«Джиджи» ( французское произношение: [ʒiʒi] ) — американская музыкальная романтическая комедия 1958 года ,снятая Винсенте Миннелли и обработанная с использованиемкинопроцесса Metro-Goldwyn-Mayer Eastmancolor Metrocolor . Сценарий Алана Джея Лернера основан наодноименной новелле Колетт 1944 года. В фильме представлены песни на слова Лернера и музыку Фредерика Лоу в аранжировке и дирижерстве Андре Превена . Дизайн костюмов выполнил Сесил Битон (шляпки — мадам Полетт).
На 31-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм выиграл все девять номинаций, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер Миннелли». Он удерживал рекорд по количеству номинаций (позже он был разделен с « Последним императором ») до тех пор, пока «Властелин колец: Возвращение короля» не выиграл все одиннадцать номинаций на 76-й церемонии вручения премии «Оскар» в 2004 году.
В 1991 году Библиотека Конгресса выбрала фильм «Джиджи» для сохранения в Национальном реестре фильмов США как «культурно, исторически или эстетически значимый». [5] [6] Американский институт кино поставил его на 35-е место в рейтинге AFI «100 лет… 100 страстей» . Этот фильм считается последним великим мюзиклом Metro-Goldwyn-Mayer и последним великим достижением группы Freed Unit, возглавляемой продюсером Артуром Фридом .
Действие фильма происходит во времена Прекрасной эпохи на рубеже 20-го века. Находясь в Булонском лесу , Оноре Лашай отмечает, что в Париже брак — не единственный вариант для богатых молодых бонвиванов, таких как его племянник Гастон, которому наскучила жизнь. Гастону нравится проводить время с мадам Альварес и ее внучкой, не по годам развитой и беззаботной Жильбертой, которую ласково называют Джиджи. Мать Джиджи (певица, которую слышат, но никогда не видят на экране) поручает свою заботу в основном мадам Альварес.
Следуя «семейной традиции», мадам Альварес регулярно отправляет Джиджи к своей сестре, двоюродной бабушке Джиджи Алисии, чтобы она стала куртизанкой , любовницей богатых мужчин. Джиджи учится правильному этикету и обаянию, но презирает тривиальную любовь между мужчиной и его любовницей. Она предпочитает развлекаться с Гастоном, которого считает старшим братом или молодым дядей.
Как и его дядя, Гастон — известный богатый бабник в парижском высшем обществе. Когда у его последней любовницы роман со своим инструктором по фигурному катанию, Гастон публично унижает ее, что приводит к ее ложной попытке самоубийства. Гастон планирует уехать в деревню, но его дядя настаивает, чтобы он остался в Париже и посещал еще больше вечеринок.
Играя в карты с Гастоном, Джиджи делает ставку на то, что, если он проиграет, ему придется отвезти ее и ее бабушку на море на выходные. Гастон проигрывает пари, и все трое отправляются в Трувиль . Пока Гастон и Джиджи веселятся вместе, Оноре и мадам Альварес неожиданно воссоединяются и вспоминают свой некогда страстный роман.
Когда Гастон отправляется в Монте-Карло, двоюродная бабушка Алисия и мадам Альварес замышляют превратить Джиджи в любовницу Гастона. Хотя поначалу это было сомнительно, мадам Альварес соглашается на интенсивное обучение Джиджи перед возвращением Гастона. Джиджи принимает это как предначертанное.
Когда Гастон возвращается, он приходит в замешательство, когда Джиджи демонстрирует свое новое женственное платье. Гастон оскорбляет платье, предпочитая ее юношеские наряды; Джиджи высмеивает его вкус в одежде. Обиженный, Гастон выбегает, затем осознает свою глупость и возвращается, чтобы извиниться. Он предлагает пригласить Джиджи на чай к Водохранилищу, но мадам Альварес говорит ему, что появление Джиджи без сопровождения на публике с ним может навредить ее репутации.
Возмущенный, Гастон снова выбегает. Он размышляет о Джиджи, понимая, что у него появилось к ней романтическое влечение. Несмотря на колебания из-за ее юного возраста, Гастон понимает, что любит Джиджи. Он предлагает мадам Альварес и тете Алисии щедрое «деловое соглашение», чтобы Джиджи стала его любовницей. Джиджи отказывается, говоря Гастону, что она не стремится к статусу знаменитости, но в конечном итоге он бросает ее и становится любовницей другого мужчины. Она хочет, чтобы их отношения оставались платоническими, но когда Гастон показывает, что любит ее, Джиджи отчитывает его, говоря, что если бы он действительно любил ее, он никогда бы не подверг ее неопределенной жизни любовницы. Позже она посылает за Гастоном и говорит ему, что предпочла бы быть несчастной с ним, чем без него, и соглашается на это соглашение.
