Джун Матис (урождённая Джун Бьюла Хьюз , [1] 30 января 1887 г. — 26 июля 1927 г.) — американская сценаристка. Матис была первой женщиной-руководителем Metro/MGM и в свои 35 лет стала самым высокооплачиваемым руководителем в Голливуде . [2] В 1926 году она была признана третьей по влиятельности женщиной в Голливуде после Мэри Пикфорд и Нормы Толмадж . [3] Матис больше всего помнят за то, что она открыла Рудольфа Валентино и написала сценарии к таким фильмам, как «Четыре всадника Апокалипсиса» (1921) и «Кровь и песок» (1922).
Джун Матис родилась под именем Джун Бьюла Хьюз в Лидвилле, штат Колорадо , и была единственным ребенком Вирджинии Рут и доктора Филипа Хьюза. Ее родители развелись, когда ей было семь лет, и ее мать снова вышла замуж за Уильяма Д. Матиса, вдовца с тремя детьми, чье имя она в конечном итоге взяла в качестве сценического псевдонима.
Она была болезненным ребенком и верила, что исцелила себя силой воли. Она верила, что все было ментальным, и у каждого были определенные вибрации, заявляя: «Если вы вибрируете в правильном месте, вы неизбежно вступите в контакт с другими, которые могут вам помочь. Это как настроиться на радио. Если вы настроитесь на нужную длину волны, у вас будет ваша станция». [4]
Матис получила образование в Солт-Лейк-Сити и Сан-Франциско. [1] Именно в Сан-Франциско она получила свой первый сценический опыт, танцуя и делая имитации в водевилях . В возрасте 12 лет она присоединилась к передвижной труппе и в 17 лет стала инженю , выступая с Эзрой Кендаллом в спектакле «Покупатель уксуса» . [5]
Позже она появилась в нескольких бродвейских шоу и гастролировала в течение четырех сезонов с женским двойником Джулианом Элтингом в широко популярном шоу The Fascinating Widow . Поддерживая свою теперь уже дважды овдовевшую мать, она продолжала выступать в театре в течение следующих 13 лет. [6]
Матис была полна решимости стать сценаристом и вместе с матерью переехала в Нью-Йорк, где изучала писательское мастерство и ходила в кино по вечерам. [6] Она приняла участие в конкурсе сценаристов; и хотя она не победила, ее заявка была настолько впечатляющей, что принесла предложения о работе.
Ее первый сценарий, «Дом слез» , был снят Эдвином Карью в 1915 году и привел к контракту в 1918 году со студией Metro , которая позже была объединена в MGM. Будучи одним из первых сценаристов, включивших в свою работу такие детали, как сценические указания и физические настройки, Матис видела в сценариях способ сделать фильмы более художественной формой. Многие из стандартных стилей написания сценариев можно приписать ей. Позже Матис приписывала свой успех сильной концентрации на сюжете и теме: «Ни одна история, которая не имела темы, никогда по-настоящему не жила... Иногда можно заработать деньги и, возможно, быть популярным какое-то время. Но в конце концов она умирает». [6]
К 1919 году Матис и ее мать переехали в Голливуд. Всего через год работы сценаристом она продвинулась до главы сценарного отдела Metro. [7] Она была одним из первых руководителей любого киноотдела и единственной женщиной-руководителем в Metro. [8]
В ранние годы она тесно сотрудничала со звездой немого кино Аллой Назимовой . Их совместные фильмы, можно сказать, были отмечены чрезмерной сентиментальностью; те немногие похвалы, которые получили эти фильмы, были связаны с игрой Назимовой, а не с традиционными романтическими историями. [6]
В 1921 году Ричард Роуленд , глава Metro, заплатил 20 000 долларов и 10% от валового дохода за роман Висенте Бласко Ибаньеса «Четыре всадника Апокалипсиса» . [9] Этот эпический бестселлер считался непригодным для адаптации всеми крупными студиями, но Роуленд передал книгу Матис для адаптации и был настолько впечатлен ее сценарием, что попросил ее совета относительно режиссера и звезды. Матис видела Рудольфа Валентино в эпизодической роли в фильме « Глаза юности» , и она оказала свое влияние, чтобы утвердить Валентино. Руководители студии сопротивлялись найму неизвестного актера на главную роль. [10] Несмотря на ее многочисленные другие достижения, это «открытие» стало ее самым известным деянием. Для того же фильма она также настояла, чтобы студия наняла Рекса Ингрэма в качестве режиссера. [7]
«Четыре всадника Апокалипсиса» был одним из первых фильмов с антивоенной тематикой. Матис также ввел некоторые ранние изображения альтернативного образа жизни; в нем была сцена, в которой немецкие офицеры спускались по лестнице в женской одежде. Позже Матис рассказал об этой сцене Los Angeles Times : «У меня были немецкие офицеры, спускающиеся по лестнице в женской одежде. Для сотен людей это означало не более чем маскарад. Для тех, кто жил и читал, и кто понимает жизнь, эта сцена выделялась как одна из самых потрясающих вещей в картине». [3]
«Четыре всадника Апокалипсиса» имели успех, собрав 4 500 000 долларов в США, став одним из самых коммерчески успешных немых фильмов, когда-либо снятых, и вознеся Валентино на вершину славы. [6] Еще до выхода фильма на экраны Валентино получал предложения от других студий. Следуя совету Матиса, он остался в Metro, чтобы получить еще одну или две солидные роли.
Матис и Валентино остались друзьями после Четырех всадников . Старшая, невзрачная Матис души не чаяла в талантливом, красивом молодом человеке. По сообщениям, Валентино относился к Матис по-матерински, называя ее «Маленькой матушкой». Нита Нальди , которая работала с ними над « Кровью и песком » , сказала: «Она заботилась о Руди, и, дорогая, она боготворила его, а он боготворил ее». [11] «Она открыла меня, всем, чего я достиг, я обязан ей, ее суждениям, ее советам и ее неизменному терпению и уверенности во мне», — сказал Валентино о Матис в интервью 1923 года Луэлле Парсонс. [12]
Матис заботился о благополучии Валентино во время его работы в Metro, следя за тем, чтобы он получал лучшие роли и о нем заботились. Когда Валентино появился на съемочной площадке «Завоевательной силы» , еще одного сценария Матиса с Рексом Ингрэмом у руля, его новообретенная слава вскружила ему голову, вместе с негодованием от работы за ту же зарплату в 350 долларов в неделю. [13] Трения между ним и Ингрэмом и его потребность в большем количестве денег для покрытия растущих долгов привели к тому, что Валентино подписал контракт с Famous Players–Lasky (позже известной как Paramount Pictures ) на 1000 долларов в неделю.
Матис также был одним из тех, кто помог вызволить Валентино из тюрьмы, когда его арестовали за двоеженство , женившись на Наташе Рамбовой , не оформив развод с Джин Акер . Хотя эти двое были неразлучны, их отношения стали напряженными во время брака Валентино с Рамбовой. Когда Матис представил сценарий для «Сокола в капюшоне» , одного из любимых проектов Валентино, пара посчитала его неприемлемым и попросила переписать его. Матис воспринял это как большое оскорбление и разорвал все контакты с Валентино. [14]
Позиция Матис в Metro была названа Los Angeles Times «самой ответственной работой, когда-либо занимаемой женщиной». [15] Она была, возможно, одной из самых влиятельных женщин в Голливуде, даже говорили, что она была почти такой же влиятельной, как Мэри Пикфорд . Матис имела влияние на кастинг, выбор режиссера и многие другие аспекты производства. [7] Ее сила заключалась в тщательной подготовке сценария съемок вместе с режиссером, в сокращении отходов в производстве и в то же время в оттачивании повествовательной последовательности. [16]
После того, как она провела семь лет в Metro, Famous Players–Lasky удалось переманить ее обещанием, что она сможет продолжать писать для своего протеже Валентино. Когда Валентино перешел в Goldwyn Pictures , она сделала то же самое, на этот раз получив суверенный контроль.
