stringtranslate.com

Алтея Макниш

Алтея Макниш CM FSCD (15 мая 1924 г. – 16 апреля 2020 г.) была художницей из Тринидада , которая стала первым чернокожим британским дизайнером по текстилю, получившим международную известность. [3]

Родившись в Тринидаде, Макниш переехала в Великобританию в 1950-х годах. Она была связана с Движением художников Карибского бассейна (CAM) в 1960-х годах, [4] участвуя в выставках и семинарах CAM и помогая продвигать искусство Карибского бассейна среди британской публики. [5] Ее работы представлены в коллекциях Музея Виктории и Альберта , Музея Уитворта , Художественного музея Филадельфии , Музея дизайна и быта и Смитсоновского музея дизайна Купера-Хьюитта , среди прочих мест. [6] [7] [8] [9]

Макниш была членом Chartered Society of Designers . [10] Она была замужем за дизайнером ювелирных изделий Джоном Вайсом (1933–2018). [11]

Фон

Ранние годы

Алтея Марджори Макниш [12] родилась в Порт-оф-Спейн , Тринидад , около 1933 года. [13] Ее отец, писатель Джозеф Клод Макниш, был потомком поселенцев Мерикин в Тринидаде . [13] [14] [15] Она рисовала в детстве, помогала матери в швейном бизнесе, делая наброски, была младшим членом Общества искусств Тринидада и провела свою первую выставку в возрасте 16 лет. [13] [16] На нее оказали влияние местные художники Сибил Аттек , Эми Леонг Панг и Боско Холдер , а также европейские модернисты, такие как Винсент Ван Гог . [13]

Переехать в Лондон

В 1951 году Макниш переехала с матерью в Лондон, Англия, чтобы присоединиться к отцу. [17] [18] У нее уже было место для учебы в Архитектурной ассоциации Школы архитектуры на Бедфорд-сквер, но вместо этого она посещала курсы в Лондонской школе печати и графических искусств , Центральной школе искусств и ремесел и Королевском колледже искусств . [13] [18] На последнем году обучения в Лондонской школе печати и графических искусств она заинтересовалась текстилем при поддержке Эдуардо Паолоцци и выбрала набивной текстиль в качестве предмета изучения при поступлении в Королевский колледж искусств, где ее талант был признан Хью Кассоном . [13]

Окончив обучение, она сразу же получила заказ от Артура Стюарта-Либерти, главы универмага Liberty , который в тот же день отправил ее на такси к Зике Эшер , которая поручила ей разработать коллекцию для Dior . [13] [10] [19] Успешно работая над дизайном для таких престижных клиентов, Макниш стала первой женщиной с Карибских островов, добившейся известности в этой области. [20]

В 1966 году Макниш разработал дизайн тканей для официального гардероба Елизаветы II во время визита королевы в Тринидад. [2]

Она принимала участие в художественных выставках Caribbean Artists Movement (CAM), состоявшихся в 1967, мае 1968 и январе 1971 года, выставляя текстиль, а также «пластиковые панели в ламинате». [21] Для карибского выпуска программы BBC TV magazine Full House , подготовленной Джоном Ла Роузом и транслировавшейся 3 февраля 1973 года, она собрала работы визуальных художников CAM в качестве студийной обстановки для писателей, музыкантов и режиссеров CAM. [22] [23] Совсем недавно ее работа — представленная тремя напечатанными тканями с начала ее карьеры: Golden Harvest , Pomegranate и Fresco [24] — была представлена ​​на выставке RCA Black: Past, Present & Future (31 августа — 6 сентября 2011 года), [25] организованной Королевским колледжем искусств в сотрудничестве с Африканской и афро-карибской диаспорой дизайна (AACDD) для чествования искусства и дизайна африканских и афро-карибских выпускников. [26] [27]

Партнерство с Джоном Вайсом

В 1969 году она вышла замуж за Джона Вайса, архитектора, ювелира и историка, и работала с ним в партнерстве с 1971 года. [22] Они беседовали с Джоном Ла Роузом 2 февраля 1999 года в рамках серии Building Britannia: Life Experience With Britain, проходившей в New Beacon Books (другими участниками были Деннис Бовелл , Гас Джон , преподобный Уилфред Вуд , Аггрей Берк, Ивонн Брюстер и Алексис Ренни). [28] [29]

