Пол Дэниел « Эйс » Фрейли ( / ˈ f r eɪ l i / , FRAY -lee ; родился 27 апреля 1951 года) [2] — американский музыкант, который был первым ведущим гитаристом, иногда ведущим вокалистом и одним из основателей рок-группы Kiss . Он придумал образ The Spaceman (также известного как Space Ace ) и играл с группой с момента ее создания в 1973 году до своего ухода в 1982 году. После ухода из Kiss Фрейли сформировал свою собственную группу под названием Frehley's Comet и выпустил два альбома с группой. Впоследствии он занялся сольной карьерой, которая была приостановлена, когда он вернулся в Kiss в 1996 году для весьма успешного тура воссоединения.
Второе пребывание Фрейли в Kiss продлилось до 2002 года, когда он ушел по завершении того, что изначально должно было стать прощальным туром группы. Его последний сольный альбом 10,000 Volts был выпущен 23 февраля 2024 года. Журнал Guitar World поставил его на 14-е место в списке величайших метал-гитаристов всех времен.
За пределами Kiss Фрейли добился дальнейшего коммерческого успеха и популярности, его дебютный сольный альбом получил платиновый статус. Его первый альбом с его группой Frehley's Comet также имел большой успех. Фрейли известен своей агрессивной, атмосферной и мелодичной игрой на гитаре, а также использованием множества гитар со «спецэффектами», включая гитару Gibson Les Paul , которая испускает дым из хамбакера на грифе и производит вращающуюся пиротехнику, и кастомный Les Paul, который испускает свет в зависимости от темпа песни . Фрейли был включен в Зал славы рок-н-ролла в 2014 году как участник Kiss.
Пол Дэниел Фрейли родился и вырос в Бронксе, Нью-Йорк , младший из трех детей Эстер Анны (Хехт) и Карла Дэниела Фрибели Фрейли. [3] Его отец, из Пенсильвании , был сыном голландских иммигрантов, а его мать родом из Северной Каролины и имеет немецкое происхождение. [4] [5] У него есть сестра Нэнси и брат Чарльз, классический гитарист. Фрейли были музыкальной семьей, и когда Фрейли получил электрогитару в качестве рождественского подарка в 1964 году, он погрузился в изучение инструмента. «Я никогда не ходил в музыкальную школу; я никогда не брал уроки игры на гитаре, но все в моей семье играют на музыкальных инструментах. Мои мать и отец оба играли на пианино, его отец был церковным органистом, а мои брат и сестра играли на пианино и акустической гитаре». Фрейли всегда был окружен музыкой и начал играть на гитаре в 13 лет. Он называет Джими Хендрикса , Альберта Ли , Бадди Гая , Джеффа Бека , Би Би Кинга , Led Zeppelin , Rolling Stones и Who своими основными вдохновителями. [6]
Выросший на углу Мэрион Авеню и 201-й Стрит, недалеко от Бедфорд Парк Бульвар (также известного как 200-я Стрит) и Вебстер Авеню в районе Бедфорд Парк в Бронксе, [10] Фрейли окончил Grace Lutheran School в возрасте 13 лет. Две из средних школ, которые он посещал, были DeWitt Clinton High School на Mosholu Parkway и Theodore Roosevelt High School на Fordham Road . В старшей школе он получил прозвище «Туз» от друзей, которые говорили, что он «настоящий ас» за свою способность получать свидания . Также в старших классах школьный консультант посоветовал ему заняться графическим искусством. Позже он приписал игру на гитаре «спасению своей жизни» как участника группы Kiss. [11]
Самые ранние группы Фрейли включали The Outrage, The Four Roses, King Kong, Honey (кавер-группа [12] ) и The Magic People. Когда более поздняя группа Фрейли Cathedral начала получать платные концерты , он бросил школу. По настоянию своей семьи и девушки Фрейли в конце концов вернулся и получил диплом. После окончания школы Фрейли сменил ряд краткосрочных работ, включая работу почтальоном , доставщиком мебели, курьером, водителем такси и доставщиком в винный магазин. [13]
Фрейли провел начало 1970-х годов в нескольких местных группах, включая группу Molimo, которая записала половину альбома для RCA Records в 1971 году. [14] В конце 1972 года его друг Крис Кассоне заметил объявление о поиске ведущего гитариста в The Village Voice и показал его Фрейли. [15] Фрейли отправился в дом 10 по Ист 23-й улице над баром Live Bait и прошел прослушивание у Пола Стэнли (ритм-гитара), Джина Симмонса (бас-гитара) и Питера Крисса (ударные). Фрейли появился в одном красном и одном оранжевом кроссовке и выглядел не очень впечатляюще, но группе понравилось то, что они услышали от его игры. Примерно через три недели группа назвала Фрейли своим ведущим гитаристом. К январю 1973 года группа придумала название Kiss . Фрейли разработал логотип группы с двумя молниями, который был отполирован Стэнли. Группа быстро решила раскрасить свои лица для живых выступлений, и Фрейли решил начать рисовать серебряные звезды на своих глазах. Когда группа в конечном итоге решила принять сценические образы, соответствующие их гриму и костюмам, Фрейли стал Космическим Тузом . Позже его сценический образ был также известен как Космонавт . Фрейли заявил, что этот образ был вдохновлен его интересом к научной фантастике и космическим путешествиям. [16]
В то время как Kiss проводили свои первые дни, репетируя и играя в пустых клубах, Фрейли работал таксистом на неполный рабочий день, чтобы оплачивать счета. В сентябре 1973 года участники Kiss начали получать зарплату в размере 50 долларов в неделю от нового менеджера Билла Окойна , и Фрейли уволился с работы таксиста. [ необходима цитата ]
Kiss выпустили свой дебютный альбом Kiss в феврале 1974 года — Фрейли приписали авторство двух песен: «Love Theme from KISS» (единственная песня, написанная совместно четырьмя оригинальными участниками) и классику фанатов « Cold Gin ». Однако из-за неуверенности Фрейли в своем собственном голосе вокал исполнил Симмонс. Фрейли написал или стал соавтором нескольких песен группы в течение следующих нескольких лет, но не записывал вокал ни в одной песне до « Shock Me » (вдохновленной его почти электрошоком во время концерта в Лейкленде, Флорида ), которая появилась на альбоме Love Gun 1977 года . [13]
Как ведущий гитарист, Фрейли был известен своей неистовой, атмосферной игрой, став одним из самых популярных гитаристов в 1970-х годах и породив поколение новых игроков. Фрейли заявил в книге Kiss: Behind the Mask , что многие гитаристы говорили ему, что его игра на хите 1975 года Alive! побудила их взять в руки инструмент. Фрейли хорошо известен тем, что использовал гитары Gibson Les Paul , включая его фирменную модель-конверсию Les Paul Custom (которая была разработана и реализована Джоном Элдером Робисоном , известным как «Ampie», звукорежиссером, работавшим с группой), которая наполняла сцену дымом во время его живого гитарного соло. [17]
.jpg/1280px-Kiss_-_Ace_Frehley_(1977).jpg)
Вместе с тремя другими участниками Kiss Фрейли выпустил одноименный сольный альбом в 1978 году. Его альбом стал самым продаваемым из четырёх, а единственный сингл с альбома — « New York Groove », написанный Рассом Баллардом и первоначально записанный Hello, — вошел в двадцатку лучших в Соединённых Штатах. [18]
Его участие в написании песен в группе возросло в 1979 году. Он внес вклад в три песни для Dynasty 1979 года и три для Unmasked 1980 года . Хотя это было не самое коммерчески успешное время для Kiss в Соединенных Штатах, группа начала набирать популярность в других странах (в основном в Австралии, где Dynasty и Unmasked стали их самыми продаваемыми альбомами). В 1981 году в честь Фрейли была названа звезда в Международном реестре звезд . [19]
Даже когда его роль в написании песен в Kiss росла, Фрейли все больше расходился с музыкальным направлением группы. После того, как Питер Крисс был исключен из Kiss в 1980 году, Фрейли часто оказывался в меньшинстве при принятии решений в группе, поскольку заменяющий его барабанщик Эрик Карр не был партнером в Kiss и не имел права голоса. Участие Фрейли в записи Music from "The Elder" 1981 года было гораздо более ограниченным, чем в предыдущих альбомах. Во многом это было связано с его недовольством решением группы создать концептуальный альбом , а не простой рок-альбом [20] [21] и, по собственному признанию Фрейли, с его "не очень хорошими отношениями" с продюсером Бобом Эзрином , который вырезал многие соло Фрейли из записанных треков.
Хотя Фрейли появился на обложках релизов 1982 года Killers и Creatures of the Night , он не имел никакого отношения к Killers и минимально (никакого музыкального) вклада в Creatures of the Night . Последние появления Фрейли с группой были в клипе на песню « I Love It Loud », в серии европейских рекламных выступлений в ноябре 1982 года и в интервью группы MTV, продвигающем их мировой тур . [ требуется ссылка ]
В декабре 1982 года Kiss начали тур Creatures of the Night без Фрейли: его заменил Винни Винсент . Однако Фрейли сохранил за собой долю в размере одной четверти в партнерстве Kiss до 1985 года. Он получил одну четверть прибыли от Lick It Up и Animalize , хотя не имел никакого отношения ни к одной из записей. [22]
В 1984 году Фрейли начал свою сольную карьеру после Kiss, собрав группу, в которую, среди прочих, входил барабанщик Антон Фиг (который играл на сольном альбоме Фрейли 1978 года и на двух альбомах Kiss). Басист Джон Реган (который работал с Питером Фрэмптоном ), с которым Фрейли познакомился в 1980 году, также был первоначальным участником группы, как и вокалист/гитарист Ричи Скарлет и клавишник Артур Стед. [22] Группа, чье название чередовалось между «Ace Frehley» и Frehley's Comet , записала серию демо в течение 1984 и 1985 годов. [23] Группа дала свой первый живой концерт в SIR Studios в Нью-Йорке 30 ноября 1984 года и отыграла несколько концертов на северо-востоке США в марте 1985 года.
После нескольких неудачных попыток заключить контракт на запись группа в конце концов подписала контракт с Megaforce Records и выпустила свой первый альбом Frehley's Comet 7 июля 1987 года. Альбом был сопродюсером Эдди Крамером , который продюсировал не только ряд альбомов Kiss, но и альбом Фрейли 1978 года и некоторые из его демо 1984–85 годов. Фиг, теперь уже студийный барабанщик ночного телешоу Дэвида Леттермана , играл на альбоме, но не смог поддерживать постоянную приверженность гастролям. Он играл в туре 1987 года по Соединенным Штатам, когда группа Фрейли играла двойной концерт с Y&T и White Lion на разогреве. К тому времени, как группа начала записывать этот альбом, Скарлет покинула группу, чтобы заняться другими проектами, и была заменена Тодом Ховартом . Кроме того, в какой-то момент между первыми выступлениями Frehley's Comet в 1984–1985 годах и подписанием контракта с Megaforce группа стала состоять из четырех человек, а Стед больше не играл в группе. [ необходима цитата ]
Frehley's Comet , смесь хард-рока и поп-метала, стала для Фрейли успешным возвращением на музыкальную сцену. Альбом достиг 43-го места в Billboard 200 (было продано около 500 000 копий [22] ), а сингл, кавер-версия песни Расса Балларда "Into the Night", достиг 27-го места в чарте Mainstream Rock Tracks . [24] "Rock Soldiers" была автобиографической песней, частично написанной о полицейской погоне Фрейли в апреле 1982 года в Уайт-Плейнс, штат Нью-Йорк, когда он ехал на DeLorean со своим другом. Видеоклип на "Rock Soldiers" получил умеренную ротацию на MTV, особенно на Headbangers Ball . [25] [ нужен лучший источник ]
Несмотря на положительные отзывы и хорошие продажи альбома Frehley's Comet , Frehley не смог удержать коммерческий импульс. Два альбома Frehley's Comet 1988 года — концертный EP Live+1 и второй студийный альбом Second Sighting достигли пика на 84-м и 81-м местах соответственно. Пара туров в поддержку Alice Cooper и Iron Maiden закончились преждевременно, и группа заявила об отсутствии оплаты в обоих случаях. [26]
Чтобы переломить падение коммерческого успеха своей группы, Фрейли отказался от названия Frehley's Comet и выпустил Trouble Walkin' в 1989 году под своим собственным именем. Тод Ховарт и Джейми Олдакер также решили уйти до начала записи альбома, и были заменены Скарлет и Сэнди Славин. Несмотря на возвращение к более традиционному стилю хард-рока, Trouble Walkin' продолжил тенденцию к снижению продаж и достиг пика на 102 месте. [27] После того, как тур в поддержку Trouble Walkin' преждевременно закончился из-за ухода Джона Ригана после концерта в апреле 1990 года в Лас-Вегасе, Фрейли не выступал вживую в течение двух лет, до июля 1992 года. [28]
Одним из примечательных аспектов Trouble Walkin' было гостевое появление Питера Крисса , который обеспечил бэк-вокал на нескольких треках, вместе с Себастьяном Бахом и другими участниками Skid Row . Это был первый раз, когда Крисс и Фрейли выступили вместе на альбоме после альбома Kiss 1979 года Dynasty , хотя Крисс ненадолго появился на шоу Frehley's Comet в Лос-Анджелесе в 1987 году, сыграв на барабанах в финальном бисе " Deuce ". Фрейли отплатил тем же, сыграв соло на альбоме Питера Крисса Cat #1 на TNT Records, выпущенном в 1994 году. В отличие от несколько враждебных отношений Фрейли с Kiss (особенно с Джином Симмонсом) на протяжении 1980-х годов, он и Крисс поддерживали хорошие связи в течение десятилетия. В июне 1995 года группы Фрейли и Крисса отправились в тур «Bad Boys Tour» со Скарлет на гитаре, что ознаменовало конец сольной группы Фрейли на несколько лет, поскольку вскоре после этого Kiss воссоединились и снова начали гастролировать вместе. [29]
В 1996 году Фрейли воссоединился с Kiss для успешного реюнион-тура, в котором все четыре оригинальных участника группы выступили вживую впервые с момента ухода оригинального барабанщика Питера Крисса в 1980 году. После тура они объявили, что оригинальный состав вернется в студию, чтобы записать новый альбом. Получившаяся запись Psycho Circus была раскручена с помощью успешного мирового турне, но через пару лет выяснилось, что участие Фрейли и Крисса в нем было минимальным. «Into The Void», которая была единственным вкладом Фрейли в запись, включая вокал и обязанности соло-гитары, как полагают, была единственным треком, в котором играли все четыре оригинальных участника; Фрейли также исполнил соло-гитару в песне «You Wanted The Best». После завершения «Farewell Tour» с Kiss в конце 2001 года Фрейли покинул группу и возобновил свою сольную карьеру. [30] [31] После окончания зимних Олимпийских игр 2002 года он выступил в последний раз с Kiss.
«Into the Void» стала единственной оригинальной песней, которую Эйс выпустил между своим альбомом Trouble Walkin' 1989 года и альбомом Anomaly 2009 года .
В 2006 году Фрейли исполнил песню Kiss «God of Thunder» вместе с Робом Зомби , Слэшем , Гилби Кларком , Скоттом Йеном и Томми Ли на церемонии вручения наград VH1 Rock Honors в Лас-Вегасе , штат Невада , США , 25 мая 2006 года.
В октябре 2018 года Фрейли и Брюс Кулик воссоединились с Kiss на Kiss Kruise. Шестеро музыкантов исполнили «2,000 Man», «New York Groove», «Nothin' to Lose» и «Rock and Roll All Nite». Это был первый раз, когда Фрейли и группа выступили вместе с 2002 года на церемонии закрытия зимних Олимпийских игр 2002 года , и первый раз, когда Кулик выступил с группой вживую с момента его ухода в 1996 году. [32]
Фрейли не участвовал в финальном туре Kiss, который начался 31 января 2019 года в Ванкувере , Британская Колумбия, Канада. [33] Стэнли и Симмонс не исключили возможности появления Фрейли и Питера Крисса во время финального тура, при этом Стэнли заявил, что он «открыт для этой идеи». [34] Позже Симмонс пригласил Фрейли выступить на бис с группой во время их финального тура, [35] но Фрейли отклонил приглашение, [36] также исключив возможность выступления на последнем шоу группы и выразив сомнение, что группа прекратит гастроли. [37] [38] Сообщается, что в июне 2022 года Симмонс рассказал финскому изданию Chaoszine , что он и Стэнли встречались с Фрейли, чтобы попытаться убедить его выступить в качестве гостя с группой, но что Фрейли выдвигал требования (относительно своего макияжа и того, чтобы Тайер не играл на бис), которые не могли быть удовлетворены. [39]
15 декабря 2020 года было объявлено, что биографический фильм о Kiss находится в разработке, и его планируют выпустить к последнему концерту группы. [40] Deadline сообщил, что Netflix почти завершил сделку по производству биографического фильма о Kiss под названием Shout it Out Loud , который выйдет в 2024 году. [41] [42] Фильм будет создан в тесном сотрудничестве с Симмонсом и Стэнли и будет посвящен годам становления группы. [43] [44]
После анонса биографического фильма также был анонсирован двухсерийный документальный фильм о группе под названием Biography: Kisstory, который транслировался на канале A&E 27 и 28 июня 2021 года, с эксклюзивным живым выступлением после его дебюта на кинофестивале Tribeca 11 июня 2021 года. [45] [46] Симмонс утверждал (в июне 2022 года во время интервью Chaoszine ), что он и Стэнли пригласили Фрейли и Крисса принять участие в документальном фильме, но Фрейли и Крисс сказали Симмонсу, что «они могут сделать это, если будут иметь полный контроль над монтажом. Я сказал: «Мы не можем этого сделать, потому что даже у нас этого нет. Но я не буду контролировать то, что вы говорите; вы можете говорить все, что хотите». Ответ — нет — они оба». [39]
В интервью Chaoszine в июне 2022 года Симмонс также обсудил здоровье Фрейли и Крисса и фан-конвент Kiss в мае 2022 года в Нэшвилле, штат Теннесси, под названием «Creatures Fest». Фрейли, Крисс, Винни Винсент и Брюс Кулик выступили на мероприятии. Крисс присоединился к Фрейли для части сета Фрейли, а Кулик и Фрейли присоединились к Винсенту для части его сета. Симмонса спросили, видел ли он фанатские кадры с мероприятия, на что он ответил: «Кто-то показал мне около 30 секунд, да. Это было очень грустно. Мне было грустно за Питера [Крисса]…» Он далее рассказал о здоровье Крисса, заявив, что «Когда я позвонил, чтобы пригласить Питера сняться в документальном фильме, его здоровье было не таким, каким должно быть. Я не хочу вдаваться в подробности, потому что это часть его личной жизни. Но нет, физически он не смог бы этого сделать. Эйс тоже». Что касается Фрейли, Симмонс заявил, что «[он заботился] об Эйсе [Фрейли], но он не в форме — он не может так играть и у него нет физической выносливости, чтобы сделать это…» и что действия Фрейли и Крисса привели к их плохим отношениям с ним и Стэнли. [39] [47] [48]
Незадолго до двух последних концертов Kiss и после окончания тура Фрейли заявил, что он не против появиться на последних концертах в Нью-Йорке. Он также заявил, что принял бы такое предложение, даже если бы и он, и Тайер были в его гриме «Космонавта», за 250 000 долларов за каждое из двух последних концертов. Фрейли также отрицал, что его и Крисса приглашали, утверждая, что «[Стэнли и Симмонс] просто сказали это, чтобы продать билеты». [49] [39] [50]
10,000 Volts был выпущен в 2024 году, дебютировав на 72 месте в Billboard 200 с продажами в 13 000 копий за первую неделю. [39] [51] Следующий альбом Фрейли, Origins Vol. 3 , ориентировочно должен выйти в 2025 году. [52] [53]
1 ноября 2011 года Эйс Фрейли выпустил свою автобиографию No Regrets – A Rock 'N' Roll Memoir . Автобиография была написана Фрейли, Джо Лейденом и Джоном Остроски и опубликована в Gallery Books, подразделении Simon & Schuster. [54] Книга вошла в список бестселлеров The New York Times в категории документальной литературы в твердом переплете под номером 10. [55]
В интервью журналу Rock N Roll Experience Magazine в 2009 году Фрейли заявил: «Я — аномалия, я необразованный музыкант, я не умею читать ноты, но я один из самых известных гитаристов в мире, так что подумайте сами». [56]
«Я играю на гитаре таким нетрадиционным способом», — сказал он Guitar World в 1996 году. «Я никогда не брал уроков игры на гитаре. Один из наших помощников обратил мое внимание несколько месяцев назад, что иногда, когда я играю аккорды , мой большой палец находится на ладовой стороне грифа . Я понятия не имею, почему или как я это делаю, но я это делаю». Пол Стэнли добавил: «Я помню время в раннем возрасте, когда мы с Эйсом играли, и я делал вибрато рукой, а Эйс получал вибрато, тряся всей рукой по грифу гитары [смеется] ». [57]
Жить
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных
