Шон О'Кейси ( ирландский : Seán Ó Cathasaigh [ˈʃaːn̪ˠ oː ˈkahəsˠiː] ; родился Джон Кейси ; 30 марта 1880 — 18 сентября 1964) — ирландский драматург и мемуарист. Убежденный социалист, он был первым известным ирландским драматургом, написавшим о рабочем классе Дублина .
О'Кейси родился в доме 85 на Аппер Дорсет-стрит в Дублине , как Джон Кейси, сын Майкла Кейси, торгового клерка (который работал в Ирландских церковных миссиях ), и Сьюзан Арчер. [1] Его родители были протестантами, и он был членом Церкви Ирландии , крещен 28 июля 1880 года в приходе Святой Марии, [2] конфирмован в церкви Святого Иоанна Крестителя в Клонтарфе , [3] и активным членом церкви Святого Варнавы на Шериф-стрит [4] до середины 20-х годов, [3] когда он отошел от церкви. В его пьесе «Красные розы для меня » есть церковь под названием «Святой Бернапус» .
Отец О'Кейси умер, когда Шону было всего шесть лет, оставив семью из тринадцати человек. [3] После этого семья вела странствующий образ жизни, переезжая из дома в дом по всему северному Дублину. В детстве он страдал от плохого зрения, что несколько мешало его раннему образованию, но к тринадцати годам О'Кейси самостоятельно научился читать и писать.
Он бросил школу в четырнадцать лет и работал на разных работах, включая девятилетний период железнодорожником на GNR . О'Кейси некоторое время работал в Eason's , в сфере распространения газет, но был уволен за то, что не снял кепку, когда получал зарплату. [5]
С начала 1890-х годов О'Кейси и его старший брат Арчи ставили спектакли по пьесам Дайона Бусико и Уильяма Шекспира в семейном доме. Он также получил небольшую роль в пьесе Бусико « Шограун» в театре Mechanics' Theatre , который стоял на месте будущего театра Abbey Theatre .
По мере того, как рос его интерес к ирландскому националистическому делу, О'Кейси вступил в Гэльскую лигу в 1906 году и выучил ирландский язык . В это время он изменил свое имя с Джона Кейси на Шона О'Кэтасайга. Он также научился играть на волынке Уиллеанн и был основателем и секретарем оркестра волынщиков Св. Лоренса О'Тула . Он вступил в Ирландское республиканское братство [ 6] и стал участвовать в Ирландском профсоюзе транспортных и разнорабочих , который был создан Джимом Ларкиным для представления интересов неквалифицированных рабочих, населявших доходные дома в Дублине. Он участвовал в локауте в Дублине, но был внесен в черный список и некоторое время не мог найти постоянную работу.
В марте 1914 года он стал генеральным секретарем Ирландской гражданской армии Ларкина , которой вскоре руководил Джеймс Коннолли . 24 июля 1914 года он вышел из состава ICA после того, как его предложение запретить двойное членство как в ICA, так и в Irish Volunteers было отклонено.
Одна из его первых сатирических баллад, «The Grand Oul' Dame Britannia», была опубликована в журнале The Workers' Republic 15 января 1916 года под его псевдонимом Ан Галл Фада. [7]
«Ах, из-за чего вся эта суета?», говорит старая дама Британия,
«Это без нас ты пытаешься жить?», говорит старая дама Британия.
«Заткни уши лжи Шинн Фейн , ты же знаешь, что каждый гэл за Англию умрет»,
«И у тебя будет Самоуправление под ясным голубым небом», говорит старая дама Британия.- Шон О Катасай, «Великая старая дама Британия», 1916 г.
В 1917 году его друг Томас Эш умер во время голодовки , и это вдохновило его на писательство. Он написал два плача: один в стихах и один более длинный в прозе. [8] Баллады, написанные примерно в это время О'Кейси, были представлены в двух изданиях Songs of the Wren , опубликованных Фергусом О'Коннором в 1918 году; среди них была «The Man from the Daily Mail», которая, наряду с «The Grand Oul' Dame Britannia», стала основой ирландской повстанческой музыки . Общей темой было противодействие возможному введению воинской повинности в Ирландии британским правительством во время Первой мировой войны .
Следующие пять лет он провел за написанием пьес. В 1918 году, когда умерли его сестра и мать (в январе и сентябре соответственно), Национальный клуб Св. Лоуренса О'Тула поручил ему написать пьесу «Иней в цветке» . Он был в оркестре волынщиков Св. Лоуренса О'Тула и играл в команде по хёрлингу . Клуб отказался ставить пьесу из опасения, что ее сатирическое отношение к нескольким прихожанам вызовет негодование. Затем О'Кейси представил пьесу в Abbey Theatre, который также ее отклонил, но призвал его продолжить писать. В конце концов, О'Кейси расширил пьесу до трех актов и переименовал ее в «Праздник урожая» .
Первая принятая пьеса О'Кейси «Тень стрелка » была поставлена в театре «Эбби» в 1923 году. Это было начало взаимоотношений, которые оказались плодотворными как для театра, так и для драматурга, но закончились некоторой горечью.
В пьесе рассматривается влияние революционной политики на трущобы Дублина и их обитателей, и предполагается, что действие происходит на площади Маунтджой , где он жил во время Пасхального восстания 1916 года . За ней последовали «Юнона и Плут» (1924) и «Плуг и звезды» (1926). Первая повествует о влиянии Гражданской войны в Ирландии на бедных рабочих класса города, в то время как действие второй происходит в Дублине в 1916 году во время Пасхального восстания . Обе пьесы реалистично рассматривают риторику и опасности ирландского патриотизма, жизнь в многоквартирном доме, самообман и выживание; это трагикомедии, в которых насильственная смерть подчеркивает буйную мужскую браваду таких персонажей, как Джек Бойл и Джоксер Дейли в «Юноне и Плут» и героическую стойкость самой Джуно или Бесси Берджесс в «Плуге и звездах» . [9] «Джуно и павлин» стал фильмом режиссёра Альфреда Хичкока .
«Плуг и звезды» не был хорошо принят зрителями аббатства и привел к сценам, напоминающим беспорядки, которые приветствовали «Плейбой Западного мира » Дж. М. Синджа в 1907 году. Сообщалось о беспорядках на четвертый день шоу. Его изображение секса и религии оскорбило даже некоторых актеров, которые отказались произносить свои реплики. Полномасштабный бунт произошел отчасти потому, что пьеса считалась нападением на мужчин в восстании, а отчасти в знак протеста против оживленного появления проститутки во втором акте. [10] У. Б. Йейтс вышел на сцену и заорал на публику: «Вы снова опозорились». [11] Сборы от пьесы были значительными по сравнению с предыдущей неделей. О'Кейси бросил свою работу и стал постоянным писателем.
После инцидента, хотя пьеса понравилась большинству посетителей аббатства, Лиам О'Флаэрти , Остин Кларк и Ф. Р. Хиггинс начали нападать на нее в прессе. О'Кейси считал, что это была атака на Йетса, что они использовали пьесу О'Кейси, чтобы поносить Йетса.
В 1952 году он появился в пьесе ирландского драматурга Терезы Диви « Дикий гусь » [12] , в которой он сыграл роль отца Райана. О'Кейси был задействован в многочисленных постановках с аббатством; их можно найти в архивах аббатства. [13]
Находясь в Лондоне, чтобы получить премию Хоторндена и руководить постановкой «Джуно и Пэйкок» в Вест-Энде , О'Кейси влюбился в Эйлин Кэри . Пара поженилась в 1927 году и оставалась в Лондоне до 1938 года, [14] когда они переехали в Тотнес .
В 1928 году У. Б. Йейтс отклонил четвертую пьесу О'Кейси, «Серебряная Тасси» для аббатства. Это была атака на империалистические войны и страдания, которые они причиняют. Аббатство отказалось ее ставить. Премьерная постановка была профинансирована Чарльзом Б. Кохраном , которому потребовалось всего восемнадцать месяцев, чтобы поставить ее на сцене. Она была поставлена в театре «Аполло» , но продержалась всего двадцать шесть представлений. Ее поставил Рэймонд Мэсси , в главной роли Чарльз Лоутон , а декорации ко второму акту были созданы Августом Джоном . Джордж Бернард Шоу и леди Грегори были благосклонны к шоу.
Денис Джонстон , знавший О'Кейси и проводивший с ним время в Лондоне в 1920-х годах, уверен, что аббатство было правым, не поставив «Серебряную метку» : «Его экспрессионистский второй акт в то время был далеко за пределами возможностей театра аббатства». [15] Год спустя собственная пьеса Джонстона «Старая леди говорит «нет!» была также отклонена по той же причине. Тем не менее, негодование О'Кейси по этому поводу сохранялось в течение многих лет.
