Evanescence — американская рок- группа, основанная в 1994 году певицей и клавишницей Эми Ли и гитаристом Беном Муди в Литл-Роке, штат Арканзас . После выпуска независимых EP как дуэт в конце 90-х и демо-CD , Evanescence выпустили свой дебютный студийный альбом Fallen на Wind-up Records в 2003 году. Благодаря успеху таких хитов, как « Bring Me to Life » и « My Immortal », Fallen был продан тиражом более четырех миллионов копий в США к январю 2004 года, что принесло Evanescence две премии Грэмми из шести номинаций. Они выпустили свой первый концертный альбом и концертный DVD Anywhere but Home в 2004 году, который был продан тиражом более миллиона копий по всему миру.
Evanescence выпустили свой второй студийный альбом The Open Door в 2006 году, совместно написанный Ли и гитаристом Терри Бальзамо . Он получил номинацию на премию Грэмми и был продан тиражом более шести миллионов копий по всему миру. С Бальзамо, гитаристом Троем Маклоухорном , басистом Тимом МакКордом и барабанщиком Уиллом Хантом группа воссоединилась в 2009 году, чтобы поработать над музыкой для своего следующего альбома Evanescence . Выпущенный в 2011 году, он стал первым альбомом, написанным совместно группой. Он дебютировал на вершине чартов Billboard 200 , Rock Albums, Digital Albums, Alternative Albums и Hard Rock Albums. После окончания цикла тура в поддержку альбома группа взяла перерыв.
В 2014 году Ли и Evanescence покинули свой лейбл и стали независимой группой. Группа вышла из перерыва в 2015 году и возобновила гастроли, в то время как новый альбом еще не был создан, поскольку Ли также сосредоточился на сольном проекте. В 2016 году Ли заявил, что Evanescence работают над четвертым альбомом Synthesis (2017), состоящим из оркестровых и электронных аранжировок их предыдущего материала, а также двух новых песен. За его выпуском последовал тур Synthesis Live , в котором группа впервые выступила с живыми оркестрами. После задержек, связанных с пандемией , Evanescence выпустили свой пятый студийный альбом The Bitter Truth в 2021 году, который вошел в пятерку лучших в чартах Billboard Independent , Alternative и Hard Rock.
Обычно классифицируемая как готическая альтернативная метал- и хард-рок -группа, Evanescence имеют разнообразное звучание, включающее различные музыкальные стили, включая классическую музыку , альтернативную музыку , хэви-метал , индастриал-музыку и электронную музыку , движимую контрастными музыкальными стремлениями Ли и интроспективным написанием песен. Начав как дуэтное партнерство, Evanescence несколько раз меняли состав и стали совместной группой в 2009 году. Группа состоит из Ли, гитариста Тима МакКорда с 2006 года, гитариста Троя Маклоухорна и барабанщика Уилла Ханта с 2007 года и басистки Эммы Анзай с 2022 года. Среди других наград Evanescence получили две премии Грэмми, три премии Loudwire Music Awards , премию Kerrang!, премию Revolver Golden Gods Music Award , премию Rock Sound , номинацию на премию Brit Award , три номинации на премию American Music Award и пять номинаций на премию MTV Video Music Award . Evanescence продали в общей сложности 31,9 миллиона альбомов, что сделало группу одним из самых продаваемых исполнителей хард-рока и металла всех времен. [1]
Певица и пианистка Эми Ли и гитарист Бен Муди встретились в 1994 году в Литл-Роке, штат Арканзас, в возрасте 13 и 14 лет, когда они были в христианском молодежном лагере, где Ли играла на пианино во время спортивных занятий, а Муди играла на акустической гитаре, и она подумала, что они могли бы играть музыку вместе. [7] Ли думает, что в то время их сблизило то, что они «не очень хорошо вписывались» и были «не в своей стихии в этой глупой лагерной обстановке». [8] [9] Через месяц после знакомства Ли принесла Муди кассету со своей игрой на гитаре и пением песни, которую она написала. Они стали музыкальными соавторами, играя и работая над музыкой в доме Ли, [10] [5] и вскоре выступали с акустическими сетами в книжных магазинах и кофейнях в районе Литл-Рока. [8] [2] [11] Ли сказала, что в то время их музыка «звучала по-другому, потому что у нас не было средств заставить ее звучать так, как мы хотели». Струнные, хоры и «драматические, кинематографические» звуки были музыкальными желаниями, которые они не могли воплотить в жизнь, поскольку были «просто двумя детьми в подвале». [12] У Ли был 16-дорожечный магнитофон, и они с Муди использовали его и Pro Tools , «поддельные струнные и хоры» на ее клавиатуре и накладывали звуки и биты для своего раннего материала, который они микшировали и продюсировали. «Мы в основном просто записывали, чтобы запомнить, чего мы хотели», — сказала Ли. [15]
У Ли было музыкальное видение Evanescence. [16] [17] [18] То, что заставило ее захотеть создать группу, было «идеей маловероятных комбинаций». [6] Музыка к фильмам Дэнни Эльфмана оказала на нее значительное влияние, когда она начала создавать музыку Evanescence. [19] Ли стремилась объединить свои различные музыкальные вкусы, «привнеся что-то из кинематографического и классического симфонического мира и сочетая это с металлом, хард-роком и альтернативной музыкой». [20] [13] Ощущение «сходства между драматизмом классической музыки и более тяжелыми вещами, которые я слушала», вдохновило ее «объединить эти вещи для себя», [21] и она привнесла в Evanescence свою любовь к контрастным звукам. [22] «Была вся эта музыка, которая вдохновляла меня. И Evanescence была продуктом объединения этих двух крайностей». [23] [24] После экспериментов с названиями групп, такими как Childish Intentions и Stricken, Ли и Муди остановились на Evanescence, что означает исчезновение или угасание. [11] [25] Они хотели название, которое было бы «из ниоткуда», и когда они наткнулись на это слово, они нашли его «красивым» и «неуловимым». [12] [26]
Ли и Муди записали два EP под названием Evanescence: Evanescence (1998), 100 копий которого были сделаны и проданы на их ранних живых выступлениях; и Sound Asleep (1999), также известный как Whisper EP. [28] Их демо-альбомы попали в эфир местной современной рок-станции в Литл-Роке, что помогло им сформировать местную фан-базу, что позволило им играть пару больших концертов в год и нанимать других музыкантов для игры на других инструментах вживую. [12] [2] [29] Хотя они играли с приглашенными музыкантами, Evanescence оставались дуэтом. [8] [2] «Это было больше потому, что мы так делали и как мы работали, а не потому, что не хотели никакого другого вклада», — вспоминал Ли; [8] «идея полноценной группы, исполняющей эти песни, возникла только позже». [13] С момента основания Evanescence, эти двое привлекали нескольких человек для записи или живых выступлений, но их видение никогда не разделялось другими, «поэтому всё всегда заканчивалось тем, что мы возвращались к нам двоим». [30] Ли и Муди были сосредоточены на написании музыки, а не на живых выступлениях, и они не хотели, чтобы к их процессу сочинения присоединялась группа, отметил Муди; «мы просто хотели, чтобы нас было двое, и поэтому мы играли раз или два в год». [26] Он сказал, что они «будут писать и записываться в своих шкафах в течение шести месяцев», и поскольку они не могли выступать вживую только дуэтом, они заказывали концерт и просили друзей выступить с ними. [25] Муди заявил, что не помнит, сколько EP они выпустили, и он рассматривал их как «на самом деле просто средство»; CD-диски «мы могли продавать себя на наших концертах, чтобы мы могли пойти и купить пиццу. Они на самом деле не были официальными релизами». [26]
В 2000 году они самостоятельно выпустили демо-CD под названием Origin , [31] который они продавали на местных концертах, [2] [8] и упаковывали для продажи на звукозаписывающих лейблах. [26] [32] Ли и Муди заявили, что CD не был официальным релизом, а был сборником их демо. [32] [26] Origin и их более ранние EP содержат демо-версии некоторых песен, которые позже появятся на их дебютном альбоме. [25] [4] Муди выразил недовольство своим материалом до Fallen , заявив в интервью: «То, что было у нас в голове, было Fallen , хотя это было давно, и у нас не было технологий, поэтому многие из наших ранних записей были просто дерьмом». [26] В радиоинтервью в феврале 2003 года Ли и Муди призвали фанатов скачивать их демо из Интернета, а не покупать их в онлайн-источниках, таких как eBay , где они продавались по цене 400 долларов США. [33] [4] [26]
Evanescence проходили мастеринг своих демо в студии Ardent в Мемфисе, где продюсер услышал их и проиграл демо своей подруге в Wind-up Records , главе A&R Диане Мельцер . [25] [34] [12] Мельцер сказала, что то, что заставило ее захотеть подписать с ними контракт, это голос Ли, тексты песен и их готическое звучание. Когда она услышала « My Immortal », она сказала, что «поняла, что это хит». [34] Evanescence подписали контракт с Wind-up в 2001 году. [10] Лейбл привез их в Нью-Йорк и сказал им, что им нравится их необычное звучание и что у них есть потенциал, но «мы на самом деле не знаем, что с вами делать», вспоминает Ли. Затем им сказали: «Если вы были так хороши, когда вас отвлекала школа и все эти другие дела, насколько же хороши вы будете, если мы поместим вас в среду, где вам нечего делать, кроме как писать и находиться под влиянием своего окружения, как в Лос-Анджелесе». [12] [25] По словам Мельцер, их перевезли в Лос-Анджелес, предоставили квартиру и место для репетиций, а также записали в спортзал, [34] а Ли, которая была очень замкнутой, получила помощь от преподавателя актерского мастерства, чтобы преодолеть страх сцены. [11] [12] [2] В 2003 году Мельцер рассказала HitQuarters , что, хотя ей нравился голос Ли, их готическое звучание, и что Ли и Муди уже продемонстрировали «огромный талант» в своих предыдущих демо-материалах, они были еще молоды, и она чувствовала, что им было бы полезно больше времени для работы над их дебютным альбомом, чтобы они «могли создать прорывное звучание». [34]
Ли сказал, что на момент подписания они не осознавали, что лейбл переместит их в Лос-Анджелес на два года, думая, что это займет около шести месяцев. Длительность пребывания в Лос-Анджелесе «действительно расстроила» их. [12] Лейбл был обеспокоен рынком группы под руководством женщины и посоветовал им просто продолжать писать песни. [25] В итоге это оказался плодотворный опыт написания песен в Лос-Анджелесе, сказал Ли, поскольку они написали там половину альбома и смогли использовать другое оборудование, чтобы получить желаемое звучание. [12] После почти двух лет работы Evanescence над альбомом, Дэйв Фортман был привлечен для его продюсирования. [34] Затем руководители лейбла отказались выпускать альбом, пока Ли и Муди не согласятся нанять постоянного вокалиста-мужчину. Когда они не согласились, лейбл заявил, что прекращает свое финансирование и освобождает их от контракта. Они покинули Лос-Анджелес и вернулись в Литл-Рок. [37]
Несколько недель спустя лейбл смягчился, сообщив им, что они выпустят свой альбом, если они согласятся, чтобы на его главном сингле " Bring Me to Life " был мужчина-рэпер, чтобы дать слушателям что-то знакомое. Ли была недовольна этим, но неохотно согласилась на компромисс и написала партию для мужского вокала. [39] Изначально она хотела, чтобы главным синглом была " Going Under ", так как она была обеспокоена тем, что публика услышит "Bring Me to Life" с мужским вокалом и решит, что это звучание группы. Она была рада, что люди все еще восприимчивы к Evanescence, когда "Going Under" был выпущен в качестве их второго сингла. [40] Ли предпочитает "Bring Me To Life" без навязанного лейблом рэпа и выразила недовольство тем, что он "отпечатывает временной период" на песне; однако она смирилась с этим, потому что они смогли "пережить это" и "люди смогли, по большей части, понять, кто мы, без того, чтобы мы застряли в этом месте". [36] [35] [41]
«Bring Me to Life» с гостевым вокалом Пола Маккоя из 12 Stones и «My Immortal» изначально были включены в саундтрек к боевику 2003 года «Сорвиголова» , выпущенному в феврале 2003 года. Дебютный альбом Evanescence Fallen был выпущен Wind-up 4 марта 2003 года. [42] Как и в их работах до Fallen , Ли и Муди были основными авторами альбома, Ли — основным автором. [47] Большая часть написания Ли для Fallen была вдохновлена оскорбительными отношениями, в которых она находилась. [2] [4] Ли и Муди сказали, что не считают свою музыку «готической», а Муди добавил, что, по его мнению, ярлык «готической» появился потому, что песни звучат грустно, а люди думают, что «печальное равно мрачное равно готическое. Им очень легко запихнуть нас в эти рамки». Муди также не любил ярлык ню-метал, заявляя: «Я думаю, что единственное, что есть в нас от ню-метала, это то, что в одной песне у нас есть рэп и пение». [26] [48] [49] Ли также не соглашался с ярлыком ню-метал, приписывая его рэп-року «Bring Me to Life». [ 50] После завершения альбома был нанят гастрольный состав: гитарист Джон ЛеКомпт , барабанщик Роки Грей и басист Уилл Бойд, [51] [27] первые два старых друга Муди. [26]
Музыка Evanescence изначально продвигалась их лейблом на христианском рынке, и Ли и Муди публично дали понять в интервью в апреле 2003 года, что они не являются христианской группой или христианским роком . [52] Комментарии Муди против пребывания на христианском рынке немедленно побудили председателя лейбла Алана Мельцера направить письмо христианским радио и розничным магазинам, в котором объяснялось, что, несмотря на «духовную основу, которая разожгла интерес и волнение в христианской религиозной общине», Evanescence были «светской группой и, как таковые, рассматривали свою музыку как развлечение», и лейбл тогда «решительно чувствовал, что они больше не принадлежат к христианским розничным магазинам». [53] [54] Wind-up официально потребовал отзыва Fallen у христианских розничных продавцов и радиостанций. После получения письма многие христианские радиостанции удалили песни Fallen из своих плейлистов. [53] [55] [54]
Rolling Stone заявил в апреле 2003 года, что, хотя Wind-up не имели официальной христианской принадлежности, они продвигали свои группы «как на христианском, так и на мейнстримовом музыкальном рынке». Wind-Up «начали обхаживать христианский музыкальный рынок более года назад, сделав свой первый набег с одноименным дебютом 12 Stones 2002 года. Связавшись с влиятельным дистрибьютором христианской музыки Provident... Wind-Up попытались захватить сегмент, который сгенерировал продажи более 50 миллионов альбомов в 2002 году». [54] Генеральный директор Provident Терри Хеммингс сказал, что решение отозвать альбом Evanescence, скорее всего, не повредит имиджу Wind-up на христианском рынке, и что он был озадачен резким поворотом группы, сказав: «Они ясно понимали, что альбом будет продаваться по этим [христианским музыкальным] каналам». [54] Мельцер утверждал, что их решение продвигать Evanescence на христианском рынке было принято с согласия группы. [53] [54] Ли сказала, что она всегда выступала против продвижения на христианском рынке и идентификации «христианской группы» с самого начала, в то время как Муди поддерживал это. Муди в прошлом неверно представлял Evanescence, говоря о своих религиозных убеждениях как о религиозных убеждениях Evanescence. [57] Лейбл хотел использовать продвижение на христианском рынке в качестве маркетингового инструмента для группы, против чего она выступала, заявляя, что «это была важная борьба для меня, потому что это казалось фальшивым. Это не было на самом деле нашей музыкой. И я чувствовала, что они продают кому-то что-то, что не является правдой». [58] Она отметила, что Evanescence «никогда не были христианской группой» и в текстах никогда не имели религиозной принадлежности. [60]
7 апреля 2003 года Wind-Up выпустили «Bring Me to Life» в качестве ведущего сингла альбома. [41] Президент Wind-up Эд Ветри рассказал, что когда лейбл представил песню на радио, радиопрограммисты отклонили её, заявив: «Цыпочка и пианино? Вы шутите? На рок-радио?» [61] Некоторые руководители программ слышали женский голос и пианино в начале песни и выключали её, не дослушав остальную часть песни. [25] Женский голос на рок-радио был редкостью, и песня рассматривалась для трансляции в эфире только после того, как в ней появился мужской вокал. [62] [12] [63] После того, как песня была выпущена в саундтреке к фильму «Сорвиголова» , число поклонников росло, и слушатели начали просить трансляцию её в эфире, заставив радиостанции пересмотреть решение группы. [64] Песня стала мировым хитом Evanescence и достигла пятого места в американском чарте Billboard Hot 100 6 июня 2003 года. [65] Она возглавила британский чарт синглов, где продержалась четыре недели с июня по июль 2003 года. [66] О мировом успехе песни Ли сказал:
«С тех пор, как мы выпустили [песню] на Daredevil, она разошлась по всему миру, хотели они того или нет, поэтому у нас были поклонники в странах, где мы никогда не были, потому что у них был саундтрек, и они слышали его по радио. Так она начала разлетаться по всему миру, а затем у нас появился повод гастролировать по всему миру. Вот так все это международное событие произошло так рано». [67]
Evanescence выступали на радиошоу и фестивалях в течение нескольких недель в начале 2003 года. [33] [68] Они отправились в свой первый тур в качестве хедлайнеров с апреля по май в США. [69] В июне 2003 года им пришлось отменить концерты в Германии из-за того, что Муди, как сообщается, заболел. [68] В том же месяце Evanescence приняли предложение от компании Nintendo, выпускающей видеоигры, выступить в туре Nintendo Fusion Tour, который они возглавили 4 августа 2003 года. [70] [71] [20] Второй сингл с альбома «Going Under» был выпущен 18 августа 2003 года. Он достиг пятого места в американском чарте Modern Rock Tracks , 24 места в чарте Active Rock [65] и восьмого места в британском чарте синглов. [72] Ли вспомнил быстрый успех после выхода альбома, когда концерты перешли от клубных шоу к аренам за два месяца. [29] [73] В интервью в августе 2003 года Муди сказал, что Evanescence — это «только Эми и я, и я хочу, чтобы так и оставалось», добавив, что их совместный процесс — это то, что работает. [26] В другом интервью Rock Sound он сказал, что хотел бы, чтобы на следующем альбоме играл гастрольный барабанщик Рокки Грей, но ему не нужны другие гастрольные музыканты, ЛеКомпт и Бойд. [30]
22 октября 2003 года Муди покинул группу во время европейского тура в поддержку Fallen , как сообщается, из-за творческих разногласий. [2] [27] [4] Муди позвонил их руководству и сообщил им, что уходит. [2] Ли получила звонок от их менеджера с просьбой «умолять [Муди] остаться», на что она ответила: «Это именно то, чего он хочет от меня» и заявила, что если Муди собирается уйти, группа «будет признательна, если он подождет до конца тура. Но если он не может, то вперед и уходит». [4] [2] Со своим импровизированным уходом посреди тура Ли импровизировал и заставил их играть вчетвером, чтобы не отменять шоу. [2] В одном из интервью Ли сказал: «Мы дошли до точки, что если бы что-то не изменилось, мы бы не смогли записать вторую пластинку». [8] Она сказала, что к тому моменту Муди «возненавидел группу, он ненавидел гастроли, и его негатив делал всех вокруг него несчастными. Он пытался утянуть весь корабль на дно вместе с собой», и она не допустит этого. [74] [75] Его уход был облегчением из-за напряженности, возникшей внутри группы, которая была на «пределе». «Это была действительно неудобная ситуация для всех... совершенно нестабильная и несчастная», - объяснила она. «Это было страшное время перед его уходом, потому что я знала, что что-то должно было произойти, и я не знала, что именно, и я боялась, что все, над чем мы работали, могло пойти коту под хвост». [8] [76] [43]
В письме Ли к менеджеру о расторжении контракта она заявила, что Муди оскорблял ее физически и словесно. [4] С уходом Муди «мы почувствовали, что свалилась ноша», — сказала она. [4] Гастрольный гитарист Джон ЛеКомпт сказал в интервью 2006 года, что Ли «приобрела авторитет, как только Бен Муди вышел за дверь. У них было равноправное партнерство, но он был мужчиной, он должен был задушить группу, всю ее жизнь». [ 77] Ли сказала, что она и Муди не были друзьями с подростковых лет, и они притворялись друзьями после выпуска Fallen , когда на самом деле были только деловыми партнерами. [2] В 2004 году Ли подтвердила, что в течение нескольких месяцев после ухода Муди были осложнения «с юридическими аспектами всего — будет ли нам разрешено законно продолжать под тем же именем». «Многие вещи были у меня внутри, о которых мне не разрешалось говорить, и я волновалась, потому что для меня было очень важно иметь возможность встать и сказать: «Нет. Один человек, уходящий посреди тура и пытающийся навредить нам, не заставит нас потерять всю группу». [78] [2] В интервью 2006 года она заявила, что, когда Муди был в группе, «многие решения принимались без моего участия, или вокруг меня, или за меня, которые я бы сама не приняла». [79]
Ли сказала, что она и Муди никогда не садились и не писали вместе, а вместо этого объединяли свои партии в песнях. С самого начала Ли писала музыку только сама, считая это уязвимым процессом и чувствуя неуважение со стороны Муди и небезопасность рядом с ним. Создание Fallen в значительной степени состояло из того, что она и Муди писали музыку по отдельности, а затем добавляли к работе друг друга из-за напряженности и значительных творческих разногласий между ними. Творческие разногласия Ли с Муди включали его строгий подход к написанию песен и сосредоточенность на коммерции; он «всегда загонял» ее идеи в угол и хотел продвинуть их в более коммерческом, поп-направлении. [89] Она сказала, что его влияния «сильно отличались» от ее. [88] «Для меня это всегда было толчком и тягой между нами», - объяснила она. «Это круто, потому что Fallen действительно во многом компромиссный. Он определенно склонялся к тому, чего он хотел большую часть времени». [88] Творческие ограничения включали решения по инструментам, такие как ее желание играть на органе на пластинке, а Муди этого не хотел. [90] [79] Она заявила, что в какой-то момент у нее отобрали все ее «права на игру на пианино», потому что Муди посчитал, что она «привлекает слишком много внимания», поэтому был нанят клавишник. [74] Во время создания альбома «было так много перепалок и столько потрясений между нами, лейблом и друг другом. Мне всегда приходилось бороться, чтобы моя музыка была сделана, и я помню, что больше всего фокусировалась на работе, на ссорах и на том, «я сделаю это правильно»», — вспоминала она. «Я очень горжусь тем, как все прошло, но это было нелегко». [23] «Во многом причина того, что писать [после Муди] было так весело, заключается в том, что мы не думаем об этом. Это как «Что нам нравится? Что весело?»», и нет «давления от желания править миром». [86] [43]