На момент смерти Вайса в 2018 году Джейк Лейт , бывший президент Chartered Society of Designers , сказал: «Джон и Алтея были великими послами британского сектора моды и текстильного дизайна». [11]

Макниш умер в апреле 2020 года в доме престарелых Спринг-Лейн в Масвелл-Хилл . [10]

Известные проекты

Большинство дизайнов Макниш основаны на природе, хотя некоторые используют абстрактные темы, иногда геометрические. Один из ее первых дизайнов, запущенных в производство, Golden Harvest в 1957 году, был трафаретной печатью на хлопковом атласе, позже произведенном Hull Traders [5] (для которого она также создала восемь других узоров), [30] дизайн был основан на пшеничном поле Эссекса , но с использованием тропических цветов. [31] Ряд ее ранних дизайнов, включая Tropic , [32] ткань для платья, напечатанную на шелке и произведенную Zika Ascher в 1959 году, и Gilia , хлопчатобумажная мебельная ткань с тропической листвой зеленого и золотого цвета, произведенная Hull Traders в 1961 году, находятся в текстильной коллекции Музея Виктории и Альберта . [33] [34] Также в 1959 году по заказу Design Research Unit для нового SS Oriana , который был спущен на воду в ноябре 1959 года и был последним из океанских лайнеров Orient Steam Navigation Company , она создала фрески для двух ресторанов, Rayflower [35] и Pineapples and pomegranates , [36] [37] ламинированные в пластиковые панели Warerite, линия, позже продолженная Perstorp Group . Модернизация 1960 года интерьера больницы Port of Spain General Hospital , Тринидад, архитекторами Devereux и Davies, включала фрески McNish. [38]

В 1997 году, рассматривая выставку « Трансформация короны: африканские, азиатские и карибские художники в Великобритании, 1966–1996» , в которой Макниш принимала участие в Музее-студии в Гарлеме , Нью-Йорк, вместе с другими художниками CAM, The New York Times сообщила, что она «создает абстрактные, геометрические узоры на тканях, вдохновленные африканскими мотивами». [39]

В 2018 году журнал Architectural Digest назвал Макниш одной из «Пяти женщин-дизайнеров, изменивших историю» (наряду с Майей Исолой , Нормой Меррик Скларек , Мюриэль Купер и Дениз Скотт Браун ). [40]

Макниш снялся в документальном фильме BBC Four 2018 года «Кто слышал о черном художнике? Скрытая история искусства Британии» , в котором Бренда Эмманус следовала за Соней Бойс и возглавляемой ею командой по подготовке выставки в Художественной галерее Манчестера , уделяя особое внимание художникам африканского и азиатского происхождения, сыгравшим роль в формировании истории британского искусства. [41] [42]

Наследие

В 2022 году в галерее Уильяма Морриса в Уолтемстоу , на востоке Лондона, прошла масштабная ретроспектива ее работ под названием «Алтея Макниш: цвет мой » (2 апреля — 11 сентября 2022 года) , спонсируемая Liberty Fabrics. [43] [44] Сокуратор Рози Синклер из Голдсмитс, Лондонский университет , отмечает: «Возможно, после этой выставки люди по-новому взглянут на мебель и модные ткани и зададутся вопросом, почему цвет стал такой важной частью нового дизайнерского вкуса в постмодернистском обществе, и подумают о людях, таких как пионер дизайна, как Алтея, которые сделали это возможным». [45] Синклер также сказала: «Она редкая чернокожая женщина в международной истории текстиля. Она сломала границы». [46] Одновременно с выставкой Liberty Fabrics переиздала капсульную коллекцию оригинальных дизайнов Макниш. [47]

15 мая 2023 года, в 99-ю годовщину со дня ее рождения, в ее бывшем доме на Вест-Грин-роуд в Тоттенхэме , на севере Лондона, была открыта синяя мемориальная доска. [48] [49]

Избранные выставки

Персональные выставки [50]
Групповые выставки [50]