Среди пьес, написанных О'Кейси после этого, была мрачно-аллегорическая пьеса « Внутри ворот» (1934), действие которой происходит в воротах оживленного городского парка, основанного на лондонском Гайд-парке . Хотя пьеса была весьма спорной, Юджин О'Нил отреагировал на нее положительно. Первоначально пьеса должна была стать сценарием фильма для Альфреда Хичкока . Вдова О'Кейси описала ее в своих мемуарах «Шон» (1971):
Первоначально он представлял себе это как фильм, в котором все, от клумб до униформы, будет стилизовано. Начинаясь на рассвете и заканчивая в полночь, под мягкий звон Биг-Бена вдалеке, он будет «геометрическим и эмоциональным, эмоции живых персонажей будут показаны на фоне их собственных моделей и моделей парка». Зайдя так далеко, он написал Альфреду Хичкоку, и когда Хичкок и его жена обедали с нами, Шон объяснил свои идеи, по-видимому, отзывчивому слушателю. Хичкок и он разговаривали взволнованно. Они расстались на тех же условиях, с перспективой еще одной немедленной встречи, и Шон больше ничего не слышал. [8]
Спектакль не имел успеха в Северной Ирландии и не ставился на юге до 2010 года. [16] Осенью 1934 года О'Кейси отправился в Соединенные Штаты, чтобы посетить нью-йоркскую постановку « Внутри ворот» , которой он очень восхищался. Режиссером был актер Мелвин Дуглас , а главную роль исполняла Лиллиан Гиш . Именно тогда он подружился с Юджином О'Нилом , Шервудом Андерсоном и Джорджем Джин Натаном . [8] [17]
«Звезда становится красной» (1940) — политическая аллегория из четырёх актов, в которой Вифлеемская звезда становится красной. История повествует о Большом Красном (прототипом которого стал друг О'Кейси, Джеймс Ларкин ), который является лидером профсоюза. Профсоюз захватывает неназванную страну, несмотря на безжалостные усилия «Шафрановых рубашек», фашистской организации, открыто поддерживаемой римско-католической иерархией страны. Она была поставлена театром Unity в Лондоне в 1940 году (позже, в 1978 году, театром Abbey в Дублине).
Purple Dust (1943) — история двух богатых, материалистичных английских биржевых маклеров, которые покупают старинный ирландский особняк и пытаются восстановить его, используя свои ложные представления о тюдоровских обычаях и вкусах. Они пытаются навязать обществу совершенно иные обычаи и образ жизни, которые гораздо ближе к древним гэльским обычаям и выступают против таких ложных ценностей.
Англичане устанавливают свои противоположные стандарты против тех, которые представляют мужчины, нанятые для ремонта дома. В результате конфронтации англичане высмеиваются и в конце концов разочаровываются, когда символический шторм разрушает их мечту о возвращении старого в настоящее. Намек, который усиливается заключением, заключается в том, что небольшая кучка пурпурной пыли, которая останется, будет сметена поднимающимися ветрами перемен, как остатки помпезного империализма, которые обитают в Ирландии. Шоу сравнивали с «Другим островом Джона Булля» Шоу , который был одним из любимых произведений О'Кейси, но, за исключением нескольких сходств, нет никаких реальных оснований для сравнения. [8]
Он также написал «Красные розы для меня» (1943), в котором он отошел от своего раннего стиля в пользу более экспрессионистских средств и откровенно социалистического содержания в своих произведениях. Он был показан в Дублинском театре «Олимпия» (это была первая постановка в Ирландии за семнадцать лет). Затем он отправился в Лондон в 1946 году, где сам О'Кейси смог его увидеть. Это было первое собственное шоу, которое он увидел после « Внутри ворот» в 1934 году. [8]
«Дубовые листья и лаванда» (1945) — пропагандистская пьеса, посвященная Битве за Британию и героизму Британии в антинацистском крестовом походе. Действие происходит в поместье с теневыми фигурами 18-го века, комментирующими настоящее. [8]
Эти пьесы никогда не имели такого же критического или народного успеха, как ранняя трилогия. После Второй мировой войны он написал «Денди-кукареку» (1949), который, возможно, является его самой красивой и захватывающей работой. [ оригинальное исследование? ] Из «Костра епископа» (1955) Поздние пьесы О'Кейси представляют собой исследования повседневной жизни в Ирландии, «ирландского микрокосмоса», как, например, « Барабаны отца Неда» (1958).
