Музей на набережной Бранли – Жак Ширак

Французский музей традиционного искусства коренных народов

Вид на африканский выставочный зал

Движущийся поток слов, названный «Река», произведение искусства Чарльза Сэндисона, созданное специально для этого места, стекает по извилистой рампе, ведущей от входа в музей к главным галереям.

Музей на набережной Бранли – Жак Ширак ( французское произношение: [myze dy ke bʁɑ̃li ʒak ʃiʁak] ; английский: Музей Жака Ширака на набережной Бранли ), расположенный в Париже , Франция, представляет собой музей , спроектированный французским архитектором Жаном Нувелем для демонстрации представителей коренных народов. искусство и культура Африки, Азии, Океании и Америки. Коллекция музея насчитывает более миллиона предметов (этнографических предметов, фотографий, документов и т. д.), из которых 3500 экспонируются одновременно в постоянных и временных тематических экспозициях. Некоторые предметы из музея также выставлены в Павильоне сессий Лувра .

Музей набережной Бранли открылся в 2006 году; это самый новый из крупных музеев Парижа, который в 2016 году посетили 1,15 миллиона человек. ^[1] Он находится в совместном ведении Министерства культуры и коммуникаций Франции и Министерства высшего образования и исследований и служит одновременно музеем и центр исследований. Музей на набережной Бранли расположен в 7-м округе Парижа , на левом берегу Сены , недалеко от Эйфелевой башни и моста Альма .

Музей был предметом споров, некоторые призывали к репатриации его коллекций, приобретенных в результате колониального завоевания .

История

Строящийся музей на набережной Бранли, май 2000 г.

Голова предка моаи с острова Пасхи (11–15 века), привезенная во Францию ​​в 1872 году французским контр-адмиралом Лапелином, сейчас находится в вестибюле музея.

Школьники посещают галерею Америки, вид из мезонина

Следуя традиции президентов Франции строить музеи как памятники времени своего пребывания у власти, примером чему является президент Жорж Помпиду ( Центр Жоржа Помпиду ); Валери Жискар д'Эстен ( Музей Орсе ) и Франсуа Миттеран ( Большой Лувр ), проект нового музея, посвященного искусству Америки, Африки, Азии и Океании, был завершен президентом Жаком Шираком .

С первой половины 20-го века ряд французских интеллектуалов и ученых, в том числе Андре Мальро , Андре Бретон и Клод Леви-Стросс , призывали к созданию в Париже единственного и важного музея, посвященного искусству и культуре коренных народов. колонизированных территорий, которые считались примитивными народами без собственной культуры, для науки того времени, а неевропейское искусство считалось экзотическим искусством, опирающимся на большие коллекции, собранные французскими исследователями, миссионерами, учеными и этнологами. Предложение о создании такого музея было сделано этнологом и коллекционером Жаком Кершашем в манифесте 1990 года, опубликованном в газете Libération , под названием «Шедевры всего мира рождаются свободными и равными». Манифест подписали триста художников, писателей, философов, антропологов и искусствоведов. Кершаш довел эту идею до сведения Жака Ширака, тогдашнего мэра Парижа, и стал его советником. Ширак был избран президентом Франции в 1995 году, а в следующем году объявил о создании нового музея, объединяющего коллекции двух разных музеев:

• 25 000 предметов Национального музея искусств Африки и Океании (МААО или Национальный музей искусств Африки и Океании), который первоначально был создан для Колониальной выставки 1931 года, а затем переработан в 1961 году Андре Мальро , министра культуры при президенте Шарле Де Голле , в музей, посвященный культурам заморских владений Франции.
• коллекции лаборатории этнологии Musée de l'Homme («Музей человека»), созданной к Парижской выставке 1937 года и насчитывающей 250 000 предметов.