Матис продолжал выживать в Голливуде, несмотря на то, что был вовлечен в два крупнейших финансовых провала 1920-х годов. Когда Эрих фон Штрогейм представил Goldwyn Pictures свой шедевр «Алчность» (1924), очень близко следовавший роману Фрэнка Норриса «МакТиг» , он состоял из 42 бобин и длился 10 часов. Сам Штрогейм понял, что оригинальная версия была слишком длинной, поэтому он сократил ее до 24 бобин (6 часов), надеясь, что фильм можно будет показать с антрактами в течение двух последовательных вечеров. Но руководители Goldwyn потребовали дальнейших сокращений. Штрогейм позволил своему близкому другу Рексу Ингрэму сократить ее до 18 бобин (4½ часа). [16]
Однако в середине производства Goldwyn объединилась с Metro и Louis B. Mayer Pictures, образовав Metro-Goldwyn-Mayer. MGM забрала Greed из рук Штрогейма и передала его Матису с приказом сократить его еще больше, что она поручила обычному монтажеру Джозефу У. Фарнхэму . Затем фильм был сокращен до 13 бобин (2,5 часа). В процессе многие ключевые персонажи были вырезаны, что привело к большим пробелам в непрерывности. [17]
Есть предположения, принимала ли Матис участие в фактическом монтаже. Однако по договорным причинам ее имя было указано в титрах как автора, и именно ее обвиняли в том, что Штрогейм и его поклонники назвали бы «подделкой его гения». [7] На самом деле, Матис уже работала со Штрогеймом и любила его темы, и поэтому маловероятно, что она будет без необходимости кромсать его фильм. [3]
Для оригинальной постановки «Бен Гур» (1925) Матис в течение многих месяцев боролась со студией за кастинг и производство. Это была ее идея снять сценарий стоимостью 1 миллион долларов в Италии; в конечном итоге фильм обошелся чуть менее чем в 4 миллиона долларов. Когда она приехала, оригинальный режиссер Чарльз Брэбин , по его словам, отказался позволить ей «вмешиваться». Производственные проблемы были многочисленны, и из-за политических проблем, охвативших Италию в то время, это привело к спорам и задержкам разрешений. Когда морское сражение снималось недалеко от Ливорно, Италия, многие статисты, по-видимому, лгали о том, что умеют плавать. Первая попытка снять гонку на колесницах была на съемочной площадке в Риме, но возникли проблемы с тенями и поверхностью гоночной трассы. Одно из колес колесницы развалилось, и управлявший ею каскадер был подброшен в воздух и убит.
MGM унаследовала производство, когда взяла под контроль студии Goldwyn; из-за того, что фильм превысил бюджет и вышел из-под контроля, студия остановила производство и перенесла съемки из Италии в Калифорнию под наблюдением Ирвинга Тальберга . Все кадры Брейбина были просмотрены и признаны непригодными для использования, и MGM уволила Матиса, Брейбина и звезд Джорджа Уолша и Гертруду Олмстед ; заменив их режиссером Фредом Нибло , сценаристами Бесс Мередит и Кэри Уилсон и звездами Рамоном Новарро и Мэй МакЭвой . [7]
После ее возвращения First National наняла ее в качестве редакционного директора. Она также написала сценарии для нескольких успешных картин Коллин Мур , включая «Салли» , «Цветок пустыни » и «Ирен» . Матис оставалась в First National в течение двух лет, но вышла из-за ограничений и подписала контракт с United Artists ; вместе со своим мужем она сняла для них одну картину, «Женщина в маске» . «Волшебное пламя» (1927) стало ее последней картиной и одной из лучших, отчасти благодаря игре Рональда Колмана и режиссуре Генри Кинга. [6]
Невысокая женщина с непослушными каштановыми волосами и любовью к парижской моде, она также была одним из первых «писателей-режиссеров» [ 10] и заложила основу для последующего развития сценаристов, ставших продюсерами. [18] Спиритуалистка с мистическими наклонностями, в ее сценариях было много героев с поведением, подобным Христу. Верующая в реинкарнацию , она всегда носила опаловое кольцо, когда писала, убежденная, что оно приносит ей идеи. [19]
Матис была романтически связана с Джорджем Уолшем и Рексом Ингрэмом ; однако она вернулась из Италии помолвленной с итальянским кинематографистом по имени Сильвано Бальбони. Пара поженилась 20 декабря 1924 года в Миссии Святой Сесилии в Риверсайде, Калифорния .
После того, как брак Валентино с Рамбовой распался в 1925 году, они помирились на премьере фильма « Сын шейха» , когда Валентино увидел Матис с друзьями. [2] Когда Валентино неожиданно умер в августе 1926 года, Матис предложила то, что, как она думала, было временным решением; она предоставила ему свое место в семейном склепе, который она купила на кладбище Hollywood Memorial Cemetery (теперь оно называется Hollywood Forever Cemetery ). Однако, когда сама Матис умерла в следующем году, соглашение стало постоянным. [20]
26 июля 1927 года во время третьего акта бродвейского шоу «Шквал» в театре 48th Street Theatre в сопровождении своей 81-летней бабушки Эмили Хоукс у Матис случился смертельный сердечный приступ. Сообщается, что ее последними словами были: «Мама, я умираю!» [21] [22] [23]
Ее прах был возвращен в Калифорнию: вместо того, чтобы «выселить» Валентино, муж Матис, Сильвано Бальбони, перенес Валентино в склеп рядом с ее, продал оставшийся склеп семье Валентино и вернулся в Италию. Матис и Валентино покоятся бок о бок по сей день. [ необходима цитата ]
