stringtranslate.com

Олимпийский парк скульптур

Олимпийский парк скульптур , созданный и управляемый Музеем искусств Сиэтла (SAM), является общественным парком с современной и новейшей скульптурой в центре Сиэтла , штат Вашингтон , США. Парк, открывшийся 20 января 2007 года, состоит из 9-акрового (36 000 м 2 ) музея скульптур на открытом воздухе , крытого павильона и пляжа на заливе Пьюджет-Саунд . [1] Он расположен в Беллтауне в северной части Центрального водохранилища и южной части парка Миртл-Эдвардс .

Олимпийский парк скульптур — это открытый парк скульптур со свободным входом , в котором есть как постоянные скульптуры на открытом воздухе, так и временные работы и инсталляции, привязанные к месту . [2] Художественный музей Сиэтла регулярно меняет основные произведения искусства в Олимпийском парке скульптур, включая инсталляции Виктории Хейвен с 2016 по 2017 год [3], Спенсера Финча с 2017 по 2019 год [4] и Регины Сильвейры с 2019 по 2020 год [5].

История

Участок в 1934 году: в центре справа — нефтехранилище, слева — трамвайная остановка.

Бывшая промышленная территория была занята нефтегазовой корпорацией Unocal до 1970-х годов и впоследствии стала загрязненной заброшенной территорией , пока Музей искусств Сиэтла не предложил превратить эту территорию в одно из немногих зеленых пространств в центре Сиэтла . Ведущим проектировщиком парка была компания Weiss/Manfredi Architects [6] , которая сотрудничала с Charles Anderson Landscape Architecture , Magnusson Klemencic Associates и другими консультантами.

Фон

Идея создания зеленого пространства для большой монументальной скульптуры в Сиэтле впервые обсуждалась между Вирджинией и Бэгли Райт , Мэри и Джоном Ширли (бывшим президентом Microsoft и председателем совета директоров Сиэтлского художественного музея в то время), а затем директором Сиэтлского художественного музея (и женой Уильяма Гейтса-старшего ) Мими Гарднер Гейтс . [7] Идея получила дальнейшее развитие во время обсуждения в 1996 году между Робертом Мерсесом, Мартой Вайкофф и Мими Гарднер Гейтс, когда они оказались в затруднительном положении во время рыбалки нахлыстом в Монголии из-за крушения вертолета. [8] [9] [10] Вайкофф, будучи попечителем Trust for Public Land , вскоре после этого начала прилагать усилия по определению возможных мест для парка. [9]

Пожертвование в размере 30 миллионов долларов от Мэри и Джона Ширли сделало их спонсорами-основателями. [9] В рамках строительства парка скульптур было потрачено 5,7 миллионов долларов на преобразование 1000 футов (300 м) морской дамбы и подводной береговой линии в парке Миртл Эдвардс. Трехуровневый подводный склон был построен с использованием 50 000 тонн каменной наброски . Первый уровень склона представляет собой большие камни для разбивания волн. Второй уровень представляет собой плоский «скамейный» уровень для воссоздания приливной зоны . Нижний уровень покрыт более мелкими камнями, призванными привлекать морскую жизнь и крупные водоросли . Целью воссозданного берега было помочь оживить молодь лосося из реки Дувамиш и служить испытательным полигоном для будущих усилий. [11]

Проблемы сообщества

До строительства парка некоторые члены сообщества выражали обеспокоенность тем, что трамвай Waterfront будет закрыт, поскольку планы требовали сноса объекта по обслуживанию и хранению трамвая, расположенного на части строительной площадки. Хотя сотрудники предлагали переделать амбар в скульптуру, чтобы он вписывался в парк, здание было снесено, а линия закрыта в ноябре 2005 года. Трамвайный маршрут, названный Национальным географическим обществом одним из 10 великих трамвайных маршрутов [12] , был популярен среди туристов и местных жителей.

Коллекции

Сиэтл Облачный покров

Текущая скульптура

Шахматы Баниона
Орел
Глазные скамьи I, II и III
Отец и сын
Виварий Неуком

Бывшие работы

Сохранение

Техническое обслуживание скульптур было постоянной проблемой. Граничащая с заливом Пьюджет-Саунд , большим водоемом с соленой водой , окружающая среда парка была разъедающей такие части, как Шахматы Банйона , сделанные в основном из открытого дерева и металла. Работы по консервации Шахмат Банйона были завершены музеем в 2018 году. [34]

В музее действует политика «никаких прикосновений», которая помогает сохранить искусство с течением времени. [35] Политика, введенная Николасом Дорманом, главным реставратором SAM, направлена ​​на защиту экспонатов от повреждений, включая долгосрочные изменения, вызванные маслами, оставшимися в результате контакта с человеком, что вызывает особую озабоченность в отношении Wake Ричарда Серры. [35] Wake изготовлен из кортеновской стали , на поверхности которой имеется тонкий налет ржавчины, придающий им яркий цвет. [35]

Высокие расписные экспонаты, такие как «Орел», необходимо осматривать на предмет повреждений от птиц и их отходов. Техническое обслуживание этих больших конструкций обходится дорого, для этого требуются леса или подъемники . Краска на «Орле» также легко повреждается механической стрижкой травы у основания его инсталляции, из-за чего садовникам приходится использовать ножницы вместо газонокосилки возле скульптуры. [36] «Орел» подвергся консервации в 2020 году, когда музей провел полную реконструкцию поверхности, восстановив стальное произведение искусства с помощью свежей грунтовки и новой краски, в то время как работа была накрыта большим брезентом. [37]

Отдельные работы

Произведение Stinger художника Тони Смита было создано после его смерти. [38] Работа была задумана художником в 1967 году в рисунке и впервые создана как фанерный макет в 1968 году. Версия из окрашенной стали в парке скульптур была изготовлена ​​в 1999 году на основе дизайна художника и была подарена Художественному музею Сиэтла наследниками художника. [39] [40]

Когда парк открылся в 2007 году, скульптура «Ластик для пишущей машинки, масштаб X» Класа Олденбурга и Коосье ван Брюгген была взята в аренду на три года у ее владельца, соучредителя Microsoft Пола Аллена . [41] Изначально парк запрещал публике фотографировать эту скульптуру, [42] расположенную вдоль Эллиотт-авеню, но в конечном итоге запрет был снят. [43] В 2016 году скульптура «Ластик для пишущей машинки, масштаб X» переехала в Сиэтл-центр. [44]

Прием

Общественная приемная

крытый павильон в Олимпийском парке скульптур в 2017 году

До и во время открытия парка в 2007 году проект получил положительные отзывы от многих региональных и национальных источников в прессе, [45] [46] [47] [48] [49] [50] [51] [52] [53] и Олимпийский парк скульптур теперь стал символом Сиэтла. Путеводитель Фроммера называет это «лучшим, что случилось с Сиэтлом за последние годы». [54]

Согласно ежегодному отчету Сиэтлского художественного музея, каждый год Олимпийский парк скульптур (бесплатный для публики) принимает сотни тысяч посетителей. [55] В 2018 году Artsy назвал парк одним из «Величайших в мире парков скульптур». [56]

Награды

Олимпийский парк скульптур в 2020 году

В 2007 году парк получил следующие награды:

В 2008 году парк получил следующие награды:

Ссылки

  1. ^ "Официальный сайт Департамента парков Сиэтла". Город Сиэтл. 2013. Получено 31 июля 2013 г.
  2. ↑ Шейла Фарр, художественный критик Seattle Times (25 июля 2006 г.). «В стране нет ничего подобного» для уличного искусства, говорит художник». Seattle Times . Получено 22.01.2007 .
  3. ^ "Victoria Haven: Blue Sun". Seattle Art Museum . Получено 3 апреля 2019 г.
  4. ^ "Spencer Finch: The Western Mystery". Seattle Art Museum . Получено 3 апреля 2019 г.
  5. ^ "Regina Silveira: Octopus Wrap". Seattle Art Museum . Получено 3 апреля 2019 г.
  6. ↑ Sheets, Hilarie M. (14 января 2007 г.). «Там, где деньги не имеют значения, пространство не является проблемой». The New York Times .
  7. ^ Коррин, Лиза Грациозе; Гейтс, Мими Гарднер (2007). Олимпийский парк скульптур . Сиэтл: Seattle Art Museum. стр. 10–12. ISBN 978-0932216571– через Книгу.
  8. ↑ Регина Хакетт (29 марта 2005 г.). «Мими Гейтс, директор Художественного музея Сиэтла, не боится трудностей». Seattle Post Intelligencer . Получено 01.11.2007 . [ мертвая ссылка ]
  9. ^ abc Gardner Gates, Mimi (207). Олимпийский парк скульптур . Seattle Art Museum . стр. 10–12, 63. ISBN 3-540-63293-X.
  10. ↑ Sheets, Hilarie M. (14 января 2007 г.). «Там, где деньги не имеют значения, пространство не имеет значения». New York Times . Получено 3 апреля 2019 г.
  11. ↑ Seattle Times Исследования совместно с Seattle Art Museum (15 января 2007 г.). «Морская дамба: Изменение ландшафта под водой». Seattle Times . Получено 2007-01-30 .
  12. ^ "Top 10 Trolley Rides - Travel - National Geographic". Путешествия . 2010-01-21. Архивировано из оригинала 27 октября 2016 года . Получено 2020-10-13 .
  13. ^ "Шахматы Буньона". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 16 августа 2016 года .
  14. ^ "Curve XXIV". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 16 августа 2016 года .
  15. ^ "The Eagle". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  16. ^ Гейн, Тамара (17 сентября 2020 г.). «Ищете искусство на открытом воздухе? ​​Отправляйтесь в эти американские сады скульптур — или найдите один рядом с вами». The Washington Post .
  17. ^ "Eye Benches I". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 7 августа 2016 года .
  18. ^ "Eye Benches II". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  19. ^ "Eye Benches III". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  20. ^ "Отец и сын". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 5 февраля 2016 года . Получено 4 февраля 2016 года .
  21. ^ "Love & Loss". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 18 августа 2016 года .
  22. ^ "Neukom Vivarium". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  23. ^ "Perre's Ventaglio III". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 18 августа 2016 года .
  24. ^ "Persephone Unbound". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  25. ^ "Schubert Sonata". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  26. ^ "Seattle Cloud Cover". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  27. ^ "Sky Landscape I". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  28. ^ "Split". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  29. ^ "Stinger". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  30. ^ "Без названия". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 18 августа 2016 года .
  31. ^ "Wake". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 17 августа 2016 года .
  32. ^ "Wandering Rocks". Seattle Art Museum. Архивировано из оригинала 22 августа 2016 года . Получено 18 августа 2016 года .
  33. ^ ab "The Seattle Times | Местные новости, спорт, бизнес, политика, развлечения, путешествия, рестораны и мнения для Сиэтла и Тихоокеанского Северо-Запада". Архивировано из оригинала 24-09-2016 . Получено 18-08-2016 .
  34. ^ Браун, Лиз (30 мая 2018 г.). «Новый кедр для шахмат Баниона». Блог Художественного музея Сиэтла . Получено 3 апреля 2019 г.
  35. ^ abc Регина Хакетт, Seattle PI Art Critic (27 января 2007 г.). «Олимпийский парк скульптур: это не практический опыт». Seattle Post-Intelligencer . Получено 27.01.2007 .
  36. ^ Стюарт Эскенази (10 января 2008 г.). «Искусство в Парке скульптур — щекотливая тема». Seattle Times . Получено 04.03.2008 .
  37. ^ Дэвис, Бранжиен (23 июля 2020 г.). «Заметки редактора: «Орел» получает новый облик в Олимпийском парке скульптур». Crosscut . Получено 08.10.2020 .
  38. ↑ Шейла Фарр, художественный критик Seattle Times (24 января 2007 г.). «Взгляд критика на новый Олимпийский парк скульптур». Seattle Times . Получено 30 января 2007 г.
  39. ↑ Линдси, Эрика (2 мая 2005 г.). «SAM приобретает монументальную работу Тони Смита для Олимпийского парка скульптур, Стингер, 1967-68». Пресс-релиз Художественного музея Сиэтла .
  40. ^ Галерея Мэтью Маркса (2007). Не объект, не памятник: полная крупномасштабная скульптура Тони Смита . Геттинген: Steidl. стр. 92. ISBN 9783865213136.
  41. ↑ Перси Аллен (6 июля 2006 г.). «Аллен одалживает огромный «Ластик»». Seattle Times . Получено 22 января 2007 г.
  42. ↑ Грейвс, Джен (19 января 2007 г.). «Незнакомец арестован». Незнакомец . Получено 22.01.2007 .
  43. ↑ Грейвс, Джен (22 января 2007 г.). «Похмелье в парке скульптур». The Stranger . Получено 19 февраля 2007 г.
  44. ^ "Ластик для пишущей машинки появится в июне". Город Сиэтл . 2 мая 2016 г. Получено 3 апреля 2019 г.
  45. ^ "Путеводитель по Олимпийскому парку скульптур". Seattle Times . Получено 31 июля 2013 г.
  46. ^ Смит, Валери (сентябрь 2006 г.). «Верните себе сайт: Валери Смит об Олимпийском парке скульптур». ArtForum . Получено 31 июля 2013 г.
  47. ^ "Потрясающий парк скульптур может преобразить набережную". Seattle Times . 2007-01-14 . Получено 2013-07-31 .
  48. ↑ Sheets, Hilarie (14.01.2007). «Там, где деньги не имеют значения, пространство не проблема». The New York Times . Получено 31.07.2013 .
  49. ^ Верховек, Сэм (15.01.2007). «Трансформированный творческим использованием пространства». Los Angeles Times . Получено 31.07.2013 .
  50. ^ "На набережной: Деньги и дальновидность открывают Сиэтлу новые смелые перспективы". International Herald Tribune . 16.01.2007.
  51. ^ "Сиэтл пытается вернуть лосося в центр города". Seattle Times . 2007-01-16 . Получено 2013-07-31 .
  52. ^ Лакайо, Ричард (2007-01-18). "Прогулка по дикой стороне". Время . Архивировано из оригинала 21 января 2007 года . Получено 2013-07-31 .
  53. ^ Гантебейн, Дуглас (2007-01-31). «От токсичной пустоши до общественного сада с видом». The Wall Street Journal . Получено 2013-07-31 .
  54. ^ "Frommer's destination guide-Seattle". Frommer's . Получено 2013-07-31 .
  55. ^ "Seattle Art Museum Annual Report 2016-2017" (PDF) . Seattle Art Museum . 4 января 2019 . Получено 3 апреля 2019 .
  56. ^ Лебовиц, Рэйчел (8 апреля 2018 г.). «11 величайших парков скульптур мира: от Сиэтла до Осло». Artsy . Получено 3 апреля 2019 г.
  57. ^ "Премия Вероники Радж Грин в области городского дизайна". gsd.harvard.edu . Получено 16 октября 2024 г. .{{cite web}}: CS1 maint: url-status ( ссылка )
  58. ^ "AIA Seattle Honors 2007". Американский институт архитекторов. 2007-04-13. Архивировано из оригинала 2014-03-17 . Получено 2013-07-31 .
  59. ^ "Американский институт архитекторов, Нью-Йорк, объявил о присуждении наград за дизайн 2007 года" (PDF) . Американский институт архитекторов. 2007-02-13. Архивировано из оригинала (PDF) 2013-06-12 . Получено 2013-07-31 .
  60. ^ "ASLA 2007 Professional Awards". Американское общество ландшафтных архитекторов. 2007. Получено 31 июля 2013 г.
  61. ^ "Олимпийский парк скульптур, Музей искусств Сиэтла". World Buildings Directory. 2008. Архивировано из оригинала 2014-12-17 . Получено 2013-07-31 .
  62. ^ "2008 American Architecture Awards". Чикагский Атенеум. 2008. Архивировано из оригинала 28-06-2013 . Получено 31-07-2013 .
  63. ^ Барр, Люк; Блум, Лора; Ломбардо, Мими (март 2008 г.). "T+L Design Awards 2008" . Получено 31 июля 2013 г.
  64. ^ "ASBPA объявляет победителей конкурса лучших курортных пляжей 2008 года" (PDF) . Американская ассоциация по охране берегов и пляжей. 2008-05-18 . Получено 2013-07-31 .

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Олимпийский парк скульптур .