Eagle — британское издание детских комиксов , сначала выходившее с 1950 по 1969 год, а затем в перезапущенном формате с 1982 по 1994 год. Его основал Маркус Моррис , англиканский викарий из Ланкашира . Моррис редактировалприходской журнал Саутпорта под названием «Наковальня» , но чувствовал, что церковь не передает свое послание эффективно. Одновременно разочаровавшись в современной детской литературе, он ихудожник Anvil Фрэнк Хэмпсон создали фиктивный комикс, основанный на христианских ценностях. Моррис предложил эту идею нескольким издателям на Флит-стрит , но без особого успеха, покаею не воспользовалась Hulton Press .
После масштабной рекламной кампании в апреле 1950 года был выпущен первый номер журнала Eagle . Революционный по своей презентации и содержанию, он имел огромный успех; тираж первого выпуска составил около 900 000 экземпляров. На обложке в цвете была изображена самая узнаваемая история « Дэн Дэйр, пилот будущего », созданная Хэмпсоном с тщательным вниманием к деталям. Другие популярные истории включали «Всадники диапазона» и «PC 49» . Eagle также содержал разделы новостей и спорта, а также образовательные схемы сложной техники в разрезе. Был создан клуб членов, и был лицензирован для продажи ряд сопутствующих товаров.
На фоне поглощения издателя журнала и серии ожесточенных споров Моррис ушел в 1959 году; Вскоре после этого последовал Хэмпсон. Хотя Eagle продолжал действовать в различных формах, кажущееся снижение редакционных стандартов предшествовало резкому падению продаж, и в 1969 году он был в конечном итоге вытеснен своим конкурентом Lion . [5] Eagle был перезапущен в 1982 году и выпустил более 500 выпусков, прежде чем его закрыли издательство в 1994 году.
Компания Eagle была основана Джоном Маркусом Харстоном Моррисом (1915–1989). Моррис родился в ланкаширском городке Престон , а в 1918 году переехал в Саутпорт. Он окончил колледж Брасеноз в Оксфорде со степенью второго класса по гуманитарной литературе , а в Уиклиф-холле получил вторую степень по теологии в 1939 году. В следующем году он стал священником и служил капелланом в добровольческом резерве Королевских ВВС . 1941–1943 гг. [6]
В 1945 году он стал викарием церкви Св. Джеймса в Биркдейле . Моррис уже давно считал, что англиканская церковь недостаточно эффективно распространяет свое послание; четырьмя годами ранее он написал неопубликованную статью, предназначенную для « Ярмут Меркьюри» и озаглавленную «Христианское лицемерие» , в которой поставил под сомнение то, какое влияние христианская церковь произвела на общество в целом. [nb 1] Моррис также чувствовал, что церковь была полностью оторвана от людей, которых она должна была представлять. [7] Он постепенно расширил приходской журнал, напечатанный на четырех страницах дешевой бумаги, [8] до «Наковальни» , широко распространенного христианского журнала, основанного на журнале о юморе и искусстве «Лилипутия» . Моррису удалось нанять на Anvil несколько выдающихся сотрудников , таких как К.С. Льюис и Гарольд Макмиллан .
