Балкон ( фр. Le balcon ) — картина маслом 1868–69 годов французского художника Эдуарда Мане . На ней изображены четыре фигуры на балконе, одна из которых сидит: художница Берта Моризо , вышедшая замуж за брата Мане Эжена в 1874 году. В центре — художник Жан Батист Антуан Гийеме . Справа — скрипачка Фанни Клаус . Четвёртая фигура, частично скрытая на заднем плане интерьера, возможно, Леон Леенхофф, сын Мане. [1]
Картина была выставлена на Парижском салоне 1868 года , а затем хранилась у Мане до его смерти в 1883 году. В 1884 году она была продана художнику Гюставу Кайботту , который в 1894 году оставил ее французскому государству. В настоящее время картина хранится в Музее Орсе в Париже.
Картина, вдохновленная картиной Франсиско Гойи «Махи на балконе» , была создана в то же время и с той же целью, что и «Завтрак в студии» .
Три персонажа, которые все были друзьями Мане, кажутся оторванными друг от друга: в то время как Берта Моризо слева выглядит как романтичная и недоступная героиня, молодая скрипачка Фанни Клаус и художник Антуан Гийеме, кажется, демонстрируют безразличие. Мальчик на заднем плане, вероятно, сын Мане, Леон. Сразу за перилами, гортензия в керамическом горшке, и собака с мячом под стулом Моризо. [2]
Это был первый портрет Моризо, написанный Мане. Мане придерживается сдержанной цветовой палитры, в которой преобладают белый, зеленый и черный цвета, с акцентами синего (галстук Гийеме) и красного (веер Моризо).
Мане сделал много подготовительных этюдов, рисуя четыре сюжета по отдельности много раз: Гийеме — целых пятнадцать раз. Подготовительный этюд для «Балкона» был написан в Булони в 1868 году. Этот незаконченный портрет Фанни Клаус, ближайшей подруги жены Мане Сюзанны Леенхофф ; Клаус вышла замуж за друга Мане Пьера Принса в 1869 году. Работа была куплена после смерти Мане на распродаже студии Джоном Сингером Сарджентом . Портрет был показан публике только один раз с момента его первой написания в 1868 году, но в 2012 году Музею Эшмола в Оксфорде удалось собрать средства, чтобы приобрести его и оставить на постоянной основе в публичной коллекции в Соединенном Королевстве. [3] [4]
Картина не получила одобрения после того, как была выставлена на Парижском салоне в 1869 году. Яркий зеленый цвет перил балкона привлекает внимание со стороны Grand dictionnaire universel du XIXe siècle в 1878 году, в котором говорилось: [5] «Эта картина была выставлена на Салоне 1869 года и является одной из тех, которые способствовали формированию этой репутации эксцентричного реалиста, этой репутации дурного вкуса, которая была закреплена за г-ном Мане». Пресса посчитала картину «диссонансом». Контраст цветов (полностью черный фон, белые лица и одежда, синий галстук мужчины и зеленые перила) способствует созданию атмосферы «таинственности». [2]
Мане намеренно отказался от всякого чувства связи между фигурами, обращаясь с ними скорее как с объектами натюрморта, чем как с живыми людьми. Никто из них не смотрит на других. Один из комментаторов, карикатурист Шам, саркастически призвал закрыть ставни. Сама Моризо сказала: « Je suis plus étrange que laide; il paraît que l'épithète de femme fatale a circulé parmi les curieux » («Я выгляжу скорее странно, чем уродливо; кажется, что люди, спрашивающие об этом, использовали слова femme fatale , чтобы описать меня»). Альберт Вольф описал это как «грубое искусство» «на уровне маляров».
Он хранил картину до своей смерти в 1883 году, повесив ее рядом со своей картиной « Олимпия» . Она была куплена на распродаже имения Мане в феврале 1884 года Гюставом Кайботтом , который заплатил 3000 франков. Кайботт выставил ее на видном месте в своем доме в Женвилье . После своей смерти в 1894 году Кайботт завещал оставить картину вместе с другими работами французскому государству. Она выставлялась в Люксембургском музее с 1896 по 1929 год, затем в Лувре до 1986 года (с 1947 года в Национальной галерее Же-де-Пом ). Она была передана в Музей Орсэ в 1986 году.
Рене Магритт написал «Перспективу II: Балкон Мане » в 1950 году, комментарий к работе. [6] На балконе четыре гроба (один «сидящий») вместо четырех людей. Мишель Фуко сказал о картине Магритта: « C'est bien cette limite de la vie et de la mort, de la lumière et de l'obscurité, qui est là, manifestée par ces trois personnages » (Именно этот предел жизни и смерти, света и тьмы, который там, проявленный этими тремя персонажами). [7] Магритт сказал Фуко: «Для меня обстановка «Балкона» предлагала подходящее место для размещения гробов. «Механизм», работающий здесь, мог бы стать объектом ученого объяснения, которое я не в состоянии предоставить. Объяснение было бы обоснованным, действительно, вне всякого сомнения, но это не сделало бы его менее загадочным». [8]
Портрет мадемуазель Клаус Мане считается наброском для «Балкона» . Как подготовительный набросок для готового продукта, портрет мадемуазель Клаус отражает всеобъемлющие намерения художника. Именно ее глаза, устремленные на балкон, указывают на ее положение как фланерши, женского эквивалента фланера , которого в то время описали бы как passante. Неши (2007) вводит понятие фланерши и позиционирует существование этой женской фигуры еще в 1830-х годах. [9] Рассматривая мужскую фигуру фланера и раскрывая фигуру фланерши , «помогает нам поставить под сомнение условия включения и исключения из общественной городской жизни». [9] Как контекст балкона в «Балконе» , так и в «Портрете» изображают этот вопрос включения и исключения из общественной городской жизни, помещая женщин на балкон, вглядывающихся (и, следовательно, созерцающих) общественную городскую жизнь, в то же время сохраняя тесную физическую близость со своей домашней средой (внутренняя часть дома, на которую намекает темное пространство между двумя зелеными окнами). Этот акт созерцания общественной городской жизни и размышления о ней, не будучи ее частью, является «центральным для определения фланера». [10] «Балкон » Мане и отдельные наброски, которые он сделал до написания полной композиции, и, следовательно, примеры того, что ученые 21-го века распутывают, исследуя мужественного фланера и раскрывая существование весьма актуальной фланерши.
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )