Saint François d'Assise: Scènes Franciscaines (на английском языке: Францисканские сцены святого Франциска Ассизского ), или просто Saint François d'Assise — опера в трёх актах и восьми картинах французского композитора Оливье Мессиана , который также был её либреттистом; написана с 1975 по 1979 год, оркестровка и копирование с 1979 по 1983 год. Она повествует о святом Франциске Ассизском , главном персонаже, и отображает набожный католицизм Мессиана.
Премьера состоялась в Парижской опере в Дворце Гарнье 28 ноября 1983 года. Произведение было опубликовано восемь лет спустя, в 1991 году. Это единственная опера Мессиана, которая считается его главным произведением .
Несмотря на изучение опер Моцарта и Вагнера и его знаменитое увлечение « Пеллеасом и Мелизандой» Дебюсси , Мессиан думал, что никогда не напишет оперу. Когда Рольф Либерман , генеральный директор Парижской оперы , заказал оперу Мессиану в 1971 году, композитор отказался. Мессиан изменил свое мнение, когда Либерман устроил ему приглашение на ужин в Елисейском дворце , устроенный тогдашним президентом Франции Жоржем Помпиду ; в конце ужина Помпиду сказал: «Мессиан, вы напишете оперу для Парижской оперы!». [1] В поисках темы Мессиан размышлял о том, чтобы драматизировать либо Страсти Христовы , либо Его Воскресение . Чувствуя себя недостойным ни того, ни другого, он в конечном итоге решил драматизировать жизнь Святого Франциска Ассизского, которая соответствовала целомудрию, смирению, бедности и страданиям Христа . Мессиан заметил, что жизнь Франциска «больше всего напоминала жизнь Христа» и что Франциск, как и Христос, был «другом птиц».
Процесс написания оперы оказал свое пагубное влияние на композитора. Поначалу Мессиан быстро прогрессировал, поскольку опера стала единственным объектом его музыкального внимания. В поисках вдохновения он отправился в Италию, где осмотрел картины и фрески и отдал дань уважения базилике Святого Франциска Ассизского .
К 1977 году он связался с генеральным директором Парижской национальной оперы, чтобы сказать, что он готов сыграть неоркестровую версию оперы. Мессиан не мог представить себе оркестровку оперы к 1980 году. К давлению на Мессиана добавилась утечка по радио о том, что он пишет оперу о святом Франциске. Это откровение нарушило обычную практику Мессиана хранить тайну при сочинении.
Мессиан подал апелляцию с просьбой о продлении срока в 1979 году. Новой датой был согласован 1983 год; однако здоровье Мессиана начало ухудшаться. В 1981 году у него было несколько периодов плохого самочувствия, и Мессиан снова усомнился, что он закончит по плану. Мессиан начал страдать от депрессии, и к декабрю 1981 года он почувствовал, что не может продолжать. Однако его врач посоветовал ему совершать ежедневные прогулки, чтобы улучшить свое самочувствие, и он начал посещать вечернюю мессу в Сакре-Кёр . Это вдохновило Мессиана продолжить работу и завершить ее. Завершение оставило свой след в его душе, и он был убежден, что это будет его последнее сочинение.
Для максимальной творческой свободы Мессиан написал и либретто , и партитуру . [1] В течение почти восьми лет композитор консультировался с францисканскими источниками, читая биографии Фомы Челанского и Святого Бонавентуры , а также собственные молитвы Франциска (включая «Песнь Солнца »). Он также цитировал отрывки из « Фьоретти» , «Рассуждения о стигматах» и Библии. Либретто написано на французском языке.
Чтобы сосредоточиться на развитии благодати в душе Франциска после его обращения, Мессиан опустил некоторые эпизоды из жизни Франциска, в том числе часто романтизированные отношения между Франциском и святой Кларой , а также историю об укрощении им дикого волка в Губбио .
Критики позже раскритиковали Мессиана за то, что он начал действие после обращения Франциска. Композитор защищал свой выбор в интервью с Клодом Самюэлем : «Некоторые люди говорили мне: «В вашей работе нет греха». Но я сам считаю, что грех неинтересен, грязь неинтересна. Я предпочитаю цветы. Я исключил грех». [2]
Восемь сцен оперы, разделенные на три акта, описывают духовное развитие Франциска. Первый акт содержит сцены, в которых он реализует свои цели: «La Croix» ( Крест ), «Les Laudes» ( Похвалы ) и «Le Baiser au Lépreux» ( Поцелуй прокаженного ). Второй акт показывает путь Франциска к просветлению, служению и божественности: «L'Ange voyageur» ( Путешествующий ангел ), «L'Ange musicien» ( Ангел-музыкант ) и «Le Prêche aux oiseaux» ( Проповедь птицам ). Сцены третьего акта исследуют приближение святого к божественности и его вход в вечность: «Les Stigmates» ( Стигматы ) и «La Mort et la Nouvelle Vie» ( Смерть и новая жизнь ).
После премьеры «Святой Франциск» не ставился почти десять лет. Он был снова представлен на сцене Зальцбургского фестиваля 1992 года (в Felsenreitschule ) под руководством Питера Селларса с Эсой-Пеккой Салоненом, дирижирующим Лос-Анджелесским филармоническим оркестром . Эта постановка была возобновлена в 1998 году, снова на Зальцбургском фестивале. Затем последовали постановки в Опер Лейпциг (1998) и в Немецкой опере Берлина (2002). Американская премьера состоялась в Опере Сан-Франциско в 2002 году. С тех пор опера была представлена в постановках на RuhrTriennale в Jahrhunderthalle в Бохуме (2003, также показана на Madrid Arena в Испании в 2011 году), в Национальной опере Парижа в Опере Бастилии (2004), в Muziektheater в Амстердаме (2008), в Баварской государственной опере в Мюнхене (2011, режиссер Герман Нитш ) и в Государственном театре Дармштадта (2018).
Тема каждой сцены заимствована из « Фьоретти» и «Размышлений о стигматах» , книг, написанных анонимными францисканцами XIV века. Действующих лиц семь: Святой Франциск , Прокаженный, Ангел, Брат Илия и три особенно любимых Святым Франциском Брата — Брат Лев , Брат Массео и Брат Бернард. На протяжении всего произведения можно увидеть прогресс благодати в душе Святого Франциска.
Сцена 1: Крест
После короткого инструментального вступления Святой Франциск объясняет Брату Льву, что ради любви ко Христу он должен терпеливо переносить все противоречия, все страдания. Это и есть «Совершенная радость».
Сцена 2: Похвалы
После чтения утрени братьями святой Франциск, оставшись один, молится о том, чтобы встретить прокаженного и обрести способность полюбить его.
Сцена 3: Поцелуй прокаженного
В больнице для прокаженных прокаженный , ужасно окровавленный и покрытый гнойниками, жалуется на свою болезнь. Входит Святой Франциск и, сев рядом с ним, мягко говорит. Ангел появляется за окном и говорит: «Прокаженный, твое сердце обвиняет тебя, но Бог больше твоего сердца». Обеспокоенный голосом и добротой Святого Франциска, прокаженный поражен угрызениями совести. Святой Франциск обнимает его, и, чудесным образом, прокаженный исцеляется и танцует от радости. Более важным, чем исцеление прокаженного, является рост благодати в душе Святого Франциска и его ликование от победы над собой.
Сцена 4: Путешествующий ангел
На лесной дороге в Ла Верна появляется ангел, замаскированный под путника. Его стук в дверь монастыря производит ужасный звук, символизирующий наплыв Благодати. Брат Массео открывает дверь. Ангел задает брату Элиасу, викарию Ордена, вопрос о предопределении . Брат Элиас отказывается отвечать и выталкивает Ангела наружу. Ангел снова стучит в дверь и задает тот же вопрос брату Бернарду, который отвечает с большой мудростью. Когда Ангел ушел, брат Бернард и брат Массео смотрят друг на друга, Бернард замечает: «Возможно, это был ангел...»
Сцена 5: Ангел-музыкант
Ангел является Святому Франциску и, чтобы дать ему предвкушение небесного блаженства, играет ему соло на своей виоле. Это соло настолько великолепно, что Франциск падает в обморок.
