Трио кларнета , скрипки и фортепиано — стандартизированный камерный музыкальный ансамбль, состоящий из одного кларнета , одной скрипки и одного фортепиано, играющих относительно равные роли, или название произведения, написанного для такого состава.
Пример трио кларнет–альт–фортепиано существовал за несколько сотен лет до трио кларнет–скрипка–фортепиано; Моцарт сочинил трио Кегельштатта в 18 веке, а композитор -романтик Макс Брух сочинил сюиту из восьми пьес для этой комбинации, а также двойной концерт для альта, кларнета и оркестра. Многие из этих произведений могут быть (или уже были) транскрибированы для трио кларнет–скрипка–фортепиано.
В отличие от стандартного фортепианного трио или концерта, для трио кларнет–скрипка–фортепиано не существует стандартной формы композиции : произведение может иметь любое количество частей.
Акустически выбор кларнета, скрипки и фортепиано характерен тем, что большая часть камерной музыки (и большая часть музыки в целом) содержит высокие ( сопрано ), средние ( альт / тенор ) и низкие ( бас / баритон ) партии. Однако и кларнет, и скрипка играют относительно высокие партии, что делает звучание менее сбалансированным, чем трио, которое содержит более возможный диапазон, например, трио скрипка-виолончель-фортепиано . Тембральный контраст обеспечивается между духовыми инструментами (кларнет), смычковыми (скрипка) и клавишными инструментами (фортепиано).
Помимо классического использования, эта комбинация инструментов распространена в традиционной ашкеназской еврейской музыке .
Существуют примеры трио кларнета, скрипки и фортепиано, созданные до 1970 года такими композиторами, как Барток ( Контрасты ), Серенада Бауснерна , Стравинский (аранжировка его «Истории солдата» ), Мийо (Сюита для кларнета, скрипки и фортепиано, соч. 157b), Хачатурян (Трио для кларнета, скрипки и фортепиано), Берг , Кшенек и Айвз .
«Контрасты» Белы Бартока были заказаны скрипачу Йозефу Сигети и кларнетисту Бенни Гудмену и являются одним из самых известных произведений в этом жанре. Карпати [1] описывает произведение как обладающее «технической бравурностью и в то же время... поэтической универсальностью». Напротив, ER [2] объясняет, что «контрасты — это «скорее скорость, чем настроение», но что, несмотря на это «отсутствие разнообразия... гений Бартока заключается в даре риторики, настолько богатом, что он может распространить это настроение, и распространить его интересно, на десяток или более крупномасштабных произведений».
Зайбер [3] считает его «менее весомым, менее важным произведением во всем творчестве Бартока », хотя «написание как для скрипки, так и для кларнета» «наиболее эффективно во всем». Статья, описывающая программу, в которой «стандартная нота на контрастах Бартока ... была заменена последовательным, схематическим наброском», пришла к выводу, что «на самом деле Барток выглядит таким же непостижимым, как и звучит». [4]
Трио Verdehr заказывало трио у таких композиторов, как Лесли Бассетт , Алан Ховханесс , Майкл Догерти, Карел Хуса , Теа Масгрейв , Нед Рорем , Ида Готковски, Гюнтер Шуллер , Питер Шикеле , Дженнифер Хигдон, Александр Арутюнян , Дэвид Даймонд , Скотт МакАллистер, Уильям Болком , Бетси Джолас , Брайт Шэн, Роберто Сьерра, Либби Ларсен , Филипп Манури , Джан Карло Менотти , Питер Скулторп , Иван Эрод и Джоан Тауэр .
В произведении Рорема «Конец лета» (1985), которое можно найти на нескольких записях с его работами, есть намеки на церковную музыку. Композитор описывает сходство произведения с его прямым предшественником, « Сценами из детства» , в том, что каждая из трех частей «предпослана музыкальными произведениями прошлого. Есть намеки на Сати, Брамса, песенки в стиле «классик» и протестантские гимны». [5] Рорем говорит, что его произведения, произведения Масгрейва и Дикинсона «буквально цитируют прошлое», а также описывает, как спрашивал «Чака», не одобрял ли он когда-либо произведения Сэмюэля Барбера , как это сделал партнер Рорема в вечер премьеры. [6]
«A Trio Setting » Шуллера , в «классической быстро-медленно-скерцо-быстрой форме», демонстрирует влияние Бартока, но описывается как «оригинальная... разнообразная, трогательная и захватывающая поочередно, и изобретательная», которую стоит послушать снова. [7]
Вариации Натана Карриера описываются как «более сложные» и, по-видимому, «слишком длинные, почти 34 минуты». В качестве темы неоднократно цитируется песня из Биншуа «De plus en plus», звучащая как колыбельная Брамса. В произведении также прослеживается влияние «Контрастов» Бартока . [7]
Trio Setting [W22] Хусы , заказанная Verdehr Trio в 1981 году, демонстрирует каждый инструмент в одной части и была описана Уильямом Кратчфилдом как «выдающаяся... с ее четким чувством кульминации и драматическим разнообразием в инструментальной обработке». [8]
«Пьеро» Теи Масгрейв был заказан Verdehr Trio и впервые исполнен в Стамбуле (Турция) в 1986 году. Как и более ранние работы Масгрейв, такие как ее Второй камерный концерт (1966), Концерт для кларнета (1967) и Космическая пьеса (1974), «Пьеро » является в высшей степени программным, а партитура содержит указания на сценические локации, световые схемы и движения.
Концерты для кларнета, скрипки и фортепиано были заказаны Verdehr у Buhr, David, Ott , Skrowaczewski и Wallace. Они также заказали двойные концерты для скрипки и кларнета у James Niblock, William Wallace, Dinos Constantinides , Paul Chihara , Ian Krouse и Richard Mills .
(Это неполный список.)
(Это неполный список.)