В интервью 2003 года Муди сказал, что он сосредоточился на том, чтобы сделать альбом «настолько доступным, насколько это возможно, для как можно большего числа людей». [25] В 2005 году он признал, что у него и Ли были разные подходы к музыке, заявив: «[Эми] гораздо более креативна, чем я... Я немного более коммерчески настроен... она более образована в музыкальном плане, и она хотела исследовать это... это было похоже на мой путь или шоссе. Мы просто не могли встретиться посередине, поэтому я подумал: «К черту все это». [91] Он также сказал, что боролся со злоупотреблением наркотиками во время своего пребывания в Evanescence. [94] В августе 2010 года он опубликовал заявление о своей истории с Ли и Evanescence, в котором он сказал, что в то время он был другим человеком, его дружба с Ли ухудшилась, и у них были противоречивые мнения, личности и желания относительно группы. Муди извинился перед Ли за комментарии, которые он сделал ей в гневе. Он сказал, что понял, что группа распадется, если он останется, и считает, что сделал правильный выбор. Он добавил: «Evanescence значительно продвинулись от первоначального звучания и ясно дали понять, что они намеревались расширяться гораздо дальше. Эми очень артистична и никогда не испытывала проблем с тем, чтобы мыслить нестандартно и бросать вызов ожиданиям». [95]
Ли позвонила бывшему гитаристу Cold Терри Бальзамо , с которым гастролировала Evanescence, чтобы заменить Муди в туре Fallen . Вскоре Бальзамо присоединилась к Evanescence в качестве постоянного ведущего гитариста. [75] [96] Она и Бальзамо «сработались» и «сблизились на почве множества музыкальных интересов». [75] [88] Группа отыграла несколько концертов с Korn в Европе, изначально хедлайнерами были Evanescence, однако Ли хотел, чтобы хедлайнерами были Korn. [97] Третий сингл Fallen «My Immortal» был выпущен 8 декабря 2003 года и достиг седьмой позиции в американском чарте Hot 100 и британском чарте синглов. [65]
На 46-й церемонии вручения премии Грэмми в феврале 2004 года Evanescence выиграли премию Грэмми за лучшее хард-рок исполнение за «Bring Me to Life» и лучшего нового исполнителя из пяти номинаций. [98] 31 мая 2004 года был выпущен четвёртый и последний сингл Fallen « Everybody's Fool », который достиг 36-го места в американском чарте Modern Rock Tracks [65] и 24-го места в британском чарте синглов. [99] К ноябрю Ли снова начала писать музыку, включая песни « Lacrymosa » и «Together Again», которые она изначально написала для саундтрека к фильму 2005 года « Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф», но были отклонены студией. [102]
Во время тура Fallen Ли написала песню под названием «The Last Song I'm Wasting on You», записав её в ванной на аналоговое записывающее устройство. [103] Она стала би-сайдом на сингле «Lithium» со второго альбома Evanescence. [93] Когда её спросили, была ли эта песня о бывшем коллеге по группе Муди, Ли сказала: «Если я отвечу на это, то больше ничего не скрываю. Но я просто как бы ответила на это, не так ли?». [4] Позже она назвала это «одним из тех личных, тяжёлых моментов, когда красота рождается из боли». [103] 24 ноября 2004 года Evanescence выпустили свой первый концертный альбом и концертный DVD под названием Anywhere but Home , в который вошли концерт в Париже, живой кавер на песню Korn « Thoughtless », закулисные кадры, три ранее не издававшиеся песни и четыре музыкальных клипа Fallen . Альбом был продан тиражом более миллиона копий по всему миру. [104]
Fallen провёл 43 недели в топ-10 Billboard 200 , достигнув третьего места. [105] Он продержался 104 недели в Billboard 200, [106] и стал одним из восьми альбомов в истории чарта, который провёл хотя бы год в топ-50. [107] Fallen также занял шестое место в списке CBS «Самые продаваемые альбомы за последние 10 лет». [108] Он был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в апреле 2003 года и 4 раза платиновым в январе 2004 года. [42] С момента его выпуска было продано более 17 миллионов копий по всему миру, включая 10 миллионов в США. [109] [42]
В 2023 году Ли вспоминала путь раннего успеха, заявляя, что «было много поводов для волнения, но на заднем плане происходило много сложных вещей. Не только драма из-за того, что мы делали, но и мой брат был болен, и это было страшное время, чтобы быть самой по себе. И я действительно, во многих отношениях в то время, чувствовала себя одинокой». [29] [110] Она обнаружила, что обширное обнажение и объективация в том возрасте были сложными для нее, и она не чувствовала поддержки со стороны окружающих. Со всем происходящим она была «просто уверена, что все вот-вот развалится». [110] [62] Она описала, как столкнулась со множеством препятствий, включая попытки контроля и манипуляции за кулисами, а также то, что ее считали просто певицей/фронтвумен среди мужчин, и научилась говорить «нет» вещам. [20] [35] [111] Ли считала «борьбу за доверие» как создателя одним из самых больших испытаний, с которыми она столкнулась в начале эры Fallen , объясняя: «Это был менталитет лейблов, которые говорили, особенно новым артистам, что им нужны авторы. ... И причина, по которой они хотели, чтобы этим занимались [мужчины], заключалась в том, что там были деньги. Там была власть. Все остальные хотели иметь возможность сказать, что они сделали это, когда я это сделала». [29] Она также отметила, что, будучи фронтвумен, «люди предполагают, что это не твое. И некоторые из людей вокруг меня были более чем счастливы позволить им поверить в это». [112]
Ли музыкально сотрудничала с Бальзамо для второго альбома Evanescence, The Open Door (2006). Они начали писать вместе в марте 2004 года, после окончания тура в поддержку Fallen . [113] Альбом продвигался медленно по нескольким причинам, включая желание Ли максимизировать творческий процесс и не торопить производство, инсульт Бальзамо и турбулентность с их бывшим менеджером. [115] Опыт написания для The Open Door был «лучшим процессом» Ли, потому что у нее была «свобода действий» и она могла «делать все, что хотела, не будучи осужденной». [74] Она назвала этот период «прекрасным временем независимости». «Я все еще училась, кто я, и все еще росла, и хотела иметь пространство, чтобы иметь возможность пробовать что-то». Она была вдохновлена созданием «домашних звуков» и включением других элементов в музыку. [29] [116] [117]
В 2006 году Ли сказала, что когда она переслушала Fallen , она «услышала всю уязвимость, страх и все детские вещи во мне, которые свойственны только человеку». [43] Пока Ли тонула в страданиях своего опыта в Fallen , она сказала, что The Open Door в значительной степени о том, как она признает свои проблемы и размышляет «что мне нужно сделать, чтобы разобраться с этим». [5] «Мне было что пережить», — объяснила она. «Я могла бы просто заткнуться и остаться застрявшей во множестве негативных ситуаций и ничего не делать, и со стороны это выглядело бы так, будто у меня все хорошо». [114] В записи она «очищает испытания», но в целом это исходит из менее безнадежного места и с более рефлексивным взглядом. [43] Она также использовала свой опыт одинокой женщины и «жесткую адаптацию» к славе, принесенной эпохой Fallen , в качестве вдохновения для альбома. [118]
13 июля 2006 года Ли объявил, что басист Уилл Бойд покинул группу после завершения альбома из-за «нежелания делать ещё один большой тур» и желания «быть ближе к своей семье». [119] [120] В интервью MTV Ли объявил, что Тим МакКорд , бывший гитарист Revolution Smile , поменяет инструменты и будет играть на басу в группе. [121]
Главный сингл The Open Door « Call Me When You're Sober » попал на современные рок- и альтернативные рок-радиостанции 7 августа 2006 года. 13-трековый альбом был выпущен в США и Канаде 3 октября 2006 года; [105] в Великобритании 2 октября 2006 года; и в Австралии 30 сентября 2006 года . [122] Альбом был продан тиражом 447 000 копий в США за первую неделю продаж и впервые занял первое место в чарте альбомов Billboard 200. [106] [123] Музыкальное видео для «Call Me When You're Sober» было снято в Лос-Анджелесе и основано на сказке Красная Шапочка . The Open Door стал доступен для предварительного заказа в iTunes Store 15 августа 2006 года; музыкальное видео для «Call Me When You're Sober» также было доступно. [124]
Тур в поддержку The Open Door начался 5 октября 2006 года в Торонто и в течение года включал выступления в Канаде, США и Европе. Этот первый тур продолжился 5 января 2007 года и включал остановки в Канаде (вместе с группой Stone Sour ), Японии и Австралии (вместе с группой Shihad ), а затем вернулся в США для второго тура весной (вместе с группами Chevelle и Finger Eleven ). [125] [126] В рамках своего тура Evanescence выступили 15 апреля 2007 года на аргентинском фестивале Quilmes Rock 07 вместе с Aerosmith , Velvet Revolver и другими местными группами. [127]
4 мая 2007 года гитарист Джон ЛеКомпт объявил, что он был уволен из Evanescence, а также заявил, что барабанщик Роки Грей решил уйти. [128] [27] Бывший участник Evanescence Дэвид Ходжес прокомментировал отношение ЛеКомпта и Грея, заявив: «Единственное, что я сделал бы иначе, чем Эми за последние два года, это дистанцировался бы от [них] раньше». [129] Ли заявила, что ЛеКомпт и Грей присоединились в качестве гастрольных музыкантов после того, как был сделан Fallen , и с ними обращались как с полноправными участниками, используя их фотографии на альбомах. Когда дело дошло до создания второго альбома, она и Бальзамо пытались писать с ними, но в конечном итоге они не были совместимы. Ли сказала, что ЛеКомпт и Грей не любили музыку, открыто заявляли, что им безразлична группа, и что они остались из-за денег, что они работали над своими другими проектами, но решили остаться в качестве концертных музыкантов Evanescence, планируя уйти в другое время. Она добавила, что она «сознательно позволила этой негативной энергии расти внутри моей группы в течение очень долгого времени, потому что я боялась видимости распада, когда на самом деле попытки удержать этих ребят — это то, что сдерживало нас». [132] В 2010 году ЛеКомпт сказал о своем времени в группе: «[Evanescence] были настолько большими и важными для моей карьеры и моей жизни, что я оглядываюсь на них с нежностью. Мы покинули группу, но это ничего не говорит о моем времени в ней». [133]
17 мая 2007 года было объявлено, что бывшие участники Dark New Day , барабанщик Уилл Хант и гитарист Трой Маклоухорн, присоединятся к Evanescence в туре, заменив Грея и ЛеКомпта. [134] Ли и Бальзамо сказали, что присоединение Ханта и Маклоухорна пошло на пользу группе, так как с ними легко ладить, у них схожие вкусы, они страстные игроки, у них хорошая энергетика на сцене и им нравится быть в группе. [135] [136] [137] Группа завершила свой европейский тур аншлаговым концертом в Amphi в Раанане , Израиль, 26 июня 2007 года. [138] После европейского тура они стали со-хедлайнерами тура Korn Family Values Tour 2007 в США, [135] [139] [140] а затем отправились в тур по США в качестве хедлайнеров. [135] [141] После окончания тура в поддержку альбома Ли взяла перерыв, чтобы собраться с мыслями и пожить жизнью вдали от индустрии. [142] К октябрю 2011 года было продано шесть миллионов копий The Open Door по всему миру. [143]
Примерно через 18 месяцев после того, как Ли ушла из индустрии, она снова начала писать музыку и отправилась в студию с продюсером Стивом Лиллиуайтом . [144] В новостном сообщении на сайте Evanescence в июне 2009 года Ли написала, что группа находится в процессе написания нового материала для нового альбома, выпуск которого запланирован на 2010 год. [145] Группа отыграла «секретное шоу» в Большом бальном зале Manhattan Center в Нью-Йорке 4 ноября 2009 года с коллегами по лейблу Civil Twilight . Билеты на шоу были распроданы за пять минут. Это шоу стало разогревом перед их выступлением в качестве хедлайнеров на фестивале Maquinária в Сан-Паулу , Бразилия, который состоялся 8 ноября. [146] [147] [148]
В январе 2010 года Evanescence выпустили "Together Again" в виде цифровой загрузки, песни, созданной для The Open Door , но позже вырезанной. Песня была выпущена в помощь Фонду ООН в усилиях по восстановлению после землетрясения на Гаити . [149] Позже она получила официальный релиз в виде цифровой загрузки 23 февраля 2010 года. [150]
Evanescence вошли в студию 22 февраля 2010 года, чтобы начать запись нового альбома, [151] с Уиллом «Science» Хантом, помогающим в программировании . [152] Дэвид Кэмпбелл , который ранее работал над The Open Door , был привлечён для работы над струнными аранжировками, [153] и альбом изначально продюсировался Lillywhite. [154] Позже Ли сказал, что «Стив не подходил», и был заменён продюсером Ником Раскулинецем . [155] Позже выяснилось, что лейбл отказался от материала, записанного с Lillywhite. [156] [157]
Когда группа начала запись, альбом планировалось выпустить в августе или сентябре 2010 года. [158] Однако 21 июня 2010 года Ли объявил на EvThreads.com, что Evanescence временно покинули студию, чтобы продолжить работу над альбомом и «направить наши головы в правильное творческое пространство». Ли также указал, что лейбл Wind-up Records переживает «неопределенные времена», что еще больше задержит выпуск альбома. [159] [160] Группа вернулась в студию в начале апреля 2011 года с Раскулинецем, который продюсировал музыку для Alice in Chains , Deftones и Foo Fighters , чтобы продолжить работу над третьим альбомом. [161] [162] Сообщалось, что альбом выйдет в конце 2011 года . [161]
12 июня 2011 года Ли объявила через свой аккаунт в Twitter, что гитарист Трой Маклоухорн, который некоторое время работал с Seether и ушел, [163] официально вернулся в Evanescence, и дата выхода их нового альбома будет 4 октября 2011 года. [164] [162] Позже, 11 июля 2011 года, MTV News сообщили , что дата выхода альбома была перенесена на 11 октября, и что первым синглом с альбома станет « What You Want ». [165] Группа записала альбом в студии Blackbird в Нэшвилле . [166] Во время интервью с Kerrang! Ли рассказала, что название нового альбома будет Evanescence . [167] [142] Ли сказала, что решение о названии альбома было вызвано ее любовью к Evanescence, а также тем, что запись была написана более совместно, чем предыдущие альбомы, со всеми участниками группы. Пластинка «о группе», объяснила Ли. [142] В текстах песен Ли говорит о том, что она «снова влюбилась» в Evanescence, о том, что ее вдохновляют природа и океан, о ее сломленности, поисках свободы и влюбленности. [142] [155] [168] В отличие от The Open Door , которая была «все обо мне и моем личном опыте», Evanescence также включает в себя размышления Ли о событиях, которые произошли с другими в ее жизни. «Но на самом деле, то, что заставляет меня чувствовать больше всего, есть в пластинке, потому что это то, что мне нужно выплеснуть». [168]
Evanescence дебютировал на вершине Billboard 200 с продажами 127 000 в США, став вторым альбомом группы номер один в чарте после The Open Door . [169] Тур Evanescence начался 17 августа 2011 года с концерта в War Memorial Auditorium в Нэшвилле. [170] Затем группа выступила в Rock on the Range в Виннипеге 20 августа 2011 года, [171] и в Rock in Rio 2 октября вместе с Guns N' Roses и System of a Down , а также бразильскими артистами Pitty и Detonautas Roque Clube . [172] После серии мероприятий в Северной Америке Evanescence отправились в Европу в ноябре, чтобы отыграть аншлаговый тур в Великобритании, Германии и Франции при поддержке The Pretty Reckless и австралийской группы ME. Evanescence выступили на концерте Нобелевской премии мира 11 декабря 2011 года, где они исполнили «Lost in Paradise» и «Bring Me to Life», [173] прежде чем снова отправиться в тур по Северной Америке. В феврале 2012 года они гастролировали по Японии с Dazzle Vision , [174] [175] и в том же месяце выступили в других странах Юго-Восточной Азии. В марте 2012 года группа гастролировала по Австралии и Новой Зеландии с Blaqk Audio . [176] [177] С апреля по июль 2012 года Evanescence гастролировали по Европе и Северной Америке, с дополнительными остановками в Африке и на Ближнем Востоке.