Пара идет в ресторан Максима . Джиджи прекрасно справляется с ролью его куртизанки, что расстраивает Гастона. Подарив ей дорогой изумрудный браслет, он начинает беспокоиться из-за того, что на них обрушивается неослабевающее внимание. Оноре поздравляет Гастона с новой куртизанкой и отмечает, что Джиджи настолько восхитительна, что, вероятно, будет развлекать его несколько месяцев.
Гастон, слишком влюбленный в Джиджи, чтобы подвергать ее неопределенности и общественному осуждению, настаивает, чтобы они ушли. Понимая глубину своей любви, он просит у мадам Альварес руки Джиджи.
Финальная сцена возвращается к Оноре Лашаю, который с гордостью указывает на Гастона и Джиджи, садящихся в карету в Булонском лесу : элегантные, красивые и счастливые в браке.
Голливудский продюсер Артур Фрид впервые предложил мюзиклизацию новеллы Колетт Алану Джею Лернеру во время проб в Филадельфии «Моей прекрасной леди» в 1954 году. Когда два года спустя Лернер прибыл в Голливуд, Фрид боролся с Кодексом Хейса , чтобы рассказать свою историю о куртизанке. обучение у экрана. Еще одним препятствием на пути проекта стал тот факт, что вдовец Колетт продал права на ее повесть Гилберту Миллеру , который планировал выпустить киноверсию инсценировки Аниты Лоос 1954 года . Приобретение прав у Миллера и Лооса обошлось Фриду более чем в 87 000 долларов. [8]
Партнер Лернера по написанию песен Фредерик Лоу не выразил заинтересованности в работе в Голливуде, поэтому Лернер согласился написать только сценарий. Он и Фрид обсуждали кастинг; Лернер отдавал предпочтение Одри Хепберн , сыгравшей главную роль в бродвейской постановке по сценарию Лооса, но Фрид предпочел контрактную звезду MGM Лесли Кэрон , которая снялась для него в фильме «Американец в Париже ». Оба согласились, что Морис Шевалье идеально подойдет стареющему бульвару Оноре Лашаю, а Лернер предложил на роль Гастона Дирка Богарда . Лернер согласился написать текст, если Фрид сможет убедить Богарда и дизайнера Сесила Битона присоединиться к проекту. Он решил еще раз обратиться к Loewe, и когда он предложил написать партитуру в Париже, Loewe согласился. [9]
В марте 1957 года дуэт начал работать в Париже. Когда Шевалье, уже согласившийся сняться в фильме, впервые услышал « Слава небесам за маленьких девочек », он обрадовался. Когда он обсуждал свой угасающий интерес к вину и женщинам в пользу выступлений перед публикой в кабаре , Шевалье непреднамеренно вдохновил на создание еще одной мелодии для своего персонажа: «Я рад, что я больше не молод». Тексты еще одной его песни, дуэта «I Remember It Well», исполненной с Гермионой Джингольд в роли его бывшей любви мадам Альварес, были адаптированы из слов, написанных Лернером для Love Life , сотрудничества 1948 года с Куртом Вайлем . [10] «Скажи молитву за меня сегодня вечером», соло в исполнении Джиджи, было написано для Элизы Дулиттл в «Моей прекрасной леди», но было удалено во время предбродвейского показа. Лернеру не понравилась мелодия, но Лоу, Фрид и Миннелли проголосовали за ее включение в фильм. [11]
Лернер вспоминает, что для фильма «Джиджи » «кастинг был настолько бессистемным, что я не знаю, как им это удалось». Он написал для Шевалье роль Оноре Лашаля, но остальной состав еще не определился. [12] Передумав об Одри Хепберн, Фрид попросил Лернера встретиться с ней в Париже, но она отказалась от роли. Затем продюсер попросил его прилететь в Лондон, чтобы поговорить с Лесли Кэрон, которая жила там со своим мужем Питером Холлом . Лернер была удивлена, обнаружив, что звезда стала англизированной до такой степени, что потеряла французский акцент. Недавно она снялась в неудачной постановке « Джиджи» , но когда она услышала, что интерпретация истории Лернером сильно отличается от интерпретации пьесы, она приняла его предложение. Ее певческий голос был озвучен Бетти Ванд , хотя Кэрон снимала в основном свои собственные треки (короткий отрывок с голосом Кэрон можно услышать в дополнительных материалах к DVD). Дирк Богард также проявил интерес, но в конечном итоге не смог освободиться от контракта с Дж. Артуром Ранком . Вспомнив Луи Журдана по его роли в «Трех монетах в фонтане» , Фрид предложил ему роль Гастона. [13]
