Альфред Гамильтон Барр-младший (28 января 1902 г. – 15 августа 1981 г.) был американским историком искусства и первым директором Музея современного искусства в Нью-Йорке. С этой позиции он был одной из самых влиятельных сил в развитии общественного отношения к современному искусству ; например, его организация выставки-блокбастера Ван Гога 1935 года, по словам автора Бернис Керт, была «предвестником того влияния, которое Ван Гог оказывает на современное воображение и по сей день». [1]
Жизнь и творчество Барра являются предметом книги Хью Икинса 2022 года об усилиях Барра и других привезти работы Пикассо, уже прославленные в Европе, в Соединенные Штаты. Барр окончил Латинскую школу для мальчиков в Мэриленде . Барр получил степень бакалавра в 1923 году и степень магистра в 1924 году в Принстонском университете , где он изучал историю искусств у Фрэнка Джуэтта Мэзера и Чарльза Руфуса Мори . В 1924 году он начал докторскую работу в Гарварде , но ушел после завершения курса доктора философии, чтобы продолжить преподавание. Он получил докторскую степень только в 1946 году. [2] Он женился на историке искусства Маргарет Сколари 8 мая 1930 года в Париже . [3] У них была одна дочь, Виктория Барр , которая является художницей. [4]
Барр был нанят в качестве доцента для преподавания истории искусств в колледже Уэллсли в 1926 году, где в том же году он предложил первый в истории курс бакалавриата по современному искусству «Традиция и бунт в современной живописи». Этот курс был примечателен не только новизной своего предмета, но и своей нетрадиционной педагогикой: Барр называл всех девяти студентов в классе «преподавательским составом», делая каждого из них ответственным за освоение и преподавание части содержания курса. Хотя, согласно его названию, курс якобы был сосредоточен на живописи, Барр считал, что широкое понимание культуры необходимо для понимания любой отдельной художественной дисциплины, и соответственно, класс также изучал дизайн, архитектуру, кино, скульптуру и фотографию. Не было обязательного чтения, кроме Vanity Fair , The New Yorker и The New Masses , а многочисленные поездки класса не были типичными местами, представляющими интерес с точки зрения истории искусства. Например, во время поездки в Кембридж класс прошёл мимо богатств музеев Гарварда, чтобы оценить «изысканную структурную виртуозность» кондитерской фабрики Necco , по словам Барра . [5]
В 1929 году Барр был удостоен стипендии Карнеги , которую он намеревался использовать для выполнения требований к своей докторской диссертации, написав диссертацию в течение следующего учебного года по современному искусству и кубизму в Нью-Йоркском университете . [2] Но большие амбиции заставили его отложить это намерение, когда Энсон Конгер Гудиер , действуя по рекомендации Пола Дж. Сакса , предложил Барру должность директора недавно основанного Музея современного искусства . Заняв этот пост в августе 1929 года в возрасте всего двадцати семи лет, Барр быстро добился в нем успехов; в ноябре Музей провел свою первую выставку постимпрессионистов Винсента Ван Гога , Сезанна , Гогена и Сёра . Возможно, самым памятным и выдающимся достижением Барра в его режиссерской деятельности стала ретроспектива Пикассо 1939–1940 годов, которая вызвала переосмысление творчества художника и создала модель для всех будущих ретроспектив в Музее. Когда Барр выставил «Девушек» Пикассо в Нью-Йорке в 1939 году и объявил ее «началом нового периода в истории искусства» [6] , он также формировал формалистский подход к искусству. Как формалист он выступал за технический радикализм и потенциал формального аспекта искусства. [7]
В 1930 году Барр женился на Маргарет Сколари , с которой познакомился на первой выставке MoMA в 1929 году. [8]
По словам Сибил Гордон Кантор в ее книге « Альфред Х. Барр-младший и интеллектуальные истоки Музея современного искусства», Фрэнк Крауниншилд, художественный критик, журналист и редактор Vanity Fair , был одним из наставников Барра и одним из основателей и попечителей Музея современного искусства наряду с несколькими другими. [9]
В 1937 году Барр с большим успехом продемонстрировал коллекцию рисунков и картин Лео Фробениуса , демонстрирующую доисторические африканские гравюры и наскальные рисунки. [10]
В 1941 году, в сотрудничестве со своей женой и Варианом Фраем , он помог многим художникам бежать из Франции, оккупированной нацистами, одним из которых был Марк Шагал . [11] [12] Барр помог получить американские визы, а также спонсорскую помощь в размере 3000 долларов, запрошенную для получения визы. [13] Барр также помог арт-дилерам Курту Валентину и Отто Каллиру получить въезд в Америку. [14] [15] Оба поставляли в MoMa современные произведения искусства. [16] Некоторые из них впоследствии стали объектом исков о реституции от наследников еврейских коллекционеров, которые были разграблены нацистами. [17]
В 1943 году президент Музея современного искусства Стивен Карлтон Кларк уволил Барра с поста директора музея, хотя ему разрешили остаться в качестве консультативного директора (работая со своим преемником Рене д'Арнонкуру ); позже Барру дали должность директора коллекций. К тому времени, когда Барр покинул MoMA в 1968 году, современное искусство считалось такой же законной областью изучения истории искусств, как и более ранние эпохи, такие как эпоха Возрождения . В 1952 году он был избран членом Американской академии искусств и наук. [18]
В знак признания наследия Барра как историка искусства и первого директора MoMA Ассоциация колледжей искусств учредила в 1980 году премию Альфреда Х. Барра-младшего за музейную науку. Премия ежегодно вручается автору выдающегося каталога, выпущенного музеем, библиотекой, государственной или частной коллекцией. [19]
В 1936 году Барр нарисовал «теперь знаменитую» [20] диаграмму, первоначально опубликованную на суперобложке каталога выставки MoMA «Кубизм и абстрактное искусство». Диаграмма изображала историю абстрактного искусства с 1890-х по 1930-е годы. [20] Барр, по-видимому, работал над диаграммами еще в 1927 году, преподавая в колледже Уэллсли . [21]
Вертикальная (временная) ось начинается сверху с разнообразными влияниями, такими как японская гравюра , синтетизм , неоимпрессионизм , Ван Гог и Сезанн . Внизу (1935) Барр показывает две ветви абстрактного искусства, которые он назвал «негеометрическим абстрактным искусством» (происходящим от сюрреализма и экспрессионизма ) и « геометрическим абстрактным искусством », вытекающим из супрематизма , конструктивизма , De Stijl , неопластицизма и эстетики машин . [20]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Альфред Барр, председатель MoMA, помог спонсировать иммиграцию Каллира.
Барр знал все об отношениях Валентина с Бухгольцем и нацистским режимом, и он хотел использовать Валентина в качестве канала для покупки произведений искусства, конфискованных нацистами, как ясно следует из их переписки.
