,_1981,_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg/1280px-'Push_Plate',_bronze_sculpture_by_Albert_Paley_(American_born_1944),_1981,_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg)
Альберт Пейли (род. 1944) — американский скульптор по металлу в стиле модерн . Начав свою карьеру ювелиром, Пейли стал одним из самых выдающихся и влиятельных мастеров по металлу в мире. [1] В каждой из его работ остаются верными три основополагающих элемента: природная среда, искусственная среда и присутствие человека. [2] Пейли — первый скульптор по металлу, получивший Премию за выдающиеся достижения от Американского института архитекторов . [3] [4] Он живет и работает в Рочестере, штат Нью-Йорк, со своей женой Фрэнсис.
Он родился в Филадельфии , штат Пенсильвания, во время Второй мировой войны . Пока его отец воевал в Бирманской кампании , Альберт и его мать жили с бабушкой и дедушкой по материнской линии. [5] Большую часть свободного времени Пейли в молодые годы занимал наборы моделей и отдых на природе. Примерно в 8 лет Пейли присоединился к бойскаутам Америки и даже стал лицом рекламного щита бойскаутов. В 16 лет он бросил школу, не собираясь поступать в колледж — он планировал работать и поддерживать свою мать после того, как у его отца заболел артрит .
Только когда подруга отвела его в Школу искусств Тайлера , Пейли обнаружил расцветающую страсть к искусству. [6] После отличных результатов в первом семестре в Тайлере Альберт был принят в программу отбора с отличием, где у него был бесплатный выбор занятий. На втором году обучения в Тайлере Пейли заинтересовался изготовлением ювелирных изделий. Он стал помощником студии в школьном металлургическом цехе под руководством Стэнли Лехцина , который оказал на Пейли сильное влияние. [5]
Пейли получил степень бакалавра изящных искусств в области скульптуры, а второстепенный - в области кузнечного дела в 1966 году. После получения степени бакалавра искусств Пейли разрывался между скульптурой и работой по металлу, чтобы получить степень магистра, но в конце концов остановился и получил степень магистра изящных искусств в области ювелирного дела . Будучи аспирантом, Пейли преподавал полный рабочий день и перестал экспериментировать в скульптуре, посвятив все свое время и энергию ювелирной работе. Оба диплома он получил в Школе искусств Тайлера , входящей в состав Университета Темпл , в Филадельфии. [5] Он переехал в Рочестер , штат Нью-Йорк , в 1969 году, чтобы преподавать в Рочестерском технологическом институте , где сейчас занимает заведующую кафедрой. [7] Он преподавал ювелирное дело до 1972 года, когда решил сосредоточиться исключительно на своей работе.
Получив степень магистра искусств в Школе искусств Тайлера, Пейли работал с металлом в качестве дизайнера ювелирных изделий. Он стал хорошо известен своим стилем и масштабом. Его украшения часто были большими и уникальными, и сам Пейли описывал их как «личность определенного типа, которая могла носить их... для сильной женщины, а не для человека, который был подавлен». [5] [8] Несмотря на свое движение к ковке железа и отказу от ювелирных изделий в 70-х годах, Пейли все еще продолжал делать ювелирные изделия в начале своей карьеры в металлообработке. Большая часть его украшений была сделана по частным заказам, и эти изделия оставались исключительно между ним и его клиентами. В конце концов он полностью перестал заниматься ювелирным делом, коллекционировать любые изделия, имеющиеся в галереях, и продавать все свои инструменты. С 1965 года ювелирные изделия Пейли и изделия из металла участвовали более чем в ста пятидесяти национальных и международных выставках. [9]
В свой последний год в Филадельфии Пейли снова начал экспериментировать с металлом, в частности с ковкой железа. Он и Лехцин организовали небольшую ковочную мастерскую в гараже дома Лехцина и провели лето 1969 года, читая о ковке и изучая, как работать с различными инструментами. [5] Большой прорыв Пейли произошел в 1973 году, когда он получил заказ от Смитсоновского института на проектирование портальных ворот для галереи Ренвик в Вашингтоне, округ Колумбия. [10] Чтобы построить ворота, Пейли нашел помещение в аренду и заполнил его. это с техникой. Он нанял бывшего студента Ричарда Палмера в качестве штатного помощника, и они потратили год на создание знаменитых Портальных Врат для Ренвика. После Portal Gates карьера Пейли в области металлообработки пошла в гору, уделяя особое внимание функциональному дизайну: столы, лампы и другие полезные формы скульптуры. Пейли создал множество декоративных предметов перед Ренвикскими воротами, используя свой гаражный магазин. Но после того, как ворота Ренвика были закончены, у Пейли осталось гораздо большее рабочее пространство, помимо штатного помощника, расходных материалов и оборудования. Пейли уже заказал еще один музейный заказ от Музея американского искусства Хантера в Теннесси на орнамент длиной 85 футов [1]. [11] С тех пор Пейли выполнил множество частных заказов на подъездные дороги, садовые ворота и заборы в дополнение к своим многочисленным общественным заказам. Некоторые из его ворот, на которые следует обратить внимание, - это Портальные ворота палаты Сената штата Нью-Йорк Капитолия штата (1980 г.); Ворота Виктории и Альберта для Музея Виктории и Альберта [2] (1982 г.); и скульптура «Животные всегда у ворот» для зоопарка Сент-Луиса (2006 г.), которая в настоящее время является самой большой скульптурой в любом зоопарке США [12] [13]
Первой крупной публичной скульптурой Пейли была его «Скульптура для музея Стронг» в 1982 году. Это было его первое произведение, демонстрирующее переход от работ меньшего масштаба к его монументальным размерам. Пейли создал несколько других крупномасштабных скульптур в 80-х годах, которые имеют сходство в простоте формы с основными элементами. Со временем его скульптуры отошли от простых форм, увеличившись как в сложности, так и в цвете. Летом 2013 года Пейли был ведущим артистом на Парк-авеню . [14] Тринадцать скульптур были установлены для выставки между 52-й и 67-й улицами в Нью-Йорке . Эта коллекция скульптур была одним из самых крупных проектов Пейли для одной выставки. [15] Craft in America представила Пейли в качестве последнего художника Forge в пятом сезоне, который транслировался на канале PBS . [16] Карьерный переход Пейли от Голдсмита к Скульптору по Металлу хорошо описан в интересном интервью Кэтлин МакКарти. [17]
В 1998 году Пейли пригласили в Школу стекла Пильчука [3] на летнюю резиденцию. Находясь там, Пейли создал массу стеклянных элементов, которые будут использоваться в более поздних скульптурах в Рочестере . В 2014 году Пейли провел еще одну резиденцию по стеклу в Музее стекла Корнинга [4], расположенном в Корнинге, штат Нью-Йорк . Он проработал там год, практикуясь в обработке печи и отливке Corning Code 7056, особого типа стекла , которое может образовывать связи с металлическим сплавом под названием Ковар . [18] Пейли выбрал эту конкретную смесь стекла из-за ее свойств, схожих со свойствами Ковара, что позволило ему создавать изделия, соединяющие стекло и металл друг с другом. [19] [20] Первая выставка, посвященная сочетанию стекла и стали Пейли, « Дополнительные контрасты: стеклянные и стальные скульптуры Альберта Пейли» в Музее стекла, пройдет в сезоне 2017–2018 годов и будет представлять коллекцию фрагменты, охватывающие работу Пейли со стеклом. [21]
Ниже перечислены некоторые из основных архитектурных заказов Альберта Пейли за время его карьеры.
{{cite magazine}}: Журналу Cite требуется |magazine=( помощь )
