Altered States — американский научно-фантастический фильм ужасов 1980 года, снятый Кеном Расселом и адаптированный драматургом и сценаристом Пэдди Чаефски по его одноимённому роману 1978 года. Роман и фильм частично основаны наисследованиях сенсорной депривации Джона К. Лилли, проводимых в изолированных резервуарах под воздействием психоактивных препаратов, таких как мескалин , кетамин и ЛСД . В фильме присутствуют элементы как психологического ужаса [1], так и телесного ужаса . [2] [3] [4]
Чаефски вышел из проекта после споров с Расселом и убрал свое имя из титров, заменив его на «Сидни Аарон», его настоящие имя и отчество. В фильме снимались Уильям Хёрт , Блэр Браун , Боб Балабан и Чарльз Хейд , и это дебютный фильм Хёрта и Дрю Бэрримор (в небольшой роли). Музыку к фильму написал Джон Корильяно , а дирижером выступил Кристофер Кин .
Warner Bros. выпустила фильм в ограниченный прокат в США 25 декабря 1980 года, а затем в широкий прокат в феврале 1981 года. Фильм получил в целом положительные отзывы критиков и был номинирован на премию «Оскар» в категориях «Лучшая оригинальная музыка» и «Лучший звук» .
В 1967 году Эдвард Джессап — психопатолог Колумбийского университета, изучающий шизофрению . Он начинает думать, что «наши другие состояния сознания столь же реальны, как и наши состояния бодрствования». Он начинает экспериментировать с сенсорной депривацией , используя флотационный резервуар , с помощью двух единомышленников-исследователей, Артура Розенберга и Мейсона Пэрриша. На факультетской вечеринке он знакомится с коллегой «вундеркиндом» и его будущей женой Эмили.
Более десяти лет спустя Эдвард стал штатным профессором Гарвардской медицинской школы . У него и Эмили две дочери, они находятся на грани развода и воссоединяются — впервые за семь лет — с парой, которая их познакомила. Когда Эдвард слышит о племени Хинчи, члены которого испытывают общие галлюцинаторные состояния , он отправляется в Мексику, чтобы принять участие в их церемонии. Во время подъема в горную страну Хинчи (плато, покрытое впечатляющими грибовидными вентиляциями ) Эдвард узнает от своего проводника Эдуардо Эчеверрии, что Хинчи используют в своих церемониях зелье, содержащее священный гриб Amanita muscaria и кустарник sinicuiche , который они собирают для церемоний следующего года. Племя называет sinicuiche именем из племени Хинчи, означающим «первый/изначальный цветок» в знак признания глубоких состояний памяти, которые он может вызывать. Старейшина коренных народов (« брухо ») показан с корнем в руке, который он просит Эдварда держать, прежде чем порезать руку Эдварда, чтобы добавить несколько капель крови в смесь, которую он готовит. Сразу после употребления смеси Эдвард испытывает странные, интенсивные галлюцинации, включая одну из них, изображающую окаменение и последующую эрозию Эмили и его самого, разнесенного песком. На следующее утро Эдвард покидает плато Хинчи под облаком, убив, находясь в состоянии алкогольного опьянения, большую особь священного варана Хинчи (петроглиф, показанный в последовательности снов, показывает, что они верят, что он дал им священный гриб в мифическом прошлом). Он возвращается в США с образцом зелья Хинчи для анализа его коллегами и дальнейшего самоэкспериментирования и продолжает принимать его, чтобы вывести свое исследование измененных состояний сознания на новый и более высокий уровень.
Когда токсичные концентрации вещества делают повышенную дозировку опасной, Эдвард возвращается к сенсорной депривации, полагая, что это усилит действие вещества в его текущей дозе. Ремонтируя заброшенный резервуар в медицинской школе, Эдвард использует его, чтобы испытать ряд все более резких видений, включая одно из ранних гоминидов . Под наблюдением коллег Эдвард настаивает, что его видения «вышли наружу». Выйдя из резервуара, его рот был окровавлен, и он лихорадочно писал заметки, потому что он не мог говорить, Эдвард настаивает на том, чтобы ему сделали рентген, прежде чем он «восстановится». Рентгенолог, осматривающий рентгеновские снимки, говорит, что они принадлежат горилле .
В более поздних экспериментах Эдвард переживает настоящую физическую биологическую деградацию . На каком-то этапе он выходит из изоляционного резервуара как дикий и странно маленький, светлокожий пещерный человек , буйствует на некоторых улицах города и врывается в зоопарк, прежде чем вернуться в свою естественную форму. Несмотря на беспокойство коллег, Эдвард упрямо продолжает. В последнем эксперименте Эдвард переживает более глубокую регрессию, превращаясь в аморфную массу сознательной, изначальной материи. Энергетическая волна, высвобождаемая в ходе эксперимента, оглушает коллег Эдварда и уничтожает его резервуар. Эмили приходит в себя и находит закрученный водоворот там, где был резервуар. Она ищет Эдварда в воронке, находя его, поскольку он находится на грани превращения в бестелесное энергетическое существо , которое полностью исчезнет из реальности, если эта трансформация достигнет своего завершения.
Его друзья привозят Эдварда домой, надеясь, что трансформации закончатся. Под присмотром Эмили Эдвард снова начинает неконтролируемо регрессировать, трансформации больше не требуют приема «первоцвета» или сенсорной депривации. Уговаривая Эдварда бороться с изменением, Эмили хватает его за руку, немедленно окутываясь изначальной энергией, исходящей от Эдварда. Вид Эмили, по-видимому, поглощаемой энергией, пробуждает человеческое сознание в деградирующей форме Эдварда. Он борется с трансформацией и возвращается в свою человеческую форму. Эдвард обнимает Эмили, и она возвращается в нормальное состояние.
Фильм берет свое начало со встречи Пэдди Чаефски с его друзьями Бобом Фоссом и Хербом Гарднером в русской чайной в 1975 году. Они чувствовали себя «недовольными» и в качестве шутки задумали фильм, который они могли бы снять вместе. Они хотели предложить что-то Дино Де Лаурентису , который снимал «Кинг-Конга» . После обсуждения версии «Франкенштейна» они решили сделать версию « Доктора Джекила и мистера Хайда» . [5] Чаефски пошел домой и написал трехстраничное «драматическое заявление, и я никогда не видел, чтобы что-то получалось так быстро». [6]
Чаефски решил написать серьезный фильм об американском научном сообществе и архетипическом человеке в его поисках своего истинного «я». Продюсер Columbia Pictures Дэниел Мельник предложил Чаефски сначала превратить написанное им лечение в роман, и он согласился. Он провел обширное исследование с учеными и антропологами. [6] Роман был опубликован в начале 1978 года. [7] [5] Как и в случае с его предыдущими фильмами, Чаефски получил полный творческий контроль над киноверсией « Других состояний» . [5]
Права на экранизацию были проданы Мельнику, который дал «зеленый свет» Network, будучи руководителем производства в MGM , и у которого была сделка с Columbia.
В апреле 1978 года Чаефски передал свой сценарий в Columbia. [8] В июне 1978 года Мельник стал руководителем производства в Columbia, но по его соглашению ему все еще было разрешено продюсировать «Другие ипостаси» . [9] Мельник в итоге ушел в отставку в октябре, забрав «Другие ипостаси» с собой. [10]
Для финальной последовательности трансформации была создана компьютерная система ротоскопа, которая производила плавные движения без дрожания или нежелательного контура. Свечение и частицы были сделаны на компьютере. Кадры сначала вручную обводились электронным пером и переносились на планшет. Для более сложных сцен использовался сканер с высоким разрешением. После завершения цифровой плоттер рисовал кадры в черно-белом цвете на матовых майларовых анимационных целлах. Затем целлы фотографировались на управляемом компьютером анимационном стенде. Оптический принтер добавлял цвета, что требовало нескольких проходов с цветовой фильтрацией и отдельными матами. [11]
Первоначальным режиссером фильма был Артур Пенн . Он подбирал актеров для фильма, включая относительно неизвестных главных героев Уильяма Хёрта (в его первом фильме) и Блэра Брауна . [12] В какой-то момент Скотт Гленн был претендентом на главную мужскую роль. [13] Другая ключевая роль досталась Бобу Балабану. [14] Мигель Годро, танцор и преподаватель Американского театра танца Элвина Эйли , был выбран на роль пещерного человека, воплощенного Джессапом. [15]
Съемки должны были начаться в ноябре 1978 года. Однако во время репетиций Пенн ушел в отставку [16] после спора с Чаефски. [17] Позже Пенн вспоминал, что единственный способ, которым он мог покинуть проект и получить деньги за свою работу, — это быть уволенным. Но они с Чаефски остались друзьями и после этого. [18]
Окончательным режиссером стал Кен Рассел, который с трудом находил работу в полнометражном фильме после кассового провала «Валентино» (1977). Позже Рассел вспоминал, что «им нужен был режиссер с очень ярким визуальным воображением, и они знали, что у меня оно есть». [19]
Рассел позже сказал, что его агент сказал ему, что режиссеры, которые отказались от проекта, включали Стивена Спилберга , Стэнли Кубрика , Сидни Поллака , Роберта Уайза и Орсона Уэллса . Он говорит, что его агент сказал ему, что он был двадцать седьмым выбором. [20] Съемки тогда должны были начаться в марте 1979 года для Columbia с Говардом Готтфридом в качестве продюсера. [21] Фильм в конечном итоге был сделан для Warner Bros., отчасти потому, что стоимость выросла с первоначального бюджета в 9 миллионов долларов до 12,5 миллионов долларов. [22] В конечном итоге он обошелся чуть менее чем в 15 миллионов долларов, из которых 4 миллиона ушли на спецэффекты. [23]
Позже Рассел заменил эксперта по спецэффектам Джона Дайкстру на Брана Феррена , который указан в титрах как специалист по спецэффектам, и создал визуальные эффекты, которые фактически использовались в фильме. [24] [25] Дик Смит работал над новаторскими спецэффектами грима, в которых широко использовалась его новаторская техника воздушного пузыря. [26]
Это был первый раз, когда Рассел снял фильм в Голливуде. Позже он сказал: «Я думал, что возненавижу Голливуд, но он мне скорее понравился. Все там должны быть ужасно материалистичными, но «Другие ипостаси» были первым фильмом, над которым я когда-либо работал, и никто — ни Warner Bros., ни Дэн Мельник, исполнительный продюсер, ни Говард Готтфрид, продюсер — никогда не упоминал о деньгах». [27]
Фильм снимался на студиях Sunset Gower Studios , Burbank Studios , в Бостоне и Нью-Йорке . Места съёмок на месте включали Гарвардскую медицинскую школу , Бикон-Хилл , Международный аэропорт Логан , Колумбийский университет , психиатрическую клинику Пэйна Уитни и Бронксский зоопарк . Кроме того, сцены, происходящие в Мексике, снимались на месте в Криле, Чиуауа , и включали реальные кадры людей Тараумара , собирающих психотропные грибы. [28]
В марте 1979 года было три недели репетиций, во время которых у Чаефски и Рассела случился крупный спор. Писатель покинул проект и не появлялся на съемочной площадке во время съемок, вопреки своей обычной практике. [29] [30]
Книга Дэйва Ицкоффа о Чаефски, Mad as Hell: The Making of NETWORK and the Fateful Vision of the Angriest Man in Movies , описывает создание «Других состояний» и утверждает, что Рассел, возражая против вмешательства Чаефски, запретил писателю появляться на съемочной площадке. Сообщается, что Чаефски пытался отстранить Рассела от должности режиссера, но к тому времени работа над фильмом уже шла полным ходом, и студия уже сменила одного режиссера (Пенна). Продюсер фильма Говард Готтфрид рассказал биографу Чаефски Шону Консидайну, что Рассел был вежлив и почтителен до начала съемок, но после начала репетиций в 1979 году «начал относиться к Пэдди как к ничтожеству» и был «злым и саркастичным». Чаефски назвал Рассела «двуличным, подлым человеком». [5]
Расселл сказал, что Чаефски «не понравился цвет краски на изоляционном резервуаре. Потом это перешло к другим вещам. Ему не понравилось освещение, потом ему не понравилась техника, потом он подумал, что я заставляю актеров выглядеть пьяными в сцене, где они были написаны как слегка подвыпившие в баре... Было много неловких диалогов, и в оригинальном сценарии их было чертовски много, чем сейчас; это был многословный сценарий». [31] «Я не мог работать с кем-то другим, кто судил бы обо всем, что я делал», — сказал режиссер. «Чаефски сказал мне: «Я просто буду на съемочной площадке в качестве благотворного влияния». Продюсер спросил: «Как пишется «благотворный», Пэдди? Он ответил: «ЗЛОЙ». Он шутил, но он не шутил». [19] Неназванный источник, близкий к фильму, позже высказал мнение, что «два сильных художника боролись за контроль, и в определенный момент фильм становится фильмом режиссера. Вы не можете стоять у него за плечом. Вы либо поддерживаете его, либо увольняете». [23]
«Галлюцинации Пэдди было невозможно снять», — сказал Рассел в другом интервью. «Он писал указания, что-то вроде «Межзвездный газ, пролетающий через 5 миллионов миль вселенной, как клубы сигаретного дыма ». Но когда я прочитал сценарий, я понял, что картина будет успешной только в той степени, в которой она будет драматизировать определенный опыт, общий для всех людей. И этот опыт — не газ, проходящий через вселенную». [32] Рассел добавил: «В «Других ипостасях» много диалогов, и, как я это видел, моей задачей было сделать эти сцены максимально визуально интересными, чтобы их не поглотили спецэффекты». [27] Рассел признался, что он «не снимал сцены так, как привык снимать их в других фильмах, в которых он принимал участие. Я стараюсь избегать техники накрывающего кадра, дальнего плана, крупного плана. Вместо этого я стараюсь снимать длинные, плавные последовательности». Режиссер сказал, что, по его мнению, Чаефски никогда «не работал с режиссером, который не был бы податливым. Он делал предложения, а я вежливо слушал, а затем не соглашался. «Я не могу использовать твои глаза», — сказал я ему. «Я должен использовать свои собственные. В любом случае, в картине может быть только один режиссер». [27]
Позже Чаефски отказался от участия в проекте, поэтому сценарий приписывают псевдониму Сидни Аарону. Кинокритик Джанет Маслин в своей рецензии на фильм сказала, что «легко догадаться, почему»: [33]
Легко догадаться, почему [сценарист Чаефски] и [режиссер Кен Рассел] не сошлись во взглядах. Режиссура, не будучи насмешливой или манерной, относится к диковинному материалу так обыденно, что это часто звучит шутливо. Сценарий, с другой стороны, взывает к тому, чтобы его воспринимали всерьез, поскольку он без особой проницательности рассматривает смерть Бога и происхождение человека .
