Фернандо Фернандес Гомес OAXS MMT (28 августа 1921 — 21 ноября 2007), более известный как Фернандо Фернан Гомес , был испанским актером, сценаристом, кинорежиссером, театральным режиссером, романистом и драматургом. Плодовитый и выдающийся во всех этих областях, он был избран членом Королевской испанской академии в 1998 году. Он родился в Лиме, Перу, когда его мать, испанская актриса Карола Фернан-Гомес, совершала турне по Латинской Америке . Позже он использовал ее фамилию в качестве своего сценического имени, когда переехал в Испанию в 1924 году.
Фернан Гомес считался одним из самых любимых и уважаемых артистов Испании. Он получил два Серебряных медведя за лучшую мужскую роль на Берлинском международном кинофестивале , Премию принца Астурийского за искусство, Национальную театральную премию , Золотую медаль Испанской киноакадемии и шесть премий Гойя , среди прочих наград. Он снялся в 200 фильмах между 1943 и 2006 годами, [1] среди которых «Дух улья» (1973), «Ана и волки» (1973), «Маме исполняется 100 лет» (1979), «Прекрасная эпоха» (1992), «Дедушка» (1998), «Язык бабочки» (1999) и « Всё о моей матери» (1999). На протяжении своей карьеры он работал с такими режиссерами, как Карлос Саура , Виктор Эриче , Педро Альмодовар , Фернандо Труба , Луис Гарсиа Берланга , Хуан Антонио Бардем , Хосе Луис Гарси , Хайме де Арминан , Мануэль Гутьеррес Арагон , Марио Камю , Хосе Луис Куэрда , Хосе Луис Саенс де Эредиа , Хосе Антон ио Ньевес Конде , Рафаэль Хиль , Эдгар Невилл , Антонио Пьетранджели , Луиджи Коменчини и Г.В. Пабст .
Он снял более 25 фильмов, включая «El extraño viaje» (1964) и «Life Goes On » (1965), оба из которых стали великой классикой испанского кино , но из-за цензуры Франко прокат их был весьма ограничен . [2] [3] Его фильм «Путешествие в никуда » (1986) принес ему признание критиков и стал самым награждаемым испанским фильмом на первой церемонии вручения премии «Гойя» . [4]
Согласно его мемуарам, [5] он, вероятно, родился в Лиме 28 августа 1921 года, хотя в его свидетельстве о рождении указано, что он родился в столице Аргентины, Буэнос-Айресе . Его мать, театральная актриса Карола Фернан Гомес, гастролировала по Южной Америке, когда он родился в Лиме , и его свидетельство о рождении было выдано несколько дней спустя в Аргентине, стране, гражданство которой он сохранил, в дополнение к испанскому гражданству , которое было предоставлено ему в 1984 году. Он был внебрачным сыном, его отцом также был актер Луис Фернандо Диас де Мендоса и Герреро , чья мать, известная театральная актриса Мария Герреро , предотвратила брак между родителями Фернандо Фернана Гомеса. [6]
После нескольких актёрских школьных работ он решил изучать философию и литературу в Мадриде, которые он впоследствии оставил, когда началась Гражданская война в Испании , но его истинное призвание привело его в театр. Во время Гражданской войны он посещал занятия в Школе актёров CNT , дебютировав в 1938 году в компании Лауры Пинильос . [7] Там его обнаружил испанский драматург Энрике Жардиель Понсела , который предложил ему первую серьёзную возможность в 1941 году — роль «Рыжего» в пьесе « Мы, воры, благородны» . [8]
В 1943 году Фернан Гомес присоединился к киностудии Cifesa и дебютировал в кино в фильме «Кристина Гусман » режиссёра Гонсало Дельграса . [9] В период с 1940-х по 1960-е годы он зарекомендовал себя как ведущий актёр испанской киноиндустрии, в основном в комических ролях ( «Якорная кнопка» , «Последняя лошадь» , «Я хочу жениться на тебе» , «Капитан Пойзон » , «Система Пелегрин» , «Эта счастливая пара» , «Аэропорт» , «Другая жизнь капитана Контрераса» , «Фаустина » , «Бесеррада» ), а также в более драматических ( «Судьба покаялась» , «Карнавальное воскресенье» , «Жизнь в тенях» , «Безрассудный» , «Жилец» , «Рифифи в городе» ).
Он был очень востребован в 1970-х и 1980-х годах, расширяя свой диапазон как актера во многих фильмах нового испанского кино: снимался вместе с Джеральдин Чаплин в «Ана и волки» и его продолжении «Маме исполняется 100 лет » , «Любовь капитана Брандо» , «Пим, пам, пум... ¡fuego!» , «Останки с места кораблекрушения» , «Маравильяс» , «Ферос» , «Суд фараона» , «Реквием по испанскому крестьянину» , «Половина рая» , «Мавры и христиане» , а также в роли Леопольдо де Грегорио, 1-го маркиза Эскилаче в «Эскилаче» . В 1973 году он снялся в фильме «Дух улья» , достигнув международной аудитории своей ролью скорбного отца-интеллектуала, у которого внутри дома есть небольшой улей. [10] [11] В том же году он сыграл Дон Кихота в испано-мексиканской комедии « Дон Кихот: Кабалга де Нуэво» , где Кантинфлас сыграл Санчо Пансу . В 1977 году он выиграл Серебряного медведя за лучшую мужскую роль на 27-м Берлинском международном кинофестивале за роль мужчины средних лет, который решает однажды жить в ванной и никогда не выходить из нее в «Анахорете» , [12] и снова на 35-м Берлинском международном кинофестивале в 1985 году за роль разорившегося профессора римского права , который предлагает себя в качестве раба старому студенту в обмен на дом и еду в Стикко . [13] Он также выиграл премию Пазинетти за лучшую мужскую роль за роль в фильме «Los zancos» на Венецианском кинофестивале 1984 года . [14] 1990-е годы были для него менее активным периодом, но он пережил своего рода возрождение, приняв участие в шести крупных проектах: «Остолбеневший король» , два победителя премии «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке «Прекрасная эпоха» и «Всё о моей матери» , [15] «Дедушка» , за который он получил вторую премию Гойи за лучшую мужскую роль в 1999 году за свою хвалебную роль дона Родриго, графа Альбрита, старого испанского аристократа, [16] [17] «Полнолуние » и хит « Язык бабочки» .играя Дона Грегорио, школьного учителя-республиканца. В промежутке он был частью актерского состава комедийного шоу Los ladrones van a la oficina (Воры идут в офис), удостоенного премии Onda в 1993 году, [18] а затем в популярном телесериале в прайм-тайм Cuéntame cómo pasó (Помни, когда). В 2000-х он появился в фильмах Visionaries , The Shanghai Spell , Tiovivo c. 1950 и Something to Remember Me By . Одной из его последних выдающихся работ был фильм In the City Without Limits , снова с Джеральдин Чаплин, где он играет умирающего человека, страдающего от страшных галлюцинаций. [19]
За время своей актёрской карьеры он также сыграл второстепенные роли в различных иностранных фильмах, таких как «Голос тишины» , «Холостяк» с Альберто Сорди в главной роли , «Дело девушки из пижамы» с Рэем Милландом и «Марчеллино: еда и вино .
В 1950-х годах он начал снимать фильмы, получив номинацию на лучший фильм на Международном кинофестивале в Мар-дель-Плата за свою комедию 1958 года La vida por delante [20] , которая привела к сиквелу La vida alrededor . Его первые фильмы, как правило, были юмористическими сатирами ( The Wicked Carabel , For Men Only , Don Mendo's Revenge ). В 1964 году он снял El extraño viaje , мрачный портрет испанских сельских репрессий. [21] Он был признан профессионалами и критиками седьмым лучшим испанским фильмом в 1996 году в честь столетия испанского кино [22] и включен в список Британского института кино, опубликованный в 2016 году кинорежиссером Педро Альмодоваром среди 13 великих испанских фильмов, которые его вдохновили. [23] За последним последовали «Жизнь продолжается» , один из самых ужасающих и беспощадных моральных портретов франкистской Испании , [24] [25] «Моя дочь Хильдегарт , Мамбру отправился на войну », который принес ему первую премию Гойя за лучшую мужскую роль, [26] «Путешествие в никуда », фильм, основанный на его собственном романе, в котором описывается труппа обедневших актеров, скитающихся из деревни в деревню, получивший премии Гойя за лучший фильм , лучшую режиссуру и лучший адаптированный сценарий в 1987 году, [27] [28] «Море и время » , победитель специального приза жюри на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне 1989 года , [29] и «Ласаро де Тормес» , за который он получил в 2001 году свою вторую премию Гойя за лучший адаптированный сценарий. [30]
На телевидении он был режиссёром и исполнителем главных ролей в двух известных постановках: фэнтезийном телефильме «Хуан Солдадо» , за который он получил Гран-при за лучшую режиссуру на 9-м Международном телевизионном фестивале «Золотая Прага» в 1973 году [31] , и мини-сериале «Пикаро» , исторической комедии, действие которой происходит в XVII веке .
В дополнение к своей обширной карьере на экране и за его пределами, Фернан Гомес написал несколько пьес, романов, мемуаров, статей и поэм. Наиболее успешной была пьеса Las bicicletas son para el verano (Велосипеды на лето) в 1977 году [32] , показывающая страдания семьи и их соседей в осажденном Мадриде во время гражданской войны. За эту работу он получил премию Лопе де Вега в 1978 году [33] , и она была адаптирована в популярный фильм в 1984 году режиссером Хайме Чаварри .
В качестве театрального режиссера он ставил такие пьесы, как «Дорогой лжец» (1962) Бернарда Шоу ; «Крейцерова соната» (1963) Льва Толстого ; Мысль (1963), Леонид Андреев ; и комедии Хуана Хосе Алонсо Миллана Gravemente peligrosa (1962), Mayores con reparos (1965) и La vil seducción (1967). [34]
Он занял второе место в премии Premio Planeta de Novela за свой исторический роман 1987 года El mal amor . [35] В 1993 году он также получил премию Novela Espasa-Humor за свой комедийный роман El ascensor de los borrachos . [36]
В 1998 году он опубликовал свои мемуары под названием El Tiempo Amarillo: Memorias (1921–1997) . Работа насчитывает 700 страниц и была представлена в Циркуле изящных искусств в Мадриде. [37]
27 октября 1995 года он получил премию принца Астурийского за вклад в искусство из рук принца Фелипе . [38] В 1999 году Международный кинофестиваль в Сан-Себастьяне вручил ему премию Доностия . [39]
30 января 2000 года он поступил в Королевскую испанскую академию за свои художественные достижения, где занял место B с речью под названием «Aventura de la palabra en el siglo xx» [40] .
В 2001 году он получил Золотую медаль за заслуги в труде от Совета министров Испании за пожизненные усилия и работу. [41]
В 2005 году на 55-м Берлинском международном кинофестивале он был наконец удостоен почетного «Золотого медведя» за свои жизненные достижения. [42] [43]
Он женился на испанской певице Марии Долорес Прадера в 1945 году, с которой у него была дочь, актриса Элена Фернан Гомес, и сын Фернандо. Они развелись в 1957 году. Позже у него были длительные отношения с актрисой Эммой Коэн , на которой он женился в 2000 году. [44]
Фернандо Фернан Гомес умер в Мадриде 21 ноября 2007 года от сердечной недостаточности , усугубленной пневмонией и раком толстой кишки . [45] 19 ноября 2007 года он был госпитализирован в онкологическое отделение университетской больницы Мадрида Ла-Пас для лечения пневмонии. Кармен Каффарель, глава Института Сервантеса , сказала: «Мы потеряли великого человека испанского театра и кино второй половины 20-го века». [46]
Педро Альмодовар выделил его как «художника, который представляет историю испанского кино от его истоков до наших дней». «Совершенство» во всех его работах, отметил Альмодовар, ощущалось в его работе как актера: «Он делал сложное настолько простым, насколько это было возможно, благодаря безграничной универсальности». Это сделало его способным «идти от Мести Дона Мендо Бертольту Брехту ». Но он также был «неотъемлемым режиссером как в кино, так и в театре», вплоть до того, что стал «полным и незаменимым художником». «С такими восхитительными комедиями, как La vida por delante и La vida alrededor , или очень язвительным и шедевральным El extraño viaje ». Заключая: «Я всегда буду помнить его, и я буду продолжать смотреть его фильмы». [47]
После того, как президент правительства Хосе Луис Родригес Сапатеро объявил о смерти актера, правительство Испании посмертно наградило Фернана Гомеса Большим крестом Гражданского ордена Альфонсо X Мудрого 23 ноября. [48] Мэр Мадрида Альберто Руис-Гальярдон также объявил, что Культурный центр Вилья-де -Мадрид будет переименован в Театр Фернана Гомеса . [49] Поскольку он всю жизнь был анархистом , его гроб был покрыт черно-красным анархистским флагом и позже кремирован на кладбище Альмудена в Мадриде. [50]
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )