Японский традиционный танец описывает ряд японских танцевальных стилей с долгой историей и предписанным методом исполнения. Некоторые из старейших форм традиционного японского танца могут быть среди тех, которые передаются через традицию кагура , или народные танцы, связанные с деятельностью по производству пищи, такой как посадка риса ( dengaku ) и рыбная ловля, включая танцы дождя. [1] Существует большое количество этих традиционных танцев, которые часто имеют субфиксы -odori , -asobi и -mai и могут быть специфичны для региона или деревни. [1] Mai и odori являются двумя основными группами японских танцев, а термин buyō (舞踊) был придуман в наше время как общий термин для танца, путем объединения mai (舞) (который также может произноситься как bu ) и odori (踊) (который также может произноситься как yō ). [2]
Mai — более сдержанный жанр танца, который часто имеет круговые движения, и танцы театра Но являются представителями этой традиции. [2] Разновидностью стиля Mai японского танца является Kyomai , или танец в стиле Киото . Kyomai развился в культурный период Токугава 17-го века . Он находится под сильным влиянием элегантности и изысканности манер, часто ассоциируемых с императорским двором в Киото . [ требуется цитата ] Odori имеет более энергичные шаговые движения и более энергичен, и танцы театра кабуки относятся к этой категории. [2]
Существует несколько типов традиционного японского танца. Самая простая классификация — это две формы, май и одори , которые можно далее классифицировать по жанрам, таким как но май или дзинта май , последний стиль берет свое начало в развлекательных районах Киото и Осаки .
Стиль маи сдержан и характеризуется круговыми движениями, при которых тело находится низко к земле. Стиль одори включает в себя народные танцы, исполняемые на ежегодных празднествах Бон , и танцы, которые были частью традиционных представлений кабуки. Стиль одори отличается более широкими движениями и, как правило, более энергичен. [3]
Традиционные танцевальные формы в настоящее время также находились под влиянием западных танцевальных форм, таких как балет , которые были введены в Японию во время Реставрации Мэйдзи . В Sagi Musume («Дева-цапля») роль танцора — дух цапли. В классических версиях дух принимает красивую, сильную позу в конце танца. Однако эта классическая концовка была изменена в более поздних версиях (которые во многом заимствовали из постановок Анны Павловой «Умирающий лебедь »), поэтому дух постепенно становился безжизненным, в конечном итоге опускаясь на пол. [3]
Кабуки (歌舞伎) — классический японский танец - драма . Театр Кабуки известен стилизацией своей драмы и сложным гримом, который носят некоторые его исполнители.
Отдельные иероглифы кандзи , слева направо, означают «петь» (歌) , «танцевать» (舞) и «мастерство» (伎) . Поэтому Кабуки иногда переводится как «искусство пения и танца». Однако это иероглифы атэдзи , которые не отражают фактическую этимологию . Кандзи «мастерство» обычно относится к исполнителю в театре кабуки. Поскольку слово «кабуки», как полагают, происходит от глагола кабуку , означающего «наклоняться» или «быть необычным», кабуки можно интерпретировать как «авангардный» или «причудливый» театр. [4] Выражение кабукимоно (歌舞伎者) изначально относилось к тем, кто был причудливо одет и разгуливал по улице.
История кабуки началась в 1603 году, когда Идзумо-но Окуни , возможно, жрица храма Идзумо Тайся , начала исполнять новый стиль танцевальной драмы в сухих руслах рек Киото, и тогда их называли «странными» или «необычными» ( кабуки ). [4] Считается, что эта новая форма танцевальной драмы произошла от народных танцев, исполняемых только женщинами, фурю-о одори и нэмбу одори . [4] Кабуки стал распространенной формой развлечения в Ёсиваре , зарегистрированном районе красных фонарей в Эдо. В эпоху Гэнроку кабуки процветал. В этот период была формализована структура пьесы кабуки, как и многие элементы стиля. Были установлены общепринятые типы персонажей, а также многие из самых популярных и до сих пор исполняемых пьес.
Происхождение Но май можно проследить вплоть до четырнадцатого века. [5] [6] Но май — это танец, который исполняется под музыку, извлекаемую с помощью флейт и небольших ручных барабанов, называемых цудзуми . [7] В различные моменты исполнители танцуют под вокальную и ударную музыку; эти моменты называются кусэ или кири . Танцы Но май состоят из ряда форм. [5] Формы — это модели движений тела, которые выполняются элегантно и красиво.
Существует несколько типов танцев Но май . [8] Тип, который не является ни медленным, ни быстрым, называется тю но май , и обычно исполняется танцовщицей. Более медленный тип танца — дзё но май , который также исполняется женщиной, иногда одетой как призрак благородной женщины, духа или божества. Мужской танец — отоко май . В отоко май исполнитель не носит маску и изображает персонажа как героя. Другой мужской танец — ками май , где танцор ведет себя так, как будто он божество. Это очень быстрый танец. Женская версия этого танца называется кагура и может исполняться по-разному. Гаку — это танец, который имитирует музыку, исполняемую при императорском дворе, и обычно исполняется главным героем в драме Но. Это шесть разновидностей, которые составляют типы танцев Но май .
Костюмы являются важной частью театра Но, включая Но май . Танцы и игра могут начинаться медленно, поэтому актеры создают яркие, красочные костюмы, чтобы удерживать внимание аудитории. Они также одеваются в соответствии с аспектами, которые представляют персонажи, например, бамбуковая шляпа, которую носит персонаж, представляет деревенскую жизнь. Самая важная часть костюмов Но — маски. Маски Но май считаются самыми художественными масками в Японии. Маски носят только главные герои. [9] Маски имеют нейтральные выражения, поэтому задача актера — оживить персонажа. [10]
Nihon buyō отличается от большинства других традиционных танцев. [11] Он предназначен для развлечения на сцене. Nihon buyō — это изысканный танец, который совершенствовался на протяжении четырех столетий. [11]
В нихон буё есть четыре части , самая значительная из которых — кабуки буё . [11] Большая часть репертуара была заимствована из театра кабуки 18-го и 19-го веков и даже из юкаку (кварталы удовольствий) Эдо, Япония . [3]
Nihon buyō был создан непосредственно из kabuki buyō до того, как он стал театром. Вторая часть nihon buyō — это Noh. [11] Nihon buyō берет несколько ключевых элементов из Noh, таких как круговые движения и инструменты, используемые в его танцах. Третья часть этих танцев происходит из народных танцев; вращение и прыжки, используемые в народных танцах, были включены в nihon buyō . Последняя часть пришла из смеси европейской и американской культуры, которая встречается в Японии сегодня. [11]
Nihon buyō не достиг своей нынешней формы до Реставрации Мэйдзи 1868 года, когда в Японию стали привносить западные танцевальные формы. Таким образом, современная форма nihon buyō находилась под влиянием танцевальных форм, таких как балет . [3]
В Японии существует большое разнообразие народных танцев. Народные танцы часто являются основой, из которой развиваются другие танцевальные формы. Примером японского народного танца является танец воробья (雀踊り, suzume odori ) , танец, основанный на порхающих движениях евразийского древесного воробья . [12] Впервые он был исполнен и импровизирован каменщиками, которые строили замок Сендай для даймё Датэ Масамунэ . Эмблема клана Датэ включает в себя двух древесных воробьев. Танец воробья теперь исполняется ежегодно в Сендае , префектура Мияги , на фестивале Аоба в середине мая. [12] Школьники в префектуре Мияги изучают и исполняют танец воробья, особенно во время фестиваля Обон.
Бон одори — это тип народного танца, исполняемого во время фестиваля Обон. [13] [14] [15] Первоначально это был танец, приветствующий духов мертвых. Эти танцы и музыка, которая их сопровождает, различаются в каждом регионе Японии. Обычно танец бон включает в себя танец людей вокруг ягуры , высокого деревянного помоста. Люди двигаются либо против часовой стрелки, либо по часовой стрелке, от и к ягуре . Иногда они меняют направление.
Движения и жесты в танце бон часто отображают историю, работу или географию региона. [16] Например, танко буси — это песня о работе шахтеров, работающих на угле, которая берет свое начало в шахте Миике на острове Кюсю, а движения в танце изображают копание, толкание телеги и развешивание фонарей. Соран буси [17] — это морская хижина , а движения в танце изображают перетаскивание сети и подъем багажа. В танцах бон могут использоваться различные принадлежности, такие как веера, маленькие полотенца и деревянные хлопушки. Для ханагаса одори [18] танцоры используют соломенные шляпы с цветами на них.
Jiuta mai (地唄舞) (или kamigata mai ) — это утонченная форма танца, которая пришла из кварталов удовольствий в Осаке и Киото. Стиль танца представлен классическими элементами стиля mai , такими как движения веером, пантомима и круговые движения. Эта форма танца предназначена для исполнения только женщинами. [3]