В конце апреля Фрид, Миннелли и сопровождающие их лица прибыли в Париж. Погода стала не по сезону жаркой, и работать в гостиничных номерах без кондиционера было некомфортно. Миннелли начала исследовать локации, пока Фрид и Лернер обсуждали еще незаконченный сценарий. Лернер позволил себе вольность с новеллой Колетт; персонаж Оноре, отсутствовавший в оригинальной книге и весьма второстепенный в пьесе Лооса, теперь стал главной фигурой. Мать Джиджи, изначально значимый персонаж, сократилась до нескольких строк диалога, произнесенного за кадром. Лернер также сосредоточил внимание на отношениях Джиджи с ее бабушкой. [14]
Фирменная сцена была снята в Maxim's, знаменитом ресторане Belle Epoque с богато украшенными зеркальными стенами в стиле модерн. Съемка в ресторане была логистическим кошмаром, поскольку в зеркалах отражалось осветительное оборудование, камера и другие нежелательные закулисные артефакты. Минелли и оператор Джозеф Руттенберг вместе работали над тщательным размещением камер и визуальной схемой при слабом освещении, чтобы это место можно было использовать, не закрывая знаковые зеркала. Руттенбергу даже удалось сократить необходимость в осветительных стойках и закреплении светильников в углах, прикрепив светильники с помощью присосок. [15]
К середине июля композиторы завершили большую часть партитуры, но заглавной мелодии все еще не было. Лёве сидел за пианино, пока Лернер недомогал в ванной, и когда первый начал играть мелодию, которая понравилась второму, он позже вспоминал, что вскочил, «[его] брюки все еще цеплялись за [его] лодыжки, и направился к в гостиной. «Сыграй это еще раз», — сказал он. И эта мелодия в конечном итоге стала заглавной песней Джиджи ». [16]
В сентябре актеры и съемочная группа вылетели в Калифорнию, где было снято несколько внутренних сцен, в том числе вся сцена в «Максиме», включающая музыкальный номер Журдана. Лернер был недоволен внешним видом сцены, снятой Миннелли, поэтому за значительные деньги ресторан был воссоздан на звуковой сцене , а сцена была переснята режиссером Чарльзом Уолтерсом , поскольку Миннелли находился за границей, работая над новым проектом. [17]
В дизайне названия фильма использованы произведения Сэма из «Прекрасной эпохи» .
Главным признанным оркестратором был Конрад Сэлинджер , а аранжировки вокала контролировал Роберт Такер. Дирижером и главным музыкальным руководителем был Андре Превен .
После завершения работы над фильмом его показали в Санта-Барбаре . Реакция публики была в подавляющем большинстве положительной, но Лернер и Лоу остались недовольны результатом. Лернер посчитал, что это на двадцать минут дольше, а большая часть действия слишком медленная. Предложенные им изменения обойдутся дополнительно в 300 000 долларов — деньги, которые Фрид не хотел тратить. Команда авторов песен предложила купить 10% фильма за 300 000 долларов, а затем предложила за печать 3 миллиона долларов. Впечатленные своей верой в фильм, руководители MGM согласились на изменения, которые включали одиннадцать дней значительных пересъемок, в результате чего стоимость проекта превысила бюджет на 400 000 долларов. На предварительном просмотре в Энсино реакция аудитории сменилась с «признательности на привязанность», и Лернер почувствовал, что фильм наконец-то готов к выпуску. Премьера состоялась 15 мая 1958 года в Королевском театре , официальной театральной площадке Нью-Йорка .
