Yeasayer ( / ˈ j eɪ s eɪ . ər / ) — американская экспериментальная рок- группа из Бруклина , Нью-Йорк, образованная в 2006 году. В состав группы входили Крис Китинг, Айра Вулф Тутон и Ананд Уайлдер. Они объявили о своем распаде 19 декабря 2019 года. [1]
Три основных участника группы: Крис Китинг (родился в 1981 или 1982 году), Айра Вулф Тутон (родился в 1979 или 1980 году) и Ананд Уайлдер (родился в 1982 или 1983 году) — впервые привлекли к себе внимание после выступления на фестивале SXSW в начале 2007 года. [2] [3] Китинг и Уайлдер ранее встречались и начали выступать вместе, ещё учась в старшей школе, в Park School of Baltimore (альма-матер коллег-экспериментальных музыкантов Animal Collective ).
Крис Китинг учился в Школе дизайна Род-Айленда (RISD), окончив отделение кино, анимации и видео в 2004 году. [4] [5] [6] Во время учебы в RISD Китинг начал экспериментировать с воспроизведением нового типа музыкального звука. [7] Он связался с Анандом Уайлдером, и они снова начали играть музыку вместе, в конечном итоге сформировав группу. [7]
Состав группы относительно уникален, поскольку Китинг и Уайлдер оба являются ведущими вокалистами и основными авторами песен, а группа продюсирует песни вместе как единое целое. Уайлдер, который начал играть на виолончели в четыре года, [8] описал их стили написания песен Pitchfork : «Когда я пишу песню, я всегда думаю о гармониях; для меня песня на самом деле не существует без гармоний. Например, Forgiveness была бы очень скучной мелодией без хора за ней. Крис сопротивлялся любому формальному музыкальному обучению, но его чувство мелодии и мастерство пения просто поразительны». [9]
Их первый сингл состоял из двойной стороны A треков «Sunrise» и «2080». Обе песни появились на их дебютном альбоме All Hour Cymbals , который был выпущен в октябре 2007 года на лейбле We Are Free. Группа сама описала свое звучание как «ближневосточное-псих-снэп-госпел». [10] Уайлдер ссылался на такие влияния, как « саундтреки Болливуда 70-х, записи Mapfumo и кельтская музыка ». [9] Многие критики описали альбом как имеющий «духовные» влияния. Уайлдер расширил это в интервью, заявив: «Когда у вас нет какой-либо определенной религии, вы становитесь открытыми для всех видов религиозной музыки. И я думаю, каждый может согласиться, что некоторые из самых красивых когда-либо написанных песен были написаны во имя Бога или богов». [9]
Поддерживая свой дебютный альбом, группа стала хорошо известна своими живыми выступлениями, которые часто включают психоделические визуальные эффекты. В 2008 году Yeasayer гастролировали с MGMT и Man Man и поддерживали Бека . [11] В том же году они дали публичный концерт a cappella , "Take Away Show", в парижском метро . [12] Группа также играла на Lollapalooza , Pitchfork Music Festival , Austin City Limits Festival , Bonnaroo , Sasquatch! Music Festival и Reading and Leeds Festivals . В 2009 году Yeasayer внесли свой вклад в благотворительный альбом Dark Was the Night, выпущенный Red Hot Organization .
При поддержке лейблов Secretly Canadian и Mute Records Yeasayer выпустили свой второй студийный альбом Odd Blood в феврале 2010 года, в котором было больше поп-музыкальных влияний, чем в предыдущих работах. Группа обсудила изменения в звучании в подробном интервью с The Quietus , а Вольф Тутон заявил: «Я думаю, что схожие влияния есть, но мы не фокусировались на тех же тонах. Мы также хотели сосредоточиться на танцевальной музыке 90-х и в плане производства немного улучшить низкочастотный стук. Мы также хотели быть более лаконичными в написании и аранжировке наших песен». [13] Китинг продолжил: «Первый альбом был такой стеной шума, и мы больше не могли с этим делать, поэтому мы попытались убрать его... В творческом плане это было отступление, и было вызовом попытаться сделать это и упростить... было... весело попытаться и не прятаться за дымкой». [13]
В феврале 2010 года Yeasayer впервые появился на обложке 66-го выпуска журнала The FADER . [14]
Альбом был хорошо принят критиками и коммерческим сообществом, заняв высокие места в нескольких известных списках лучших альбомов по итогам года, включая Time , Spin и Under the Radar . [15] [16] [17] В январе 2011 года The Hype Machine назвал Yeasayer самым обсуждаемым в блогах артистом 2010 года . [18] Песни с Odd Blood звучали в нескольких телешоу и фильмах, включая 90210 , America's Next Top Model , The Good Wife и фильм 2012 года Pitch Perfect . [19] [20]
Музыкальные видеоклипы для «Ambling Alp» и «ONE» были созданы дуэтом режиссёров Radical Friend . [21] [22]
Группа много гастролировала в поддержку Odd Blood, выступая на нескольких крупных фестивалях, включая Coachella Music Festival , Dutch Pinkpop and Lowlands festival , Latitude Festival в Англии и австралийский музыкальный фестиваль Splendour in the Grass, куда их попросили вернуться организаторы Laneway Festival и выступить в 2011 году. [23]
В апреле 2011 года Yeasayer выпустили End Blood в рамках участия в Record Store Day, который группа описала как «две идеи, которые не вписались в Odd Blood ». [24]
В мае 2011 года группа представила свою новую песню "Devil and the Deed" на ночном ток-шоу Конана О'Брайена . Во время своего последующего тура по Северной Америке группа исполняла эту песню на концертах вместе с двумя другими новыми композициями, "Demon Road" и "Henrietta". Все три эти песни появились в окончательном списке композиций для следующего альбома группы.