Кинокритик Ричард Корлисс объяснил недовольство Чаефски фильмом его переживаниями по поводу «интенсивности игры актеров и стремительного темпа, с которым они читали диалоги». [34]
Рассел утверждал, что он почти ничего не менял в сценарии Чаефски. [35] «Мы сняли каждое слово, написанное Пэдди, за исключением некоторых незначительных изменений в мексиканских сценах», — сказал Рассел. «На самом деле, в «Других ипостасях» я был более верен сценарию, чем в любом предыдущем фильме, и я думаю, что я сделал это очень справедливо». [27] «Мы говорим каждое слово в точности так, как он его написал», — сказал Браун во время съемок. «Я полагаю, правда в том, что он [Чаефски] и Кен — настолько разные личности, что им было невозможно работать вместе». [29] [36]
По словам сценариста Джо Эстерхаза , в контракте Чаефски был пункт, согласно которому слова в сценарии не могли быть изменены. Рассел, «находившийся на пике своего алкоголизма», получил отпор при попытке изменить слова, а затем «начал намеренно пытаться уничтожить диалог Пэдди, заставляя актеров есть во время его произнесения или заставляя их произносить его отрывисто, как пулемет, так, чтобы вы не могли разобрать, что они говорят». Эстерхаз считал, что руководство Рассела «уничтожило» сценарий и фильм, что в конечном итоге стало «критическим и коммерческим провалом [...] душераздирающим опытом для Чаефски, который десятилетиями боролся против этого и за защиту своего материала. Это был настолько душераздирающий опыт, что вскоре он умер, некоторые говорят, от разбитого сердца». [37]
Ограниченный прокат фильма « Другие ипостаси» в кинотеатрах Нью-Йорка и Лос-Анджелеса, штат Калифорния , состоялся 25 декабря 1980 года. [38] [39] В феврале 1981 года фильм был выпущен в общенациональный прокат в Соединенных Штатах компанией Warner Bros. [38]
Фильм «Другие ипостаси» собрал в прокате 19,9 млн долларов в США и Канаде [40] при производственном бюджете в 15 млн долларов. [16] [23]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 86% из 49 рецензий критиков положительные, со средней оценкой 6,9/10. Консенсус сайта гласит: «Необычайно смелый для голливудского фильма, Altered States атакует зрителя своей изобретательной, агрессивной смесью запутанных звуковых эффектов и визуальной пиротехники». [41] Metacritic , который использует средневзвешенное значение , присвоил фильму оценку 58 из 100, основанную на 13 критиках, что указывает на «смешанные или средние» рецензии. [42]
Первые отзывы были в целом сильными. «Прошло много времени с тех пор, как я получал такое признание, как Altered States », — сказал Рассел. [31]
Джанет Маслин из The New York Times назвала фильм «методически выверенным фейерверком, взрывающимся безумными спецэффектами через равные промежутки времени и сохраняющим жуткое спокойствие в остальное время. Если он не полностью визионерский на каждом этапе, он, по крайней мере, надежно — даже возбуждающе — странный. Его странность, которая весело граничит с нелепостью, является его самой приятной чертой». [33] Она также назвала его «в прекрасной форме, пока он упивается своим собственным безумием, не предъявляя никаких претензий к разуму зрителя. Но когда он просит вас поверить, что то, что вы смотрите, может действительно происходить, и задаться вопросом, что это значит, он просит слишком многого. К тому времени, как он начинает напрягаться для финала, одновременно счастливого и истеричного, он теряет всю свою таинственность и большую часть своей магии». [33]
Ричард Корлисс начал свою рецензию на фильм:
В этом фильме есть все: секс, насилие, комедия, острые ощущения, нежность. Это антология и апофеоз американских поп-фильмов: «Франкенштейн» , «Убийства на улице Морг» , «Чокнутый профессор» , 2001 , «Чужой» , «История любви» . Он начинается с лихорадочного пика, а затем начинает взлетать — в генетическую фантазию, в пророческий сон бреда и восторга. Безумие — его тема и суть, стиль и дух. Фильм меняет тон, даже форму с каждым новым настроением и мутацией своего героя. Он расширяется и сжимается вместе с его разумом, пока оба почти не ломаются. Он продолжает угрожать сойти с ума, затем выполняет свою угрозу и по-прежнему остается таким же ясным, как воздушный гимнаст на проволоке . Он движется с подпрыгивающей энергией хитрого психопата или режиссеров, охваченных потенциалом выдуть разум кинозрителя через его глаза и уши. Дамы и господа, добро пожаловать в «Другие состояния» .
