Патет ( яванский : ꦥꦛꦼꦠ꧀ , латинизированный: Патет , также патет ) — организующая концепция в центральной яванской музыке гамелан в Индонезии . Это система тональной иерархии, в которой одни ноты подчеркнуты больше, чем другие. На яванском языке это слово означает «приглушать или удерживать». Патет - это «ограничение на выбор игроком вариации, так что, хотя в одном патете определенная нота может быть заметной, в другом ее следует избегать или использовать только для особого эффекта. Осознание таких ограничений и исследование вариаций внутри них. отражает основную философскую цель музыки гамелана, да и всего искусства Центральной Явы, а именно сдержанность и утонченность собственного поведения». [2] Яванцы часто дают поэтические объяснения пате, например: «Патет — это кушетка или ложе мелодии » . [3] По сути, патет указывает, какие ноты в мелодии подчеркнуты, особенно в конце фразы ( селе ), а также определяет, какие уточнения ( сенгкок и секаран ) уместны. Однако во многих случаях произведения рассматриваются как смесь патетов, и реальность часто оказывается более сложной, чем указанные здесь обобщения, и зависит от конкретной композиции и стиля.
В яванской музыке традиционно шесть патэтов, по три на каждую систему строя, пелог и слендро . Системы соответствуют друг другу по подчеркнутым высотам, как в таблице, приведенной ниже (данной в обозначениях кепатихана ), хотя, конечно, числа не обозначают одни и те же частоты.
(Примечание: пелог лима и слендро нем не являются музыкально параллельными.) Музыкальные отношения между патетами позволяют переносить некоторые пьесы из одного патета в другой, а также разделять ченгкок при разных транспозициях. Некоторые прямые транспозиции балунгана: из манюры в сангу путем опускания нот на одну ступень шкалы; от манюры до пелог баранга, изменив высоту звука с первого на седьмой и изменив 2126 на 2756; от слендро санги до пелог нема, играя на слендро балунгане в пелоге.
В сочинении Мантл Худа о папете, которое больше не считается авторитетным, предполагается, что в пелоге 4 является «диссонирующим» звуком; более сложные инструменты, такие как гендер и гамбанг, часто вместо этого играют соседние ноты 3 или 5. «Избегаемые» ноты редки, как и селе . В некоторых источниках используются термины «тонический» и «доминантный». Яванцы используют терминологию падханг и улихан , или вопрос и ответ, для описания семантики балунгана или лагу (мелодии). Другой системой обозначения, предложенной Мантл Худом , была Гонг Тон I для ударной ноты, Дасар для сильной ноты и Гонг Тон II для другой сильной ноты, включенной в каденциальную систему.
Для обозначения pélog иногда встречаются два других термина: pathet bem и pathet manyura . Патет бем, что означает пелог патет, в котором единица высоты используется в качестве первой степени шкалы 1 2 3 5 6, используется как общий термин для обозначения пелог патет нем и лима (особенно в Йогье, где это различие традиционно не проводится [ ?]). В ходе анализа гендинга в этих паэтах Мантл Худ обнаружил , что они по-прежнему отличаются своими типичными узорами. [4] Другой патет, пелог патет манюра, также называемый пелог ньямат, представляет собой прямой переход от слендро манюры к пелогу, без замены 7 на 1, как в патет баранг. Встречается в небольшой коллекции гендинга. [5]
Ученый и этномузыколог Мантл Худ предложил определенные идеи, основанные на смещении этих характерных каденций на одну октаву. В своих ранних западных работах о патете он предположил, что одним из самых ярких различий между патэтом являются типичные ритмы , которые появляются в балунгане , особенно в конце фраз, отмеченных кенонгом или гонгом. Эти идеи были в значительной степени опровергнуты по мере того, как яванская практика исполнения стала лучше пониматься, а более поздние исследования показали, что вопросы папета и лагу более четко представлены многооктавными инструментами, такими как ребаб и голос.
В вечер ваянга пата аккомпанемента звучит на протяжении всего выступления. В слендро последовательность — от нема к санге и манюре; в Пелоге, от Лимы до Нема и Баранга. Очень рано ваянг использовался только в слендро, но сейчас принято сочетать слендро и пелог в представлениях ваянг, танца и клененган (чистая музыка). Разделы ваянга также связаны с этапами жизни и рядом эмоций; это влияет на ощущение, игру и интерпретацию пьес каждого патета.
Многие фрагменты можно переносить с одного патета на другой. Иногда это предполагает некоторые замены нот. Многие ченгкок и секаран имеют соответствующие версии в разных паттернах.
В каждом патете есть несколько патэтанов , мелодий в свободном размере, которые, как часто говорят, выражают суть патета. В ваянге они основаны на мелодической структуре сольных песен, исполняемых дхалангами, таких как сулук или ада-ада. Когда гамелан играется независимо от ваянга, патетан исполняется инструментально с помощью мягких развивающих инструментов - ребаба, гендера, гамбанга и сулинга - в начале или в конце пьесы, следуя контуру соответствующей вокальной мелодии.
