Братья Миллс , иногда называемые «Четыре брата Миллс» и первоначально известные как «Четыре мальчика и гитара» , [1] были американским джазовым и традиционным вокальным квартетом, который сделал более 2000 записей, которые были проданы тиражом более 50 миллионов копий и собрал не менее трех десятков золотых пластинок.
Братья Миллс были первыми афроамериканскими артистами, у которых было собственное шоу на национальном сетевом радио (на CBS в 1930 году); они снимались в кино; [2] и были первыми, кто занял первое место в чарте синглов Billboard с песней « Paper Doll » в 1943 году . В 1998 году они были занесены в Зал славы вокальных групп .
Братья Миллс родились в семье из девяти человек в Пикве, штат Огайо , США. [3]
В состав квартета входили Дональд (ведущий тенор-вокал, 29 апреля 1915 г. - 13 ноября 1999 г.), [4] Герберт (тенор-вокал, 2 апреля 1912 г. - 12 апреля 1989 г.), [5] Гарри (баритон-вокал, 9 августа). , 1913 – 28 июня 1982) и Джон младший (теноровая (четырёхструнная) гитара), контрабас, бас-вокал; 19 октября 1910 г. – 23 января 1936 г.).
Их отец, Джон Хатчинсон Миллс (11 февраля 1882 – 8 декабря 1967), был парикмахером со своей собственной мастерской и основал квартет парикмахерских [6] под названием «Четыре короля гармонии». Он был сыном Уильяма Хатчинсона Миллса и Сесилии Симмс, которые жили в Беллефонте, штат Пенсильвания . [7]
Когда мальчики подросли, они начали петь в хоре Африканской методистской епископальной церкви Кирены и в баптистской церкви на Парк-авеню в Пикве. После уроков в гимназии на Спринг-стрит они собирались перед парикмахерской своего отца или на углу, чтобы выступить. Они приняли участие в любительском конкурсе в Оперном театре Мэй, но на сцене Гарри понял, что потерял казу. Он импровизировал, прикрывая рот рукой и имитируя звук трубы. [6] Братьям понравилась идея, и они воплотили ее в жизнь. Джон, бас-вокалист, имитировал тубу. Гарри, баритон, имитировал трубу, Герберт стал второй трубой, а Дональд - тромбоном. Джон аккомпанировал четырехчастной гармонии на гавайской гитаре , а затем на гитаре. Они тренировались подражать оркестрам, которые слышали по радио. [8]
В 1928 году, после выступления в Оперном театре Мэя в Пикве между выступлениями Рин Тин Тин , братья сопровождали группу Гарольда Гринейера в Цинциннати на прослушивание на радиостанции WLW . Радиостанция не наняла группу, но наняла братьев Миллс. С помощью Сегера Эллиса , диджея WLW в Цинциннати, они стали местными радиозвездами [3] и добились своего главного прорыва, когда Дюк Эллингтон и его оркестр отыграли концерт в Цинциннати. Когда молодые люди пели для Дьюка, он позвонил Томми Роквеллу из Okeh Records , который подписал с ними контракт и привез группу в Нью-Йорк.
В сентябре 1930 года Ральф Уандерс призвал руководителя радиовещания Уильяма С. Пейли на радио CBS в Нью-Йорке включить громкоговоритель в своем офисе и прослушать прослушивание четырех молодых людей. На прослушивании их называли «Братья Миллс», но они были известны под многими другими именами. Когда они пели для Сохио, их называли «Пароходная четверка» . На воскресных выступлениях их называли «Четыре мальчика и гитара». Когда Пейли услышал их выступление, он немедленно спустился вниз и поставил их в эфир. На следующий день братья Миллс подписали трехлетний контракт и стали первыми афроамериканцами, которые провели сетевое шоу на радио.
Их первая запись для Brunswick Records , стандартная песня Original Dixieland Jass Band " Tiger Rag ", стала общенациональным бестселлером и заняла первое место. 1 хит в чартах в версии на слова Гарри ДаКосты. [3] Было продано более миллиона копий, и RIAA наградила его золотым диском . [9]
Затем последовали и другие хиты - «Goodbye Blues», их музыкальная тема, «Nobody's Sweetheart», « Ole Rockin' Chair », « Lazy River », «How'm I Doin'» и другие. Они оставались в Брансуике до конца 1934 года, когда подписали контракт с Decca , где оставались до 1950-х годов. На всех своих пластинках Brunswick, а также на ранних Deccas лейбл заявил: «На этой записи не использовались никакие музыкальные инструменты или механические устройства, кроме одной гитары».
Они пользовались успехом на канале CBS в 1930–1931 годах, особенно когда они снялись в популярном шоу «Дрожжевой час Флейшмана», которое вел Руди Валле . С 1932 по 1933 год у них был радиосериал, в котором они были представлены как «Четыре мальчика и гитара». Перед их выступлением дикторы объяснили слушателям, что единственным инструментом была гитара, поскольку вокальные эффекты заставляли многих слушателей думать, что это духовые инструменты. Братьев спонсировали Standard Oil , Procter & Gamble , Crisco и Crosley Radio . Они начали сниматься в кино. Их первая «Большая трансляция» ( Paramount Pictures , 1932) представляла собой радиоревю с участием всех звезд, в котором участвовали Бинг Кросби , Кэб Кэллоуэй и сестры Босуэлл . [3] Они также сняли три короткометражных мультфильма «Прыгающий мяч» для братьев Флейшер . [ нужна цитата ]
Между 1933 и 1935 годами «Братья» вместе с Кросби снимались в « Мыле Вудбери» в фильме «Бинг Кросби развлекает» , всего 27 раз появляясь на радиошоу CBS. Они также записали свои классические песни «Lazy Bones», «Sweet Sue», « Lulu’s Back In Town », «Bye-Bye Blackbird», «Sleepy Head» и «Shoe Shine Boy». Среди их появлений в фильмах были « Двадцать миллионов возлюбленных» ( Warner Brothers , 1934), «Оператор 13» ( MGM , 1934) и « Бродвейский гондольер» (Warner Brothers, 1935). [3]
В 1934 году братья Миллс стали первыми афроамериканцами, выступившими перед британской королевской семьей. Они выступали в Королевском театре для особой публики: короля Георга V и королевы Марии . Во время выступления в Англии Джон-младший заболел. Он умер в начале 1936 года. Их отец, Джон-старший, заменил Джона-младшего в роли бас-гитариста и тубы. [3] В это время к группе Brothers присоединился Бернард Аддисон в качестве гитариста. [3]
Братья Миллс неоднократно записывались с Луи Армстронгом. Первый сеанс состоялся в апреле 1937 года (декка 1245 года).
В течение 1939 года группа пользовалась замечательным успехом в Европе. Герберт вспоминал:
В последний раз мы покинули Англию всего за три дня до объявления войны Германии, и единственное судно, которое мы смогли добраться, было в Австралию. С тех пор мы были за границей, за исключением двух месяцев в 1940 году, а затем вернулись в Южную Америку. Мы вернулись только в 1941 году. Тем временем появились Чернильные пятна, и люди как бы забыли о нас.
В период между смертью Джона-младшего и возвращением в Штаты они перезаписали " Lazy River ". За ним последовали « Someday You'll Want Me to Want You », «Swing Is the Thing», «Long About Midnight», « Carmon Grinder's Swing » и «The Song is Ended». Они почтили Дюка Эллингтона свинг-версией его " Caravan ", а затем выпустили серию классических записей; « South of the Border », которую они исполнили в турне по Южной Америке вместе с « Ain't Misbehavin' », « It Don't Mean a Thing », « Jeepers Creepers », «Three Little Fishies» и «Three Little Fishies». Бюз Бэйсин Стрит ». [ нужна цитата ]
В то же время было короткое время, когда группа выступала с несемейным певцом. Джин Смит служил дублером в течение года, когда Гарри призвали в армию. Хотя сольное пение Смита не особенно напоминало обычное звучание группы, ему удавалось хорошо гармонировать до возвращения четвертого брата. Смит заметен в ряде появлений в фильмах братьев Миллс. [10] [11]
Вернувшись в Штаты, братья с нетерпением ждали хита и в 1943 году записали " I'll be About ". Дональд Миллс выбрал " Paper Doll " в качестве второй стороны пластинки. "I'll Bearound" стал хитом, затем диск-жокей перевернул пластинку. "Paper Doll", записанная за пятнадцать минут, разошлась тиражом шесть миллионов копий и стала самым большим хитом группы. [3]
Расцвет рок-н-ролла мало что сделал для снижения популярности братьев Миллс. " Glow Worm " поднялась на второе место в поп-чартах в 1952 году. " Opus One ", обновленная версия хита Томми Дорси , вскоре также попала в чарты, за ней последовал " You're никто, пока кто-нибудь не полюбит тебя ". «Мальчик Джонс», « Желтая птица », « Стоя на углу » и « Если бы я добился своего ». [12] Трек также достиг 10-го места в британском чарте синглов в январе 1953 года . [13] Это был пятый миллионный рекорд продаж Mills Brothers. [12]
В 1956 году Джон-старший, когда ему было 68 лет, прекратил гастролировать с группой. [3] Как трио, братья Миллс были частыми гостями на телевизионных ток-шоу и развлекательных шоу. Покинув Decca и перейдя на Dot Records , в 1958 году они стали хитом с версией " Get a Job " группы The Silhouettes . [6] Они достигли чартов с "Yellow Bird" за два года до того, как версия Артура Лаймана вошла в десятку лучших. « Cab Driver », написанная Карсоном Парксом и записанная в 1968 году, стала их последним хитом (№ 23 «Поп», № 3 «Легкая музыка»). [3]
Пятидесятилетие братьев Миллс в шоу-бизнесе было отмечено в 1976 году данью памяти в павильоне Дороти Чендлер в Лос-Анджелесе, организованной Бингом Кросби . В то время Гарри был почти слеп из-за диабета.
В составе трио Герберт, Гарри и Дональд продолжали выступать на сцене до самой смерти Гарри в 1982 году. [3] Герберт и Дональд продолжали выступать до смерти Герберта в 1989 году. [3] Затем Дональд начал выступать со своим сыном Джоном II. [3] В 1998 году Академия звукозаписи признала вклад семьи Миллс в популярную музыку, вручив Дональду, как единственному выжившему участнику, премию Грэмми за заслуги перед жизнью .
После смерти Дональда от пневмонии 13 ноября 1999 года Джон II стал следующим членом семьи, совершившим турне под названием «The Mills Brothers» с Элмером Хоппером, который ранее пел с Platters Пола Роби . Время от времени к ним присоединялся старший брат Джона II, Дон Миллс-младший. После смерти Хоппера 5 мая 2019 года Джон II начал выступать с Рэнди Тейлором в качестве ведущего вокалиста.
Песня « You Always Hurt the One You Love » была использована в видеоигре Bioshock 2 2010 года.