или девятой, например G 7 ( 5 5 9) ; однако чаще используется только одно такое изменение для каждого тона, например G 7( 5 9) , G 7 ( 5 9) , G 7 ( 5 9) или G 7 ( 5 9) .

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major \textLengthOn <gb f' aes des es>1_\markup { \concat { "G " \raise #1 \small { "7(♭5♯5♭9)" } } } <gb f' aes des>_\markup { \concat { "G" \raise #1 \small { "7(♭ 5♭9)" } } } <gb f' ais des>_\markup { \concat { "G" \raise #1 \small { "7(♭5♯9)" } } } <gb f' aes es '>_\markup { \concat { "G" \raise #1 \small { "7(♯5♭9)" } } } <gb f' ais es'>_\markup { \concat { "G" \ поднять #1 \small { "7(♯5♯9)" } } } } }

Повышенная пятнадцатая используется только тогда, когда девятая в аккорде является натуральной. Он действует как минорная девятая , создавая мажорный септаккорд с естественной девятой, при условии, что аккорд находится в основной позиции. Обозначение повышенной пятнадцатой ступени является довольно современным дополнением к западной гармонии, и оно было популяризировано современными музыкантами, такими как Джейкоб Коллиер . Естественные пятнадцатые никогда не обозначаются как изменения или расширения, поскольку они энгармонически эквивалентны корню. Например, аккорд, включающий повышенную пятнадцатую ступень, может выглядеть примерно так: G maj13( 11 15) или, если бы он был записан как полихорд, май7/G maj7 .

На практике во многих поддельных книгах не указаны все изменения; аккорд обычно обозначается просто как G 7alt , а изменение девятых, одиннадцатых, тринадцатых и пятнадцатых оставлено на творческое усмотрение выступающего музыканта. Использование аккордов с маркировкой G 7alt может создать проблемы в джазовых ансамблях, где аккорды играют более одного аккордового инструмента (например, большая группа с электрогитарой, фортепиано, флюидами и/или органом Hammond ), поскольку гитарист может интерпретировать аккорд G 7alt как содержащий 9 и 11, тогда как органист может интерпретировать тот же аккорд как содержащий 9 и 13, в результате чего каждый тон из измененной гаммы одновременно получается, вероятно, гораздо более плотным и диссонирующим. гармонический кластер, чем задумал композитор. Чтобы решить эту проблему, группы с более чем одним аккордовым инструментом могут заранее проработать альтернативные аккорды или поочередно играть припевы.

Выбор инверсии или пропуск определенных тонов в аккорде (например, отказ от основного тона, распространенного в джазовой гармонии и звучании аккордов), может привести к множеству различных возможных раскрасок, замен и энгармонических эквивалентов. Измененные аккорды гармонически неоднозначны и могут играть самые разные роли в зависимости от таких факторов, как вокализация, модуляция и голосовое ведение .


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4 des es fes ges aes bes c2 } }
Измененный масштаб на C

Гармония измененного аккорда построена на измененной гамме (C, D , E , F , G , A , B , C), которая включает в себя все изменения, показанные в элементах аккорда выше: [20]

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major \textLengthOn <ceg bes d fis a>1_\markup { \concat { "C" \raise #1 \small { "7" } } } <fis ais cis e gis bis dis>_\markup { \concat { "F♯" \raise #1 \small { "7" } } } <ce gis c dis f ais>_\markup { \concat { "C" \raise #1 \small { "7(♯5♯9)" } } } } }
Замена тритона на C 7 (F 7 ) и измененный аккорд (C 7( 5 9) ) как «почти идентичный» [21]

Поскольку у них нет естественных пятых аккордов, измененные доминантные (7-альтовые) аккорды поддерживают замену тритона ( замена 5). Таким образом, 7-альтовый аккорд данного основного тона можно заменить аккордом 13 11 основного тона на расстоянии тритона (например, G 7alt совпадает с D 13 11 ).

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major \textLengthOn <des f aes ces es g bes>1_\markup { \concat { " D♭" \raise #1 \small { "13(♯11)" } } } } }

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Аб Эриксон, Роберт (1957). Структура музыки: Руководство для слушателя , с. 86. Нью-Йорк: Полуденная пресса. ISBN  0-8371-8519-X (издание 1977 г.).
  2. ^ Блаттер, Альфред (2007). Возвращение к теории музыки: Руководство к практике , с. 186. ISBN 0-415-97440-2
  3. ^ Баерман, Ной (1998). Полный метод джазовой клавиатуры: Джазовая клавиатура среднего уровня , с. 70. ISBN 0-88284-911-5
  4. ^ Аркин, Эдди (2004). Творческая замена аккордов для джазовой гитары , с. 42. ISBN 0-7579-2301-1
  5. ^ Аркин (2004), с. 43.
  6. ^ Бенвард и Сакер (2009), с. 193.
  7. ^ аб Гетшиус, Перси (1889). Материал, используемый в музыкальной композиции , стр. 123–124. Г. Ширмер. [ISBN не указан]
  8. ^ abc Олдуэлл, Эдвард ; Шахтер, Карл ; и Кадвалладер, Аллен (2010). Гармония и голосовое руководство , с. 601. ISBN 9780495189756
  9. ^ Брэдли, Кеннет Макферсон (1908). Гармония и анализ , с. 119. КФ Сумми. [ISBN не указан]
  10. ^ Норрис, Гомер Альберт (1895). Практическая гармония на французской основе, Том 2 , с. 48. Х.Б. Стивенс. [ISBN не указан]
  11. ^ Гольдман, Ричард Франко (1965). Гармония в западной музыке , стр. 83–84. Барри и Дженкинс. ISBN 0-214-66680-8 
  12. ^ Голдман (1965), с. 47.
  13. ^ аб Хаерле, Дэн (1983). Джазовая импровизация для клавишников , Книга вторая, с. 2.19. Альфред Музыка. ISBN 9780757930140 
  14. ^ ab Альфред Музыка (2013). Мини-путеводители по музыке: Словарь фортепианных аккордов , стр. 22–23. Альфред Музыка. ISBN 9781470622244 
  15. ^ Аб Дэвис, Кеннет (2006). Профессор фортепиано Easy Piano Study , с. 78. ISBN 9781430303343
  16. ^ Кристиансен, Майк (2004). Полный метод джазовой гитары Мела Бэя, Том 1 , с. 45. ISBN 9780786632633
  17. ^ Бенвард, Брюс; Сейкер, Мэрилин (2009). «Глоссарий», Музыка в теории и практике , Том. II, с. 355. ISBN 978-0-07-310188-0 . 
  18. ^ Аб Баерман, Ной (2000). Джазовая клавиатурная гармония , с. 40. Альфред Музыка. ISBN 9780739011072 
  19. ^ Баерман (1998), с. 74.
  20. ^ Браун, Бак; и Дзюба, Марк (2012). Лучшая Библия гитарных аккордов и гамм , стр. 197. Альфред Музыка. ISBN 9781470622626 «В контексте доминантной семерки эта гамма содержит основной тон, третью ступень и 7 доминантного аккорда и включает все доступные напряжения: 9, 9, 11 и 13. 
  21. ^ Кокер, Джерри (1997). Элементы джазового языка для развивающегося импровизатора , с. 81. ISBN 1-57623-875-X

дальнейшее чтение