Мартин Ритт (2 марта 1914 г. – 8 декабря 1990 г.) был американским режиссером, продюсером и актером, активно работавшим в кино, театре и на телевидении. Он был известен в основном как автор социально -сознательных драм и литературных адаптаций, [1] описанный Стэнли Кауфманном как «один из самых недооцененных американских режиссеров, превосходно компетентный и тихо изобретательный». [2]
Ритт был актером, ставшим режиссером в Федеральном театральном проекте и Групповом театре , став помощником Элии Казана в Актерской студии . После того, как многообещающая карьера телевизионного режиссера была прервана Второй Красной угрозой , Ритт снял свой первый фильм «Край города» (1957). Его фильм 1958 года «Долгое, жаркое лето », основанный на произведениях Уильяма Фолкнера , был номинирован на « Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале , первый из трех раз, когда режиссер был номинирован на эту награду.
Его фильм 1963 года «Хад» принес ему номинацию на премию «Оскар» за лучшую режиссуру , а его экранизация Джона ле Карре «Шпион, пришедший с холода» 1965 года получила премию BAFTA за лучший британский фильм . Два его последующих фильма, «Звукоунтер» (1972) и «Норма Рэй» (1979), были номинированы на премию «Оскар» за лучший фильм . Ритт снимал многих крупнейших звезд своего времени, включая 13 из них, которые получили или были номинированы на премию «Оскар» — Пол Ньюман , Мелвин Дуглас , Патрисия Нил , Ричард Бертон , Джеймс Эрл Джонс , Джейн Александр , Пол Уинфилд , Сисели Тайсон , Джеральдин Пейдж , Салли Филд , Рип Торн , Элфри Вудард и Джеймс Гарнер .
Четыре из его фильмов ( «На краю города» , «Хад» , «Зоундер» , «Норма Рэй» ) были включены в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса как имеющие «культурную, историческую или эстетическую» значимость. [3]
Ритт родился в еврейской семье [4] [5] на Манхэттене , в семье иммигрантов. [1] Он окончил среднюю школу ДеВитта Клинтона в Бронксе. [1]
Первоначально Ритт учился и играл в футбол за колледж Элон в Северной Каролине. Резкие контрасты Юга эпохи депрессии и его воспитания в Нью-Йорке привили ему страсть к выражению борьбы неравенства, что очевидно в фильмах, которые он срежиссировал. [ необходима цитата ]
Покинув Университет Св. Иоанна , Ритт нашел работу в театральной группе и начал играть в пьесах. Его первой ролью была роль Крауна в «Порги и Бесс» . После того, как его игра получила благоприятные отзывы, Ритт пришел к выводу, что он может «быть счастлив только в театре».
Затем Ритт начал работать в New Deal Works Progress Administration администрации Рузвельта в качестве драматурга для Федерального театрального проекта , финансируемой федеральным правительством программы поддержки театра. С трудом находившейся работой и в разгар Великой депрессии многие театральные исполнители, режиссеры и писатели WPA попали под сильное влияние радикальных левых и коммунизма , и Ритт не был исключением. Спустя годы Ритт заявит, что никогда не был членом Коммунистической партии , хотя считал себя левым и находил общий язык с некоторыми марксистскими принципами .
Ритт перешел из WPA в Театр искусств, а затем в Group Theatre в Нью-Йорке. Там он встретил Элию Казана , который взял Ритта в качестве дублера для своей пьесы Golden Boy . Ритт продолжал свое сотрудничество с Казаном более десяти лет, позже помогая Казану в The Actors Studio, а иногда и заменяя его . [6] В конце концов он стал одним из немногих не выступающих пожизненных членов студии. [7]
Во время Второй мировой войны Ритт служил в Военно-воздушных силах США и выступал в качестве актера в бродвейской постановке и фильме ВВС « Крылатая победа» .
Во время показа спектакля на Бродвее Ритт руководил постановкой пьесы Сидни Кингсли «Желтый Джек» , используя актеров из «Крылатой Победы» и репетируя с полуночи до 3 часов ночи после спектаклей «Крылатой Победы» .
Спектакль недолго шёл на Бродвее и был сыгран ещё раз в Лос-Анджелесе, когда труппа Winged Victory переехала туда для съёмок киноверсии.
После работы драматургом в WPA, игры на сцене и постановки сотен пьес Ритт стал успешным телевизионным режиссером и продюсером. Он продюсировал и режиссировал эпизоды Danger , Somerset Maugham TV Theatre (1950–51), Starlight Theatre (1951) и The Plymouth Playhouse (1953).
В 1952 году Ритт был захвачен « Красной угрозой» и расследованиями коммунистического влияния в Голливуде и киноиндустрии. Хотя Комитет по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей (HUAC) не назвал его напрямую, Ритт упоминался в антикоммунистическом информационном бюллетене Counterattack , издаваемом American Business Consultants, группой, сформированной тремя бывшими агентами ФБР .
Counterattack утверждал, что Ритт помогал местным жителям, связанным с Коммунистической партией, из Нью-Йоркского союза розничной торговли, оптовой торговли и универмагов, устраивать их ежегодное шоу. Также упоминалось шоу, которое он поставил для Russian War Relief в Мэдисон-сквер-гарден . Его связи с Group Theater, основанным по русской модели, и Federal Theater Project (который Конгресс прекратил финансировать в 1939 году из-за того, что некоторые конгрессмены, выступавшие против Нового курса, утверждали, что это был левый политический тон некоторых постановок), также были известны HUAC. В конце концов, он был внесен в черный список телевизионной индустрии, когда бакалейщик из Сиракуз обвинил его в пожертвовании денег коммунистическому Китаю в 1951 году. Он зарабатывал себе на жизнь в течение пяти лет, преподавая в Actors Studio . [1] [8]
Не имея возможности работать в телевизионной индустрии, Ритт вернулся в театр на несколько лет. К 1956 году интенсивность Красной угрозы снизилась, и он обратился к режиссуре. Его первым фильмом в качестве режиссера стал «На краю города» (1957), важный фильм для Ритта и возможность озвучить свой опыт. Основанный на истории профсоюзного докера, который сталкивается с запугиванием коррумпированного босса, фильм включает в себя множество тем, которые повлияли на Ритта на протяжении многих лет: коррупция, расизм, запугивание личности группой, защита личности от государственного гнета и, что наиболее примечательно, искупительное качество милосердия и ценность защиты других от зла, даже ценой жертвы собственной репутации, карьеры или жизни.
Ритт снял еще 25 фильмов. Продюсер Джерри Уолд подписал с ним контракт на постановку фильма «Без первоначального взноса» (1957) с Джоан Вудворд . Позже Уолд использовал Ритта в двух экранизациях романов Уильяма Фолкнера, обе с Вудворд: «Долгое, жаркое лето » (1958) с Полом Ньюманом , большой хит, и «Шум и ярость» (1959) с Юлом Бриннером , провал.
В промежутке между этим он снял «Черную орхидею» (1958) на студии Paramount, а затем в Европе снял «Пять клейменных женщин» (1960).
Ритт снял «Парижский блюз» (1961) с Вудвордом и Ньюманом. Он снял еще один фильм с Уолдом — « Приключения молодого человека Хемингуэя» (1962).
Большой успех имел фильм Ритта и Ньюмана «Хад» (1963).
Фильм Ритта 1964 года «The Outrage» — американский пересказ фильма Куросавы «Rashomon» , в нём снялись Лоренс Харви , Пол Ньюман, Клэр Блум , Эдвард Г. Робинсон , Говард да Силва и Уильям Шетнер . Как и в фильме Куросавы, Ритт использует в своём фильме флэшбэки . [8] [9] [10] Полу Ньюману нравилась эта роль. Он ездил в Мексику и проводил время, общаясь с местными жителями, чтобы изучить акценты. Ньюману нравилось, что повествование фильма включало разные точки зрения. [8]
Ритт снял «Шпиона, пришедшего с холода» (1965) с Ричардом Бертоном, затем еще один фильм с Ньюманом, «Человек» (1967). Он завершил 60-е фильмом «Братство» (1968).
В 1970-х годах Ритт добился признания за такие фильмы, как «Молли Магуайерс» (1970), «Большая белая надежда» (1970) (за фильмы, номинированные на «Оскар» за Джеймса Эрла Джонса и Джейн Александр ), «Звукоундер » (1972), «Пит и Тилли» (1972) и «Конрак» (1974) (по автобиографическому роману Пэта Конроя ).
После того, как Warner Bros. Pictures приобрела права на экранизацию «Первой крови» в 1973 году, Ритт был нанят в качестве режиссера по сценарию Уолтера Ньюмана , с Полом Ньюманом в роли Джона Рэмбо и Робертом Митчемом в роли шерифа Уилла Тизла . Однако его версия фильма не была снята. [11]
В 1976 году Ритт снял один из первых драматических художественных фильмов о черном списке, «Фронт » с Вуди Алленом в главной роли . «Фронт» высмеивает использование «подстав», мужчин и женщин, которые (либо в качестве личной услуги, либо в обмен на плату) позволяли указывать свои имена в качестве авторов сценариев, на самом деле написанных писателями из черного списка. Фильм был основан на опыте и написан одним из ближайших друзей Ритта, сценаристом Уолтером Бернстайном , который был в черном списке в течение восьми лет, начиная с 1950 года.
Ритт завершила десятилетие фильмами «Тень Кейси» (1978) и «Норма Рэй» (1979) («Оскар» Салли Филд за лучшую женскую роль).
Ритт снял «Обратные дороги » (1981) с Салли Филд и «Кросс-Крик» (1983), историю Марджори Киннан Роулингс , автора «Годовщины» . Фильм был номинирован на четыре премии «Оскар» (но не выиграл), включая «Лучшая актриса второго плана» Элфри Вудард и «Лучший актер второго плана» Рип Торн . Он снял «Роман Мерфи» (1985), где также снималась Филд.
В 1987 году Ритт снова использовал обширные флэшбэки и нелинейные приёмы повествования в фильме «Чудаки» [12] , основанном на одноимённой пьесе , написанной Томом Топором [13] . Фильм считался кассовым разочарованием по отношению к своему бюджету, хотя фактически не принёс убытков.
Последним фильмом Ритта стал «Стэнли и Айрис» (1990).
У Ритта и его жены Адель была дочь, кинопродюсер Мартина Вернеранд, и сын Михаэль. [1]
Ритт умер от болезни сердца в возрасте 76 лет в Санта-Монике, Калифорния , 8 декабря 1990 года. [1]
Всякий раз, когда Казану приходилось пропускать занятия по профессиональным причинам, его коллега Мартин Ритт брал на себя ведение занятий. Ритт был хорошо знаком с процедурами Казана и с особыми талантами и недостатками каждого члена группы.
