Композиции 1960 года представляют собой набор текстовых музыкальных произведений, написанных в 1960 году композитором Ла Монте Янгом . Основанные на работах Джона Кейджа , эти произведения уникальны тем, что делают акцент на исполнительском искусстве и нетрадиционных действиях, таких как выпуск бабочки в комнату ( № 5 ), разжигание костра перед аудиторией ( № 2 ) или вдавливание пианино в стену ( Пьеса для фортепиано Терри Райли № 1 ). Эти композиции были описаны как ставящие под сомнение определение музыки .
В 1959 году, во время учебы в Беркли , Янг отправился в Дармштадт , чтобы учиться у Карлхайнца Штокхаузена . Тем летом Штокхаузен часто обсуждал музыку американского композитора Джона Кейджа . В результате, вместо того, чтобы заинтересоваться работами Штокхаузена, Янг покинул Дармштадт, найдя вдохновение в работах Кейджа. [1]
Год спустя, в 1960 году, Янг действительно имел возможность учиться у Кейджа и Ричарда Максфилда в Нью-Йорке . Во время учебы Янг дал первый в Нью-Йорке лофт-концерт в лофте Йоко Оно . Некоторые из исполненных им произведений позже вошли в его сборник «Композиции 1960» .
Каждая пьеса имеет уникальный набор инструкций, которым должен следовать исполнитель. Эти инструкции могут включать в себя настройку пьесы и то, что делать во время пьесы. [2] В некоторых пьесах даже указывается, что должна делать публика.
Инструкции:
Разведите огонь перед аудиторией. Предпочтительно использовать дрова, хотя другие горючие материалы могут использоваться по мере необходимости для разжигания огня или контроля вида дыма. Огонь может быть любого размера, но он не должен быть связан с другим предметом, например, свечой или зажигалкой. Свет может быть выключен.
После того, как огонь разгорится, организатор(ы) могут сидеть рядом и наблюдать за ним в течение всего времени исполнения композиции; однако он(и) не должны сидеть между огнем и зрителями, чтобы участники могли видеть огонь и наслаждаться им.
Продолжительность выступления может быть любой.
В случае трансляции выступления микрофон можно поднести близко к огню [3]
Ла Монте Янг планировал исполнить произведение в зале Беркли, но директор дневных концертов не разрешил этого, предположительно из-за опасности пожара. [4] Вместо него было исполнено произведение № 4 .
Статья датирована 5 мая 1960 года. [5]
Инструкции:
Объявите зрителям, когда начнется и закончится произведение, если есть ограничение по продолжительности. Оно может быть любой продолжительности.
Затем объявите, что каждый может делать все, что пожелает, во время исполнения композиции. [6]
Сочинение датировано 14 мая 1960 года. [5]
Инструкции:
Объявите зрителям, что на время исполнения композиции (ее продолжительность может быть любой) свет будет выключен, а также сообщите, когда композиция начнется и закончится.
Выключите весь свет на объявленное время.
Когда свет снова включат, диктор может сказать зрителям, что их действия были композицией, хотя это совсем не обязательно.
Сочинение датировано 3 июня 1960 года. [5]
Исполнение этого произведения подразумевает выпуск бабочки в комнату для исполнения. Более конкретно, Янг пишет:
Выпустите бабочку (или любое количество бабочек) на площадку для выступлений.
Когда композиция будет готова, обязательно дайте бабочке улететь на улицу.
Композиция может быть любой длины, но если время не ограничено, двери и окна можно открыть до того, как бабочка будет выпущена, и композицию можно считать законченной, когда бабочка улетит. [4]
На написание этого произведения Янга вдохновила поездка на гору Тамалпаис . [7] Премьера произведения состоялась в Беркли в июне 1960 года.
Относительно этой пьесы Янг утверждает, что это выступление ясно показывает, что даже бабочка издает звук. «Человек должен слушать то, на что он обычно просто смотрит, или смотреть на вещи, которые он обычно просто слышит. [7] »
Инструкции:
Исполнители (любое количество) сидят на сцене, наблюдая и слушая публику так же, как публика обычно смотрит и слушает исполнителей. Если это зрительный зал, исполнители должны сидеть рядами на стульях или скамейках; но если это бар, например, исполнители могут сидеть за столиками на сцене и пить, как и публика. [3]
Янг дополнительно уточняет, что постер с названием произведения может быть по желанию размещен около сцены. Кроме того, могут продаваться билеты, которые позволяют зрителям присоединиться к исполнителям на сцене.
Это самая популярная из композиций 1960 года . В #7 вся партитура состоит из двух нот: B3 и F#4, и указания "Держать долго". Любое количество и комбинация инструментов могут играть эту пьесу, пока инструкции выполняются.
Музыковед Х. Уайли Хичкок замечает об этом произведении:
[Композиция 1960: № 7] вызвала большое количество дополнительных звуков (в основном шумов аудитории), но также открыла тем, кто продолжал слушать, целый внутренний мир колеблющихся обертонов в открытой квинте, поддерживаемых исполнителями. [8]
Сорокапятиминутное исполнение произведения было представлено струнным трио в Нью-Йорке в 1961 году. [3] Тридцатидевятиминутная версия для синтезатора и электронной тамбуры группой The Never Arriving была записана и выпущена в 2017 году.
Инструкция по сочинению написана на конверте , датированном октябрем 1960 года. Партитура находится внутри конверта.
Инструкции:
Прилагаемая оценка расположена правильной стороной вверх, когда линия горизонтальна и немного выше центра [6]
Прилагаемая партитура представляет собой одну черную горизонтальную линию, нарисованную на полях бумаги. [4] Фактически, эта линия намекает на следующую часть, № 10 («Бобу Моррису») .
Инструкции:
Нарисуйте прямую линию и следуйте по ней.
Эта работа, датированная октябрем 1960 года, посвящена другу Янга (в то время) — художнику Роберту Моррису . [9]
Инструкции:
Исполнитель должен подготовить любую композицию, а затем исполнить ее как можно лучше. [1]
Произведение посвящено Рихарду Хюльзенбеку . [6]
Последняя пронумерованная часть цикла. Эта часть, как и #13, также посвящена Рихарду Хюльзенбеку. [6]
Инструкции:
Эта часть представляет собой маленькие водовороты посреди океана. [3]
Датировано 9:05 утра, 25 декабря 1960 года. [7]
Первая из трех пьес, посвященных Дэвиду Тюдору, у которого Янг учился год. В инструкциях указан исполнитель, который должен «кормить» фортепиано:
Принесите на сцену тюк сена и ведро воды, чтобы фортепиано могло есть и пить. Затем исполнитель может покормить фортепиано или оставить его есть самому. В первом случае пьеса заканчивается после того, как фортепиано покормлено. Во втором случае пьеса заканчивается после того, как фортепиано поест или решит не есть. [1]
Инструкции:
Откройте крышку клавиатуры, не издавая при этом никаких звуков, которые вы могли бы услышать. Попробуйте столько раз, сколько захотите. Произведение заканчивается либо тогда, когда у вас это получится, либо вы решите прекратить попытки. Нет необходимости объяснять это публике. Просто делайте то, что вы делаете, и, когда произведение закончится, укажите это обычным способом. [10]
Вся эта часть состоит из текста:
Большинство из них были очень старыми кузнечиками. [3]
Таким образом, произведение больше похоже на поэму, в которой исполнитель сам решает, как ее исполнять.
Инструкции:
Подтолкните пианино к стене и прижмите его плоской стороной к стене. Затем продолжайте толкать в стену. Толкайте так сильно, как только можете. Если пианино проходит сквозь стену, продолжайте толкать в том же направлении, независимо от новых препятствий, и продолжайте толкать так сильно, как только можете, независимо от того, упирается ли пианино в препятствие или движется. Произведение заканчивается, когда вы слишком измотаны, чтобы толкать дальше. [3]
Дата и время создания этого произведения — 02:10 утра, 8 ноября 1960 года.
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
