Кино Австрии относится к киноиндустрии, базирующейся в Австрии . В Австрии была активная киноиндустрия с начала 20-го века, когда она была Австро-Венгерской империей , и это продолжается по сей день. Продюсер Саша Коловрат-Краковский , продюсер-режиссер-писатель Луиза Кольм и австро-венгерские режиссеры Михаэль Куртиц и Александр Корда были среди пионеров раннего австрийского кино. Несколько австрийских режиссеров продолжили карьеру в Веймарской Германии , а затем в Соединенных Штатах , среди них Фриц Ланг , Г. В. Пабст , Йозеф фон Штернберг , Билли Уайлдер , Фред Циннеманн и Отто Премингер .
В период между двумя мировыми войнами такие режиссеры, как Э. В. Эмо и Генри Костер (последний эмигрировал из Австрии), представили примеры австрийских кинокомедий. В то же время Вилли Форст и Вальтер Райш основали жанр венского кино . После того, как Австрия стала частью нацистской Германии в 1938 году, венская кинокомпания Wien-Film стала важной студией для, казалось бы, неполитических постановок. После Второй мировой войны австрийское кинопроизводство вскоре возобновилось, частично поддержанное союзными войсками. Опытные и новые режиссеры, такие как Эрнст Маришка , Франц Антель , Геза фон Цифра , Геза фон Больвари и Вальтер Кольм-Вельте , пересмотрели традиции комедии, провинциального Heimatfilm и биографических фильмов и положили начало новому жанру роскошного имперского эпоса (например, фильмы Маришки о Сисси и мюзиклы императорской эпохи Антеля), которые соперничали с голливудскими развлечениями в международном прокате.
1950-е годы принесли Австрии самый большой бум кинопроизводства в ее истории, но без неореалистической или новой волны школы, которая оживила другие европейские кинематографы в эту эпоху, и без национальных субсидий коммерческая австрийская киноиндустрия рухнула к 1968 году, а экспериментальное кино оставалось очень ограниченным. К 1970-м годам телевидение стало средством для развлекательного кино, короткометражные фильмы радикального венского движения акционизма полностью отвергли повествовательную структуру, а альпийский ландшафт Австрии, а также некоторые из ее режиссеров и актеров использовались для западногерманских секс-комедийных постановок.
С приходом национальной субсидии в 1981 году новое поколение австрийских кинематографистов утвердилось на отечественных и международных фестивалях в 1980-х и 90-х годах, среди них Аксель Корти , Ники Лист, Пауль Харатер , Михаэль Ханеке , Барбара Альберт , Харальд Зихериц , Стефан Рузовицки и Ульрих Зайдль . В первом десятилетии 21-го века австрийское кино обрело долгожданную «новую волну» и международный успех у критиков.
К австрийским или австрийским актерам, добившимся международного успеха с 1920-х годов по настоящее время, относятся Эрих фон Штрогейм , Элизабет Бергнер , Йозеф Шильдкраут , Пауль Хенрейд , Хеди Ламарр , Вальтер Слезак , Оскар Хомолка , Надя Тиллер , Сента Бергер , Клаус Мария Брандауэр , Максимилиан Шелл , Мария Шелл , Роми Шнайдер , Оскар Вернер , Ванесса Браун , Густи Хубер , Курд Юргенс , Лотте Ленья , Курт Казнар , Мариса Мелл , Хельмут Бергер , Арнольд Шварценеггер и Кристоф Вальц .
Между 1896 и примерно 1905 годами единственными фильмами, произведенными в Австрии, были кинохроники , в основном французскими компаниями, такими как Pathé Frères и Gaumont . Первыми фильмами австрийского режиссера были серии коротких эротических фильмов, такие как Am Sklavenmarkt, снятые фотографом Иоганном Шварцером , основавшим компанию Saturn-Film в 1906 году. Некоторые из его постановок были найдены и восстановлены в последние годы Filmarchiv Austria .
Производство фильмов в массовом порядке началось в 1910 году, когда Антон Кольм , его жена Луиза Кольм и Якоб Флек основали компанию "Erste österreichische Kinofilms-Industrie" (позже Wiener Kunstfilm ) . Они начинали с кинохроники, но вскоре начали производить игровые фильмы. В 1912 году граф Саша Коловрат-Краковский , богатый дворянин из Богемии , основал компанию Sascha-Film . В период до 1918 года она превратилась в крупнейшую продюсерскую компанию в Австрии; ее главным конкурентом была Wiener Kunstfilm. После начала Первой мировой войны австрийская киноиндустрия стала набирать силу, поскольку многим иностранным компаниям, включая компании мощной французской киноиндустрии, больше не разрешалось производить или распространять фильмы в Австрии. В период с 1914 по 1918 год в Австрии было снято около 200 фильмов - вдвое больше, чем за все предыдущие годы.
Некоторые австрийские режиссеры к этому времени уже эмигрировали и начали карьеру в Соединенных Штатах. Эрих фон Штрогейм и Йозеф фон Штернберг были всего лишь двумя из уроженцев Австрии, которые внесли свой вклад в ранний успех Голливуда. Менее известными режиссерами, которые начали свою карьеру в США, были, например, Генри Лерман , который поставил несколько сотен фильмов-буффонады, включая первые четыре фильма с Чарли Чаплином в главной роли . Основатель Fox Film Corporation Уильям Фокс (настоящее имя Вильгельм Фукс) и первый независимый продюсер в Голливуде Сэм Шпигель также были коренными австрийцами, родившимися немецкоговорящими евреями в Австро-Венгрии . Соучредитель Metro-Goldwyn-Mayer Маркус Лёв родился в семье еврейских эмигрантов Австро-Венгрии.
После окончания Первой мировой войны кинопроизводство продолжало расти, поскольку тогдашняя австрийская валюта, крона , была очень слабой. В результате австрийские фильмы были дешевле, чем фильмы из других стран. В 1919-1922 годах австрийское кинопроизводство достигло своего пика с годовым выпуском от 100 до 140 фильмов.
Многие из фильмов, снятых в этот период, были более низкого качества, чем фильмы таких признанных стран-производителей фильмов, как Франция, Великобритания, Дания, Германия и Италия. Но среди массы низкосортной продукции были также фильмы продюсеров и режиссеров, которые придавали большое значение качеству. Следовательно, экспрессионистский стиль кинопроизводства имел свое начало не только в немецком, но и в австрийском кинематографе, например, в фильме Пауля Циннера « Инферно » (1920). Сценарий одного из самых важных немецких экспрессионистских фильмов, «Кабинет доктора Калигари» (1920), был написан двумя австрийцами, Карлом Майером и Гансом Яновицем . Они, вместе с Фрицем Лангом и Паулем Циннером, также работали в Берлине в то время, поскольку Берлин был центром немецкоязычной киноиндустрии. Австриец Фриц Кортнер , работавший как в Германии, так и в Австрии — например, в австрийских доэкспрессионистских постановках, таких как «Мандарин» (1918), — был одним из самых известных актеров-экспрессионистов. Самый известный австрийский экспрессионистский фильм — «Руки Орлака» (1924) немецкого режиссера Роберта Вине , в котором снимались Конрад Фейдт и Фриц Кортнер.
Около 1923 года вся европейская киноиндустрия пришла в упадок из-за растущей конкуренции со стороны Соединенных Штатов. Американские фильмы можно было экспортировать в Европу очень дешево, потому что затраты на производство уже были возвращены в американском прокате. Европейская киноиндустрия, разделенная на множество разных стран и на множество разных языков, не могла производить качественные фильмы по достаточно низкой цене, чтобы конкурировать с американским импортом. Еще одной проблемой, которая затронула Германию и Австрию, было успешное сдерживание гиперинфляции. Австрийские фильмы больше не были особенно дешевыми, и экспорт упал. В результате австрийское кинопроизводство сократилось к середине двадцатых годов до 20-30 фильмов в год, что соответствовало его новому, значительно сократившемуся размеру после Первой мировой войны. За всю эпоху немого кино в Австрии было произведено около 1000 фильмов.
1920-е годы были также веком эпического кино , по образцу фильмов довоенного периода из Соединенных Штатов (например, фильмов Д. У. Гриффита ) и Италии. В Австрии австро-венгерские режиссеры Михаэль Куртиц и Александр Корда сняли эпические фильмы для Sascha-Film и Vita-Film (преемница компании Wiener Kunstfilm ), среди них Prinz und Bettelknabe (1920), Samson und Delila (1922), Sodom und Gomorrha (1922), Der Younge Medardus (1923), Die Sklavenkönigin (1924), Harun al Rashid (1924) и Salammbo (1925). Эти фильмы были крупнейшими из когда-либо созданных в Австрии, с огромными производственными затратами, до 10 000 костюмированных статистов и огромными декорациями, такими как «Храм Содома», которые были спроектированы и построены лучшими австрийскими декораторами того периода Эмилем Штепанеком , Артуром Бергером и Юлиусом фон Борсоди . Над этими фильмами работали все знаменитости австрийской киносцены. Ведущие операторы, такие как Франц Планер и Ханс Тейер, снимали фильмы, а жены режиссеров, Люси Дорейн (Михаэль Куртиц) и Мария Корда (Александр Корда), были ведущими леди фильмов. В актерский состав вошли такие австрийские звезды кино и театра, как Ганс Тимиг , Вальтер Слезак , Оскар Береги , Ганс Марр . Некоторые кинозвезды более поздних лет, например, Вилли Форст , появлялись в некоторых из этих фильмов в качестве статистов.
В период с 1933 по 1936 год Австрия была убежищем для многих немецких кинематографистов, эмигрировавших из нацистской Германии , среди них были режиссеры Эрих Энгель и Вернер Хохбаум .
Хотя Австрия не была аннексирована Германией до 1938 года, евреям было запрещено работать в австрийской киноиндустрии с 1936 года из-за давления со стороны нацистской Германии, где евреям запретили работать в кино в течение нескольких месяцев после прихода нацистов к власти. Германия была важнейшим экспортным рынком для австрийских фильмов, и Германия угрожала полным запретом на импорт австрийских фильмов, если австрийцы не выполнят их требования. Единственным исключением из этого запрета по неизвестным причинам стал фильм « Эпизод» (1935), снятый евреем Вальтером Райшем . Большинство австрийских режиссеров-евреев, актеров и других работников киноиндустрии, а также многие нееврейские противники нацистов эмигрировали в последующие годы во Францию, Чехословакию, Великобританию и Соединенные Штаты. Однако некоторые еврейские режиссеры не эмигрировали, и многие были убиты во время Холокоста . Многие из австрийских эмигрантов добились успеха в карьере в Соединенных Штатах, в частности, режиссеры Билли Уайлдер , Фред Циннеманн , Отто Премингер , Джо Мэй и Эдгар Г. Ульмер .
После аншлюса некоторые кинематографисты пришли к соглашению с новым нацистским руководством, в то время как другие предпочли уйти из кинобизнеса при нацистах или скрыться в подполье — например, известный художник по костюмам Гердаго, который впоследствии создал костюмы для фильмов о Сисси 1950-х годов.
Вся австрийская киноиндустрия была быстро объединена в одну компанию Wien-Film , которая стала новым названием Sascha-Film после ее конфискации нацистами с помощью банка Creditanstalt . Wien-Film выпустила несколько откровенно пропагандистских фильмов; большую часть ее продукции составляли, по-видимому, безобидные комедии, часто имевшие антидемократический и антисемитский подтекст. Хотя нацистская цензура была строгой, несколько фильмов содержали скрытую критику на метафорическом уровне, например, музыкальные комедии Вилли Форста.
Период с 1945 по 1970 год был веком музыкальных комедий, которые уже стали популярными в 1930-х годах, и Heimatfilme , сентиментальных фильмов с сельской обстановкой. После Второй мировой войны города Австрии были опустошены, и режиссеры переносили свои работы в сельскую местность, чтобы показать населению «хорошую и прекрасную» Австрию. В 1950-х годах, в эпоху Wirtschaftswunder, было мало популярного спроса на серьезные или критические фильмы; публика предпочитала фильмы, показывающие безопасную среду, побег от разрушений недавней истории. Многие из комедий того периода были сняты во времена Австро -Венгерской империи , поскольку этот период отождествляется с роскошью, элегантностью, романтикой и видением Австрии как большой, могущественной и мирной. Это объясняет популярность фильмов о Сисси с Роми Шнайдер в роли императрицы Елизаветы, которые обрели не только внутренний, но и международный успех. Эти фильмы стали образцом для многих других австрийских фильмов того периода. Помимо Шнайдера, другими австрийскими кинозвездами 1950-х и 1960-х годов были Петер Александер , Аттила Хёрбигер , Магда Шнайдер , Вольф Альбах-Ретти и Ганс Мозер . Среди режиссеров, весьма плодовитый Франц Антель стал нарицательным именем благодаря своим популярным комедиям.
1970-е годы были периодом, когда австрийское кинопроизводство достигло своего самого низкого уровня, и каждый год производилось всего пять-десять фильмов. Реакционная австрийская киноиндустрия уступила подъему телевидения, в то время как в то же время появилось новое, молодое и критическое поколение кинематографистов — австрийское авангардное движение — с постановками, которые часто были экспериментальными . Известные авангардные кинематографисты, некоторые из которых начали работать в конце 1950-х годов, включали Петера Кубелку , Франца Новотны , Эрнста Шмида-младшего, Ферри Радакса , Курта Крена , Вали Экспорт , Отто Мюль и Петера Вайбеля .
Около 1980 года в Австрии началась новая волна массового кинопроизводства. Поскольку современная индустрия должна была конкурировать с такими развлечениями, как телевидение и компьютеры, которых не было в период своего расцвета в межвоенный период и 1950-е годы, возвращение к уровню производства тех времен кажется маловероятным. Однако австрийская индустрия начала заново открывать для себя различные жанры фильмов, которые были в значительной степени забыты с 1930-х по 1960-е годы, когда на внутренней сцене доминировали сентиментальные комедии. В то время как комедии остаются популярными в Австрии и по сей день, характер комедии изменился, и драмы вернулись к популярности. Другие жанры, такие как боевик , триллер , фэнтези и фильм ужасов, не стали общепринятыми в Австрии, не в последнюю очередь из-за их высоких производственных затрат и зависимости от дорогих спецэффектов. Производство австрийских фильмов 21-го века редко обходится дороже 1-2 миллионов евро , поскольку более высокие затраты не могли быть возвращены на внутреннем рынке, и лишь немногие австрийские фильмы пользуются успехом в прокате за рубежом. В то же время почти вся система дистрибуции в Австрии находится в руках крупных американских кинокомпаний, у которых есть собственная продукция для продажи. В результате, маркетинг и реклама австрийских фильмов незначительны.
В 1990-х годах австрийская киноиндустрия претерпела ряд структурных изменений. Некоторые режиссеры, как известные, так и начинающие, создали свои собственные кинокомпании, чтобы делиться ресурсами и учиться друг у друга. Другие кинокомпании, крупнейшие из которых Dor-Film и Allegro-Film , обе выпускающие не менее двух театральных фильмов в год, концентрируются на коммерчески ориентированных постановках, таких как комедии со звездами кабаре, которые пользуются большой популярностью на австрийском рынке. Такие комедии, в частности Hinterholz 8 и Poppitz , обе режиссера Харальда Зихерица , имели самые высокие кассовые сборы среди всех австрийских фильмов за последние 25 лет. Эти компании также выпускают более сложные фильмы, но только в ограниченном количестве, поскольку постановки, отличные от комедий, в Австрии финансово рискованны, если только не может быть обеспечена зарубежная дистрибуция.
Доля австрийских фильмов в отечественном прокате одна из самых низких в Европе: на отечественные фильмы приходится всего около 3% от общего числа кинопоказов. Каждый год десятка лучших фильмов в австрийском прокате обычно полностью американские.
Высококачественные австрийские фильмы, которые в последние годы получают все больше и больше признания критиков, обычно производятся небольшими продюсерскими компаниями, часто в копродукции с другими странами. Примерами этого являются «Пианистка» и «Caché» Михаэля Ханеке , вероятно, самого известного австрийского режиссера в настоящее время. Другие успешные австрийские фильмы (полностью австрийские и копродукции) с 2000 года: « Мы кормим мир» ( Эрвин Вагенхофер ), «Кошмар Дарвина» ( Хуберт Заупер ), «Звоним Хеди Ламарр» ( Георг Миш ), «Грбавица» ( Ясмила Жбанич ), « Трущобы » ( Михаэль Главоггер ), «Тишина» и «Кому-то, кому-то конец» (оба — Вольфганг Мурнбергер ), «Воспитатели» ( Ханс Вайнгартнер ) и «Собачьи дни» ( Ульрих Зайдль ). Другими известными современными режиссерами являются Барбара Альберт , Андреа Мария Дусл , Элизабет Шаранг, Джессика Хауснер , Стефан Рузовицки , Рут Мадер , Курт Палм, Николаус Гейрхальтер и проживающий в США Роберт Дорнхельм .
Современное австрийское кинопроизводство известно на международном уровне своими реалистичными социальными драмами, которые пользовались большим вниманием и множеством наград на международных кинофестивалях с конца 1990-х годов. По случаю показа австрийских фильмов в Линкольн-центре , где были показаны такие фильмы, как «Собачьи дни» или «Северные юбки » Барбары Альберт (Nordrand) , The New York Times пришла к выводу, что Австрия в настоящее время является мировой столицей кино для тех, кто чувствует себя плохо . [6]
Фильм о Холокосте « Фальшивомонетчики » получил премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке в 2007 году [7], а «Реванш » был номинирован на ту же премию в 2009 году. Признание критиков австрийского кино новой волны продолжилось, и в 2013 году франкоязычный фильм Михаэля Ханеке, представляющий Австрию, «Любовь» , получил и «Оскар», и премию BAFTA за лучший фильм на иностранном языке.
Австрийская кинокомиссия (AFC) поддерживает продвижение и экспорт австрийских фильмов. Эта организация является австрийским членом European Film Promotion (EFP), общеевропейской сети, нацеленной на всемирное продвижение европейского кино.
по-английски:
на немецком: