Maverick — несуществующий импринт Dark Horse Comics , созданный в 1999 году редактором Дианой Шутц для произведений, принадлежащих авторам , чтобы «предоставить дом для произведений, принадлежащих авторам, — придав этим творениям любви, принадлежащим авторам, определенную индивидуальность, которая отличала бы их от лицензированных книг Dark Horse». [1] Импринт, вторая попытка Dark Horse стать импринтом, принадлежащим авторам (после «Legend»), просуществовал относительно недолго, опубликовав менее пятидесяти выпусков/названий в период с 1999 по 2002 год. [2]
Шутц инициировал линию «Maverick» в Dark Horse Comics в июле 1999 года с целью «обеспечения своего рода идентичности или особой линии для таких индивидуальных видений создателей». [1] Одной из целей наличия отдельного импринта было заметное разделение продукции Dark Horse на отдельные разделы, и, как отмечает Шутц:
Наличие раздела в Diamond Previews не может не укрепить эту [отдельную] идентичность немного. Это напоминает людям, что Dark Horse действительно издает книги, принадлежащие авторам... люди часто видят компанию в первую очередь в свете наших лицензированных книг, и, видит Бог, мы издаем много из них, но корни этой компании связаны с книгами, принадлежащими авторам, и Maverick был попыткой подчеркнуть этот аспект. [1]
Целью линейки Maverick было «немного продвинуть среду», хотя Шутц признавал, что такие названия часто трудно продать. Чтобы помочь решить эту проблему, ежегодные антологии Maverick (издававшиеся с 2000 года под названием Dark Horse Maverick , а затем под такими подзаголовками, как Happy Endings и AutobioGraphix ) поместили новых авторов (Фарел Далримпл, Гилберт Остин, Джейсон Холл, Мэтт Киндт) рядом с такими известными именами, как Фрэнк Миллер и Сэм Кит . [1]
Первым опубликованным названием было Sin City: Hell and Back Фрэнка Миллера — Миллер также предложил название «Maverick» [3] — и было отредактировано Шутцем. В первом году Maverick «объединил... принадлежащие создателям, созданные создателями названия [Dark Horse] под одной крышей — такие разнообразные названия, как Hellboy Майка Миньолы , Usagi Yojimbo Стэна Сакаи , The World Below Пола Чедвика , Grendel Мэтта Вагнера и Groo Серхио Арагонеса (и Марка Эванье ) , и это лишь некоторые из них», привнеся новые названия, такие как The Horror of Collier County Рича Томмазо , и предоставив дом для таких проектов, как адаптация Der Ring des Nibelungen П. Крейга Рассела . [4]
По словам Шутц, у этих эклектичных названий было одно общее: «Это во многом связано с тем, что конкретный проект является делом любви для отдельного создателя» [1], несмотря на логическую странность «попытки объединить уникальные видения каждого отдельного создателя», что она назвала «в лучшем случае парадоксальным предприятием». [4] В названиях использовалась дизайнерская работа Кэри Граццини, и каждое представляло собой индивидуальную вариацию отличительной «головы лошади» Dark Horse, идеи Майка Ричардсона, призванной «по-настоящему отразить... дух независимости, который является Dark Horse Maverick». [4] [2]
Хотя Шутц инициировала эту линию, она не редактировала все названия (в действительности, некоторые названия, такие как Hellboy, просто сменили издательство без каких-либо изменений в редакционной команде, работающей над ними), вместо этого она «контролировала всю линию», поскольку она «не могла справиться с редактированием каждой отдельной книги, опубликованной под этим издательством». [5] Однако окончательный контроль над тем, какие названия лучше всего подходят издательству, оставался за Шутц и владельцем-издателем Dark Horse Майком Ричардсоном , с участием других, включая Фила Амара (который «подписал Эрика Друкера на переиздание его основополагающего графического романа Flood » и работал со Скоттом Элли над Scatterbrain ). [1]
В течение второго года Шутц подчеркнула, что «программа обмена» Maverick выделяется как из-за сбора ранее опубликованных материалов, включая « Последнее искушение » Нила Геймана и Элиса Купера ( первоначально выпущенное в 1994 году Marvel Music ), так и из-за дебюта новых работ. Новые работы включали произведения совершенно новых создателей, а также таких легендарных личностей, как Уилл Эйснер . [6] Несколько опережая свое время, издательство будет бороться с «финансовыми препятствиями», которые идут рука об руку, сказала Шутц в 2001 году, с тогдашним снижением числа людей, читающих комиксы, но она утверждала, что:
«Будущее комиксов заключается в проектах, которые будут интересны более взрослому читателю. Например, из проектов, которые получили много внимания в прошлом году, на ум сразу приходят два, и оба были опубликованы — по крайней мере, изначально — Fantagraphics. Один — Safe Area Gorazde моего приятеля Джо Сакко , а другой — коллекция Джимми Корригана Криса Уэра . Обе эти книги получили много внимания в «мейнстримной» прессе; о них писали, например, в The New York Times ... Именно такой более взрослый материал поможет нам вырваться из узкоспециализированного рынка супергероев с прямыми продажами. И я твердо уверен, что если у комиксов есть хоть какое-то будущее, то это то, к чему мы должны стремиться, и в значительной степени это то, что я надеюсь сделать с издательством Maverick». [6]
Изменения формата задержали выпуск комикса Нила Геймана и Джона Болтона « Harlequin Valentine », который Шутц изначально «планировала [опубликовать] как 32-страничную книгу комиксов без рекламы», но, увидев иллюстрации, решила, что хочет:
«... сделать его постоянным изданием — всегда доступным и всегда на прилавке. Как я могу это сделать на нашем текущем рынке? Есть только один ответ — я превратил его в книгу. Теперь это будет 40-страничная книга в твердом переплете, включающая 30-страничную историю в стиле комиксов и восьмистраничный резервный текст, написанный Нилом, с несколькими отдельными иллюстрациями Джона. Таким образом, мы сможем представить его как на рынке прямых продаж, так и на рынке книжных магазинов и, опять же, сохранить его постоянно доступным. Поскольку он такой красивый, он требует такого обращения». [6]
Ежегодные антологии Maverick не только включали известные и новые имена, но и сумели привлечь к работе полуотставных людей, таких как Уилл Эйснер , Дж. Р. Уильямс и Денис Китчен . Китчен, возможно, больше известна как издатель, но, как отмечает Шутц, она «достаточно стара, чтобы помнить время, когда Денис был не просто издателем, но и художником и был одним из первых подпольных карикатуристов. И он был великолепным карикатуристом, но просто преследовал другие интересы». Китчен согласился во время круиза CBDLF в 2000 году внести свой вклад в Dark Horse Maverick 2001 под названием «Мои пять минут с Богом». Шутц также хотел привлечь внимание к тогда еще менее известным французским личностям Филиппу Дюпюи и Шарлю Бербериану , помимо их обычной аудитории Drawn & Quarterly . [6]