Кающаяся Магдалина (также называемая «Раскаивающаяся Мадлена ») — картина XVI века маслом на холсте итальянскогохудожника эпохи барокко Караваджо . На картине изображена раскаивающаяся Мария Магдалина, склонившаяся в покаянной печали, когда она оставляет позади свою распутную жизнь, ее атрибуты брошены рядом с ней. [1] На момент завершения, около 1594–1595 годов, картина была нетрадиционной из-за своего современного реализма и отхода от традиционной иконографии Магдалины. [2] [3] Она вызвала как критику, так и похвалу, и даже в XXI веке возникли предположения относительно намерений Караваджо. Работа висит в галерее Дориа Памфили в Риме . [4]
На картине изображена молодая брюнетка, сидящая на корточках или на коленях на низком стуле, с руками, лежащими на коленях. Рядом с ней — коллекция драгоценностей и закупоренная бутылка с жидкостью, почти на три четверти полная. Ее взгляд отведен от зрителя, голова опущена в позе, которую сравнивают с традиционными изображениями распятого Иисуса Христа . [1] Одинокая слеза стекает по щеке к носу.
Картина была завершена около 1594–1595 гг. [3] , в течение которых Караваджо проживал с Джузеппе Чезари и Фантином Петриньяни. [5] Картина, скорее всего, была заказана Пьетро Виттриче, гвардеробой папы Григория XIII . [6] Известно, что Караваджо использовал в качестве моделей для своих работ нескольких проституток, и историки предполагают, что на этой картине изображена Анна Бьянкини. [7] [8] [9] Современные биографы указывают, что Бьянкини также могла быть представлена в картинах Караваджо «Смерть Девы Марии» , «Обращение Магдалины» (как Марфа ) и «Отдых на пути в Египет» (как Дева Мария ). [7] [10] Это может быть первая религиозная картина, когда-либо завершенная Караваджо. [3] [11]
Картина представляет собой отход от стандартных картин кающейся Марии Магдалины времен Караваджо, как в изображении ее в современной одежде, так и, по словам биографа Джона Варриано (2006), избегая «пафоса и томной чувственности», с которой обычно трактовался этот предмет. [3] Действительно, большинство многочисленных изображений предмета в искусстве показывали Магдалину вообще без одежды, как на картине Тициана 1533 года , которая развалилась за тридцать лет, которые она провела, согласно средневековой легенде, раскаиваясь в пустыне после Вознесения Иисуса . Именно уход Караваджо в реализм шокировал его первоначальную аудиторию; [2] по словам Хилари Сперлинг в The New York Times Book Reviews (2001), «современники жаловались, что его Мария Магдалина была похожа на девушку по соседству, которая сушила волосы одна дома вечером». [2] Спустя десятилетия после завершения картины, биограф искусства XVII века Джан Пьетро Беллори высказал мнение, что Караваджо симулировал религиозные образы, добавив предметы, связанные с Марией Магдалиной — графин с маслом и выброшенные драгоценности — к в остальном современной жанровой сцене. [11] Но поэт -иезуит Джузеппе Силос, очевидно, не считал работу фальшивой духовностью. Напротив, в своей Pinacotheca sive Romana pictura et sculpture , опубликованной в 1673 году, он подробно восхвалял ее и ее художника:
Мы можем видеть молчаливое раскаяние, скрытое в ее совести, и в глубине ее сердца она сожжена тайным пламенем. Конечно, цвета Караваджо настолько живы, что раскрывают даже ее самые интимные чувства. Редкая птица - тот художник, который может так ясно раскрыть в простом изображении то, что скрыто в слепой темноте совести. [12]
В своей противоречивой современной биографии M (2001) [13] Питер Робб предположил, что реализм произведения и тонкие намеки на насилие, которые он уловил — сломанные жемчужины и опухшее лицо и руки объекта — могут указывать на политическое измерение, комментарий к жестокому обращению с куртизанками во времена Караваджо со стороны полиции в Риме. [10] Основываясь на записях о жизни Бьянкини, Робб предполагает, что Бьянкини могла быть публично высечена плетью по обычаю того времени, а мазь в банке была ее средством лечения, ее травма вдохновила Караваджо. [14]
Что бы ни вдохновило Караваджо на создание Магдалины , его работа могла вдохновить Жоржа де Латура на создание нескольких версий сюжета. [15] Де ла Тур резко изменил ракурс своей картины. Хотя Магдалина по-прежнему сидит, отвернув лицо и сложив руки на коленях, она ярко освещена сзади свечой, поставленной перед зеркалом, и держит на коленях череп.
Медиа, связанные с Кающаяся Магдалина Караваджо на Wikimedia Commons