Корлисс называет фильм «ослепительным произведением научной фантастики»; он признает диалоги фильма как явно принадлежащие Чаефски, с персонажами, которые «бесконечно рефлексируют и красноречивы, выплевывая литании прилагательных, гейзеры абстрактных существительных, химические цепочки относительных предложений», диалоги, которые являются «желанным противоядием от всех этих недавних... фильмов, в которых жестокие персонажи говорят только словами из одного слога и четырех букв». [34] Но фильм в конечном счете принадлежит Расселу, который унаследовал «актерский состав неизвестных», выбранный его первоначальным режиссером, и «получает эротический, невротический заряд от сцен с говорящими головами, которые напоминают Пенна в его лучшие годы». [34]
С другой стороны, Полин Кель написала, что «гротескно вдохновенное» сочетание «Рассела с его мистицизмом католического шоу-бизнеса и Чаефски с его тяжеловесностью иудейского шоу-бизнеса» приводит к «агрессивно глупой картине», которая «на самом деле не доставляет удовольствия». [43]
Джону С. Лилли фильм понравился, и в интервью журналу Omni , опубликованном в январе 1983 года, он отметил следующее:
Сцена, в которой ученый становится космической энергией, а его жена хватает его и возвращает в человеческую форму, взята прямо из моего «Диадического циклона» (1976)… Что касается регрессии ученого в обезьяноподобное существо, покойный доктор Крейг Энрайт, который начал давать мне К (кетамин) , когда мы путешествовали со мной здесь, у изоляционного резервуара, внезапно «стал» шимпанзе , подпрыгивая и крича в течение двадцати пяти минут. Наблюдая за ним, я испугался. Позже я спросил его: «Где, черт возьми, ты был?» Он ответил: «Я стал предгоминидом и был на дереве. Леопард пытался меня схватить. Поэтому я пытался его отпугнуть». Рукопись « Ученого» (1978) находилась в руках издательства Bantam. Глава Bantam позвонил и сказал: «Пэдди Чаефски хотел бы прочитать твою рукопись. Ты дашь ему разрешение?» Я сказал: «Только если он позвонит мне и спросит разрешения». Он не позвонил. Но, вероятно, он прочитал рукопись. [44]
Кристофер Джон сделал обзор Altered States в журнале Ares Magazine № 6 и прокомментировал, что «Проще говоря, Altered States очень хорош в том, что он предлагает сделать – к счастью, он предлагает сделать очень мало». [45]
В книге « Готовы к моему крупному плану!: Великие речи в кино» (2007) сценарист Денни Мартин Флинн назвал сценарий Чаефски «блестящим» и выбрал речь Эмили как «последнюю великую точку зрения Чаефски на жизнь и любовь». [46]
В 2023 году Кристиан Зилко из IndieWire включил фильм в список «20 лучших фильмов ужасов» и написал, что «психоделические сцены фильма сами по себе являются визуальными чудесами, а сильная ранняя карьера Уильяма Хёрта (в его первой роли в кино) гарантирует, что « Другие ипостаси» по-прежнему будут смотреться очень интересно даже спустя четыре десятилетия после выхода» [4] .
По данным TV Guide , фильм Бэзила Дирдена 1963 года «Сгибатели разума » «является прямым предшественником « Других ипостасей »» [47] .
Фильм был номинирован на две премии «Оскар»: [48]
{{cite book}}: CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на ноябрь 2024 г. ( ссылка )