Его пьеса «Барабаны отца Неда» должна была быть представлена на Дублинском театральном фестивале 1958 года , но католический архиепископ Дублина Джон Чарльз Маккуэйд отказался дать свое благословение (предполагалось, что это связано с тем, что на фестивале были произведения как Джеймса Джойса, так и О'Кейси). После того, как пьесу Джойса тихо сняли с показа, потребовались серьезные изменения в «Барабанах отца Неда» — коварный способ добиться снятия О'Кейси. После этого Сэмюэл Беккет в знак протеста отозвал свою пантомиму . [8]
В 1959 году О'Кейси благословил музыкальную адаптацию « Джуно и павлина» американского композитора Марка Блицштейна . Мюзикл, переименованный в «Джуно» , оказался коммерческим провалом и закрылся всего после 16 представлений на Бродвее . Некоторые критики также раскритиковали его за то, что он был слишком «мрачным», чтобы быть подходящим мюзиклом, жанром, который тогда почти неизменно ассоциировался с легкой комедией. Тем не менее, музыка, которая сохранилась в альбоме актеров, сделанном до открытия шоу, с тех пор считается одной из лучших работ Блицштейна. Хотя тогдашний 79-летний О'Кейси одобрил ее, он не участвовал в постановке и даже не видел ее во время ее короткого показа. Несмотря на общее согласие относительно гениальности основного материала, мюзикл бросил вызов всем усилиям по организации успешного возрождения .
В том же 1959 году Джордж Дивайн поставил «Денди-кукареку» в театре Ройал-Корт , и спектакль также имел успех на Эдинбургском международном фестивале и был показан в Вест-Энде.
Его восьмидесятилетие пришлось на 1960 год, и в честь этого Дэвид Краузе и Роберт Хоган написали полноценные исследования. Театр Mermaid в Лондоне в 1962 году организовал «Фестиваль О'Кейси», что, в свою очередь, побудило большее количество театральных учреждений поставить его произведения, в основном в Великобритании и Германии. [8] В последние годы своей жизни О'Кейси направил свою творческую энергию на свою шеститомную «Автобиографию».
18 сентября 1964 года в возрасте 84 лет О'Кейси умер от сердечного приступа в Торки , Девон . [18] Он был кремирован в крематории Голдерс-Грин .
В 1965 году его автобиография «Зеркало в моём доме» (зонтичное название, под которым шесть автобиографий, опубликованных им с 1939 по 1956 год, были переизданы в двух больших томах в 1956 году) была превращена в фильм, основанный на его жизни, под названием «Молодой Кэссиди» . Фильм был снят Джеком Кардиффом (и Джоном Фордом ) с Родом Тейлором (в роли О'Кейси), Флорой Робсон , Мэгги Смит , Джули Кристи , Эдит Эванс и Майклом Редгрейвом .
О'Кейси был женат на ирландской актрисе Эйлин Кэри Рейнольдс (1903–1995) [19] с 1927 года до своей смерти. У пары было трое детей: два сына, Бреон и Ниалл (который умер в 1957 году от лейкемии ), и дочь, Шиван. [8] [20]
В 2005 году Дэвид Х. Грин передал в дар библиотеке Фейлса Нью-Йоркского университета коллекцию писем, которые он получил от О'Кейси с 1944 по 1962 год . Также в коллекции есть два письма, написанные Эйлин О'Кейси, и одно письмо, адресованное Кэтрин Грин, супруге Дэвида Грина.
Документы О'Кейси хранятся в Нью-Йоркской публичной библиотеке , библиотеке Корнеллского университета , Калифорнийском университете, библиотечной системе Лос-Анджелеса , библиотеке Лондонского университета , Национальной библиотеке Ирландии , колледже Колби , Бостонском колледже и библиотеке Фалеса .
В Дублине в его честь названы пешеходный мост через Лиффи , а также авеню Шона О'Кейси в Саммерхилле [21] и «Общественный центр Шона О'Кейси» в Ист-Уолле . [22]
На месте его бывшего дома на Дорсет-стрит в Дублине [23] , а также на здании, где он жил в квартире в Уондсворте , Лондон , Англия, установлена мемориальная доска, посвященная О'Кейси. [24]
Медиа, связанные с Шоном О'Кейси на Wikimedia Commons
Цитаты, связанные с Шоном О'Кейси в Wikiquote