Два музея и коллекции сильно различались по своим целям и подходам; МААО был, прежде всего, коллекцией произведений искусства, которой управляли искусствоведы и реставраторы, в то время как Музей человека находился в ведении этнологов и антропологов, и его больше всего интересовали социокультурный контекст и использование объектов. В результате этого разделения новый музей был передан в ведение двух разных министерств; Министерство образования, курировавшее этнологическое обучение и исследования; и Министерство культуры и коммуникаций, курировавшее искусство. ^[2]

Помимо уже существующих коллекций, собранных французскими исследователями и этнологами со всего мира, директора нового музея приобрели десять тысяч предметов. ^[3]

Первым проектом нового музея стало открытие новой галереи в Лувре, в Павильоне Сессий, посвященной так называемым премьерам искусств , «первым искусствам». Новый раздел встретил немедленное сопротивление; традиционалисты считали, что этому виду искусства не место в Лувре, в то время как многие этнологи считали, что это рискует разделить коллекции на две части, и лучшие предметы отправятся в Лувр. Вопрос был решен указом президента Ширака и правительства премьер-министра Лионеля Жоспена от 29 июля 1998 года о строительстве совершенно нового музея по адресу набережная Бранли, 29–55, на берегу Сены, недалеко от Эйфелевой башни в 7-м веке. округ Парижа. В декабре 1998 года музей был официально открыт, а его президентом был назначен Стефан Мартен. ^[2]

На участке площадью 25 000 квадратных метров, выбранном для нового музея, располагалась коллекция зданий, принадлежащих Министерству реконструкции и урбанистики. Президент Франсуа Миттеран изначально планировал его для одного из своих грандиозных проектов - международного конференц-центра, но от этого проекта отказались из-за резкого сопротивления со стороны жителей района. В начале 1999 года было сформировано жюри и проведен международный конкурс по выбору архитектора. Конкурс выиграл французский архитектор Жан Нувель , среди других крупных работ которого были Институт арабского мира (1970) и Фонд Картье (1991–94) в Париже, реконструкция Лионской оперы (1986–93), Пале de Justice в Нанте и Парк Побле Ноу в Барселоне (2001 г.).

При проектировании нового музея Нувель учел критику соседей, заблокировавших проект Миттерана. Новый музей был спроектирован так, чтобы его не было видно; Главное здание спроектировано так, чтобы казаться ниже зданий вокруг него, и в значительной степени скрыто от глаз садами. Форма главного здания повторяет изгиб Сены, а три административных здания построены так, чтобы гармонировать со зданиями периода Османа рядом с ними. ^[2]

В попытке создать «оригинальное место, которое бы отдало должное бесконечному разнообразию культур» ^{[ Эта цитата нуждается в цитировании ]} музей спроектирован таким образом, чтобы он казался открытым и инклюзивным. Нувель спроектировал интерьер музея таким образом, чтобы освободить артефакты от их западных архитектурных отсылок, не включая барьеры и перила в пространствах галереи. Не существует никаких физических или пространственных барьеров, разделяющих четыре основных географических региона, поэтому посетители могут отправиться в симулированное «путешествие», путешествуя с одного континента на другой. Этикетки почти скрыты, а таблички с историческим контекстом кратки и обобщены, что, кажется, подчеркивает эстетические качества экспонатов, а не их культурную историю. ^[4]

Строительство нового музея началось в начале 2001 года и было завершено в 2005 году. Музей на набережной Бранли был открыт 20 июня 2006 года и открыт для публики 23 июня. ^{[5] [6] [7]}

Имя

Музей открылся под названием Musée du Quai Branly , по названию улицы, рядом с которой он построен, набережной Сены , названной в честь ученого Эдуарда Бранли . Ранее предлагались следующие варианты: Musée du Trocadéro , по названию дома Musée de l'Homme, где он изначально должен был располагаться, Musée des arts premiers («первые искусства», соответствующие политически некорректному « примитивному искусству ») или Musée [de l'homme,] des arts et des Civilizations («музей [человека,] искусства и цивилизаций»). ^{[8] [9]} Безобидное название, основанное на местоположении, было выбрано во избежание разногласий по поводу терминологии, хотя циники считали, что это временное имя, которое облегчит его переименование позже в честь Жака Ширака , президента, который инициировал проект. ^{[10] [11]} В июне 2016 года к названию музея было добавлено «Жак Ширак». ^[12]

Коллекции

В музее хранятся коллекции ныне закрытого Национального музея искусств Африки и Океании и этнографического отдела Музея человека , а также недавно приобретенные предметы. Постоянная коллекция насчитывает 300 000 произведений, 700 000 фотографий, 320 000 документов, 10 000 музыкальных инструментов и 25 000 предметов текстиля и одежды. ^[6] В основной зоне коллекций представлено около 3500 объектов, которые обновляются по 500 каждый год. ^[6] В музее есть как постоянные экспозиции, так и большие экспонаты, которые меняются каждые шесть месяцев. В музее также есть тематические экспонаты, на которых представлены маски и ткани тапа из Океании, костюмы из Азии, музыкальные инструменты и текстиль из Африки.