Награды и почести

Ссылки

  1. Спарк, Пенни (4 мая 2020 г.), «Некролог Алтеи Макниш», The Guardian .
  2. ^ ab «Дизайнер Алтея Макниш умерла», Trinidad and Tobago Newsday , 17 апреля 2020 г. Согласно этому газетному сообщению (ссылающемуся на сообщение Кортни Макниш, председателя Комиссии Мерикин), ей было 95 лет, когда она умерла; однако дата рождения не указана.
  3. ^ Джефферис, Дженис; Конрой, Диана Вуд; Кларк, Хейзел (2015). Справочник по текстильной культуре . Лондон: Bloomsbury Publishing . стр. 87. ISBN 978-1-4742-7579-8.
  4. ^ Шварц, Билл (2003). Вест-индийские интеллектуалы в Британии . Manchester University Press . С. 16, 28.
  5. ^ ab "Ткань, Золотой урожай". Вспоминая рабство . Художественная галерея Уитворта . 2007.
  6. ^ «Художественные заметки (обзор)», AJR, октябрь 2011 г. Журнал.
  7. ^ «Образец (Англия), 1962», Купер Хьюитт.
  8. ^ «Печатный текстиль „Карибы“», Музей искусств Филадельфии.
  9. ^ "Вы искали Макниша". Музей дизайна и архитектуры жилых помещений (MoDA) . Университет Миддлсекса . Получено 26 февраля 2020 г.
  10. ^ abc "Althea McNish". Портреты: Женщины-дизайнеры . Искусство и гуманитарные науки, Университет Брайтона. 2012.
  11. ^ ab Tessler, Gloria (13 декабря 2018 г.), «Некролог: Джон Сол Вайс», Jewish Chronicle .
  12. ^ "Althea Marjorie McNISH" Архивировано 16 апреля 2016 г. на Wayback Machine в Debrett's People of Today .
  13. ^ abcdefgh Коббина, Анджела (лето 2008 г.). "A Dash of Color". Black History 365. Два ( 1): 5.(через веб-сайт Анджелы Коббинах).
  14. ^ Камминга, Кейтлин; Уолтерс, Адам (2016). Река свободы. Plain Vision. стр. 32. ISBN 9780997166408.
  15. ^ Буллард, Мэри Р., Остров Камберленд: История, Издательство Университета Джорджии, 2005, стр. 140, 320.
  16. ^ «Приносим тропики в послевоенную Британию» Good At Looking , 3 августа 2018 г.
  17. ^ "Now! Now! Artists' Biographies & Statements – Althea McNish". Black Artists & Modernism . 22 октября 2016 г. Получено 19 апреля 2020 г.
  18. ^ ab Энн Уолмсли (1992), Карибское движение художников 1966–1972: литературное и культурное исследование , Лондон/Порт-оф-Спейн: New Beacon Books , стр. 18.
  19. Анджела Коббина, «Некролог: Алтея, революционерка в текстильной промышленности, принесла в Британию всплеск тропических красок», Islington Tribune , 24 апреля 2020 г.
  20. ^ Блэр, Пэт (август 1960 г.). «Алтея Макниш – дизайнер тканей». Тропик .
  21. ^ Уолмсли (1992), стр. 87, 135, 150, 228, 285.
  22. ^ ab "Алтея Макниш: биография" . AMJW . Алтея Макниш и Джон Вайс . Проверено 14 февраля 2016 г.
  23. «Полный дом | BBC Two England, 3 февраля 1973 г. 21.00», Radio Times , выпуск 2569, 1 февраля 1973 г., стр. 15.
  24. ^ «RCA Black», Общество RCA.
  25. ^ «Алтея Макниш» на сайте Diaspora Artists.
  26. ^ «RCA Black: прошлое, настоящее и будущее», Африканская и афро-карибская дизайн-диаспора, 2011.
  27. Годдард, Джульетта, «Дело о культурном разнообразии на выставке BLACK в Королевском колледже искусств в Лондоне», Dunia , 6 сентября 2011 г.
  28. Брайан В. Аллейн, «Радикалы против расы: черный активизм и культурная политика», Берг, 2002, стр. 145–46.
  29. ^ «Building Britannia чествует поколение Windrush и его потомков», Институт Джорджа Падмора , 22 июня 2022 г.
  30. ^ «Революционные ткани и мебель Алтеи Макниш — Халл», RCA Society.
  31. ^ "Clothes, Cloth & Culture Group". Iniva . Апрель 2015. Архивировано из оригинала 12 января 2016. Получено 13 февраля 2016 .
  32. «Тропик» в Музее Виктории и Альберта.
