В театре монолог (от греч . μονόλογος , от μόνος mónos — «одинокий, одинокий» и λόγος logos — «речь») — речь, произносимая одним персонажем , чаще всего для выражения своих мыслей вслух, хотя иногда и для прямого выражения. обратиться к другому персонажу или аудитории . Монологи распространены в различных драматических средствах массовой информации ( пьесы , фильмы , [1] и т. д.), а также в недраматических средствах массовой информации, таких как поэзия . [2] Монологи имеют много общего с некоторыми другими литературными приемами, включая монологи , апострофы и отступления . Однако между каждым из этих устройств есть различия.
Монологи подобны стихам , прозрениям и другим тем, что предполагают речь одним «голосом», но между ними есть различия. Например, в монологе персонаж рассказывает свои мысли и чувства себе и аудитории, не обращаясь ни к кому из других персонажей. Монолог – это мысли человека, высказанные вслух. [3] Монологи также отличаются от апострофов, в которых говорящий или писатель обращается к воображаемому человеку, неодушевленному предмету или идее. [4] Речевки отличаются от каждого из них не только длиной (речевки короче), но и тем, что реплики не слышатся другими персонажами даже в ситуациях, где они логически должны быть (например, диалог двух персонажей прерывается одним из них) . отступление в сторону). [4]
В древнегреческом театре, зародившемся западной драме, [5] обычному правилу трех актеров предшествовало правило двух актеров, которому предшествовало соглашение, согласно которому на сцене появлялся только один актер вместе с хором. . [6] Таким образом, происхождение монолога как драматического средства не коренится в диалоге. Напротив, все наоборот; Диалог развился из монолога.
В древнеримском театре монологи использовались чаще, чем в древнегреческом или современном театре. [7] Одной из ключевых целей этих монологов было показать течение значительного количества времени (которое было бы утомительно воспроизводить в реальном времени) внутри сцен. Этот тип монолога называется связующим монологом. [8] Другие типы монологов включали «входные монологи» [8] и выходные монологи. [9] В каждом из этих случаев основной функцией является указание течения времени. [8]
Начиная с театра эпохи Возрождения, монологи обычно фокусировались на персонажах, использующих расширенную речь для удовлетворения своих драматических потребностей. Постмодернистский театр, с другой стороны, часто охватывает перформативные аспекты монолога, вплоть до того, что бросает вызов границе между изображением персонажей (например, игрой) и автобиографическими речами. [10]
Во внутренних монологах персонаж выражает свои мысли, чтобы зрители могли стать свидетелями переживаний, которые в противном случае были бы в основном внутренними. Напротив, драматический монолог предполагает разговор одного персонажа с другим персонажем. [11] Монологи также можно разделить на активные и повествовательные монологи. В активном монологе персонаж использует свою речь для достижения четкой цели. В повествовательных монологах персонаж просто рассказывает историю, и их часто можно идентифицировать по тому факту, что они написаны в прошедшем времени. [12]
Актеров театра, а иногда и кино и телевидения, могут попросить произнести монологи на прослушиваниях. Монологи на прослушивании демонстрируют способность актера подготовить пьесу и поставить спектакль. [13] Эти пьесы обычно ограничиваются двумя минутами или меньше и часто сопровождаются контрастным монологом: комическим и драматическим; классический и современный. Выбор монологов для прослушивания [14] часто зависит от пьесы или роли.
