Сонаты для кларнета , соч. 120, №№ 1 и 2, представляют собой пару произведений, написанных для кларнета и фортепиано композитором - романтиком Иоганнесом Брамсом . Они были написаны в 1894 году и посвящены кларнетисту Рихарду Мюльфельду . Сонаты относятся к позднему периоду жизни Брамса, когда он открыл для себя красоту звука и тональную окраску кларнета. [1] Форма сонаты для кларнета была в значительной степени неразвита до завершения этих сонат, после чего сочетание кларнета и фортепиано стало более охотно использоваться в новых произведениях композиторов. [2] Это были последние камерные пьесы, написанные Брамсом перед его смертью, и они считаются двумя из величайших шедевров в репертуаре кларнета. Брамс также создал часто исполняемую транскрипцию этих произведений для альта с изменениями, чтобы лучше соответствовать инструменту.
К 1890 году Брамс поклялся уйти из сочинительства, но его обещание просуществовало недолго. В январе 1891 года он совершил поездку в Майнинген на фестиваль искусств и был очарован исполнением Концерта для кларнета № 1 Карла Марии фон Вебера и Квинтета для кларнета Моцарта . Солирующим кларнетистом был Рихард Мюльфельд, и Брамс завязал теплую дружбу с человеком, которым он так восхищался. Прекрасный тон «Fräulein Klarinette» [3] (как Брамс прозвал Мюльфельда) вдохновил его снова начать сочинять менее чем через год после того, как он вышел на пенсию. [4] Плодами их дружбы стали четыре замечательных дополнения к скромному репертуару для кларнета того времени, включая трио ля минор для кларнета, виолончели и фортепиано соч. 114 (1891), квинтет си минор для кларнета и струнных соч. 115 (1891) и две сонаты для кларнета. В июле 1894 года в своем убежище в Бад-Ишле Брамс завершил сонаты. 26 августа он написал Мюльфельду, приглашая его в Бад-Ишль, чтобы исполнить их, загадочно заявив, что «было бы замечательно, если бы вы привезли свой кларнет си - бемоль мажор». Поскольку у Мюльфельда тем летом были другие обязательства, он отложил ответ, но в сентябре отправился в Вену, чтобы встретиться с Брамсом и ознакомиться с двумя сонатами. Они были впервые исполнены (Брамсом и Мюльфельдом) в частном порядке для герцога Георга и его семьи в сентябре того же года. [5] Затем Брамс и Мюльфельд исполнили их для Клары Шуман в ноябре 1894 года, перед их публичной премьерой 7 января 1895 года. Опыт Брамса в написании своего Квинтета для кларнета тремя годами ранее привел его к сочинению сонат для кларнета и фортепиано, потому что он предпочитал звучание кларнета звучанию кларнета со струнными. [6] Тональности сонат — фа минор и ми бемоль мажор — соответствуют тональностям двух концертов для кларнета, которые Вебер сочинил более восьмидесяти лет назад.
Соната № 1 состоит из следующих частей:
Первая часть написана в сонатной форме . Она начинается с сольного фортепианного вступления в трех параллельных октавах, обрисовывая повторяющийся мотив на протяжении всей части. Затем вступает кларнет с невнятной первой темой. Фортепиано берет на себя тему, а кларнет играет скорее украшающую роль. В кларнетовой музыке до сонат было нормой, когда солист играл в основном, если не всегда, мелодию. Брамс не уменьшал объем фортепианной партии, чтобы приспособиться к кларнету, но создал более равноправные и гармоничные отношения между солистом и пианистом. [6] Тихий переход между двумя темами находится в ре ♭ мажоре и отличается ступенчатыми вступлениями между руками фортепиано. Вторая тема вводит точечные ритмы и отмечена marcato , контрастируя с первой темой. Она быстро проходит через многие ключевые области, прежде чем окончательно остановиться на до миноре.
Развитие начинается с расширения идей, услышанных во вступлении и переходе. Фортепиано играет с разнонаправленными входами рук и присоединяется к кларнету, напоминая второй такт вступления. Музыка делает ложное движение к ля- бемоль мажор, вместо этого останавливаясь на ми-бемоль мажор. Вступительный материал берет верх и сворачивается к pp . Subito forte вызывает вторую тему в сочетании с разнонаправленными входами обеих рук фортепиано и кларнета. Вторая тема наконец представлена и приводит к репризе.
Вступление перефразировано форте в тональности C ♯ минор. Брамс возвращает тональность обратно в фа минор, и первая тема, переход и вторая тема снова звучат. Тонально этот раздел не сильно отличается от фа, хотя музыка проходит через мажорные и минорные разделы. Заключительное утверждение первой темы приводит к кода, обозначенному как Sostenuto ed espressivo . Кода медленнее по темпу и основана на материале из вступления. Часть тихо заканчивается в фа мажоре.
Вторая часть в трехчастной форме . Кларнет вводит простую нисходящую тему, украшенную поворотами. Фортепианное письмо скудно в первой тематической области. Этот раздел A повторяется дважды, один раз заканчиваясь на половинной каденции, а другой - идеальной аутентичной каденцией в домашней тональности A ♭ мажор.
Раздел B характеризуется более быстрым ритмическим и гармоническим движением. Фортепиано играет шестнадцатые ноты, обрисовывая гармонии, в то время как кларнет продолжает играть невнятную мелодию. Гармония спускается в имитации мелодии раздела A через тональности D ♭ мажор, C ♭ мажор и A мажор. Кларнет получает возможность сыграть шестнадцатые ноты, которые были у фортепиано до модуляции в E мажор.
Мелодия A возвращается в фортепиано в «неправильной» тональности E мажор, переходит в C мажор и, наконец, возвращается в A ♭ мажор. Затем раздел A полностью повторяется с более активным фортепианным сопровождением. Короткая интермедия из шестнадцатых нот в фортепиано намекает на раздел B, а финальная итерация мелодии завершает движение.
Третья часть также в трехчастной форме. Раздел A состоит из восьмитактовой мелодии в "неправильной тональности" ми-бемоль мажор, сыгранной кларнетом, а затем перешедшей на фортепиано с кларнетом, предоставляющим поддерживающие линии. Повторяющийся раздел forte в домашней тональности инвертирует мелодию, а второе окончание приводит к разделу B.
Фортепиано берет нисходящую линию, синкопированную между двумя руками, в то время как кларнет добавляет низкую поддерживающую линию, ограниченную пространством малой терции. Другая повторяющаяся секция позволяет кларнету играть нисходящую мелодию. После повтора мелодия из секции A возвращается и завершает движение.
)
Четвертая часть находится в измененной форме рондо , которую можно описать как A–B–A′–C–B′–A″ . Часть начинается с трех акцентированных F в фортепианном вступлении, служащем своего рода призывом для определения первой темы. Тема A отмечена leggero в кларнете и в основном представляет собой восьмые ноты в пошаговом движении. Контрастная тема B состоит из триолей четвертных нот и более невнятная и неторопливая. После помпезного возвращения в A′ тихая тема C играется на фортепиано, а затем передается кларнету. Затем кларнет играет «призыв» из вступления, в то время как фортепиано снова заявляет тему B. Наконец, заключительный раздел A″ заканчивается кодой, и соната завершается в F мажоре.
Соната № 2 состоит из трех частей.