Сцена 6: Проповедь птицам
Действие происходит в Ассизи , в Карчери, с большим зеленым дубом весной и множеством поющих птиц. Святой Франциск, за которым следует брат Массео, читает проповедь птицам и торжественно благословляет их. Птицы отвечают громким хором, в котором слышны не только птицы Умбрии , особенно черноголовый чепрак , но и птицы других стран, далеких земель, в частности острова Пинес , недалеко от Новой Каледонии .
Сцена 7: Стигматы
Ночью в Ла Верна в пещере под нависающей скалой Святой Франциск находится в одиночестве. Появляется большой Крест. Голос Христа, символизируемый хором, слышен почти непрерывно. Пять светящихся лучей вырываются из Креста и последовательно поражают две руки, две ноги и правый бок Святого Франциска с тем же ужасающим звуком, который сопровождал стук Ангела. Эти пять ран, которые напоминают пять ран Христа, являются божественным подтверждением святости Святого Франциска.
Сцена 8: Смерть и новая жизнь
Святой Франциск умирает, распростертый во весь рост на земле. Все братья вокруг него. Он прощается со всеми, кого любил, и поет последний стих своей Песни Солнцу , стих «нашей сестры телесной Смерти». Братья поют Псалом 141. Ангел и Прокаженный являются Святому Франциску, чтобы утешить его. Святой Франциск произносит свои последние слова: «Господи! Музыка и поэзия привели меня к Тебе [...] в отсутствии Истины [...] ослепи меня навсегда Твоим избытком Истины...» Он умирает. Звонят колокола. Все исчезает. Пока хор поет гимн Воскресению, пятно света освещает место, где ранее лежало тело Святого Франциска. Свет усиливается, пока не становится ослепительным; хор в полном составе поет слово «радость». Занавес падает.
Богатый опыт Мессиана как оркестрового композитора проявился в «Святом Франциске Ассизском» . Фактически, Мессиан посвящает большую часть времени оперы оркестровой музыке, хотя и не в ущерб развитию характеров. Композитор отражает психологическое и эмоциональное состояние персонажей с помощью лейтмотива и пения птиц .
В оркестровой партитуре присутствует несколько лейтмотивов, большинство из которых связаны с одним или несколькими персонажами.
Драматическое действие оперы начинается с появления брата Льва, который поет мотив «смерти» на слова, взятые из конца Екклесиаста : «Страшно мне на дороге, когда окна становятся больше и темнее, и когда листья пуансеттии больше не краснеют». «Страшно мне на дороге, когда, готовясь умереть, цветок тиаре больше не благоухает. Вот! Невидимое, невидимое становится видимым…» Эта тема повторяется почти каждый раз, когда появляется Лео, а оркестр сопровождает ее ленивыми глиссандо струнных.
Франциск отвечает на интроспекцию Лео мотивом "совершенной радости", комбинацией трубы в ре , ксилофона и деревянных духовых . Этот мотив повторяется несколько раз на протяжении всего произведения. В некоторых случаях мотив "смерти" брата Лео чередуется с мотивом "совершенной радости" Франциска.
Мессиан связал моменты великой торжественности Франциска с, возможно, самым распространенным мотивом оперы. Он структурирован как кластер тонов в секции тромбона , создающий зловещий, резкий звук. Мотив совершенно очевиден во второй сцене, где Франциск просит Бога позволить ему встретиться с прокаженным: "Fais-moi rencontrer un lépreux". Кластеры тонов разбивают его строку текста: "Fais-moi"— кластер —"rencontrer"— кластер —"un lépreux".
В сцене четыре в Ла Верна Ангел стучит в дверь монастыря. Мессиан представляет стук мотивом тяжелых ударных звуков в ударных и струнных . Он видел в этих стуках вхождение благодати — силы, которой нельзя противиться. Стук Ангела предвещает окончательное принятие Франциском стигматов в сцене семь. Главное отличие сцены семь заключается в том, что мотив представляет болезненное, жестокое вбивание гвоздей в тело Христа.
Мессиан считал себя орнитологом , и его любовь к птицам очевидна в опере. Композитор путешествовал в родной город святого Ассизи , а также в Новую Каледонию , чтобы исследовать и записать голоса нескольких местных видов птиц, а затем транскрибировать их в мелодии для использования в качестве музыкальных тем, связанных с определенными персонажами.
Войдя в пещеры Карчери (к востоку от Ассизи), Мессиан услышал призыв капинеры. Франциск часто удалялся в эти пещеры для медитации и молитвы, поэтому выбор капинеры вполне уместен.
Эта желтобрюхая камышевка из Новой Каледонии подает сигналы почти о каждом входе и выходе Ангела. Мессиан озвучивал геригону стаккато-пикколо, чередуя с глокеншпилем и ксилофоном. В некоторых случаях геригону сопровождает птичий крик пустельги.
Самый противоречивый брат Франциска, Элиас, получает зов этого «мрачно звучащего голубя» из Новой Каледонии.
Птичий крик филемона (скорее всего, записанный в Новой Каледонии) отражает возраст и мудрость Бернардо, акцентируя его музыкальные и текстовые фразы.
Мессиан посвящает всю шестую сцену («Проповедь птицам» ) всевозможным видам птичьего пения, когда Франциск произносит свою знаменитую проповедь в присутствии брата Массео.
Полная оркестровка Мессиана требует более 110 музыкантов, что предъявляет высокие требования к бюджету, а также к пространству оркестровой ямы. В Palais Garnier избыток музыкантов был размещен в ложах, прилегающих к сцене.
В дополнение к ним используются также ударные инструменты разной высоты: один ксилофон , одна ксилоримба , одна маримба , один глокеншпиль и один вибрафон , а также три волны Мартено , которые композитор в своем интервью Клоду Самюэлю описал как «очень редкие в опере!».
Опера требует десятиголосного хора из 150 голосов, который выполняет двойную роль: греческого хора и божественного присутствия. На протяжении всего произведения хор комментирует духовный путь Франциска. Первые три сцены включают комментарий к предшествующему сюжетному действию с «моралью». Например, после разговора Франциска с Львом о «совершенной радости» хор поет текст «Тот, кто хочет идти по моим следам, пусть отречется от себя, возьмет свой крест и последует за мной». Можно сказать, что этот текст несет двойную цель — мораль не только поется, но и исходит из уст Христа . В последних сценах оперы, особенно в « Стигматах» , хор увековечивает свой образ как Христа, говорящего напрямую с Франциска, когда Он дарует раны святому. Хоровое письмо Мессиана, особенно яростные, бессловесные песнопения во время « Стигматов» , предполагают мистическое, потустороннее присутствие.
Синестезия Мессиана вызывала восприятие цветов, связанных с определенными гармониями или ступенями музыкальной гаммы . Например, слушая C-bear на фортепиано, композитор видел «белый» перед глазами. В опере Мессиан подчеркивает последние моменты (смерть Франциска и вознесение на небеса) на структуре аккорда C мажор , обеспечивая музыкальный взрыв белого света. Неясно, была ли эта структура финального аккорда случайной или преднамеренной.
Мессиан отправился в Италию не только для исследования голосов птиц . В Ассизи он посетил базилику Святого Франциска , чтобы изучить фрески Джотто . Во время репетиций премьерной постановки композитор обучал баритона Хосе ван Дама (создателя главной роли) некоторым жестам и позам, вызванным шедеврами Джотто . Мессиан также совершил поездку во Флоренцию . Находясь в монастыре Сан-Марко , он нашел вдохновение для костюма Ангела в одной из нескольких картин Благовещения Фра Анджелико . В результате либретто включает в себя заметку о костюме, касающуюся точного оттенка одеяния Ангела (как продиктовано оригинальным произведением искусства): розовато-лиловый между сиреневым и лососевым.
Существуют четыре записи оперы, три из которых полные:
Опера была представлена в полусценическом формате как Prom 70 в сезоне BBC Proms 2008 года и транслировалась в прямом эфире на BBC Radio 3. Это было основано на недавней постановке Netherlands Opera . [9] Эта постановка была снята и выпущена на DVD в 2009 году с Родни Гилфри в роли Святого Франциска и Камиллой Тиллинг в роли Ангела. Дирижер — Инго Метцмахер , а постановщик — Пьер Оди.