Icehouse — австралийская рок- группа, образованная в Сиднее в 1977 году под названием Flowers. Первоначально известная на родине своим стилем паб-рока , позже группа добилась массового успеха, играя музыку в стиле новой волны и синти-попа , а также вошла в десятку лучших синглов в местных чартах, а также в Европе и США . Ива Дэвис ( певица и автор песен, продюсер, гитара, бас, клавишные, гобой ) [2] предоставила дополнительных музыкантов по мере необходимости. Название «Ледяной дом», принятое в 1981 году, происходит от старой холодной квартиры, в которой жил Дэвис, и странного здания через дорогу, населенного бродячими людьми. [3]
Дэвис и Айсхаус расширили использование синтезаторов, особенно Sequential Circuits Prophet-5 (« Love in Motion », 1981), драм-машины Linn (« Hey Little Girl », 1982) и Fairlight CMI ( трейлер Razorback , 1983) в австралийской популярной музыке. . [1] [3] [4] [5] [6] Их самые известные синглы в австралийских чартах включают « Great Southern Land », « Hey Little Girl », « Crazy », « Electric Blue » и « My Obsession »; В тройку лучших альбомов вошли Icehouse (1980, как Flowers), Primitive Man (1982) и Man of Colors (1987). [1] [7]
Icehouse была введена в Зал славы Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии (ARIA) 16 августа 2006 года. [8] [9] [10] ARIA описала Icehouse как «одну из самых успешных австралийских групп восьмидесятых и девяностых годов… бескомпромиссный подход к производству музыки, они создавали песни, которые варьировались от чистого поп-эскапизма до острых, роскошных синтезированных произведений...» [ 10] Icehouse выпустил восемь альбомов, входящих в десятку лучших, и двадцать синглов, входящих в сорок лучших в Австралии, несколько хитов, входящих в десятку лучших. в Европе и Северной Америке, а продажи альбомов только в Австралазии превысили платиновый статус в 28 раз . [10]
Группа Flowers была основана в Сиднее в 1977 году Ивой Дэвис (вокал, гитара, бас-гитара, клавишные, гобой), музыкантом с классическим образованием и их главной творческой силой; с басистом Китом Уэлшем. [1] [10] Дэвис работал неполный рабочий день уборщиком на корте для игры в сквош в Линдфилде , которым управляла мать Уэлша. Они жили неподалеку и оба были заинтересованы в создании группы. [11] Дополнительными музыкантами, которых Флауэрс использовал в 1978 году, были Майкл Хост на клавишных и Дон Браун на барабанах. [2] Группа приобрела большое количество поклонников, выступая на концертах в пабах , предоставляя отличительные кавер-версии песен Roxy Music , Дэвида Боуи , Лу Рида , T-Rex , Ultravox и Брайана Ино . [1] Группа выступила в Cloudland 28 июля 1979 года вместе с The Numbers и британской группой XTC . [12] К середине 1979 года Джон Ллойд (бывший Пол Келли и Dots ) заменил Дона Брауна на барабанах, на клавишных Энтони Смита (которого иногда называли Адамом Холлом), заменив Майкла Хоста, который остался связан с группой и позже воссоединился. [2] После подписания контракта с независимым лейблом Regular Records, распространяемым Festival , Flowers в мае 1980 года выпустили свой дебютный сингл « Can't Help Myself » (написанный Дэвисом), [13] который в июне 1980 года вошел в австралийский топ-10. [7] За этим последовал их дебютный альбом Icehouse , который достиг 4-го места в национальном альбомном чарте [7] и стал одним из самых продаваемых альбомов года в Австралии. [1] В альбоме, сопродюсером которого выступили Кэмерон Аллан ( продюсер Mental As Anything ) [14] и Дэвис, [2] использовались синтезаторы , в том числе Minimoog , Solina Strings и Oberheim OB-1 . [4] Хост написал вместе с Дэвисом четыре трека и играл на дополнительных клавишных, [13] а Смит продолжал обеспечивать основные клавишные. [1] Дальнейшие синглы « We Can Get Together » и « Walls » с альбома Icehouse также попали в топ-20. [7]
Популярность Флауэрса была признана, когда в 1980 году они были награждены премией Джонни О'Кифа за новые таланты на TV Week / Countdown Rock Awards , опередив The Dugites , INXS и Карен Ноулз . [15] Они также были номинированы на «Лучший альбом» и «Лучшая обложка альбома» для Icehouse , но проиграли в обоих случаях группе Cold Chisel East . Ива Дэвис была номинирована как «Лучший автор песен», но проиграла Дону Уокеру из Cold Chisel . [15] На церемонии награждения Флауэрс исполнила « Icehouse » с Дэвисом в кубе из белых неоновых трубок. [3] В начале 1981 года Флауэрс подписали контракт с Chrysalis Records для выпуска релизов в Европе, Японии, Великобритании и США; [2] им пришлось сменить название из-за юридических ограничений и во избежание путаницы с шотландской группой The Flowers . [1] [16] Их последнее выступление под названием Flowers состоялось 27 июня 1981 года в театре Capitol в Сиднее, [17] они выбрали название своего альбома, чтобы он стал известен как Icehouse. [1]
Как Icehouse, группа провела вторую половину 1981 года в туре по Великобритании, Канаде и США, в то время как Chrysalis выпустили большую часть своего материала Flowers под названием Icehouse. [1] Сингл «Icehouse» был выпущен в Европе и вызвал некоторый интерес в Великобритании, отчасти из-за видео, снятого Расселом Малкахи , [3] [4] [18] в то время как в США песня достигла 28-го места. в чарте Billboard Top Tracks в 1981 году. [19] «Icehouse» был написан Дэвисом [13] , когда он жил по адресу 18 Tryon Road, Lindfield , в старой, холодной квартире двухэтажного особняка – через дорогу находился ветхий дом, в котором всю ночь горел свет, населенный временными жильцами. [11] Позже Дэвис узнал, что это был приют для пациентов психиатрических клиник и наркозависимых. [11] Первый американский сингл «We Can Get Together» достиг 62-го места в Billboard Hot 100 . [19] Единственный сингл " Love in Motion " был записан Дэвисом с использованием Sequential Circuits Prophet 5 , [4] и стал первой новой записью, приписываемой Icehouse; [1] он вошел в десятку лучших австралийских групп в ноябре 1981 года. [7] Icehouse распались в конце 1981 года, Кейт Уэлш позже стал менеджером австралийских групп Do-Ré-Mi и Boom Crash Opera . [1] [2]
В январе 1982 года Дэвис записал Primitive Man по сути как сольный проект, [1] его сопродюсером выступил Кейт Форси [2] , который работал с Джорджио Мородером , а затем работал с Simple Minds . [1] Форси предоставил дополнительную перкуссию; Дэвис предоставил вокал, гитары, клавишные (Prophet 5), бас и запрограммировал драм-машину Linn. [20] [21] Выпущенный 20 сентября 1982 года как альбом Icehouse, Primitive Man достиг 3-го места в национальных альбомных чартах [7] и представил свой международный прорывный сингл " Hey Little Girl ", который достиг 7-го места. в Австралии, [7] № 2 в Швейцарии, [22] № 5 в Германии [23] и 20 лучших в Великобритании, [24] Швеции и Нидерландах. [1] Альбом был менее успешным в США, где он достиг 129 строчки в Billboard 200 , а песня "Hey Little Girl" в течение одной недели появлялась в чарте Billboard Top Tracks под номером 31. [19] Еще один сингл " Great Southern Land » вошла в пятерку лучших австралийских песен, [7] позже она была показана в серьезном фильме Yahoo Serious « Молодой Эйнштейн» 1988 года , [25] и остаётся их самой популярной песней по мнению слушателей Triple M в 2007 году. [26] Для продвижения Primitive Man Во время турне Дэвис заново собрал Icehouse с Хостом и Ллойдом и новыми участниками: Робертом Кречмером (гитара, бэк-вокал), Гаем Праттом (бас-гитара, бэк-вокал) и Энди Кунтой (клавишные, бэк-вокал). [2] Fresco — пятитрековый EP, выпущенный этим составом в 1983 году. [2] Они поддерживали Дэвида Боуи в европейской части его тура Serious Moonlight. [1] Love in Motion был выпущен в 1983 году лейблом Chrysalis для рынка Великобритании. Это был альбом Primitive Man , в котором песня "Love in Motion" заменила альбомный трек "Break This Chains". [2] Еще в 1982 году Рассел Малкахи снял два их видеоклипа: «Эй, маленькая девочка» и «Уличное кафе» (выпущено в феврале 1983 года), [18] после того, как Малкахи попросил Дэвиса записать музыку к его фильму «Бритва» ; он был полностью инструментальным и представлял собой первое записанное использование Дэвисом музыкального компьютера Fairlight австралийской разработки.. [27] Трейлер к фильму вышел в 1983 году, [5] сам фильм — в апреле 1984 года. [28]
В основном я использую Fairlight, но мне нравится Prophet5 за гармонию. Я использую Fairlight как своего рода блокнот для аранжировки и редактирования... Я работаю с Fairlight уже два с половиной года. Они построены недалеко от того места, где я живу, поэтому, когда им нужно протестировать какое-то программное обеспечение, я смотрю на него... Впервые я использовал Fairlight, когда писал саундтрек к первому полнометражному фильму Рассела Малкахи. Razorback — об огромной свинье-убийце. [29]
- Ива Дэвис, июнь 1986 г.
Третий студийный альбом Icehouse Sidewalk был выпущен в 1984 году и занял 8-е место в национальном альбомном чарте, а синглы " Take the Town " достигли 29-го места в мае, "Don't Believe Anymore" - 31-го места в августе и "Don't Believe Anymore" - 31-го места в августе. Dusty Pages» достигла 82-й строчки в ноябре. [7] Дэвис использовал исключительно цифровой синтезатор семплирования Fairlight CMI . [1]
Дэвису было поручено сочинить и записать партитуру для постановки Сиднейской танцевальной компании по произведению Грэма Мерфи «Коробки» . Дэвис использовал только Кречмера, а перкуссию поставил Масаки Танадзава. Впервые Boxes были исполнены вживую в Сиднейском оперном театре 7 ноября 1985 года . , перкуссия). [2]
В 1986 году на их четвертом студийном альбоме Measure for Measure Брайан Ино появился в качестве дополнительного исполнителя; он представил австралийские синглы « No Promises » № 19, «Baby, You're So Strange» № 12, «Mr. Big» № 14 и «Cross the Border». [7] Дальнейшее проникновение на рынок США произошло: "No Promises" занял 9-е место в чарте Billboard Mainstream Rock, а "Cross the Border" - 19-е. [19] В Канаде "No Promises" достиг 61-го места. . [30] В туре в поддержку Measure for Measure в Icehouse участвовали Дэвис, Кречмер, Ллойд и Кунта с Гленном Кравчиком на басу (заменившем нового участника Вито Портолези после девяти выступлений) и Полом Уиллером на барабанах. [1] [2] 14 августа 1986 года их выступление в нью-йоркском отеле The Ritz было записано как Icehouse: Live at the Ritz , поставленное Джоном Джопсоном и транслировавшееся по американскому телевидению 9 сентября 1987 года и по австралийскому телевидению 15 ноября 1987 года; [31] он был выпущен в форматах VHS и NTSC. [32] Впоследствии Джопсон был использован для создания четырех музыкальных клипов для Icehouse. [18] Стивен Морган заменил Кравчика на басу в 1987 году. [2]
Их самый продаваемый альбом — « Man of Colors » 1987 года [1] , в который вошли австралийские хит-синглы «Crazy», занявшие 4-е место в июле, « Electric Blue », написанный в соавторстве с Дэвисом и Джоном Оутсом из американской группы Hall & Оутс [33] достиг № 1 в октябре, " My Obsession " - № 12 в декабре, "Man of Colours" - № 28 в феврале 1988 года и "Nothing Too Serious" - № 29 в мае 1988 года. [7] Это был первый австралийский альбом, пять синглов которого вошли в топ-30. Он оставался на первом месте в австралийских чартах альбомов в течение одиннадцати недель [7] , и было продано более 700 000 копий. [4] В Канаде "Crazy" достиг 22-го места, [34] "Electric Blue" достиг 10-го места, [35] а "My Obsession" достиг 84-го места. [36] Благодаря успеху "Crazy" в чартах США. , который достиг 14-го места в Billboard Hot 100 и 10-го места в чарте Mainstream Rock , а "Electric Blue" достиг 7-го места в Hot 100 и 10-го места в Mainstream, группа достигла зенита популярности, альбом «Цветной человек» достиг 43-го места в Billboard 200 . [19] [37] «Man of Colors» получил высокую оценку в Австралии в 1988 году, он получил две награды ARIA Awards : «Альбом года» и «Самый продаваемый альбом». [38] Соответствующая песня « Electric Blue » получила награду «Самое исполняемое австралийское популярное произведение» на музыкальной премии Австралазийской ассоциации исполнительских прав (APRA) в 1989 году для своих авторов, Дэвиса и Оутса. [39] На обложке, разработанной Дэвисом и Кречмером, изображена человеческая фигура, держащая три цветка разного цвета. [40]