Временные экспонаты музея затрагивают самые разнообразные темы и темы. Темы экспонатов лета 2014 года включали историю и культуру татуировок , пропагандистские плакаты Вьетнама, а также выставку о влиянии культуры Океании на американскую массовую культуру XX века. На этой последней выставке, названной «Тики-поп», были представлены фильмы, плакаты, музыка, одежда и воссозданный «тики-бар» 1960-х годов на полинезийскую тематику.

Среди коллекций этнографических предметов из Африки, Азии, Америки и Океании музей имеет примечательные коллекции предметов, собранных во время французской колонизации Северной Америки, от Квебека до Луизианы, в 17 и 18 веках. Другая группа предметов представляет роль женщин-путешественниц XVIII и XIX веков. ^{[ нужна цитация ]} Здесь также есть коллекция картин австралийских аборигенов , в частности картин, сделанных на коре эвкалипта. Небольшая подборка собранных предметов музея регулярно выставляется в Павильоне сессий Лувра .

Реституция и репатриация

В 2018 году музей оказался в центре дискуссии о репатриации предметов, вывезенных из бывших французских колоний в период колониализма. Это произошло после публикации отчета, подготовленного по заказу президента Эммануэля Макрона двумя учеными, Бенедиктой Савой из Франции и Фельвином Сарром из Сенегала, которым было поручено составить отчет о реституции африканского культурного наследия . В этом отчете ^[13] утверждается, что артефакты, которые были незаконно вывезены в течение французского колониального периода, должны быть возвращены, если рассматриваемая страна попросит их. ^[14] Из 90 000 артефактов, находящихся к югу от Сахары во Франции, 70 000 находятся в архивах или на публичной выставке музея на набережной Бранли в Париже. ^[14] После публикации отчета Макрон пообещал отправить в Бенин 26 предметов, которые были насильственно вывезены во время войны с территории, которая сейчас является частью Бенина, ^[15] хотя в настоящее время не существует французского закона или законодательства, которые могли бы позволить такое обещание. ^[16] Это полный отход от предыдущей французской политики по реституции предметов, собранных в колониальный период. Например, в 2016 году французское правительство отказалось вернуть артефакты, запрошенные президентом Бенина, на том основании, что французские национальные коллекции «неотчуждаемы», то есть никакая их часть не может быть отдана. ^[14] Тем не менее, международная дискуссия о реституции разграбленного культурного наследия получила новый импульс благодаря докладу, а крупные музеи и другие коллекции не только во Франции активизировали свое сотрудничество с африканскими учреждениями и историками искусства. ^[17]

Избранные объекты из коллекций

Африканская коллекция

• 
  Реликварий народа санго в Габоне (19 век).
• 
  Маска народа пенде из Конго (20 век)
• 
  Маска народа Экет , Нигерия (20 век).
• 
  Ангел-хранитель, Эфиопия (19 век)

Азиатская коллекция

• 
  Спинка почетного места от народа Абунг с острова Суматра в Индонезии (19 век)
• 
  Статуэтки Сундарибая из района Сургуджа в Чхаттисгархе , Индия (20 век).
• 
  Ритуальная маска из Индии (20 век)
• 
  Халат сановника, Китай (19 век)

Коллекция Америки

• 
  Контейнер майя из Гватемалы , 600–800 гг. н.э.
• 
  Ацтекское изображение Чикомекоатль, богини кукурузы.
• 
  Геральдическая мачта или тотемный столб народа нисгаа в Британской Колумбии , Канада (1890 г.)
• 
  Украшенный автомобиль из Мексики (20 век)

Коллекция Океании

• 
  Маска из Вануату , с юга острова Малекула. (20 век)
• 
  Резные деревянные фигурки из Папуа-Новой Гвинеи (20 век).
• 
  Скульптура маори из Новой Зеландии (1850 г.)
• 
  Статуя из Полинезии (1760–1860).

Здания

Музей набережной Бранли

Главные галереи и мезонин музея, соединенные извилистым пандусом.

Музейный комплекс состоит из четырех зданий площадью 30 000 квадратных метров (320 000 квадратных футов), строительство которых вместе с садом обошлось в 233 миллиона евро.

• Главное здание, содержащее галереи музея, имеет длину 210 метров (690 футов), площадь 4750 квадратных метров (51 100 квадратных футов) и имеет террасу площадью 3000 квадратных метров (32 000 квадратных футов) на крыше, самую большую террасу на крыше. в Париже. Он построен как огромный мост высотой 10 метров над садом, поддерживаемый двумя большими бетонными силосами на восточном и западном концах и 26 стальными колоннами. По мере роста деревьев в саду вокруг здания колонны будут полностью скрыты, и будет казаться, что здание опирается на верхушки деревьев. ^[18]

Посетители входят в главное здание через небольшой вход, а затем по извилистой рампе поднимаются по пологому склону к главной галерее длиной двести метров. Основная галерея внутри относительно темная, снаружи проникает небольшое количество солнечного света, а прямое освещение касается только выставленных предметов из постоянной коллекции. На северной стороне расположены тридцать различных галерей, которые снаружи здания видны как коробки разного цвета. Три мезонина выходят на главную галерею; центральный мезонин является мультимедийным центром, а два других мезонина используются для временных выставок. В западном мезонине каждые 18 месяцев открывается новая выставка, а выставка в восточном мезонине меняется каждый год. Со стороны сада здания расположены аудитории, классы, лекционный зал, мультимедийная библиотека и книжный магазин.

• В отдельном здании Бранли расположены административные помещения и 140 рабочих мест на пяти этажах. Его самой необычной особенностью является зеленая стена, или стена растительности, состоящая из живых растений, на северной стороне здания, обращенной к Сене.
• Здание Ован, соединенное пешеходными мостами со зданием Бранли, имеет 60 рабочих мест, а также лекционный зал Жака Кершаша и архив из 700 000 фотографий и звукозаписей.
• В здании на улице Университета находятся мастерские музея и библиотека. Потолки и фасад здания украшены работами восьми современных художников из числа коренных народов Австралии, четырех мужчин и четырех женщин: Нингура Напуррула , Лена Ньядби , Джуди Уотсон , Гулумбу Юнупингу , Джона Мавурнджула , Пэдди Ньюкуни Бедфорда, Майкла Райли и Яннима Томми Уотсон. . ^{[19] [20] [21]}

Театр Клода Леви-Стросса

Театр расположен под главным залом, в него также можно попасть из сада. Он был спроектирован Жаном Нувелем в сотрудничестве с DUCKS scéno по сценографии и Жан-Полем Ламуре по акустике. Этот зал используется для проведения концертов, кинопоказов или публичных конференций. Он допускает несколько конфигураций благодаря акустическим шторам, задуманным Иссеем Мияке .

Сады

Извилистая тропинка в северном саду музея на набережной Бранли. Стеклянная стена блокирует шум движения на набережной.

В первоначальном проекте музея 7500 квадратных метров из 25 000 квадратных метров территории были отведены под сады. Архитектор-победитель Жан Нувель увеличил площадь садов до 17 500 м ² . Они были спроектированы ландшафтным архитектором Жилем Клеманом и представляют собой полную противоположность традиционному французскому формальному саду : здесь нет ни заборов, ни лужайки, ни ворот, ни монументальной лестницы; вместо этого Клеман составил гобелен из небольших садов с ручьями, холмами, бассейнами и рощами, используя местные французские растения и импортные растения, привыкшие к парижскому климату. Первоначально было посажено 169 деревьев и 72 000 растений.

С северной стороны, обращенной к улице вдоль Сены, сад защищен высокой двойной стеной из листового стекла, которая блокирует большую часть уличного шума. Сады на северной стороне практически скрывают здание музея. Вместо прямых дорожек и длинной оси, ведущей к входу, тропинки вьются через сады без видимого назначения.

Еще одной примечательной особенностью музейного сада является зеленая стена , или стена растительности, созданная ботаником Патриком Бланком . Эта живая стена зелени покрывает 800 м ² фасадов музея и 150 м ² внутренних стен. Он включает в себя 15 000 растений 150 различных сортов из Японии, Китая, Америки и Центральной Европы. ^[22]

Библиотека

Библиотека Музея на набережной Бранли с видом на сад.

В музее имеется библиотека с 3 основными отделами:

• книжная коллекция с двумя читальными залами - исследовательским читальным залом на верхнем этаже и популярным читальным залом на первом этаже.
• коллекция картинок с фотографиями и рисунками
• архивная коллекция

Многие специализированные научные журналы, базы данных, документы, визуальные и аудиовизуальные объекты доступны в режиме онлайн. ^[23] Кроме того, в библиотеке также хранятся коллекции выдающихся этнологов, в том числе Жоржа Кондоминаса , Франсуазы Жирар и Нестеренко, а также коллекции коллекционера произведений искусства Жака Кершаша.

Публикации

Музей издал множество каталогов и различных других изданий, среди них:

• Ацтеки. Коллекция скульптур музея на набережной Бранли Леонардо Лопеса Лухана и Мари-Франс Фове-Бертло (2005).

Совместно с Frémeaux & Associés он также опубликовал несколько известных аудиосетов по этномузыкологии, включая буклеты на французском и английском языках, среди которых:

• Les Indiens d'Amérique 1960–1961, Аутентичные записи коренных народов Америки 1960–1961 гг.
• Цветная линия, Les Artistes Africains-Américains et la Ségrégation - 1916–1962.
• Гаити Воду, Folk Trance Possession, Ритуальная музыка Первой Черной Республики 1937–1962 гг.
• Ямайка - корни растафари, мистическая музыка из Ямайки - фолк, транс, владение 1939–1961
• Мадагаскар, традиционная музыка юго-запада

Критика и споры

Колебания по поводу названия музея отражали разногласия по поводу его масштабов и точки зрения. ^[24]

Не все критики были довольны новым музеем после его открытия. Майкл Киммельман , архитектурный критик The New York Times , опубликовал 2 июля 2006 года обзор под названием «Сердце тьмы в городе света». Он назвал музей «упущенной возможностью и необъяснимым упражнением» и сказал, что он «задуман как жуткие джунгли, красные, черные и мрачные, предметы в них выбраны и расположены практически без какой-либо заметной логики. зрелище, но совершенно ошибочное.... Место просто не имеет смысла. Старое, новое, хорошее, плохое смешано вместе без особых причин и объяснений, за исключением визуальной театральности». ^[25]

MQB был вовлечен в спор по поводу возвращения татуированных голов маори , известных как мокомокай, состоявшегося во Франции. Споры возникли после того, как музей в Нормандии решил вернуть татуированную голову Новой Зеландии. С 2003 года Те Папа Тонгарева , национальный музей Новой Зеландии, приступил к осуществлению программы возвращения останков маори, хранящихся в учреждениях по всему миру. ^[26] Хотя MQB изначально не хотел возвращать мокомокай в Новую Зеландию, изменение во французском законодательстве в 2010 году позволило провести дискуссии, которые привели к репатриации. ^[26] Мокомокай были официально возвращены в Новую Зеландию 23 января 2012 года, и сейчас они размещены в Те Папа и не выставлены на обозрение. ^[26]

Отчет об австралийском арт-рынке , выпуск 23, осень 2007 г., страницы 32–34: «Спустя двенадцать месяцев после открытия Музея на набережной Бранли в Париже журналист Джереми Экклс смотрит на то, какой эффект, если таковой имеется, на музей» (где современные аборигены искусство является неотъемлемой частью архитектурной структуры) «оказало влияние... на искусство аборигенов».