  33. ^ "Тропик". Музей Виктории и Альберта. 14 января 2016 г. «Джилия». Музей Виктории и Альберта. 16 марта 2016 г.
  34. Линтен, Беатрис (3 февраля 1962 г.). «Принты, привлекающие внимание». Glasgow Herald .
  35. ^ «SS Oriana: фреска «Rayflower» из уоррита от Алтеи Макниш в ресторане для туристов», RIBApix.
  36. ^ Фотография ресторана «Ориана».
  37. ^ "'Oriana' - Tourist Restaurant". Открытка с лайнера P&O-Orient "Oriana" 1960 года: "Дружелюбный и живописный, этот ресторан сочетает в себе веселье с ненавязчивой обстановкой". Дизайн Брайана О'Рурка.
  38. ^ «Перестройка больницы общего профиля, Порт-оф-Спейн, Тринидад, Вест-Индия; Архитекторы: Devereux & Davies». Interbuild : 28–30. Май 1961 г.
  39. Коттер, Холланд , «ART REVIEW; Это царство новичков, эта Англия», The New York Times , 24 октября 1997 г.
  40. Стефани Вальдек, «Пять женщин-дизайнеров, изменивших историю», Architectural Digest , 8 марта 2018 г.
  41. ^ Кто-нибудь слышал о чернокожем художнике? Скрытая история искусства Великобритании, BBC Four.
  42. Рамасвами, Читра (30 июля 2018 г.), «Кто-нибудь слышал о чернокожем художнике? Обзор истории скрытого искусства Великобритании — мощная картина отбеливания», The Guardian .
  43. ^ "Althea McNish: Color is Mine". Галерея Уильяма Морриса . Получено 30 июля 2022 г.
  44. ^ "Althea McNish: Color is Mine | William Morris Gallery 2 апреля – 11 сентября 2022 г.". Art Fund . Получено 30 июля 2022 г. .
  45. ^ Кокс, Сара. «Лектор Голдсмита курирует первую ретроспективу текстильного новатора Алтеи Макниш». Голдсмитс, Лондонский университет . Получено 30 июля 2022 г.
  46. Шервин, Скай (28 марта 2022 г.). «Она сломала границы»: как художница по текстилю Алтея Макниш заставила Британию расцвести». The Guardian .
  47. ^ Рид, Карим. «Важность Алтеи Макниш». Liberty . Получено 30 июля 2022 г.
  48. ^ "Покойная художница по текстилю из Тоттенхэма Алтея Макниш удостоена голубой таблички на Вест-Грин-роуд". haringey.gov.uk . 15 мая 2023 г. . Получено 16 мая 2023 г. .
  49. ^ Creavalle, Dunstn (16 мая 2023 г.). "Althea McNish Blue Plaque открыта". Soca News . Получено 1 июня 2023 г. .
  50. ^ ab Библиография и выставки Алтеи Макниш, AAVAD.
  51. ^ «Каталог афро-карибского искусства», Drum Arts Centre, Лондон, 1978. Художники диаспоры.
  52. ^ «Наследие: Празднование двухсотлетия отмены рабства в Великобритании: Торговля и империя: воспоминания о рабстве в Художественной галерее Уитворта», Раскрывая историю.
  53. «Торговля и империя: воспоминания о рабстве», The Artists Information Company, 11 января 2008 г.
  54. ^ Райс, Алан (2011). Создание мемориалов, построение идентичностей: политика памяти в Черной Атлантике. Издательство Ливерпульского университета.
  55. ^ «RCA Black», Королевский колледж искусств, 25 августа 2011 г.
  56. Грант, Колин (2 июня 2019 г.). «Вставай, вставай сейчас: реакция черного британского искусства на скандал в Виндраше». The Guardian . Получено 23 апреля 2020 г.
  57. ^ "База данных национальных наград". Офис президента Тринидада и Тобаго .
  58. ^ abc "Премия за достижения в области искусств для Алтеи". RCA Society . 8 сентября 2012 г. Получено 9 марта 2016 г.
  59. ^ Доути, Мелисса (5 декабря 2016 г.), «Coloring the world How textile expert changed world view», Trinidad and Tobago Newsday . Перепечатано с добавлением фотографий в Repeating Islands, 7 декабря 2016 г.
  60. ^ "T&T nationals get awards in UK". Trinidad and Tobago Guardian . 7 октября 2012 г. Архивировано из оригинала 11 марта 2016 г. Получено 10 марта 2016 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки