Коллин Мур (урождённая Кэтлин Моррисон ; 19 августа 1899 г. — 25 января 1988 г.) [1] — американская киноактриса, начавшая свою карьеру в эпоху немого кино . [2] Мур стала одной из самых модных (и высокооплачиваемых) звёзд той эпохи и способствовала популяризации стрижки «боб» .
Хотя Мур была в свое время большой звездой, около половины ее фильмов сейчас считаются утерянными, включая ее первую звуковую картину 1929 года. Возможно, ее самый знаменитый фильм « Пылающая юность » (1923) сейчас также почти утерян, сохранилась только одна катушка.
Мур сделала перерыв в актерской карьере между 1929 и 1933 годами, как раз когда звук добавлялся в кинофильмы. После ее возвращения ее четыре звуковых фильма, выпущенные в 1933 и 1934 годах, не имели финансового успеха. Затем она окончательно ушла из кино.
После окончания своей кинокарьеры Мур сохранила свое богатство с помощью дальновидных инвестиций, став партнером Merrill Lynch . Позже она написала книгу-руководство по инвестированию на фондовом рынке.
Мур также питала страсть к кукольным домикам на протяжении всей своей жизни и помогала проектировать и курировать Кукольный дом Коллин Мур, который был основным экспонатом в Музее науки и промышленности в Чикаго с начала 1950-х годов. Кукольный дом площадью 9 квадратных футов (0,84 м 2 ) в 1985 году оценивался в 7 миллионов долларов, и его ежегодно посещают 1,5 миллиона человек. [3]
Мур родилась под именем Кэтлин Моррисон 19 августа 1899 года (согласно большей части официальных записей; [4] дата, на которой она настаивала как на правильной в своей автобиографии, Silent Star , была 1902 год) [5] в Порт-Гуроне, штат Мичиган , [6] Мур была старшим ребенком Чарльза Р. и Агнес Келли Моррисон. Семья оставалась в Порт-Гуроне в первые годы жизни Мур, сначала живя с ее бабушкой Мэри Келли (часто пишется как Келли), а затем по крайней мере с одной из теток Мур. [7]
К 1905 году семья переехала в Хиллсдейл, штат Мичиган , где они оставались более двух лет. Они переехали в Атланту, штат Джорджия , к 1908 году. Они указаны по трем разным адресам во время их пребывания в Атланте (из городских справочников Atlanta-Fulton Public Library): 301 Capitol Avenue − 1908; 41 Linden Avenue – 1909; 240 N. Jackson Street – 1910. Затем они недолго жили — вероятно, меньше года — в Уоррене, штат Пенсильвания , и к 1911 году они поселились в Тампе, штат Флорида . [8]
В 15 лет она сделала свой первый шаг в Голливуд. Ее дядя организовал кинопробы с режиссером Д. У. Гриффитом . Она хотела стать второй Лиллиан Гиш, но вместо этого оказалась в роли героинь вестернов с такими звездами, как Том Микс .
Две из самых больших страстей Мур были куклы и фильмы; каждая из них сыграла большую роль в ее дальнейшей жизни. Она и ее брат основали свою собственную акционерную компанию, по слухам, выступая на сцене, созданной из упаковочного ящика для пианино. Ее тети, которые обожали ее, потакали ее другой большой страсти и часто покупали ей миниатюрную мебель во время своих многочисленных поездок, которой она обставляла первый из череды кукольных домиков. Семья Мур проводила лето в Чикаго , где она наслаждалась бейсболом и компанией своей тети Либ (Элизабет, которая сменила свое имя на «Либерти», Либ для краткости) и мужа Либ Уолтера Хоуи . Хоуи был управляющим редактором Chicago Examiner и важным редактором газеты в издательской империи Уильяма Рэндольфа Херста и был прототипом Уолтера Бернса, вымышленного редактора чикагской газеты в пьесе и фильме «Первая страница» . [9]
Essanay Studios находилась в нескольких минутах ходьбы от Northwestern L , которая проходила прямо за резиденцией Хоуи. (В период с 1910 по 1916 год они занимали по крайней мере два дома: 4161 Шеридан и 4942 Шеридан.) Позже в интервью, посвященных ее карьере в немом кино, Мур утверждала, что появлялась на заднем плане в нескольких фильмах Essanay, обычно в качестве лица в толпе. Одна история гласит, что она попала в студию Essanay и ждала в очереди, чтобы стать статисткой вместе с Хелен Фергюсон : в интервью Кевину Браунлоу много лет спустя Фергюсон рассказала историю, которая в значительной степени подтвердила многие детали заявления, хотя неясно, имела ли она в виду работу Мур в качестве статистки (если она действительно была ею) или ее пробы на фильм перед ее отъездом в Голливуд в ноябре 1917 года. Кинопродюсер Д. У. Гриффит был в долгу перед Хоуи, который помог ему провести « Рождение нации» и «Нетерпимость» через Чикагский цензурный совет. [10]
«Меня послали в Голливуд — не потому, что кто-то там считал меня хорошим, а просто чтобы отплатить за услугу». [11]
Контракт с Triangle-Fine Arts Гриффита был обусловлен прохождением кинопробы, чтобы убедиться, что ее гетерохромия (у нее был один карий глаз, один голубой) [2] не будет отвлекать на крупных планах. Ее глаза прошли тест, поэтому она уехала в Голливуд с бабушкой и матерью в качестве сопровождающих. Мур впервые появилась в титрах в фильме 1917 года « Плохой мальчик» для Triangle Fine Arts, и в течение следующих нескольких лет появлялась в небольших, второстепенных ролях [12], постепенно привлекая внимание публики.
«Плохой парень» вышел 18 февраля, в нем снялись Роберт Харрон , Ричард Каммингс , Жозефина Кроуэлл и Милдред Харрис (которая позже станет первой женой Чарльза Чаплина ). Два месяца спустя за ним последовал «Старомодный молодой человек» снова с Робертом Харроном. Третьим фильмом Мур был «Руки вверх!» , снятый частично в окрестностях Семи Дубов (популярное место для постановок, требующих драматических видов). Это был ее первый настоящий вестерн. Сценарий фильма был написан Уилфредом Лукасом по рассказу Эла Дженнингса , знаменитого преступника, который был освобожден из тюрьмы по президентскому помилованию Теодора Рузвельта в 1907 году. Монте Блю был в актерском составе и заметил, что Мур не может сесть на лошадь, хотя для этой роли требовалась верховая езда (во время кастинга на роль она забыла упомянуть, что не умеет ездить верхом). Блу преподала ей быстрый урок, по сути, заключавшийся в том, как садиться на лошадь и как держаться.
3 мая 1917 года Chicago Daily Tribune написала: «Коллин Мур вносит несколько замечательных моментов в актерскую игру. Она очень мила, когда доверчиво подходит к своему герою-бандиту, и, о, как жалко, когда, наконец, осознав характер человека, она впадает в истерику ужаса и, крича «Папочка, папочка, папочка!», тщетно колотит в запертую дверь, охваченное паникой маленькое человеческое животное, которое до этого не знало, что в мире есть что-то, кроме доброты». Примерно в то время, когда ее первый шестимесячный контракт был продлен еще на шесть месяцев, она запросила и получила пятинедельное освобождение для съемок фильма для подразделения Bluebird компании Universal , выпущенного под названием The Savage . Это был ее четвертый фильм, и она была нужна всего на две недели. По возвращении в Fine Arts она провела несколько недель, пытаясь получить свою зарплату за три недели, которые она была доступна для работы для Triangle (наконец, получив ее в декабре того же года).
Вскоре после этого компания Triangle Company обанкротилась, и хотя ее контракт был выполнен, она обнаружила, что с трудом ищет новую работу. С катушкой ее игры в Hands Up! под мышкой Колин Кэмпбелл организовал для нее контракт с Selig Polyscope . Она, скорее всего, работала над A Hoosier Romance до того, как в ноябре вышел The Savage . После A Hoosier Romance она пошла работать над Little Orphant Annie . Оба фильма были основаны на стихах Джеймса Уиткомба Райли , и оба оказались очень популярными. Это был ее первый настоящий вкус популярности.
«Маленькая сиротка Энни» вышла в декабре. Chicago Daily Tribune написала о Мур: «Она была прекрасным и неиспорченным ребенком, когда я видел ее в последний раз. Будем надеяться, что похвала не вскружила ей голову». Несмотря на хорошие отзывы, ее удача изменилась к худшему, когда обанкротилась компания Selig Polyscope. Мур снова оказалась безработной, но к 1919 году она уже начала делать себе имя. У нее был запланирован ряд фильмов. Она отправилась во Флагстафф, штат Аризона , для съемок в «Тропе дикой природы» , еще одном вестерне, на этот раз с Томом Миксом. Ее мать поехала с ней в качестве сопровождающей. Мур написала, что, хотя она была влюблена в Микса, он смотрел только на ее мать. «Тропа дикой природы» была производством Fox Film Corporation , и хотя производство началось раньше, оно не было выпущено до выхода «Бушера» , который вышел 18 мая. «Бушер» был производством H. Ince Productions- Famous Players-Lasky ; это был бейсбольный фильм, героя которого сыграл Чарльз Рэй . The Wilderness Trail последовал 6 июля, еще один фильм Fox. The Man in the Moonlight , фильм Universal Film Manufacturing Company , был выпущен несколькими неделями позже, 28 июля. The Egg Crate Wallop был производством Famous Players–Lasky, выпущенным Paramount Pictures 28 сентября.
Следующим этапом ее карьеры стала работа в Christie Film Company , шаг, который она сделала, когда решила, что ей нужна комическая подготовка. Во время работы с Christie она снялась в Her Bridal Nightmare , A Roman Scandal и So Long Letty . В то же время, когда она работала над этими фильмами, она работала над The Devil's Claim с Sessue Hayakawa (в котором она играла персидскую женщину), When Dawn Came и His Nibs (1921) с Chic Sale . Все это время Маршалл Нейлан пытался освободить Мур от ее контракта, чтобы она могла работать на него. Он добился успеха и снял Dinty с Мур, выпустив его ближе к концу 1920 года, за которым последовал When Dawn Came .
_-_1.jpg/1280px-The_Wall_Flower_(1922)_-_1.jpg)
Несмотря на все его усилия отобрать Мур у Кристи, похоже, что Нилан большую часть времени одалживал Мур другим студиям. Он одолжил ее Кингу Видору для «Небесного пилота» , выпущенного в мае 1921 года, еще одного вестерна. После работы над «Небесным пилотом» на натуре в снегах Траки она отправилась на остров Каталина для работы над «Пожирателем лотоса» с Джоном Берримором . В октябре 1921 года вышел «Его перья» , ее единственный фильм, выпущенный в том году помимо «Небесного пилота» . В «Его перьях » Мур фактически появилась в фильме в фильме; обрамляющий фильм был комедийным средством для Chic Sales. Фильм, который он обрамлял, был пародией на фильмы того времени. 1922 год оказался для Мур насыщенным событиями; она была названа звездой WAMPAS Baby Star во время «шалости» в отеле Ambassador , которая стала ежегодным мероприятием в знак признания ее растущей популярности. [13] В начале 1922 года вышел фильм « Come On Over» , снятый по рассказу Руперта Хьюза и поставленный Альфредом Э. Грином . Хьюз сам снял Мур в фильме «The Wallflower» , выпущенном в том же году. Кроме того, Нейлан познакомил ее с Джоном Маккормиком , публицистом, который положил глаз на Мур с тех пор, как впервые увидел ее фотографию. Он подтолкнул Маршалла к знакомству. Они нашли общий язык, и вскоре они были помолвлены. К концу того же года вышли еще три ее фильма: « Forsaking All Others» , «The Ninety and Nine» и «Broken Chains ».
Look Your Best и The Nth Commandment были выпущены в начале 1923 года, за которыми последовали два фильма Cosmopolitan Productions, The Nth Commandment и Through the Dark. К этому времени Мур публично подтвердила свою помолвку с Маккормиком, факт, о котором она ранее умалчивала в прессе. До середины года она подписала контракт с First National Pictures , и ее первыми двумя фильмами должны были стать The Huntress и Flaming Youth . Slippy McGee вышел в июне, за ним последовали Broken Hearts of Broadway .
Мур и Джон МакКормик поженились, когда «Пылающая молодость» все еще находилась в производстве, и как раз перед выходом «Дикаря» . Когда фильм наконец вышел в 1923 году, «Пылающая молодость» , в котором она снялась вместе с актером Милтоном Силлсом , стал хитом. Спорная история выдвинула Мур в центр внимания как флэппер, но после того, как Клара Боу вышла на сцену в «Черных волах» в декабре, она постепенно утратила свой импульс. Весной 1924 года она предприняла хорошую, но безуспешную попытку превзойти Боу в «Идеальной флэппер» , и вскоре после этого она отвергла всю моду на флэпперов: «Больше никаких флэпперов... люди устали от любовных интриг с газировкой». [14] Десятилетия спустя Мур заявила, что Боу была ее «главной соперницей».