Evanescence приняли участие в Carnival of Madness Tour вместе с Halestorm , Cavo , New Medicine и Chevelle. Тур начался 31 июля 2012 года в Спрингфилде, штат Иллинойс, и продлился до 2 сентября 2012 года, завершившись в Буффало. Evanescence Tour возобновился в октябре 2012 года с остановками в Южной Америке, Коста-Рике и Панаме. Тур завершился серией концертов в Англии, завершившихся 9 ноября 2012 года на лондонской арене Уэмбли . [178] [179] Ли заявил, что группа планирует взять длительный перерыв после тура, сказав: «В конце любого действительно длинного тура нужно привести голову в порядок. Я думаю, в конце тура мы сделаем перерыв на некоторое время и разберемся во всем». [180]
В октябре 2013 года Wind-up Records продали свой бэк-каталог артистов, включая Evanescence и их мастер-записи, компании Bicycle Music Company. Объединенная компания Concord Bicycle Music будет заниматься маркетингом каталога. [181] 3 января 2014 года было объявлено, что Ли подала иск против Wind-up Records, требуя 1,5 миллиона долларов невыплаченных роялти, причитающихся группе. [182] Иск был урегулирован, и Ли заявила, что ей пришлось подписать соглашение о неразглашении , согласно которому она не может говорить ничего негативного, «так что это единственный способ, которым я все еще связана». [183] В марте 2014 года Ли объявила через свой аккаунт в Twitter, что она и Evanescence были освобождены от контракта со своим лейблом и стали независимыми артистами. [184]
27 апреля 2015 года было объявлено, что группа выступит на японском фестивале Ozzfest 21 ноября 2015 года в качестве второго хедлайнера. [185] [179] 7 августа 2015 года Ли объявил, что давний гитарист Терри Бальзамо покинул группу. Его место занял немецкий гитарист Джен Маджура , которого рекомендовал Алекс Сколник из Testament . [186] [163]
В интервью в октябре 2015 года Ли заявила, что она сосредоточена на сольных проектах, поэтому пока нет планов на новую музыку Evanescence, но группа продолжит гастролировать в 2016 году. «Очень здорово, когда одновременно происходит много разных вещей, в том смысле, что я чувствую, что не просто играю одной мышцей», — сказала она. [187] Группа вернулась на сцену в ноябре 2015 года, отыграв три концерта в США и выступив на фестивале Ozzfest в Токио, Япония, что стало их первым живым выступлением после перерыва. [188] [189]
В феврале 2016 года [190] Ли сказал, что группа работает над виниловым бокс-сетом из шести LP под названием The Ultimate Collection , который включает в себя все три студийных альбома, ранее не издававшийся демо-CD 2000 года Origin , сборник раритетов Lost Whispers , студийную версию вступления к туру «Lost Whispers», студийную запись песни «Even In Death», а также 52-страничную книгу в переплете с иллюстрациями, рукописными текстами песен, фотографиями и раритетами. [191] [192] Бокс-сет был выпущен в феврале 2017 года, [193] а сборник Lost Whispers был доступен для потоковой передачи и загрузки на Spotify, iTunes и Anghami . Он содержит перезаписанный «Even in Death», ранее выпущенные би-сайды, четыре бонус-трека делюкс-издания к Evanescence и новую песню «Lost Whispers». [194] [195] [196]
Осенью 2016 года группа гастролировала по избранным городам США, [197] [198] выбрав альтернативную рок-группу Veridia в качестве своего открывающего концерта. [199] Во время этого тура группа исполнила новую песню под названием «Take Cover», [200] ауттейк из отмененных сессий 2010 года для их одноименного альбома. [201] В октябре 2016 года в интервью Loudwire Ли подтвердила, что «в будущем есть Evanescence», добавив, что она хочет двигаться вперед шаг за шагом. [202] В другом интервью она сказала, что группа пока не записывает новый альбом, а работает над проектом, который «не совсем традиционный», что-то, что направит фанатов на «другой путь, который мы хотим попробовать». [203] В феврале 2017 года было подтверждено, что группа работает в студии. [203] [204]
.jpg/1280px-Evanescence_10_15_2017_-4_(37722057265).jpg)
В интервью AOL Build в марте 2017 года Ли рассказала о своём сольном сингле « Speak to Me » и «новом альбоме» в работе Evanescence, заявив: «Мы работаем над чем-то. [...] Это не просто простой «следующий альбом Evanescence»». [205] В интервью Metal Hammer от 23 марта Ли заявила, что «это что-то уникальное, что-то сложное, что-то немного выходящее за рамки этого — и это определённо новая территория для всех нас». Альбом планировалось выпустить позднее в 2017 году. [206]
В сообщении на Facebook Ли сообщил, что новый альбом называется Synthesis . Это оркестровая и электронная пьеса, в которой избранные песни из предыдущих альбомов группы переделаны в классические аранжировки, напоминающие саундтрек, сказал Ли. Synthesis содержит две новые оригинальные песни: «Hi-Lo» с участием скрипачки Линдси Стирлинг и «Imperfection». Первая сессия записи для Synthesis состоялась 23 мая 2017 года, а ремейк «Bring Me To Life» был выпущен в качестве сингла 18 августа. [207] [208] 15 августа группа объявила, что запись Synthesis находится на завершающей стадии. Evanescence гастролировали с полным оркестром в конце 2017 года в поддержку альбома, и билеты были проданы, начиная с 18 августа. [209] [210] [211] Позже группа гастролировала по США, Австралии и Европе. Каждый купленный билет сопровождался цифровой копией Synthesis после его выпуска. [212] [213] 14 сентября 2017 года состоялся официальный релиз сингла «Imperfection». [214]
В марте 2018 года Evanescence объявили, что Линдси Стерлинг присоединится ко второму североамериканскому этапу в рамках тура Evanescence Synthesis Tour . [215] Хотя они по-прежнему будут сосредоточены на гастролях, Ли заявил в интервью WRIF в июле 2018 года , что группа начнёт работу над своим следующим студийным альбомом. [216]
4 февраля 2019 года группа опубликовала даты и места проведения концертного тура по США весной/летом 2019 года. [217] В мае 2019 года бывший гитарист Терри Бальзамо снова выступил с группой на живом концерте для песни « Sweet Sacrifice ». [218] 11 мая 2019 года Ли был процитирован Blabbermouth о планах Evanescence выпустить новый студийный альбом в 2020 году. [219] 21 ноября 2019 года в Reddit AMA Ли сказал об альбоме: «Он мрачный и тяжелый. В нем также есть моменты странности и разрозненности. Понемногу всего. Определенно немного атмосферы Open Door , но не то же самое». [220]
17 сентября 2019 года Evanescence и симфоническая метал-группа Within Temptation объявили о совместном европейском туре по семи городам под названием Worlds Collide , изначально запланированном на апрель 2020 года. [221] [222] Однако из-за пандемии COVID-19 тур был отложен на сентябрь 2020 года. [223] Затем его перенесли во второй раз на сентябрь 2021 года. [224] Тур пришлось перенести в третий раз, и датой начала был назначен март 2022 года. [225] [226] Последняя отсрочка была объявлена в феврале 2022 года, тур был запланирован на ноябрь и декабрь 2022 года. [227]
5 сентября 2019 года Xbox выпустила трейлер к видеоигре Gears 5 , в который вошла версия кавера Ли на песню Fleetwood Mac « The Chain ». [228] [45] Изначально это был сольный проект Ли, но затем она получила одобрение на кавер-версию песни с группой, и 22 ноября 2019 года Evanescence выпустили полную версию песни, [45] [229] в которой бэк-вокал исполнили другие участники группы. [230] [231] Кавер занял первое место в чарте Billboard Rock Digital Song Sales. [45] Музыкальный клип на песню был выпущен 9 января 2020 года. Кавер-версия не будет включена в предстоящий пятый альбом группы. [45]
В конце января 2020 года группа вошла в студию с Ником Раскулинецем , который продюсировал их одноименный альбом 2011 года , для работы над тремя «тяжелыми» песнями. [232] Изначально они хотели записать с ним только две песни, но в итоге записали четыре. [233] Они планировали работать по частям с процессом записи, закончив несколько песен с продюсером, а затем поработав над несколькими другими песнями с другим продюсером, [45] но этот план был отложен из-за пандемии COVID-19 .
17 апреля 2020 года группа объявила название своего нового альбома, The Bitter Truth , вместе с обложкой. Первый сингл альбома, « Wasted on You », был выпущен 24 апреля вместе с музыкальным клипом. Музыкальное видео было снято PR Brown и включало кадры участников группы, находящихся дома из-за пандемии. [234] Второй сингл, « The Game Is Over », был выпущен 1 июля. [235] « Use My Voice », третий сингл альбома, был выпущен 14 августа. Он включает бэк-вокал от Lzzy Hale , Lindsey Stirling , Taylor Momsen , Deena Jakoub и Sharon den Adel и использовался в кампании HeadCount , чтобы побудить американцев голосовать на президентских выборах в Соединенных Штатах . [236]
4 декабря 2020 года было объявлено, что альбом выйдет 26 марта 2021 года и будет содержать 12 треков, включая ауттейк Evanescence «Take Cover». [237] [238] Вместе с предварительным заказом альбома был выпущен четвертый сингл «Yeah Right» в качестве мгновенного захвата. [239] 5 марта 2021 года группа выпустила пятый сингл «Better Without You». [240] Песня затрагивает борьбу Ли в музыкальной индустрии. [241] В статье на обложке Kerrang! говорилось, что Ли считает The Bitter Truth своим четвертым альбомом, а не Synthesis 2017 года , [241] хотя это пятый альбом в целом.
Тур Evanescence и Halestorm по США был анонсирован в мае 2021 года на осень. Тур начался 5 ноября 2021 года, а последняя остановка в городе была назначена на 18 декабря 2021 года. [242] В сентябре 2021 года были добавлены новые даты. [243] В декабре 2021 года последние пять концертов были перенесены из-за случаев заболевания COVID-19 в гастрольном лагере группы, а тур завершился в январе 2022 года. [244] Читатели Revolver проголосовали за Evanescence как за одну из пяти лучших живых групп 2021 года, при этом Revolver заявил, что The Bitter Truth «был не просто возвращением Evanescence — это было возрождение». [245]
В феврале 2022 года музыкальное видео «Bring Me to Life» превысило 1 миллиард просмотров на YouTube. [246] В мае 2022 года группа объявила, что расстается с гитаристкой Джен Маджурой, [247] а давний басист Тим МакКорд переключится на гитару, а Эмма Анзай из Sick Puppies присоединится в качестве их нового басиста. [248] 15 июля 2022 года Evanescence выступили хедлайнерами фестиваля Rock Fest. [249]
Evanescence и Korn совместно выступили хедлайнерами 18-дневного летнего тура по США с 16 августа по 16 сентября 2022 года. [250] Группа также выступила на фестивале Rocklahoma в начале сентября [251] и на фестивале Aftershock в Сакраменто , штат Калифорния, в следующем месяце. [252] После четырех переносов с 2019 года [253] совместный европейский тур Evanescence Worlds Collide с Within Temptation начался 9 ноября 2022 года и продлится до 8 декабря 2022 года. [254] [227] По данным Loudwire в августе 2022 года, Evanescence продали в общей сложности 31,9 миллиона альбомов, что сделало группу одним из самых продаваемых исполнителей хард-рока и металла всех времен. [1]
Evanescence присоединились к Muse в их североамериканском туре с февраля по апрель 2023 года. [255] В мае группа выступила на первом фестивале Sick New World в Лас-Вегасе [256] и фестивале Welcome to Rockville во Флориде. [257] В следующем месяце они отправились в Европу, чтобы сыграть на немецких фестивалях Rock am Ring и Rock im Park [258] , на 20-летнем юбилее фестиваля Download в Англии, где они выступили перед, как считалось, самой большой публикой за всю историю на второй сцене, а их выступление было включено журналом Metal Hammer в число 20 величайших выступлений на фестивале Download за всю историю [259] [260] [261] и дали сольное шоу в Польше и Франции. [262] Затем они выступили на японском Summer Sonic Festival 19–20 августа [263] и гастролировали по Австралии с 24 августа по 2 сентября. [264] Группа вернулась в США, чтобы выступить на Blue Ridge Rock Festival 7 сентября [265] [262] и дать концерт в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси, 8 сентября. [262] С 7 по 28 октября они отправились в тур по Латинской Америке по Мексике, Чили, Аргентине и Бразилии. [266] [267] Группа отыграла свой самый большой сольный концерт на стадионе Allianz Parque в Сан-Паулу , Бразилия. [268] В ноябре Evanescence были удостоены награды Rock Sound 's Hall of Fame 2023. [269]
Evanescence смешивают в своей музыке различные музыкальные стили, в первую очередь рок , классику , альтернативу , хэви-метал , индастриал и электронику . Музыкальные журналисты по-разному определяют Evanescence как рок- или металл-группу, и многие идентифицируют готические элементы в их музыке. Группа обычно классифицируется как альтернативный металл , [274] готик-рок , [278] готик-метал , [283] и хард-рок . [287] Другие жанры, используемые для описания звучания группы на протяжении многих лет, включают индастриал-рок , [288] [289] [290] симфонический металл , [291] [292] ню-метал , [50] [293] и симфонический рок . [294] Evanescence также включили в свою музыку другие стили, включая несколько форм электронной музыки, [296] прогрессивный рок , [289] [114] R&B , [93] соул , [93] [292] трип-хоп , [297] [298] и восточную музыку . [299] [298] [300]
Metal Injection посчитал их «альтернативными металлистами с готическим оттенком» [273] , а AllMusic описал их музыку как «альт-метал, в котором оркестровые и электронные штрихи накладываются поверх задумчивого готического рока». [27] Что касается ранней классификации Evanescence как ню-метала, Loudwire сказал, что это произошло из-за того, что их дебютный альбом был выпущен в то время, «когда ню-метал был по сути на пике», и они «были одной из немногих групп под руководством женщины, которая возглавляла крупные рок- и метал-фестивали с Korn и им подобными, так что отнесение их к той же категории, вероятно, было уместным», в то время как в их музыке также были «элементы ню-метала в дополнение к готик-металу». [50] The Washington Post в 2006 году заявила, что Ли, работая с любой группой музыкантов в группе, «будет звучать как Evanescence — мрачно, бурно, мучительно, стремясь как к освобождению, так и к трансцендентности». [114] Kerrang! охарактеризовал звучание группы как «мелодичное сочетание завораживающих, барочных гармоний и тяжелых гитар» [21] .