В этой статье он цитирует Бернис Мерфи – соучредительницу Сиднейского MCA, а теперь национального директора музеев Австралии и председателя комитета по этике Международного совета музеев. На симпозиуме «Австралийское искусство в международном контексте» в Сиднее она рассказала, что считает всю набережную Бранли «регрессивной музеологией», а представление искусства аборигенов «в растительной среде» — «экзотической мизансценой » . в худшем вкусе.

Есть некоторые предположения, что музей также играет ключевую политическую роль для Франции. На момент открытия музея в 2007 году Франция все еще пыталась примирить растущее этническое разнообразие среди населения страны в рамках своей республиканской модели ассимиляции и даже однородности. С этой точки зрения музей можно рассматривать как символическую попытку обратиться к незападным народам мира, одновременно провозглашая открытость Франции миру. Учитывая эту предполагаемую мотивацию создания музея, среди интеллектуалов возникли некоторые разногласия относительно того, какова конечная цель музея и действительно ли представление галерей достигает этой цели. ^[4]

Кроме того, также возникли разногласия относительно того, следует ли рассматривать выставленные артефакты как антропологические объекты или как произведения искусства. Португальский антрополог Нелия Диас ^[27] пытается ответить на этот вопрос, исследуя противоречия между музейной антропологией и общей музейной практикой. В заключение она пишет: «Если дихотомия формального представления и контекстуального представления больше не актуальна для музейной антропологической практики, Бранли, похоже, не решает в своей постоянной галерее дилемму между антропологией и эстетикой. Напротив, его временные экспонаты попытаться преодолеть такую ​​дилемму и открыть новые площадки посредством демонстрации объектов в исторической и межкультурной перспективе, еще неизвестно». ^[4]

Смотрите также

• Список музеев Парижа
• Список крупнейших художественных музеев

Рекомендации

Цитаты

1. «Цифры посетителей 2016» (PDF) . Обзор художественной газеты . Апрель 2017. с. 14 . Проверено 23 марта 2018 г.
2. Demeude 2006, стр. 1–5.
3. Муаро 2009, стр. 2–5.
4. Диас, Нелия (2008). «Двойное стирание: переписывание прошлого в Музее на набережной Бранли». Социальная антропология . 16 (3): 300–311. дои : 10.1111/j.1469-8676.2008.00048.x. ISSN  0964-0282.
5. Цена 2007 г.
6. «Ключевые цифры». Официальный веб-сайт . Музей на набережной Бранли – Жак Ширак . Проверено 1 октября 2016 г.
7. «Австралийские танцоры исполняют ритуальную церемонию 23 июня 2006 года перед музеем примитивных искусств на французской набережной Бранли в Париже». Гетти Изображения. 23 июня 2006 года . Проверено 1 октября 2016 г.
8. Прайс 2007, стр.47.
9. Бернасек, Лиза (2010). ««Первое искусство» Магриба: выставка берберской культуры в Музее на набережной Бранли». В Хоффмане, Кэтрин Э.; Миллер, Сьюзен Гилсон (ред.). Берберы и другие: за пределами племени и нации в Магрибе . Издательство Университета Индианы. стр. 189, сн.28. ISBN 9780253354808. Проверено 30 сентября 2016 г.
10. Прайс 2007, стр.112.
11. Диас, Нелия (2006). "'Что в имени?' Антропология, музеи и ценности, 1827–2006». В Греве, Кордула (ред.). Die Schau des Fremden: Kunst, Kommerz und Wissenschaft . Transatlantische Historische Studien. Vol. 26. Штутгарт: Franz Steiner Verlag. стр. 169– 185. ИСБН 3-515-08843-1.
12. «Декрет № 2016-818 от 20 июня 2016 г. о важном изменении номинала общественного здания музея на набережной Бранли» . Легифранс (на французском языке). 21 июня 2016 года . Проверено 30 сентября 2016 г.
13. «Реституция африканского культурного наследия. На пути к новой этике отношений». Архивировано из оригинала 18 мая 2019 года . Проверено 23 мая 2019 г.
14. Найери, Фара (21 ноября 2018 г.). «Музеи Франции должны вернуть африканские сокровища, говорится в отчете». Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 5 декабря 2018 г.
15. Местный. «Макрон согласен вернуть скульптуры Бенина «без промедления». The Local, 24 ноября 2018 г., https://www.thelocal.fr/20181124/france-agrees-to-return-abomey-sculptures-to-benin/.
16. «Сохраняются юридические проблемы с возвращением африканских артефактов из французских музеев» . The Art Newspaper - Международные новости и события в сфере искусства . 28 ноября 2018 года . Проверено 30 ноября 2021 г.
17. Эллис, Адриан (5 апреля 2019 г.). «Музеи в меняющемся мировом порядке: реституция Африки достигает переломного момента». theartnewspaper.com . Проверено 23 мая 2019 г.
18. Demeude 2006, стр. 18–22.
19. «Работы аборигенов на крыше и потолках» . www.quaibranly.fr . Проверено 25 августа 2020 г.
20. Нингура Напуррула: воспитание сновидений = peindre pour nourrir le rêve. Париж: Австралийское искусство. 2014. ISBN 978-2-9544576-4-2. ОСЛК  889704998.
21. Джолли, Маргарет (26 марта 2011 г.). «Стать «новым» музеем?: Оспаривание океанических видений в Музее на набережной Бранли». Современный Тихий океан . 23 (1): 108–139. дои : 10.1353/cp.2011.0007. hdl : 10125/22319 . ISSN  1527-9464.
22. Муаро 2009, стр. 5–8.
23. "Нумеральная медиатека" . www.quaibranly.fr (на французском языке) . Проверено 1 августа 2019 г.
24. Клиффорд, Джеймс (весна 2007 г.). «Набережная Бранли в процессе». Октябрь . 120 : 3–23: 8. doi : 10.1162/октябрь 2007.120.1.3 . ISSN  0162-2870. S2CID  57565398.
25. Киммельман, Майкл (2 июля 2006 г.). «Сердце тьмы в городе света». Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 октября 2016 г.
26. Cipriani, Лоран (24 января 2012 г.). «На торжественной церемонии в музее на набережной Бранли Франция возвращает Новой Зеландии 20 голов маори». Арт Дейли . Проверено 1 октября 2016 г.
27. "Нелия Сусана Диас | FMSH" . www.fmsh.fr. ​6 ноября 2017 года . Проверено 1 августа 2019 г.

Библиография

• Демед, Хьюг (2006). Musée du Quai Branly: l'esprit du Lieu (на французском языке). Париж: Скала. ISBN 9782915133271.
• Гранде, Одиль (2016). «Медиатека в музее на набережной Бранли в Париже: виртуальная, но не только». Журнал художественных библиотек . 32 (4): 35–39. дои : 10.1017/S0307472200015078. ISSN  0307-4722. S2CID  183737405.
• Весело, Маргарет. «Стать «новым» музеем? Оспаривать океанские видения в Музее на набережной Бранли». Современный Тихий океан 23 № 1 (2011), с. 108+. В сети
• Муаро, Фабрис (2009). Les jardins du musée du Quai Branly (на французском языке). Париж: Галлимары Луазиры. ISBN 9782742423743.
• Прайс, Салли (15 октября 2007 г.). Парижский примитивизм: музей Жака Ширака на набережной Бранли. Издательство Чикагского университета. ISBN 9780226680705. Проверено 30 сентября 2016 г.

Внешние ссылки

• Musée du Quai Branly (сайт на французском, английском и испанском языках)
  • Gradhiva, журнал, издаваемый Музеем на набережной Бранли.
• Музей на набережной Бранли - архитектор: Жан Нувель - тематическое исследование Constructalia. Архивировано 8 июля 2011 года в Wayback Machine.
• Статья в London Review of Books. Архивировано 16 февраля 2009 г. в Wayback Machine.
• Статья в International Herald Tribune
• «Рассказы о колонизации: Музей на набережной Бранли в контексте», в воспоминаниях, Журнал Национального музея Австралии , том 2, № 2, сентябрь 2007 г.
• Виртуальный тур по Музею на набережной Бранли – Жак Ширак, предоставлен Google Arts & Culture
• СМИ, связанные с Музеем на набережной Бранли, на Викискладе?