У фильма было 10 показов с зарезервированными местами в Соединенных Штатах , а затем он был показан в отдельных городах на постоянной основе со 2 октября 1958 года . ]
Согласно отчетам MGM, во время первоначального проката в кинотеатрах фильм заработал 6,5 миллиона долларов в США и Канаде и 3,2 миллиона долларов в других странах, в результате чего прибыль составила 1 983 000 долларов. [21] Это был последний и самый крупный кассовый успех Фрида. [22]
В общей сложности фильм собрал 13 208 725 долларов в первом выпуске, а затем в переиздании в 1966 году. [23]
В обзоре журнала Sight & Sound 1959 года Дэвид Вон называет Джиджи «элегантным фильмом» с «культурным визуальным вкусом, [который] проявляется повсюду». Он резюмирует, что «хотя Джиджи не представляет собой возрождение мюзикла MGM в период его расцвета, это долгожданное расширение современного музыкального стиля в его взрослой тематике и отказ от зрелищ, ставших вульгарными из-за акцента на размере». Он хвалит талант Миннелли за «восхитительную аморальность анекдота, а также за честность и иронию его рассказа, [которые] стали чужды американскому кино». Воан отмечает «практикуемое, но непреодолимое обаяние Шевалье [как] одно из величайших достоинств фильма», а также «блестящую комедийную игру Изабель Джинс, которая в роли тети Алисии виртуозно изображает величие и красоту аристократки полусвета на пенсии . ." [24]
Босли Кроутер из The New York Times назвал его «музыкальным фильмом, который настолько похож на « Мою прекрасную леди» , что авторы, возможно, захотят подать в суд на самих себя». Он добавил: «Но не думайте, что это сходство делается для критики фильма, ведь « Джиджи» — это очаровательное развлечение, которое может стоять на своих двух ногах. Это не только очаровательное понимание пикантной сладости Колетт, но это также прекрасное и лирическое расширение тонкого настроения и атмосферы этой истории ... Винсенте Миннелли собрал актерский состав, чтобы дать ряд представлений, которые по качеству и гармонии превосходны». [25]
Абель Грин из Variety назвал фильм «100% эскапистским тарифом» и предсказал, что он «обречен на глобальную зачистку кассовых сборов». Он добавил: « Либретто Алана Джея Лернера специально создано для вдохновенной работы по подбору актеров всех главных ролей, а мелодии Фрица Лоу (на стихи Лернера) уже соперничают с их запоминающейся партитурой «Моя прекрасная леди» и намекают на них… Мисс Кэрон совершенно очаровательна и убедительна в главной роли... Умелый подбор актеров, исполнение и подача придали всей сумме реалистичности... Хороший вкус режиссера Миннелли в соблюдении рамок и общий здравый смысл всех заинтересованных сторон... отличают эту независимую постановку Артура Фрида "Метроколор" ценит признание за свои мягкие пастели под объективом Джозефа Руттенберга; костюмы Битон, декорации и общий дизайн постановки представляют собой яркие физические активы с первого взгляда. Умелая интеграция слов и музыки с мотивацией сюжета делает эту Джиджи очень справедливой . леди действительно как кассовый вход». [26]
Time Out New York заявил: «Основной творческий вклад вносят Миннелли и Сесил Битон… Сочетание этих двух визуальных элит действительно слишком сложное — это похоже на еду, состоящую из чизкейка, и человек быстро жаждет чего-то солидного и вульгарного, чтобы Несомненно, вдохновленный привередливыми, клаустрофобными декорациями и безделушками, актерский состав пытается (с неудачным успехом) быть более французским, чем французы, особенно Шевалье. Исключением является Джингольд, который, как всегда, обитает в свой собственный мир». [27]
Телегид оценил фильм на 3½ из пяти звезд, назвав его «пережаренным, но приятным и пиршеством для глаз благодаря визуальному чуду команды Миннелли-Битон... Кэрон... возглавляет актерский состав в конкурсе на посмотрим, кто может быть самым французским.Победитель - Шевалье, в исполнении, от которого создается впечатление, будто давишься выпечкой... Возможно, если бы сладость Джиджи противопоставлялась элементам честной пошлости, картина могла бы уравновеситься ... Через десять минут после начала фильма вы разгадаете сюжет и остаетесь барахтаться в прекрасных путаницах. [В фильме] чудесно используются обычные парижские достопримечательности, а также необычные старинные костюмы и декорации». [28]
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм получил оценку 88% из 76 рецензий со средней оценкой 7,6 из 10. По мнению критиков веб-сайта, «возможно, это не одно из лучших произведений Винсенте Миннелли, но очаровательная и безупречно сыгранная Джиджи по-прежнему предлагает достаточно визуальных и музыкальных впечатлений, чтобы удовлетворить». [29] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 82 из 100 по мнению 13 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [30]
Со всеми 9 номинациями Джиджи получила рекордные девять премий «Оскар» (на церемонии «Оскар» 1959 года ); однако этот рекорд продержался всего один год, поскольку в следующем году Бен-Гур побил этот рекорд, получив 11 Оскаров. В знак уважения к доминированию Джиджи на церемонии вручения «Оскара » , коммутатор MGM на следующий день ответил на звонки «M-Gigi-M». Джиджи , в конечном итоге вместе с «Последним императором» 1987 года , удерживал рекорд как фильм(ы) с наибольшим количеством побед на премию Оскар в каждой категории, в которой он был номинирован, пока « Властелин колец: Возвращение короля» 2003 года не побил рекорд. на церемонии вручения премии «Оскар» 2004 года с 11 номинациями на «Оскар» и 11 победами на «Оскаре».
Американский институт кино перечисляет:
Примерно в 2008 году фильм был отреставрирован в цифровом виде [31] компанией Prasad Studios , которая кадр за кадром удалила грязь, потертости, царапины и другие дефекты. [32]