Evanescence «давно имели двойственную индивидуальность, смешивая альтернативный металл и симфонический рок на своих трех студийных альбомах», в то время как их четвертый, Synthesis , фокусируется на «оркестровом величии» с электронными перкуссиями, заявил The Wall Street Journal . [294] St. Louis Post-Dispatch сказал, что группа «давно известна тем, что смешивает красоту и напыщенность», а Synthesis и ее живое оркестровое шоу превращают «мучительные, интроспективные песни Ли в неооперные гимны ». [301] Variety описал звучание группы после Synthesis как «эволюционирующее от ее ню-метал/пост-гранжевых истоков к, естественно, синтезу рока, классики и EDM». [300] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic написал о музыкальной эволюции Evanescence: «На протяжении многих лет и несмотря на многочисленные смены состава, группа выстояла под руководством Ли, в конечном итоге перейдя от радио-гимнов своего раннего периода к мерцающему, вдохновленному классикой симфоническому альтернативному коллективу в 2010-х годах». [27]
Ли является основным автором песен Evanescence с момента их основания. [45] [302] [303] Музыкально руководит Ли, [17] [304] Evanescence изначально были дуэтом, их музыка была написана Ли и ведущим гитаристом до одноименного третьего альбома, который был первым альбомом, написанным Evanescence как группой. С тех пор Evanescence были совместной группой, где Ли и остальные участники группы были музыкальными соавторами и объединяли свои работы. [305] [14] [306]
Музыкальные влияния Ли в детстве и подростковом возрасте включали классическую музыку, музыку к фильмам Дэнни Эльфмана и Ханса Циммера , [19] [268] альтернативную музыку, гранж , хард-рок, индастриал, дэт-метал , грув-метал и исполнителей электронной музыки, таких как Бьорк и Portishead . [309] Её самое раннее воспоминание о желании смешать различные и контрастные музыкальные стили относится к тому времени, когда она училась игре на классическом фортепиано и поняла, что часть композиции барочного композитора Баха напоминает хэви-метал. [20] [35] [13] Ли считает часть Lacrimosa из Реквиема Моцарта своим любимым музыкальным произведением и вплела её в песню The Open Door « Lacrymosa ». [114]
С Evanescence Ли стремилась объединить свои различные музыкальные вкусы, включая «привнесение чего-то из кинематографического и классического симфонического мира и соединение этого с металлом, хард-роком и альтернативной музыкой». [310] «Была вся эта музыка, которая вдохновляла меня. И Evanescence была продуктом объединения этих двух крайностей». [23] Контрастные звуки являются элементом музыки Evanescence, [22] при этом Ли отметила, что наряду с роком и металлом группа «всегда имела программу и вдохновение от Бьорк, Depeche Mode и Massive Attack и тому подобного». [311]
Evanescence ссылаются на Soundgarden , [286] Бьорк, [286] Моцарта, [286] Дэнни Эльфмана, [286] Korn , [312] [118] Тори Эймос , [286] Nirvana , [313] [314] Pantera , [24] [315] Portishead, [316] [317] Massive Attack, [314] Nine Inch Nails , [286] Smashing Pumpkins , [286] Garbage , [318] Depeche Mode , [286] и A Perfect Circle [75] как на оказавшие влияние.
Различные издания отметили музыкальное и гендерное влияние Evanescence на рок. [323] Симфонический готик-роковый стиль группы не был представлен в мейнстримовой музыкальной индустрии, [324] и их успех среди «движимых тестостероном и доминируемых мужчинами» рок-радио был редкостью. [12] Evanescence были «аномалией», ворвавшейся в мейнстрим, и сыграли «большую роль в том, что мейнстрим-рок-радио открыли свой разум для воспроизведения женского голоса в эфире», писал Consequence . [63] Rolling Stone сказал, что Evanescence «принесли театральность и столь необходимую женственность в мужской хард-роковый клуб начала 2000-х». [325] Ли «выломал двери мужского альтернативного метал-клуба», заявил AllMusic, [319] и был «разрушителем» музыкальной сцены начала 2000-х. [326] [62] Daily Telegraph отметила, что «люди, сомневавшиеся в том, что фортепиано или женский вокал относятся к рок-музыке, быстро оказались неправы» с успехом альбомов Evanescence и «уникальным голосом Ли на сцене, где доминировала агрессия мачо». [6] Evanescence оказали «большое» влияние «на следующее поколение групп», написал Kerrang!, [322] а Ли «помогла осветить путь многим бесстрашным молодым женщинам в музыке», заявила Los Angeles Times . [62] [322] Kerrang! назвала Evanescence «одной из самых важных, влиятельных и актуальных групп тяжелой музыки» и отметила, что «в их звучании есть некая вневременность, которая едва ли устарела за последние два десятилетия», а их «эмоциональная сила только усилилась». [292]
Действующие члены
Бывшие члены
Хронология
Среди наград Evanescence — две премии «Грэмми» из семи номинаций, три премии Loudwire Music Awards , премия Kerrang!, премия Revolver Golden Gods Award , премия Rock Sound Award, номинация на премию Brit Award , три номинации на премию American Music Award и пять номинаций на премию MTV Video Music Award .
[Ли:] Я расскажу настоящую историю. Мы были в лагере. Я сидел за пианино и играл Баха, играл Бетховена, играл Моцарта, а потом сыграл два такта песни Meat Loaf, и это то, что узнал Бен Муди.
{{cite news}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )· Эми Ли: «Но сможете ли вы писать с кем-то в студии или нет, вы никогда не узнаете, пока не попадете туда и не попробуете. И я никогда не писала с кем-то таким образом. Я всегда писала сама. Даже мы с Беном писали по отдельности, а потом собирались вместе».
· [Интервьюер: В
Fallen
люди предполагали, что Бен был вдохновителем] Ли: «Люди думают, что я фронтвумен, поэтому очевидно, что за всем этим стоит парень, который заставляет все это происходить, и я стою впереди, выгляжу красиво и пою. И в это вложено гораздо больше, чем просто пение.
· [Интервьюер: Вы сознательно боролись за то, чтобы мир узнал об этом?] Ли: Безусловно. Но было так много внутренних сражений, что я не могла победить, потому что Бен постоянно пытался повернуть все в другую сторону. Я думаю, ему просто нужно было почувствовать, что он чего-то стоит, и ему было тяжело не быть в центре внимания. Я не хочу быть грубой по этому поводу. Все кончено».
Раньше мне не разрешалось играть на органе, потому что Бену это не нравилось. На этот раз я мог делать все, что хотел, и там было много органа.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Мы также работаем над виниловым бокс-сетом Evanescence с некоторыми неожиданными сюрпризами
Джонатан
говорил, что для него было большой честью иметь Роберта Смита на шоу, потому что они были теми, кем он действительно вдохновлялся в старшей школе; и я сказал: «Вот кем вы, ребята, были для меня».