21 августа 2012 года Yeasayer выпустили Fragrant World . [25] Группа слила альбомную версию «Henrietta» напрямую 200 случайным поклонникам, отправив им по почте физические компакт-диски. [26] О том, откуда пришло вдохновение для слива сингла напрямую поклонникам, а не через традиционные каналы, Китинг заявил: «Я думаю, во-первых, трудно сделать что-то секретное в чрезмерной культуре обмена, Instagram, в которой мы живем, поэтому мне понравилась идея музыкального объекта, который вы отправляете людям... Мне было на самом деле интересно посмотреть, поделится ли кто-нибудь этим вообще. Я подумал, что это было бы действительно круто. Но, думаю, так больше не происходит. Примерно через 10 секунд после того, как первый чувак получил первый конверт, я думаю, он был в Бельгии или Нидерландах или где-то еще, этот парень поделился этим, и вот оно». [27] Остальная часть альбома была слита в сеть через онлайн-поиск, где группа давала поклонникам подсказки о том, где можно найти каждую песню и сопровождающее ее визуальное оформление, срежиссированное Йоши Содеокой. [28] Для дальнейшего продвижения альбома Yeasayer исполнили сингл «Longevity» на Late Night с Джимми Фэллоном накануне его коммерческого релиза. [29]
Во многом так же, как Odd Blood отошла от All Hour Cymbals , Fragrant World увидела, что группа продолжает расширять свое звучание. По словам Вольфа Тутона, в то время как Odd Blood включал поп-влияния, Fragrant World намеренно уклонялись от них: «Если тон чего-то слишком сильно отклонялся к случайной поп-песне или к чему-то из наших предыдущих записей, мы немедленно направляли его в другом направлении. Легко вернуться в свою зону комфорта, даже не осознавая этого, поэтому мы очень сознательно пытались держаться подальше от этого и направить это в каком-то другом звуковом направлении». [30] Уайлдер подтвердил это, заявив: «Музыка, ритмы немного более абстрактны. Мы позволили себе больше экспериментировать, не особо беспокоясь о том, чтобы сделать самые запоминающиеся, гимновые поп-песни для публики Lollapalooza... Мы определенно хотели, чтобы это было немного мрачнее, чем предыдущая запись». [31]
Хотя группа начала тур до официального релиза альбома, сет-лист для шоу в течение этого цикла состоял из многих треков из Fragrant World. Группа работала над переделкой старых песен, чтобы они лучше вписывались в сет, и Китинг сказал, что главным вопросом, который группа задавала себе на репетициях, было: «Что мы можем сделать, чтобы внести очевидные изменения, но при этом сохранить целостность песни и дать ей новую жизнь не только для нас, но и для публики?» [27] Группа объединилась с Кейси Риасом и The Creators Project, чтобы разработать интерактивный сет для тура Fragrant World. [32] Сет состоял из зеркальных призмоподобных структур, которые «используют[d] элементы отражения и преломления для создания захватывающего, многослойного опыта, который... поглощает[d] аудиторию в цвете и свете». [32]
21 июня 2013 года группа опубликовала на своей странице в Facebook сообщение о том, что они собираются работать над своим четвертым альбомом после окончания лета. [33] Позже Уайлдер подтвердил это в интервью в июле 2013 года, заявив, что группа уже начала писать и планирует войти в студию этой зимой. [34]
12 ноября 2013 года группа выпустила Good Evening, Washington DC — сборник живых треков, записанных в клубе 9:30 . [35]
7 января 2016 года группа объявила, что выпустит свой альбом под названием Amen & Goodbye 1 апреля 2016 года. Они также выпустили видеоклип на песню « I Am Chemistry ». [36]
10 февраля 2016 года Yeasayer выпустили музыкальное видео, в котором исследовали съёмочную площадку, на которой снималась обложка альбома, а также новый сингл «Prophecy Gun». В музыкальном видео были задействованы скульптуры таких общественных деятелей, как Дональд Трамп , Кейтлин Дженнер и Марк Твен , и оно было описано группой как « Сержант Пеппер встречает Иеронима Босха встречает Дали встречает Театр Пи-Ви ». [37]
2 марта 2016 года группа выпустила третий сингл «Silly Me», трек с явно более поп-звучанием, который трио описало как «из другого спектра». [38]
10 апреля 2019 года группа анонсировала свой пятый альбом Erotic Reruns . Альбом был выпущен 7 июня 2019 года на их собственном лейбле Yeasayer Records. [39]
Группа объявила о своем распаде в своих аккаунтах в социальных сетях 19 декабря 2019 года, заявив: «Мы решили, что Yeasayer подошла к концу». [40]
Лидер Yeasayer Крис Китинг заявил, что он получил «много вдохновения и текстов из книг, которые я читал, поэзии или строк из фильмов. Искусство — это постоянное движение туда-сюда, каждый отвечает кому-то другому. Каждая песня, которую вы считаете оригинальной идеей, однажды вы столкнетесь с чем-то в детской книге, в котором есть точные слова, которые вы слышали в своей любимой песне по радио. Искусство постоянно курирует эту обширную историю музыки, искусства и литературы». Китинг назвал в качестве других музыкальных жанров и исполнителей, которые его вдохновили, Mystikal , Siouxsie and the Banshees , Talk Talk , Dead Can Dance и классическую музыку. [41]