Фильм «Сквозь тьму» , изначально снятый под названием «Дочь матери Макгинн» , был выпущен в разгар фурора «Пылающей молодежи» в январе 1924 года. Три недели спустявышел « Раскрашенные люди» . После этого она должна была сниматься в «Подделке» . Фильм претерпел ряд изменений в названии, прежде чем был выпущен под названием «Флирт с любовью» в августе. В октябре First National приобрела права на «Салли» для следующего фильма Мур. Это было бы непросто, поскольку «Салли» была музыкальной комедией. В декабре First National приобрела права на «Цветок пустыни» и таким образом наметила график Мур на 1925 год:сначала снимут «Салли» , а затем «Цветок пустыни» .
К концу 1920-х годов она сыграла драматические роли в таких фильмах, как «So Big» , где Мур старела на протяжении десятилетий, а также была хорошо принята в легких комедиях, таких как «Irene» . Зарубежный тур был запланирован на время выхода «So Big» в Европе, и Мур увидела в этом туре свою первую настоящую возможность провести время со своим мужем Джоном Маккормиком. И она, и Джон Маккормик были преданы своей карьере, и их напряженные графики не позволяли им проводить сколько-нибудь качественное время вместе. Мур хотела семью; это было одной из ее целей.
Планы на поездку были поставлены под угрозу, когда она повредила шею во время съемок «Цветка пустыни» . Ее травма вынудила производство закрыть, пока Мур провела шесть недель в гипсе в постели. После выхода из состава она закончила фильм и отправилась в Европу с триумфальным турне. Когда она вернулась, она заключила новый контракт с First National. Ее фильмы были большими хитами, поэтому ее условия были очень щедрыми. Ее первым фильмом по возвращении в Штаты был «Мы, современники» , действие которого происходило в Англии, а натурные съемки проходили в Лондоне во время тура. Это была комедия, по сути, пересказ « Пылающей юности» с английской точки зрения. Затем последовали «Ирен» (еще один мюзикл в стиле очень популярного «Салли» ) и «Элла Синдерс» , простая комедия, в которой эпизодическую роль сыграл комик Гарри Лэнгдон. It Must Be Love была романтической комедией с драматическим подтекстом, за ней последовал Twinkletoes , драматический фильм, в котором Мур играла молодую танцовщицу в лондонском районе Лаймхаус в предыдущем столетии. Orchids and Ermine был выпущен в 1927 году, снятый частично в Нью-Йорке, тонко завуалированная история Золушки.
В 1927 году Мур рассталась со своей студией после того, как ее муж внезапно ушел. Ходят слухи, что Джона Маккормика собирались уволить за пьянство, и что она ушла, чтобы вернуть мужа на должность в First National. Это сработало, и Маккормик оказался единственным продюсером Мур. Популярность Мур позволила ее постановкам стать очень большими и роскошными. Lilac Time был одним из самых крупных произведений той эпохи, драмой о Первой мировой войне. Фильм стоимостью в миллион долларов окупил каждую потраченную копейку за несколько месяцев. До его выхода Warner Bros. взяли под контроль First National и были менее чем заинтересованы в сохранении условий ее контракта, пока цифры не начали расти для Lilac Time . Фильм стал таким хитом, что Мур удалось сохранить щедрые условия в своем следующем контракте, а мужа — в качестве ее продюсера.
В 1928 году, вдохновлённый отцом и с помощью её бывшего сценографа, её отец построил кукольный домик площадью 9 квадратных футов с самой высокой башней высотой 12 футов. [15] Интерьер кукольного домика Коллин Мур, спроектированный Гарольдом Гривом , включает миниатюрные коврики из медвежьей шкуры, а также детализированную мебель и произведения искусства. Кукольный домик Мур был представлен в качестве экспоната в Музее науки и промышленности в Чикаго с 30 октября 1949 года, где, по данным музея, его ежегодно посещают 1,5 миллиона человек [3] , а его стоимость оценивается в 7 миллионов долларов. [16] Мур продолжала работать над ним и вносить в него артефакты до самой своей смерти.