Единственными релизами Icehouse в 1989 году были сингл "Touch the Fire", который в ноябре достиг 13-го места в Австралии, и двойной сборник видео/альбомов Great Southern Land . [2] [7] [41] В декабре 1989 года был выпущен сингл "Jimmy Dean", который достиг 47-го места в чарте синглов ARIA. [7] [41]
Примерно в это же время Qunta ушли, а Icehouse записывали свой следующий альбом Code Blue , выпущенный в октябре. [1] С альбома были выпущены следующие синглы: "Big Fun", который занял 47-е место в чарте синглов ARIA в августе, "Miss Divine" - 16-е место в октябре и "Anything is Maybe" - 49-е место в январе 1991 года. [41] Для записи Code Blue в составе Icehouse были Дэвис, Ллойд, Морган и Уилер, для гастролей к ним присоединились гитарист Пол Гилдеа и клавишник Роджер Мейсон (ex- Models ) . [1] [2] В 1992 году EMI выпустила сборник Masterfile , содержащий новую версию "Love in Motion", также выпущенную как сингл с участием Дэвиса в дуэте с Кристиной Амфлетт из Divinyls . [2]
Full Circle , целый альбом ремиксов, был записан в 1993 году, в него вошел трек "Shakin' the Cage", который был выпущен на EP Spin One в начале 1993 года, за которым в ноябре последовал их седьмой и последний студийный альбом Big Wheel . который содержал синглы "Satellite" в октябре и "Big Wheel" в марте 1994 года, а сам альбом Full Circle вышел только в декабре 1994 года; ни альбомы, ни синглы не имели успеха в чартах Top 40. [1] [41]
К 1995 году Дэвис снова работал с Sydney Dance Company , на этот раз с их постановкой в Берлине . Музыкальная партитура представляла собой сборник кавер-версий песен Дэвида Боуи , Брайана Ино , Simple Minds , The Psychedelic Furs , Фрэнка Синатры , Лу Рида , Roxy Music , XTC , Talking Heads , The Velvet Underground , PiL , The Cure и Killing Joke. , [1] в котором Дэвис сотрудничал с пианистом Максом Ламбертом в разработке музыки. [42] Sessions были выпущены как The Berlin Tapes под названиями Iva Davies и Icehouse в 1995 году на DIVA (собственный лейбл Iva Davies) / Massive Records для австралийского выпуска и Warner Records для международного выпуска в 2002 году. [2] А также запись альбома балетная партитура, Дэвис и Айсхаус выступали вживую на каждом спектакле, Берлин длился два сезона. [42] В 1999 году Дэвис вместе с Ричардом Тогнетти и Кристофером Гордоном сочинил « Призрак времени » как расширение «Великой южной земли» до сорокаминутного спектакля для Сиднейской части всемирного празднования тысячелетия. [42] [43] В канун Нового 1999 года Дэвис (вокал, гитара), Тоньетти (скрипка), Гай Пратт (бас), Кравчик (ударные) ROM=Pari ( Тайко - японские барабаны) и Сиднейский симфонический оркестр исполнили The «Призрак времени» на северном дворе Сиднейского оперного театра рядом с гаванью Сиднея транслировался по всему миру на канале CNN и других новостных сетях. [42] [43] Дэвис выпустил сольный альбом The Ghost of Time ранее в декабре 1999 года.
Дэвис работал с 2001 года над предложенным альбомом Icehouse, который будет называться Bi-polar Poems [44] с некоторыми треками, доступными в период с 2004 по 2008 год на официальном веб-сайте Iva Davies – Icehouse [45] , включая «Your God Not Mine». По состоянию на 2022 год альбом все еще не издан, и никаких обновлений о ходе работы над альбомом (если таковые вообще были) не публиковалось более десяти лет.
В 2002 году The Whitlams сделали кавер на песню «Don't Believe Anymore» из альбома Sidewalk для своего альбома Torch the Moon , который пользовался умеренным успехом на радио. В течение 2002 года Дэвис провел цифровой ремастеринг всех студийных альбомов Flowers/Icehouse, добавив к каждому бонус-треки — они были выпущены Warner Music Australia . В 2003 году Ива Дэвис написала «Ghost of Time» и другую музыку для саундтрека к фильму « Мастер и командир: Обратная сторона мира» Рассела Кроу . [46] В 2004 году был выпущен «Герои» , представляющие собой « Берлинские ленты» , переизданные из австралийской и японской версий. [2] [47] 16 августа 2006 года Icehouse были включены в Зал славы ARIA вместе с Midnight Oil , Divinyls и Rose Tattoo . [10] Icehouse выступили 21 сентября 2007 года в составе: Дэвис, Пол Гилдеа (гитары), Стив Морган (бас), Питер Маслен (ударные) и Глен Райтер (клавишные, саксофон). [48]
Icehouse / Flowers участвовали в альбоме Triple M Essential Countdown 2007 года с 14 песнями, в том числе: «Great Southern Land» под номером 13, «Don’t Believe Any More» под номером 78, «Street Cafe» под номером 187, «Love in». Движение» № 327, «Мы можем собраться вместе» № 428 и «Электрический синий» № 454. [26]
С 15 июня 2008 года Дэвис был судьей телесериала Seven Network «Битва хоров» . [49] Дэвис прокомментировал статус Icehouse:
"В прошлом году и в январе этого года мы дали пару частных корпоративных концертов... но что касается живых туров перед публикой, то мы не делали этого очень давно... Это чрезвычайно сложная вещь. чтобы петь два часа, и с чисто практической точки зрения мне пришлось бы быть намного лучше, чем сейчас... Я написал и записал альбом некоторое время назад. Эта песня ["Your God Not Mine"] была написана в 1998 году... Альбом [ Bi-polar Poems ] находится в разной степени незавершенности, но у меня продолжают появляться проекты, которые прерывают мою работу над ним...» [50]
- Ива Дэвис, 26 июня 2008 г.
На грандиозном финальном шоу Battle of the Choirs , транслировавшемся 3 августа 2008 года, Icehouse представил редкое живое исполнение "Great Southern Land". [51] [52] [53] На выступлении Icehouse участвовали Ива Дэвис (вокал, гитара), Пол Уиллер (ударные, перкуссия), Пол Гилдеа (гитара), Дэвид Чепмен (гитара), Стив Булл (бас-гитара); [54] их поддержали три хора-финалиста. [53]
14 марта 2009 года Icehouse реформировалась для благотворительного концерта Sound Relief на стадионе Sydney Cricket Ground . [55] Sound Relief — благотворительный концерт для жертв лесного пожара в штате Виктория и наводнений в Квинсленде . [56] Вместе с Icehouse на концерте в Сиднее выступили Coldplay , Eskimo Joe , Hoodoo Gurus , Jet , Джош Пайк , Little Birdy , The Presets , Wolfmother , You Am I и другие артисты. [57]
4 июня 2009 г.: Icehouse выступила на концерте «Heart of St Kilda» миссии Sacred Heart Mission. В концерте приняли участие одни из лучших исполнителей Австралии – Кейт Себерано , Джо Камиллери , Дэйв Хьюз , Айсхаус, Марк Сеймур , Мик Моллой , Текс Перкинс , Тим Роджерс , Коринн Грант , Эш Грюнвальд , Грег Флит , Блу Кинг Браун , Дэн Султан , Скотт Уилсон. , Брайан Нанкервис , Джулия Земиро , Том Глисон , Scared Weird Little Guys , Шон Чулбурра и Селия Пакуола . На сцене с Ивой выступали Пол Гилдеа (гитара), Пол Уилер (ударные), Стив Морган (бас) и Глен Райтер (саксофон/клавишные).
