Фредерик Уильям МакМоннис (28 сентября 1863 – 22 марта 1937) был самым известным американским скульптором- эмигрантом школы изящных искусств , столь же успешным и прославленным во Франции , как и в Соединенных Штатах. Он также был выдающимся художником и портретистом . Он родился в Бруклин-Хайтс, Бруклин , Нью-Йорк, и умер в Нью-Йорке .
Три из самых известных скульптур МакМонни — «Натан Хейл» , «Вакханка и младенец фавн» и «Диана» .
В 1880 году МакМоннис начал обучение у Огюста Сен-Годена и вскоре был повышен до помощника студии, положив начало своей дружбе на всю жизнь с известным скульптором. МакМоннис учился по вечерам в Национальной академии дизайна и Лиге студентов-художников Нью-Йорка . В студии Сен-Годена он встретил Стэнфорда Уайта , который обращался к Сен-Годену за выдающимися скульптурами, необходимыми для его архитектуры.
В 1884 году Макмонни отправился в Париж, чтобы изучать скульптуру в Школе изящных искусств , дважды получив высшую награду, присуждаемую иностранным студентам. В 1888 году он открыл студию в Париже и начал создавать некоторые из своих самых известных скульптур, которые ежегодно представлял на Парижском салоне . В своем ателье он обучал таких известных художников, как Джанет Скаддер и Мэри Фут . [1] Он преподавал в Академии Витти в 1904 году. [2]
Статуя Натана Хейла высотой 8 футов была первым крупным заказом, полученным МакМонни. Возведенный в 1893 году в Нью-Йорке , он сейчас стоит рядом с тем местом, где , как считалось, был казнен через повешение настоящий Натан Хейл . Копии разбросаны по музеям Соединенных Штатов, поскольку МакМонни был одним из первых американских скульпторов, который пополнил свои гонорары за счет крупных комиссионных за счет продажи публике репродукций уменьшенного размера. Копия есть в Метрополитен-музее, а также в Художественном музее Принстонского университета , Национальной галерее искусств , Художественном музее Феникса , Художественном музее Орландо и Художественном музее Мида в Амхерст-колледже .
.jpg/1280px-Cupid_(Frederick_William_MacMonnies).jpg)
,_monument_de_la_Libert%C3%A9_%C3%A9plor%C3%A9_(m%C3%A9morial_am%C3%A9ricain)_2.jpg/1280px-Meaux_(77),_monument_de_la_Libert%C3%A9_%C3%A9plor%C3%A9_(m%C3%A9morial_am%C3%A9ricain)_2.jpg)
В 1888 году вмешательство Стэнфорда Уайта принесло МакМонни два крупных заказа на садовую скульптуру для влиятельных американцев: декоративную скульптуру фонтана Пана для Рохаллиона , особняк банкира Эдварда Адамса в Нью-Джерси, который открыл для него круг общения ценителей искусства жителей Нью-Йорка. и работа для посла Джозефа Х. Чоата в Наумкиге , в Стокбридже, Массачусетс .
В 1889 году почетное упоминание его Дианы в Парижском салоне привело к дальнейшим и более публичным американским заказам, включая рельефы для постоянной Вашингтонской арки Стэнфорда Уайта в Нью-Йорке и мемориал Натана Хейла в парке мэрии, посвященный в 1893 году. С началом Первой мировой войны , когда он отказался от своего большого домашнего хозяйства в Париже, Макмонни ежегодно ездил в Соединенные Штаты, чтобы встретиться с дилерами и покровителями, а затем вернулся в Париж, чтобы работать над своими заказами. Его долгосрочная резиденция находилась в Живерни .
В 1891 году он спроектировал статую Джеймса С.Т. Странахана в Бруклине. В том же году он был награжден заказом на создание Колумбийского фонтана , центрального элемента Всемирной Колумбийской выставки 1893 года в Чикаго : скульптура Колумбии на ее Большой государственной барже в огромном центральном фонтане Двора чести была поистине знаковая фигура в сердце американского движения изящных искусств . Этот большой декоративный фонтан стал центром внимания выставки и сделал МакМонни одним из выдающихся скульпторов того времени.
В 1894 году Стэнфорд Уайт заказал еще один престижный и весьма заметный заказ на три бронзовые группы для Мемориальной арки солдат и моряков на площади Гранд-Арми в Бруклине. Сложные фигурные группы занимали его следующие восемь лет (Богарт, стр. 35).
Примерно на рубеже веков Макмоннису было поручено спроектировать конную статую Генри Уорнера Слокама в Бруклине, которая была освящена в 1905 году.
Благодаря известности, полученной на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года , ему было поручено создать большую общественную скульптуру, прославляющую пионеров Дикого Запада Америки , его единственную работу на эту тему. Макмонни начал работу в 1906 году, а работа была открыта в 1911 году. На памятнике изображен Кит Карсон , и он отмечает конец тропы Смоки-Хилл, популярного маршрута на территорию Колорадо , по которому идут искатели золота, расположенного недалеко от Река Смоки-Хилл . [3] Тем временем он все еще создавал портреты, и его полноразмерная картина его ученицы Мейбл Конклинг 1904 года была названа его «лучшей… пока». [4]
Введенный в эксплуатацию в 1908 году его памятник Принстонской битве , созданный в сотрудничестве с архитекторами Каррере и Гастингсом и расположенный в Принстоне, штат Нью-Джерси, был завершен только в 1922 году (Кларк, 1984).
Вернувшись в Нью-Йорк после 1915 года, он продолжил свою стильную работу с колоссальной группой Civic Virtue , фонтаном для мэрии Нью-Йорка (1909–22). Оно стало предметом серьезных споров [5] , поскольку на нем изображен мужчина, топчущий несколько женских фигур, олицетворяющих злых сирен. Это вызвало резкую общественную критику. [6] Статуя была перенесена в 1941 году в отдаленный район Квинс, а затем в декабре 2013 года на кладбище Грин-Вуд в Бруклине.
В конце 1917 года группа влиятельных граждан Нью-Йорка поручила МакМонни работать над скульптурой в честь тех, кто погиб в Первой битве на Марне , в качестве подарка французскому народу в обмен на Статую Свобода . [7] Названная по-французски La Liberté éplorée (« Слезливая свобода »), статуя, расположенная в Мо , Франция, имеет высоту более семи этажей и 22 метра (72 фута). Архитектором выступил американский неоклассицист Томас Гастингс . Хотя работа над статуей началась в 1924 году, она была завершена только в 1932 году. На момент открытия это был крупнейший каменный памятник в мире. [8] [9] В 2011 году рядом с памятником открылся Музей Великой войны в Мо.
Мемориал Первой мировой войны в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси , содержит бронзовую версию статуи высотой 9 футов (2,7 м). [10]
МакМоннис , выбранный для создания четвертого выпуска давнего общества медалистов в 1931 году, решил отпраздновать одиночный трансатлантический перелет Чарльза Линдберга в 1927 году. Мощный бюст Линдберга на аверсе в сочетании с драматическим аллегорическим изображением на реверсе Одинокий орел, сражающийся над морем, отметим этот выпуск как один из самых популярных в серии.
Фредерик Уильям МакМоннис умер от пневмонии в 1937 году в возрасте 73 лет.
На Парижском салоне он был награжден первой золотой медалью, когда-либо врученной американскому скульптору. Избранный в звание кавалера французского Почетного легиона в 1896 году, Макмонни был удостоен главного приза на Парижской выставке 1900 года . Это было десятилетие огромной продуктивности и личного удовлетворения. Вторая карьера художника получила хорошее публичное начало в 1901 году, когда он получил почетную награду на Парижском салоне за свою первую картину. Он был выбран для статуи генерал-майора Джорджа Б. Макклеллана в Вашингтоне, округ Колумбия , которая была впервые выставлена в Парижском салоне 1906 года. [11] Он был одним из первых членов Американской академии искусств и литературы . [12] Он также выиграл серебряную медаль в художественном соревновании на летних Олимпийских играх 1932 года . [13]
В 1888 году МакМоннис женился на американской художнице Мэри Луизе Фэйрчайлд , которая жила в Париже и получала трехлетнюю стипендию на обучение. Когда стипендия была получена, она и МакМонни поженились (стипендия предусматривала, что она будет аннулирована, если она выйдет замуж в течение срока ее действия), и они продолжали жить и работать в Париже, хотя часто возвращались в Штаты. Они разделили центр внимания на Чикагской выставке 1893 года, когда ему было поручено создать величественный колумбийский фонтан, который стал центральным элементом ярмарки. Мэри попросили нарисовать гигантскую фреску «Первобытная женщина» для ротонды Женского дома. Облицовочная работа «Современная женщина» принадлежит художнице Мэри Кассат.
Когда их состояние улучшилось, пара купила дом в Живерни , колонии художников, основанной Клодом Моне . У них было трое детей: Берта (1895 г.), Марджори (1897 г.) и Рональд (1899 г.). Но их жизни все больше расходились, поскольку Фредерик отправился в свою парижскую студию для реализации крупных проектов; у него также был давний роман с другим американским художником (Элис Джонс, дочь сенатора от Невады / соучредителя Санта-Моники, Калифорния Джона П. Джонса ; она родила ему сына). Он подал на развод в 1909 году (у них было трое детей, двое из которых пережили младенчество), после чего женился на Джонсе (1910). В его отсутствие американский художник-эмигрант Уилл Лоу , проводивший лето в Живерни, проявил интерес к Мэри. В 1909 году умерла жена Лоу; Почти в то же время МакМонни подал на развод с Мэри, и Мэри и Лоу поженились в 1909 году. Они и две ее дочери (Рональд умер от менингита в 1901 году) вернулись в Штаты в начале 1910 года, а МакМонни остался в Живерни.
МакМонни навсегда переехал в Штаты в 1915 году, вызванный началом Первой мировой войны . Он жил в Нью-Йорке до своей смерти в 1937 году. [14] Он похоронен на кладбище Фернклифф, Хартсдейл, округ Вестчестер, Нью-Йорк. Его могила безымянна.