В 1948 году он нанял молодого художника Фрэнка Хэмпсона , [6] [9] ветерана войны [nb 2] , который поступил в Саутпортскую школу искусств и ремесел, где его наставник описал его как «выдающегося рисовальщика», подготовленного к работе. к бесконечным проблемам, чтобы все сделать правильно » ». [10] Он работал иллюстратором в Anvil , а позже стал штатным художником в Interim, христианском рекламном обществе, созданном во время конференции епархиальных редакторов, [6] [10] с амбициями выпустить журнал с карикатурами , нацеленный на дети. [11]
Детские комиксы, такие как «Ровер », «Горячая точка» , «Собственные школьницы» , «Магнит » и «Приключения» , обычно содержали смесь приключенческих историй, представленных в виде текста, а не мультфильмов, [12] и некоторые британские мальчики покупали американские комиксы ужасов , созданные для солдат . Моррис был впечатлен высоким уровнем оформления иллюстраций в американских журналах, но ему было противно их содержание, которое он охарактеризовал как «прискорбное, отвратительно чрезмерно жестокое и непристойное, часто с неоправданным акцентом на сверхъестественное и магическое как способ решения проблем». . Он понял, что существует рынок для детского периодического издания комиксов, в котором представлены боевики в форме мультфильмов, но который также передает детям стандарты и мораль, которые он отстаивал. [9]
Моррис сыграл важную роль в создании недолговечного Общества христианской пропаганды, созданного для того, чтобы взять под контроль « Наковальню» и, возможно, выпускать дальнейшие христианские публикации, [13] , а в январе 1949 года Daily Mirror опубликовала оптимистическую статью о предполагаемой публикации Общества. «нового детского комикса». Это заинтриговало местного журналиста Нормана Прайса, и в следующем месяце он встретил Морриса и помог ему выразить свое желание увидеть такой журнал, написав вместе с ним «комиксы, приносящие ужас в детскую», опубликованные в Sunday Dispatch . [10] [14] Статья Морриса вызвала бурную реакцию читателей; письма поддержки хлынули в его дом. [15]
Моррис представлял себе персонажа по имени Лекс Кристиан, «крутого и воинственного священника из трущоб лондонского Ист-Энда», чьи приключения будут рассказаны в форме мультфильмов, проиллюстрированных Хэмпсоном. Идея получила поддержку Теренса Хорсли, редактора Sunday Empire News , но вскоре после этого Хорсли погиб в результате несчастного случая при планировании. Моррис предложил Хэмпсону вместо этого создать совершенно новое детское издание. Хэмпсон был в восторге от этой идеи, и в мае того же года они оба начали работу над ее макетом. [16] Лекс Кристиан стал капелланом Дэном Дэйром из Межпланетного патруля и был изображен на обложке. На внутренней стороне двух страниц «Тайного города» был изображен персонаж по имени Джимми Свифт, а на задней странице была религиозная история о Святом Павле . В коротких лентах были «Джо из Клубничной фермы» и «Эрни, всегда невезучий». Среди других статей - письмо редактора Морриса и ряд новостных статей. Было сделано три фотокопии манекена, каждая из которых была раскрашена вручную Хэмпсоном. [17] [18]
Это журнал со 175 безупречно яркими рисунками, которые начинаются с того, что гангстеры стреляют в девушку в живот, героиню дважды связывают и затыкают ей рот, а затем бросают в ванну с холодной водой, чтобы она утонула... Ужас прокрался в британскую детскую. Нравственность маленьких девочек с косичками и мальчиков с шариками, оттопырившими карманы, развращается потоком неприличных цветных журналов, которые наводняют книжные киоски и газетные киоски.
Маркус Моррис и Норман Прайс, статья в Sunday Dispatch , 13 февраля 1949 г. [14]