Этот кукольный домик был восьмым, принадлежавшим Мур. Первый кукольный домик, как она написала в своей автобиографии Silent Star (1968), произошел от шкафа, в котором хранилась ее коллекция миниатюрной мебели. Предположительно, он был построен из коробки из-под сигар. Китти Лорнетт написала в выпуске The Evening News (Тампа, Флорида) за субботу, 13 августа 1938 года, что первый кукольный домик был куплен Оралез О'Брайен (миссис Фрэнк Дж. Найт) в 1916 году, когда Мур (тогда Кэтлин) уехала из Тампы. Однако Оралез был слишком большим для кукольных домиков, и она снова продала его после того, как у ее кошки появились котята, и с тех пор она потеряла его из виду. Третий дом, возможно, был подарен дочери хорошей подруги Мур, писательницы Аделы Роджерс Сент-Джонс . Четвертый сохранился и остается экспонироваться в гостиной родственницы.
С появлением говорящего кино в 1929 году Мур взяла перерыв в актерской карьере. После развода с Маккормиком в 1930 году Мур вышла замуж за известного нью-йоркского биржевого маклера Альберта Паркера Скотта в 1932 году. Пара в то время жила в роскошном доме по адресу 345 St. Pierre Road в Бель-Эйр , где они устраивали вечеринки и болели за олимпийскую сборную США, особенно за команду по яхтингу , во время летних Олимпийских игр 1932 года в Лос-Анджелесе.
В 1934 году Мур, к тому времени разведенная с Альбертом Паркером Скоттом, вернулась к работе в Голливуде. Она снялась в трех фильмах, ни один из которых не имел успеха, и Мур ушла на пенсию. Ее последним фильмом была версия «Алой буквы» в 1934 году. Позже она вышла замуж за вдовца Гомера Харгрейва и вырастила его детей (у нее никогда не было своих детей) от предыдущего брака, с которыми она поддерживала близкие отношения на протяжении всей жизни. На протяжении всей своей жизни она также поддерживала тесную дружбу с другими коллегами из эпохи немого кино, такими как Кинг Видор и Мэри Пикфорд .
В 1960-х годах Мур основала телевизионную продюсерскую компанию с Кингом Видором, с которым она работала в 1920-х годах. В конце 1960-х годов она опубликовала две книги: « Как женщины могут зарабатывать деньги на фондовом рынке» (1969) и свою автобиографию «Безмолвная звезда : Коллин Мур рассказывает о своем Голливуде» (1968). Она также занимает видное место вместе с Видором в книге Сидни Д. Киркпатрика «Каст убийц» , в которой рассказывается о попытке Видора снять фильм и раскрыть убийство Уильяма Десмонда Тейлора . В этой книге ее вспоминают как успешного брокера по недвижимости в Чикаго и партнера в инвестиционной фирме Merrill Lynch после ее кинокарьеры. [ необходима цитата ]
На пике своей славы Мур зарабатывала 12 500 долларов в неделю. Она была проницательным инвестором и благодаря своим инвестициям оставалась богатой до конца своей жизни. В последние годы жизни она часто посещала кинофестивали и была популярной темой для интервью, всегда готовой обсудить свою карьеру в Голливуде. Она была участницей документального сериала «Голливуд» (1980), в котором поделилась своими воспоминаниями об эпохе немого кино в Голливуде. [17]
Мур была замужем четыре раза. Её первый брак был с Джоном Маккормиком из First National Studios. Они поженились в 1923 году и развелись в 1930 году. В 1932 году Мур вышла замуж за биржевого маклера Альберта П. Скотта. Союз закончился разводом в 1934 году. Третий брак Мур был с другим биржевым маклером, Гомером Харгрейвом, за которого она вышла замуж в 1936 году. Он предоставил финансирование для её кукольного домика, и она усыновила его сына, Гомера Харгрейва-младшего, и его дочь, Джуди Харгрейв. Пара оставалась в браке до смерти Харгрейва в 1964 году. [18] В 1982 году она вышла замуж за строителя Пола Магенота, и они оставались вместе до смерти Мура в 1988 году. [2]
25 января 1988 года Мур умерла в возрасте 88 лет от рака в Пасо-Роблес, Калифорния . [2] За свой вклад в киноиндустрию Коллин Мур получила звезду на Голливудской Аллее славы по адресу Вайн-стрит, 1551.
Ф. Скотт Фицджеральд писал о ней: «Я была искрой, которая зажгла Flaming Youth , Колин Мур была факелом. Какие же мелочи могли стать причиной всех этих неприятностей». [19]