6 апреля 2011 года Icehouse и Universal Music Australia публично объявили о новом партнерстве по продаже и распространению материала группы. Сопровождали это подробности о запланированном выпуске издания, посвященного 30-летнему юбилею дебютного альбома группы Icehouse . Этот выпуск знаменует собой первый случай, когда какой-либо каталог группы стал доступен для коммерческой загрузки. [58] Альбом был выпущен 20 мая 2011 года в цифровом формате и в виде набора из нескольких дисков. [59]
7 июля 2011 года группа выпустила пресс-релиз о предстоящем выпуске нового сборника лучших хитов под названием White Heat: 30 Hits . [60] Альбом вышел 26 августа 2011 года.
С 2011 года Icehouse снова начали регулярно давать концерты по всей Австралии. Один из последних был на концерте Homebake 2011 3 декабря , выступая под псевдонимом «Icehouse Plays Flowers», где они исполнили песни со своих первых двух альбомов (как выпущенные синглы, так и неизданные песни) — «Icehouse», «We Can Get Вместе», «Кожа», «Бульвар», «Великая Южная Земля» и «Сестра». Кит Уэлш присоединился к ним на сцене, играя на бас-гитаре. Оригинальные черно-белые PR-фотографии начала 1980-х годов использовались в качестве фона позади выступлений группы.
12 июля 2012 года был переиздан весь каталог студии Icehouse. «Примитивный человек» и «Цветной человек» также получили бонусный DVD в честь своего 30-летия и 25-летия соответственно. Группа будет продвигать два юбилейных альбома в туре "Primitive Colours". [61]
4 и 7 декабря Icehouse отыграли два концерта в отеле Esplanade в Мельбурне и Oxford Art Factory в Сиднее соответственно под прозвищем «DubHouse, исполняющий версии классических песен Icehouse и старых фаворитов в стиле регги в стиле регги». [62] Эти концерты привели к выпуску концертного альбома, выпущенного в январе 2014 года. [63]
В марте 2017 года они также отыграли концерт, посвященный 40-летию группы, в поместье Рош в Хантер-Вэлли Нового Южного Уэльса. Полный концерт доступен бесплатно на YouTube, и его настоятельно рекомендуется посмотреть всем фанатам.
9 февраля 2020 года Icehouse отыграли фестиваль St. Kilda в Мельбурне. Flowers отыграли первый фестиваль в 1980 году, поэтому к 40-летнему юбилею Icehouse исполнили большую часть альбома Flowers плюс несколько каверов, которые они исполняли бы тогда. запись концерта вышла в октябре 2020 года под названием Icehouse Plays Flowers .
В 2021 году австралийский дуэт Марк Вик и Дэнни Мюллер выпустил ремикс на «Hey Little Girl», запись которого приписана The Antipodeans Vs Icehouse. [64]
В 2022 году они исполнили «Great Southern Land» и «We Can Get Together» на мужском чемпионате мира ICC T20 в Мельбурн Крикет Граунд, Австралия.
Текущие участники [2] [65] [66]
Бывшие члены
График
ARIA Music Awards — это ежегодная церемония награждения, которая отмечает выдающиеся достижения, инновации и достижения во всех жанрах австралийской музыки . Они начались в 1987 году. Icehouse были введены в Зал славы в 2006 году. [10] [69]
Награды APRA вручаются в Австралии и Новой Зеландии Австралазийской ассоциацией исполнительских прав для ежегодного признания ее участников за навыки написания песен, продажи и выступления в эфире. [10] [70]
«Обратный отсчет» — австралийский сериал о поп-музыке, транслировавшийся на национальной телекомпании ABC-TV с 1974 по 1987 год. В 1979–1987 годах он вручал музыкальные награды, первоначально совместно с журналом TV Week . Награды TV Week / Countdown Awards представляли собой комбинацию наград по популярному и коллегиальному голосованию. [71] [3] [15] [72]
Премия Australian Entertainment Mo Awards (широко известная неофициально как Mo Awards ) — ежегодная награда австралийской индустрии развлечений. Они отмечают достижения в сфере живых развлечений в Австралии с 1975 по 2016 год. За это время Icehouse выиграл одну награду. [73]