К тому времени Моррис, погрязший в долгах из-за публикации « Наковальни» и затрат на производство манекена, основал компанию Anvil Productions Ltd. В ее проспекте говорилось: «Компания предлагает издавать новую детскую цветную «комиксовую» газету, которая будет иметь большое более высокое и зрелое качество, чем все, что издается в Англии, а по внешнему виду и формату они будут больше по образцу американских комиксов, которые намного превосходят наши». Первоначально он стремился сохранить проект под своим контролем, но растущие долги вынудили его попытаться продать идею. [19] С этой целью он совершил несколько поездок в Лондон, где — вооружившись манекеном — передал свою идею нескольким издателям на Флит-стрит. Он встретил Джона Майерса в Hulton Press , который направил его к Монтегю Хейдону из Amalgamated Press . Затем он встретился с Невиллом Пирсоном в компании George Newnes, Ltd. , руководители которой заявили, что публикация «не является экономическим предложением». Следующим был американский репринтер комиксов Boardmans , за ним следовал Майк Уорделл из Sporting Record . Ни The Times , ни The Daily Telegraph не заинтересовались, а в The Sunday Times личный помощник Гомера Берри, 1-й виконт Кемсли , предположил, что Моррис просит благотворительное пожертвование. Однако осенью 1949 года Hulton Press связалась с Моррисом и посоветовала «определенно заинтересованным не обращаться ни к одному другому издателю». [6] [10] [20]
В октябре того же года Моррис продал «Наковальню» — к тому времени было продано около 3560 копий в месяц — за 1250 фунтов стерлингов плюс годовой контракт на 200 фунтов стерлингов на продолжение работы в качестве редактора. [nb 3] [22] Моррис хотел создать комикс, страницы которого были бы заполнены образцами для подражания, чье поведение и моральные взгляды, по его мнению, были социально желательны. Иностранцы не будут изображаться ни врагами, ни злодеями, и по крайней мере один ребенок в любой группе детей будет принадлежать к этническому меньшинству. Религиозные ценности не будут навязываться читателю, хотя их основной моральный тон будет очевиден на каждой странице. [23] Это были новаторские, но несколько рискованные идеи, поскольку на рынке не существовало ничего подобного, [nb 4] и поэтому Халтон заказала обширное исследование нового комикса, который к тому времени, вдохновленный дизайном ее церковного кафедры , получил название Орел от жены Хэмпсона. [24] [25] Макет и типографика были разработаны другом Морриса, Руари Маклином , при содействии Чарльза Грина, [26] и столкнувшись с первоначальным тиражом в 1 миллион экземпляров, типограф Эйнтри Эрик Бемроуз спроектировал и построил новый десятисекционный принтер. машина глубокой печати примерно за двенадцать недель. [27]
Комикс получил широкую огласку еще до его выпуска; копии были разосланы по почте нескольким сотням тысяч человек, которые работали с детьми, и была запущена программа «Охота на орла», в рамках которой большие беркуты из папье- маше были установлены на крыше нескольких автомобилей Humber Hawk и гастролировали по Великобритании. Тем, кто заметил орла, были предложены жетоны стоимостью 3 пенса , которые можно было обменять в газетных киосках на бесплатную копию Eagle . [28] [29]
Несмотря на относительно высокую цену, комикс сразу же имел успех; выпущен 14 апреля 1950 года, [30] и, несмотря на правительственные квоты на бумагу, [nb 5] первый выпуск был продан тиражом около 900 000 экземпляров. [32] Восемь из [nb 6] двадцати страниц были выполнены в четырехцветной ротогравюре. [6] Eagle был создан, чтобы развлекать и обучать своих читателей; хотя типичный выпуск мог содержать таких персонажей, как Кавендиш Браун, Харрис Твид , Джек О'Лантерн, Шторм Нельсон и Удача Легиона , он также включал специальный раздел новостей, спортивную страницу и школьные рассказы. В каждом выпуске также была размещена полноцветная иллюстрация в разрезе по центру какого-либо механизма - впервые подробно описывалась внутренняя работа локомотива British Rail 18000 . [33] [34] Такие качественные ленты, как «Всадники дальнего боя» и «PC 49», помогли обеспечить еженедельный тираж почти в миллион экземпляров, но больше всего читателей увлекли приключения Дэна Дэйра, «Пилота будущего» . [12] Созданный Хэмпсоном, который сейчас работает штатным художником со своей собственной командой, «Дэн Дэйр» стал первым в Великобритании научно-фантастическим комиксом, имеющим какое-либо значение. Читатели были в восторге от еженедельных подвигов британского космонавта с квадратной челюстью и его борьбы с «Меконом» . [30] [номер 7]
Я хотел дать надежду на будущее, показать, что ракеты и наука в целом могут открыть новые миры, новые возможности. Я был уверен, что космические путешествия станут реальностью.
