Whiplash — американский психологический драматический фильм 2014 года, написанный и снятый Дэмиеном Шазеллом , в главных ролях Майлз Теллер , Дж. К. Симмонс , Пол Райзер и Мелисса Бенойст . Фильм рассказывает об амбициозном студенте музыкального вуза и начинающем джазовом барабанщике (Теллер), которого доводит до предела его жестокий инструктор (Симмонс) в вымышленной консерватории Шаффера в Нью-Йорке.
Фильм был произведен Bold Films , Blumhouse Productions и Right of Way Films. Sony Pictures приобрела права на распространение в большинстве стран мира, выпустив фильм под Sony Pictures Classics в Северной Америке, Германии и Австралии, а также Stage 6 Films на некоторых международных территориях. [3] [4]
Шазелл закончил сценарий в 2013 году, опираясь на свой опыт в «очень конкурентной» джазовой группе в старшей школе. Вскоре после этого Right of Way и Blumhouse помогли Шазеллу превратить пятнадцать страниц сценария в восемнадцатиминутный короткометражный фильм, также названный Whiplash . Короткометражный фильм получил признание после дебюта на кинофестивале Sundance 2013 года , который привлек инвесторов для производства полной версии сценария. Съемки проходили в сентябре 2013 года в Лос-Анджелесе в течение двадцати дней. Фильм исследует концепции перфекционизма, преданности делу и успеха и деконструирует концепцию амбиций.
Whiplash был впервые показан в конкурсной программе кинофестиваля Sundance 2014 16 января в качестве фильма открытия фестиваля; он выиграл приз зрительских симпатий и приз Большого жюри за драму. [5] Фильм был выпущен в ограниченном прокате внутри США и Канады 10 октября 2014 года, постепенно расширяясь до более чем 500 экранов и, наконец, закрывшись 26 марта 2015 года. Фильм получил признание за свой сценарий, режиссуру, монтаж, звуковое сопровождение и игру актеров. Он собрал 49 миллионов долларов при бюджете в 3,3 миллиона долларов, что сделало его самым кассовым фильмом Шазелла до La La Land (2016). Фильм получил множество наград , выиграв премии «Оскар» за лучший монтаж и лучшее звуковое сопровождение , а также был номинирован на лучший фильм и лучший адаптированный сценарий . Игра Симмонса принесла ему награды Academy , BAFTA , Critics' Choice , Golden Globe и Screen Actors Guild за лучшую мужскую роль второго плана. С тех пор фильм оценивается как один из лучших фильмов 2010-х годов, 21-го века и всех времен . [6] [7] [8] [9] [10]
Джазовый барабанщик Эндрю Нейман посещает престижную консерваторию Шаффера в Нью-Йорке , надеясь оставить после себя наследие, подобное наследию его кумира детства Бадди Рича . Теренс Флетчер, дирижер группы Shaffer Conservatory Studio Band , вербует его для игры в ансамбле Studio в качестве альтернативы основному барабанщику Карлу Таннеру. Эндрю обнаруживает, что Флетчер, хотя поначалу и поощряет, беспощадно строг и словесно и физически оскорбляет своих учеников. Когда Эндрю не удается удержать темп во время своей первой репетиции ансамбля " Whiplash " Хэнка Леви , Флетчер бросает в него стул, бьет его по лицу и ругает его.
Решив произвести впечатление на Флетчера, Эндрю чрезмерно репетирует, часто до тех пор, пока его руки не покрываются волдырями и не начинают кровоточить. После их первого выступления на джазовом конкурсе Эндрю теряет ноты Таннера. Таннер не может играть без нот, поэтому Эндрю заменяет его, чтобы исполнить «Whiplash» по памяти, что приводит к тому, что Флетчер повышает его до основного барабанщика. Однако Эндрю ошеломлен, когда Флетчер внезапно переназначает эту должность Райану Коннолли, барабанщику из ансамбля более низкого уровня в Shaffer. Из-за своей целеустремленности к музыке Эндрю сталкивается со своей семьей. Он расстается со своей девушкой Николь, чтобы сосредоточиться на своих амбициях. Однажды Флетчер начинает репетицию, объявляя, что Шон Кейси, бывший участник Studio Band, погиб в автокатастрофе. Затем Флетчер заставляет трех барабанщиков играть в более быстром темпе в песне « Caravan », заставляя группу репетировать в течение пяти часов, прежде чем Эндрю снова занимает позицию основного барабанщика.
По дороге на следующее соревнование у автобуса Эндрю спускает колесо. Он арендует машину, но опаздывает и забывает палочки в пункте проката. После того, как Флетчер неохотно соглашается подождать, Эндрю мчится обратно и забирает их, но на обратном пути его машину сбивает грузовик. Тяжело раненый, он выползает из обломков и бежит в театр, прибыв окровавленным и слабым как раз в тот момент, когда ансамбль выходит на сцену. Он не играет, и Флетчер останавливает выступление, чтобы исключить его из группы. Разгневанный Эндрю нападает на Флетчера на сцене, но его оттаскивает охрана и выгоняет из Шаффера. По просьбе отца Эндрю встречается с адвокатом, представляющим интересы родителей покойного Шона Кейси, который повесился, страдая от депрессии и тревожности, предположительно вызванных насилием Флетчера. Родители Кейси хотят, чтобы Флетчер был привлечен к ответственности, и Эндрю неохотно соглашается дать показания анонимно, что заставляет Шаффера уволить Флетчера.
Эндрю бросает барабаны, но несколько месяцев спустя встречает Флетчера, играющего на пианино в джаз-клубе. За выпивкой Флетчер признает, что его методы обучения были жесткими, но настаивает, что они были необходимы для мотивации его учеников. Приводя в пример случай, когда Джо Джонс бросил тарелку в Чарли Паркера , Флетчер говорит, что худшие слова, которые можно сказать ученику, это «Молодец». Он приглашает Эндрю выступить со своей группой на джазовом фестивале JVC , сыграв те же песни из Studio Band; Эндрю нерешительно соглашается. Эндрю звонит Николь, чтобы пригласить ее на выступление, но узнает, что у нее новые отношения.
В JVC Флетчер сталкивается с Эндрю и показывает, что знает, что он свидетельствовал против него. В качестве мести Флетчер заставляет группу исполнить песню, которую Эндрю не знает. После провального выступления Эндрю уходит со сцены, униженный. Его отец обнимает его за кулисами, но Эндрю возвращается, забирает ударную установку и прерывает вступление Флетчера к следующей пьесе, указывая группе на «Caravan». Поначалу разгневанный, Флетчер возобновляет дирижирование. Когда пьеса заканчивается, Эндрю переходит к неожиданному расширенному соло. Впечатленный, Флетчер помогает ему и кивает в знак одобрения, прежде чем поставить последний аккорд .
Во время учебы в Принстонской средней школе сценарист и режиссер Дэмиен Шазелл был в «очень конкурентной» группе Studio Band и черпал вдохновение из страха, который он испытывал в те годы. [11] Он создал дирижера Теренса Флетчера по образу своего бывшего инструктора группы (который умер в 2003 году), но «продвинулся дальше», добавив элементы Бадди Рича и других лидеров группы, известных своим суровым обращением. [11] Шазелл написал фильм «изначально в отчаянии», пытаясь поставить свой мюзикл La La Land на ноги. [12]
Right of Way Films и Blumhouse Productions помогли Шазеллу превратить пятнадцать страниц его оригинального сценария в короткометражный фильм с Джонни Симмонсом в роли Неймана и Дж. К. Симмонсом (не родственник) [13] в роли Флетчера. [14] Восемнадцатиминутный короткометражный фильм получил признание после дебюта на кинофестивале «Сандэнс» в 2013 году , где он выиграл премию жюри за лучший короткометражный фильм в категории «художественная литература», [15] [16] что привлекло инвесторов для создания полной версии сценария. [17] Полнометражный фильм был профинансирован в размере 3,3 миллиона долларов компанией Bold Films. [3]
В августе 2013 года Майлз Теллер подписал контракт на главную роль, придуманную Джонни Симмонсом; Дж. К. Симмонс остался привязан к своей оригинальной роли. [18] В самом начале Шазелл дал Дж. К. Симмонсу указание: «Я хочу, чтобы ты вышел за рамки того, что, по твоему мнению, было бы нормальным пределом», сказав ему: «Я больше не хочу видеть на экране человека. Я хочу видеть монстра, горгулью, животное». Многие из участников группы были настоящими музыкантами или студентами музыкальных вузов, и Шазелл пытался запечатлеть их выражения страха и беспокойства, когда Симмонс нажимал на них. Шазелл сказал, что между дублями Симмонс был «настолько милым, насколько это возможно», что, по его словам, помогло «съёмкам не стать кошмарными». [11]
Основные съемки начались в сентябре 2013 года, съемки проходили по всему Лос-Анджелесу, включая отель Barclay, театр Palace и театр Orpheum . [19] [20] Фильм был снят за девятнадцать дней, по графику четырнадцать часов съемок в день. [21] Шазелл попал в серьезную автомобильную аварию на третьей неделе съемок и был госпитализирован с возможным сотрясением мозга, но он вернулся на съемочную площадку на следующий день, чтобы закончить съемки вовремя. [21]
Научившись играть на барабанах в возрасте пятнадцати лет, Теллер исполнил большую часть партий, показанных в фильме. Второстепенный актер и джазовый барабанщик Нейт Лэнг, который играет соперника Неймана Карла в фильме, обучил Теллера особенностям джазовой игры на барабанах; это включало изменение его хвата с парного на традиционный . [22] [23] В некоторых сценах профессиональный барабанщик Кайл Крейн выступал в качестве барабанного дублера Теллера. [24] [25]
Альбом саундтреков был выпущен 7 октября 2014 года на лейбле Varèse Sarabande . [26] Саундтрек состоит из 24 треков, разделенных на три различные части: оригинальные джазовые пьесы, написанные для фильма, оригинальные партии подпевки, написанные для фильма, и классические джазовые стандарты, написанные Стэном Гетцем , Дюком Эллингтоном и другими музыкантами. Фактическим барабанщиком был Берни Дрезель . [27]
27 марта 2020 года было выпущено расширенное делюкс-издание на двойном CD и двух виниловых пластинках с разворотным конвертом с новой обложкой, включающее оригинальную музыку Джастина Гурвица, а также бонус-трек и ремиксы Тимо Гарсии, Опиуо, Мюррея А. Лайтберна и других. [28]
В Северной Америке фильм вышел в ограниченном прокате 10 октября 2014 года в шести кинотеатрах, собрав 135 388 долларов США (22 565 долларов США за кинотеатр) и заняв 34-е место в прокате. [2] Он был расширен до 88 локаций, затем до 419 локаций. [29] Через три месяца после выпуска он заработал 7 миллионов долларов США и, наконец, был расширен по всей стране до 1000 локаций, чтобы извлечь выгоду из получения пяти номинаций на премию «Оскар». [30] По состоянию на 15 августа 2024 года фильм «Одержимость» собрал 13,1 миллиона долларов США в США и Канаде и 35,9 миллиона долларов США на других территориях, что в общей сложности составило 49 миллионов долларов США по всему миру при бюджете в 3,3 миллиона долларов США. [2]
На сайте Rotten Tomatoes фильм получил 94% на основе 307 рецензий со средней оценкой 8,6/10. Критический консенсус сайта гласит: «Напряженный, вдохновляющий и хорошо сыгранный, Whiplash — блестящий второй фильм режиссера Дэмьена Шазелла и захватывающее зрелище для звезд Дж. К. Симмонса и Майлза Теллера». [31] На Metacritic фильм получил оценку 89 из 100 на основе рецензий 49 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [32] Симмонс получил широкую похвалу за свою игру и выиграл премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в 2015 году . [33] [34]
Питер Дебрюге в своем обзоре для Variety сказал, что фильм «разрушает клише жанра мюзиклов-вундеркиндов, наполняя традиционно вежливые сцены и репетиционные студии первоклассной консерватории всей психологической интенсивностью поля боя или спортивной арены». [35] Тодд Маккарти из The Hollywood Reporter похвалил игру Теллера и Симмонса, написав: «Теллер, который произвел огромное впечатление в прошлогодней работе на фестивале «Сандэнс» «Захватывающее время» , снова делает это в игре, которая чаще кипящая, чем изменчивая... Симмонсу очень повезло для характерного актера, что здесь он нашел вторую главную роль, с которой он действительно может справиться, что он и делает с захватывающим человеком, который богохульствует, выходит за рамки и, как многие хорошие злодеи, совершенно неотразим». [36] «Одержимость » также выиграла 87-ю премию «Оскар» за лучшее сведение звука и 87-ю премию «Оскар» за лучший монтаж фильма . [37]
Эмбер Уилкинсон из The Daily Telegraph похвалила режиссуру и монтаж, написав: «Фильм Шазелла имеет острый и захватывающий ритм, с кадрами, прекрасно смонтированными Томом Кроссом ... часто переходящими к грохоту барабанов Эндрю». [38] Джеймс Рокки из Indiewire дал положительный отзыв и сказал: « Whiplash ... полон бравады и развязности, бескомпромиссный там, где это необходимо, информированный о великолепной игре и терпеливый как к своим персонажам, так и к вещам, которые для них важны». [39] Генри Барнс из The Guardian дал фильму положительный отзыв, назвав его редким фильмом «о музыке, который одинаково исповедует свою любовь к музыке и своим персонажам». [37]
Форрест Уикман из Slate сказал, что фильм искажает историю джаза и продвигает вводящую в заблуждение идею гениальности, добавив: «По всей вероятности, Флетчер не создает Чарли Паркера. Он создает музыканта, который кинул бы в него тарелкой». [40] В The New Yorker Ричард Броди сказал: « Whiplash не делает чести ни джазу, ни кино». [41]
Фильм появился во многих списках критиков по итогам года. Metacritic собрал списки, опубликованные крупными кинокритиками и изданиями, и в своем анализе зафиксировал, что Whiplash появился в 57 списках и занял 1-е место в 5 из этих списков. В целом фильм занял 5-е место за год по версии Metacritic . [42]
Фильм получил главные призы зрителей и приз большого жюри в драматическом конкурсе США на кинофестивале «Сандэнс» 2014 года ; [46] Короткометражный фильм Шазелла с тем же названием годом ранее получил приз жюри в категории художественных фильмов США. [15] Фильм также получил главный приз и приз зрительских симпатий как любимый фильм на 40-м Американском кинофестивале в Довиле . [47]
Первоначально планировалось, что фильм «Одержимость» будет бороться за премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий , но 6 января 2015 года Академия кинематографических искусств и наук (AMPAS) объявила, что фильм вместо этого будет соревноваться в категории «Адаптированный сценарий» [48], к удивлению многих, включая Шазелла, [49] из-за премьеры короткометражного фильма на кинофестивале «Сандэнс» 2013 года (за год до выхода полнометражного фильма), хотя сценарий полнометражного фильма был написан первым, а короткометражка была сделана для привлечения инвесторов к производству полнометражного фильма. [14] Хотя Гильдия сценаристов Америки классифицировала сценарий как оригинальный, AMPAS классифицировала его как адаптацию короткометражной версии 2013 года. [49]
На 87-й церемонии вручения премии «Оскар» Дж . К. Симмонс получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за свою игру, Том Кросс получил премию «Оскар» за лучший монтаж фильма , а Крейг Манн , Бен Уилкинс и Томас Керли получили премию «Оскар» за лучшее звуковое сведение . В декабре 2015 года саундтрек был номинирован на премию «Грэмми» , а фильм был номинирован на премию NME за лучший фильм. [50]
В 2020 году фильм занял 13-е место в списке журнала Empire «100 величайших фильмов XXI века». [51] В 2024 году фильм возглавил список 10 лучших фильмов всех времен кинофестиваля «Сандэнс» по результатам опроса, проведенного среди 500 режиссеров и критиков в честь 40-летия фестиваля. [52] [53]
В ознаменование 10-летнего юбилея фильма 20 сентября 2024 года в кинотеатрах выйдет его новая версия в формате 4K , после специального юбилейного показа на Международном кинофестивале в Торонто 9 сентября. [54]