Фрэнк Хэмпсон [32]
В то время как Моррис (который к тому времени уже ушел из Сент-Джеймса) [37] редактировал журнал в помещении Халтона на Шу-лейн в Лондоне, [38] комикс был создан в переоборудованной пекарне в районе Черчтаун в Саутпорте. Художница Eagle Грета Томлинсон описала здание как «очень простое, каменный пол и жестяная крыша; в углу текла холодная проточная вода. Зимой было очень холодно, а летом было очень жарко». [39] Работая в плотном графике, Хэмпсон создавал каждую серию Дэна Дэйра сначала карандашом, а затем чернилами и цветом. Он и его команда художников позировали для фотографий в позах, нарисованных на его карандашных набросках (Хэмпсон обычно позировал Дэну Дэйру). Эти фотографии были объединены с черновыми набросками, и затем его коллеги работали над полосой, пока он занимался первым кадром истории каждой недели. Его рисунки технологий, которые использовал Дэн Дэйр, были тщательными и основывались на большом объеме исследовательских и справочных материалов, а также на моделях космических кораблей, гипсовых головах, макетах скафандров и полной модели космической станции. Он также написал диалоги для нескольких страниц комикса. [10] [11] [40] Хэмпсону в работе помогали эксперты-консультанты, в том числе Артур Кларк (тогда начинающий молодой писатель-фантаст). [39] Среди авторов сценария был англиканский священник Чад Вара (основатель самаритян ). Вара также сопровождала Морриса в экскурсиях по соборам, часто заполненным читателями Eagle , желающими встретиться с создателями комикса. [38] Питер Линг и Макдональд Гастингс были соавторами, [41] как и создатель Харриса Твида Джон Райан , который также был ответственным за «Капитана Пагуоша» , напечатанного в первых 19 выпусках. [42]
Детям предлагалось представить свои добрые дела в комиксе; тех, чьи рассказы были напечатаны, называли MUG - не такая уж и тонкая отсылка к "спивовикам", которые над ними смеялись. Лучшие из этих рассказов были удостоены звания «КРУГ месяца» или «КРУГ года». [43] Читателям также было предложено вступить в клуб Eagle . После оплаты подписки участникам будет предоставлен позолоченный значок орла , свод правил и список привилегий. Клуб оказался чрезвычайно популярным, за несколько месяцев собрав около 100 000 членов, но он также послужил для Халтона исследовательским инструментом; Случайной выборке участников были разосланы анкеты, в которых каждого просили оценить определенные аспекты комикса. Производственные затраты Eagle частично финансировались за счет доходов от рекламы, хотя рекламодатели должны были интегрировать свои проекты, чтобы они соответствовали высоким стандартам комикса. [25] Еще один из комиксов Хэмпсона, «Томми Уоллс», был первым коммерческим мультфильмом в комиксе и очевидной рекламой мороженого Уолла . [44] Eagle также породил большой ассортимент товаров, в том числе зубную пасту, пижамы и игрушечные лучевые пистолеты . [39] Было напечатано несколько ежегодников; о первом было объявлено в сентябрьском номере 1951 года в регулярном письме Морриса своим читателям. [45] [номер 8]
Орел стал чрезвычайно популярен среди людей всех возрастов и слоев общества. Копии, приносимые в школу, регулярно попадали в руки сотрудников, которым они нравились почти так же, как и детям, которых они учили. The Lancet сообщил об одном докторе, который читал Игла во время обхода. Его разослали солдатам в Корее , в лагеря беженцев, и он получил высокую оценку Джеффри Григсона на BBC Home Service . Вольф Манковиц провозгласил Дэна Дэйра «героем нашего времени», а граф Джеллико, как сообщалось, прочитал комикс в библиотеке Вестминстерского дворца . Лорд Маунтбеттен якобы разместил заказ на подписку для своего племянника, принца Чарльза , и однажды позвонил Халтону и пожаловался, что комикс не прибыл; замену прислали быстро. Спустя годы Моррис отправил принцу копию книги «Лучшее из орла» (1977); Чарльз ответил и поблагодарил его за «приятные воспоминания». Однако комикс не пользовался всеобщей популярностью, поскольку был быстро запрещен в Южной Африке . [46]
Я уверен, что успех Eagle (распродажа 900 000 экземпляров его первого выпуска) был обусловлен стремлением [sic] к качеству. Что касается Eagle , то качество бумаги, печати, иллюстраций и письма установило новый стандарт. Яркие краски, хорошо нарисованные картинки и захватывающие истории. Технически полосы Eagle ознаменовали собой шаг вперед по сравнению со стандартами того времени (стандартами, которые стояли на месте в течение многих лет), когда большинство полос не были настоящими полосами, а просто изображениями с подписями внизу.
Маркус Моррис (1977) [47]
Несмотря на погашение некоторых своих долгов, Моррис снова оказался в финансовом затруднении из-за неожиданных налоговых счетов и споров с Халтоном по поводу платежей. В 1955 году он продал авторские права на свою подпись Халтону за 7250 фунтов стерлингов (часть из которых была кредитом). 45% его годовой зарплаты в размере 5000 фунтов стерлингов было выплачено налоговому инспектору. Имея только один коммерческий журнал ( Farmers Weekly ), Халтон стремился ограничить расходы Eagle , жалуясь на использование такси, дорогих канцелярских товаров, счетов за электричество и телефон, счета в ресторане и расходы на персонал . [48] На своем годовом общем собрании в 1957 году председатель Hulton сообщил о падении прибыли с 298 000 фунтов стерлингов до 36 000 фунтов стерлингов, обвинив в этом сокращение доходов от другого журнала, Picture Post , и увеличение производственных затрат. [49] Несколько друзей Морриса позже покинули компанию, и после короткого периода внутренних беспорядков Моррис оставил кресло редактора в 1959 году. [50] В следующем году Eagle перешла во владение Odhams Press . [11] Студия Хэмпсона (к тому времени в Эпсоме) была расформирована, и из-за творческих разногласий он ушел из комиксов. [nb 9] [39] [40] Его обязанности по Дэну Дэйру взял на себя Фрэнк Беллами , [nb 10] которого Моррис описал как «самого привередливого художника и скрупулезного рисовальщика, и, как Хэмпсон в своих лучших проявлениях, часто охваченного тревогой». ". [52] Вместе с Китом Уотсоном и Доном Харли все трое работали в студии на Флит-стрит. [53] Дизайн передней обложки был изменен: имя Eagle появилось в верхней части страницы, а не в одном углу, что совпадает с новым видом Dare. Многие читатели сочли изменения Беллами в «Дейре» (сделанные по указанию издателя «Игла » ) неприятными. [51] На смену Беллами пришел Харли, за которым в 1962 году последовал Уотсон, вернувшийся после непродолжительной работы над соперником Орла , Лайоном . Уотсон прекратил рисовать Дэна Дэйра в 1967 году, и его место занял Брюс Корнуэлл. [54] [55] После отъезда Хэмпсона акцент на исследовании Солнечной системы Дэном Дэйром изменился и стал включать межзвездные путешествия. Преемственность стала натянутой, и производство Дэна Дэйра прекратилось в 1967 году, когда оно было заменено перепечатками из более ранних изданий. [56] [57]
«Игл» продолжал публиковаться в течение 1960-х годов под сменой редакторов (Морриса сменил его заместитель Клиффорд Макинс). Регулярных изменений акцентов, включая увеличение количества статей о современной музыке и спорте, было недостаточно для обеспечения дальнейшего выживания комикса. Хотя в 1961 году его тираж все еще составлял около 500 000 экземпляров, под управлением IPC, тогдашнего владельца Eagle, [ nb 11] качество комикса резко упало. Центральные развороты были заменены исторически неточным «Последним из саксонских королей», и на комикс посыпались письма с жалобами. Через несколько месяцев тираж комикса упал до 150 000 экземпляров и продолжал падать. [58] К 1966 году оно пришло в упадок. [51] IPC продолжала производство до последнего выпуска комикса, 26 апреля 1969 года, [55] к тому времени тираж сократился до убыточных 40 000 экземпляров. [59] Незадолго до своего 1000-го издания комикс был объединен со своим конкурентом, IPC's Lion . [24]
Эрик Мередит из Честера работал техническим консультантом в Eagle Comic в роли «Человека из Орла», который выполнял смелые трюки и писал о своем опыте в комиксе.
Модифицированный Дэн Дэйр был кратко показан в 2000 году нашей эры ( 1977–1979) IPC Media . Реакция общественности на это, а также новости о запланированном телесериале убедили комическое подразделение IPC Fleetway перезапустить Eagle в 1982 году как еженедельный комикс под редакцией Дэйва Ханта. Первый выпуск датирован 27 марта 1982 года.
Оригинальный Дэн Дэйр больше не был частью комикса, вместо этого его одноименный праправнук взял на себя мантию исследователя космоса. Нарисованная Джерри Эмблтоном , а затем Яном Кеннеди и действие которой разворачивается через 200 лет после оригинальной истории, первая сюжетная арка повествует о возвращении самого раннего врага Дэна Дэйра, Мекона. IPC не удалось воссоздать популярность оригинального ленты, и в 1989 году оригинальный Дэн Дэйр вернулся в комикс в истории из шести частей, проиллюстрированной оригинальным художником Eagle Китом Уотсоном. [56] [57]
В попытке подражать успеху Fleetway с журналами для девочек, перезапущенный Eagle изначально содержал большое количество фоторепортажей, таких как Doomlord , Sgt. Streetwise , Manix и Walk or Die , но вскоре этот стиль был заменен более традиционным форматом комиксов. Другие истории включали «Кровавый клык» , «Дом демона» , «Компьютерный воин» и «Детектив ЗЭД».
Вместе со всей линейкой комиксов IPC, Eagle был продан Роберту Максвеллу в 1987 году . Хотя он и не был таким успешным, как его предшественник, было опубликовано более 500 выпусков. Изменение ежемесячной антологии, вызванное падением продаж, стало предзнаменованием будущего комикса. Ближе к концу выпуска выпуски содержали перепечатки более ранних работ, включая перепечатки рассказов из других комиксов, таких как MACH 1 из 2000 года нашей эры и «Война Чарли из битвы ». Были также новые рассказы Дэна Дэйра, написанные Томом Талли и проиллюстрированные Дэвидом Пью . Перезапущенный Eagle был снят с производства в 1994 году. [57] [61]
В двадцатом веке в британской индустрии комиксов было стандартной практикой объединять один комикс с другим, когда его продажи падали. Обычно несколько историй из отмененного комикса какое-то время продолжаются в сохранившемся комиксе, и оба названия появляются на обложке (один меньшим шрифтом, чем другой), пока название отмененного комикса в конечном итоге не будет удалено. Таким образом, два комикса были объединены с оригинальным Eagle : Swift в 1963 году и Boys' World в 1964 году, прежде чем сам Eagle прекратил свое существование, когда он был объединен с Lion в 1969 году .
Lion был объединен с Valiant в 1974 году, Valiant , в свою очередь, был объединен с Battle Picture Weekly в 1976 году, и, наконец, Battle был объединен с возрожденным Eagle в 1988 году . [5] В некотором смысле новый Eagle произошел от старого.
Новый Орел также поглотил Scream! в 1984 году, Тигр в 1985 году, МАСКА в 1988 году и Дикая кошка в 1989 году . [5] Рассказ « Тринадцатый этаж » из сериала «Крик!» продолжался в « Орле» до 1987 года, а его главный герой Макс утверждал, что был редактором комикса в течение нескольких лет после завершения рассказа [62] (начиная с № 159).
Я не хотел выпускать стриптиз без самки. В каком-то смысле я нанес удар по Женскому либералу! Она [Пибоди] была показана как очень умная и привлекательная молодая леди. Это также подготовило почву для нескольких споров между ней и сэром Хьюбертом в первом рассказе — приятный человеческий контакт… она была просто очень нормальной, эффективной, компетентной девушкой.
Фрэнк Хэмпсон (1974) [63]
«Игл» вдохновил несколько подражателей, таких как «Валиант », «Тигр » [64] и « Лев» (в котором фигурировал клон Дэна Дэйра, «Капитан Кондор») [65] , но такие приключенческие сказки были менее приемлемыми для девочек. Женским персонажам, таким как профессор Пибоди Дэна Дэйра (одна из двух главных героинь женского пола в ленте), [57] обычно отводились менее важные роли, чем мужчинам, и в результате возникла тенденция к созданию комиксов, ориентированных специально как на мальчиков, так и на девочек. . «Девочка» , родственное название «Орла» , появилась в ноябре 1951 года [6] и содержала юношеские забавы в школах-интернатах, а также рассказы о конных приключениях. Более поздние комиксы, такие как «Джеки» , взятые из современных женских журналов, имели более космополитический вкус. [66] В 1953 году за « Девушкой» последовал « Робин» , ориентированный на детей младшего возраста, а в марте 1954 года — « Свифт» , для читателей старше [6] , чем Робин , но моложе, чем сам «Игл» .
Популярность комиксов, изображающих войну, пошла на убыль после окончания Второй мировой войны , и ранее неслыханные цифры тиражей Орла помогли определить содержание большинства комиксов, выпущенных в 1950-е годы, включая войну. В отличие от других, более ранних публикаций, «Игл» пытался познакомить читателя с фактическими, основанными на текстах историческими историями, такими как жизнь Уинстона Черчилля , представленная в «Счастливом воине». Был дан подробный отчет о Второй мировой войне, а в одной из полос раскритиковали немецких десантников, которые, увидев под собой британскую пехоту, кричали: «Donner und Blitzen! Der Englander!» [67] Однако в середине 1950-х годов обложки комиксов с военными образами стали сенсационными, и Игл последовал этому примеру в 1960-х годах. [68]
Моррис впоследствии стал редакционным директором National Magazine Company , а затем ее управляющим директором и главным редактором. Он запустил Cosmopolitan в Великобритании, а вместе с Condé Nast основал COMAG, одну из крупнейших компаний по распространению СМИ в Великобритании. Он был назначен Орденом Британской империи в 1983 году, вышел в отставку в следующем году и умер в марте 1989 года. Однако, несмотря на его более позднюю работу, его лучше всего помнят как основателя Eagle . Его поминальная служба в церкви Святой Брайд на Флит-стрит была переполнена. [6]
... если популярность персонажа можно оценить по количеству товаров, которые он привлекает, то не может быть никаких сомнений в том, что в 1950-е годы Дэн Дэйр был, несомненно, самым популярным персонажем. [69]
Хэмпсон был озлоблен его уходом из Eagle . Хотя он создал Дэна Дэйра, он и Моррис подписали контракты, по которым авторские права на космического авантюриста передавались его издателю. [nb 12] Это затруднило ему получение своих оригинальных произведений искусства и лишило его какой-либо прибыли, которую Халтон получал от огромного ассортимента товаров Дэна Дэйра и Eagle , на которые он лицензировал. [39] [71] Он назвал Одхамса, владельца комикса после 1960 года, « Деревьями ». [72] Позже Хэмпсон работал в различных рекламных комиссиях и проиллюстрировал семь книг о божьих коровках . Он вылечился от рака и стал техником-графиком в Техническом колледже Юэлла, а в 1975 году на съезде комиксов в Лукке был объявлен лучшим автором и иллюстратором стриптиз-карикатур со времен окончания Второй мировой войны. На британском съезде комиксов Comics 101 1976 года он был удостоен премии Элли Слопера как лучший британский художник-мультипликатор. Он умер в Эпсоме в июле 1985 года. [10] [24] Его оригинальные рисунки Дэна Дэйра теперь продаются по высоким ценам и вдохновили ряд современных художников. [73]
Джеральд Скарф и Дэвид Хокни впервые были опубликованы в журнале Eagle . Сценарист комиксов «Люди Икс» Крис Клермонт прочитал «Орла» и получил от него удовольствие , и считает, что работа Хэмпсона оказала влияние на его карьеру. [74] Соавтор «Хранителей» Дэйв Гиббонс также похвалил работу Хэмпсона, [75] а автор текстов Тим Райс в своем предисловии к книге «Жизнь с орлами» (1998) цитирует истории, напечатанные в «Орле» , как помогающие «мне в моем рассказывании историй». усилия через мюзиклы много лет спустя». [76] Профессор Стивен Хокинг , когда его спросили о влиянии, которое оказал на него Дэн Дэйр, ответил: «Почему я занимаюсь космологией?», а артист Кенни Эверетт выбрал Eagle Annual в качестве своей книги о дисках необитаемого острова . [77]
Премия Eagle Awards в индустрии комиксов , впервые врученная в 1977 году, названа в честь Орла , [78] [79] , а фан-клуб Eagle Society регулярно издает ежеквартальную газету Eagle Times . [80]
Сноски
Примечания
Библиография
