Андреа дель Верроккьо ( / v ə ˈ r oʊ k i oʊ / və- ROH -kee-oh , [1] [2] США также /- ˈ r ɔː k -/ - RAW - , [3] итальянский: [anˈdrɛːa del verˈrɔkkjo ] ; урожденный Андреа ди Микеле ди Франческо де Чиони ; ок .
По-видимому, он стал известен как Верроккьо по фамилии своего хозяина, ювелира. Немногие картины приписываются ему с уверенностью, но в его мастерской обучались важные художники. Среди его учеников были Леонардо да Винчи , Пьетро Перуджино и Лоренцо ди Креди . Наибольшее значение он имел как скульптор, и его последняя работа, конная статуя Бартоломео Коллеони в Венеции , общепризнанно считается его шедевром.
Верроккьо родился во Флоренции около 1435 года. Его отец, Микеле ди Франческо Чони, изначально работал изготовителем плитки и кирпича, а затем сборщиком налогов. Верроккьо никогда не был женат и должен был оказывать финансовую поддержку некоторым членам своей семьи. Сначала он был учеником ювелира. Было высказано предположение, что позже он был учеником Донателло , но никаких доказательств этому нет, и Джон Поуп-Хеннесси считал, что это противоречит стилю его ранних работ. Было высказано предположение, что он обучался живописи у Фра Филиппо Липпи . [4]
О его жизни известно немного. Его основные работы датируются последними двадцатью годами его жизни, и его продвижение во многом было обязано покровительству Лоренцо Медичи и его сына Пьеро. Его мастерская находилась во Флоренции, где он был членом Гильдии Святого Луки . Несколько великих художников, таких как Леонардо да Винчи и Лоренцо ди Креди, прошли через его мастерскую в качестве учеников. Помимо этого, в ней также участвовали такие художники, как Доменико Гирландайо , Франческо Боттичини и Пьетро Перуджино , и их ранние работы трудно отличить от работ Верроккьо. [5] Джованни Санти пишет, что Боттичелли , Лука Синьорелли и молодой Филиппино Липпи также посещали или работали в студии Верроккьо. [6] О педагогике художника флорентийский поэт Уголино Верино писал: «Все хорошее, что есть у художников, они пили из источника Верроккьо». [7]
В конце своей жизни Верроккьо открыл новую мастерскую в Венеции , где работал над статуей Бартоломео Коллеони , оставив флорентийскую мастерскую на попечение Лоренцо ди Креди. Он умер в Венеции в 1488 году. [8]
Несмотря на важность мастерской Верроккьо в обучении молодых художников, лишь немногие картины общепризнанно считаются его собственными работами, и существует множество проблем с атрибуцией. [9]
Картина Мадонны с сидящим младенцем, написанная темперой на доске (сейчас находится в Берлинских государственных музеях , Gemäldegalerie ), считается ранней работой 1468–1470 годов. [10]
Картина в Национальной галерее в Лондоне (кат. № NG2508) «Мадонна с младенцем и двумя ангелами», написанная темперой на панели, которая ранее не приписывалась Верроккьо, была очищена и отреставрирована около 2010 года и теперь приписывается ему с датой около 1467–1469 годов. [4]
Небольшая картина на панели, изображающая Тобиаса, отправляющегося в путешествие с архангелом Рафаилом , несущим рыбу, с помощью которой он должен был исцелить слепоту своего отца, вероятно, была написана как частная религиозная картина. Это ранняя работа, которая ранее приписывалась Поллайоло и другим художникам. Кови считает, что она, вероятно, была написана с помощью Гирландайо. Сейчас она находится в Лондоне в Национальной галерее. [11]
«Крещение Христа» , ныне находящееся в галерее Уффици во Флоренции, было написано в 1474–1475 годах. В этой работе Верроккьо помогал Леонардо да Винчи , тогда еще юноша и член его мастерской, который написал ангела слева и часть фона выше. По словам Джорджо Вазари , Андреа решил никогда больше не прикасаться к кисти, потому что Леонардо, его ученик, намного превзошел его, но более поздние критики считают эту историю апокрифической.
Мадонна на троне с Иоанном Крестителем и Святым Донато находится в соборе Пистойи . Она осталась незаконченной и была завершена Лоренцо ди Креди, когда Верроккьо находился в Венеции в конце своей жизни.
Считается, что около 1465 года Верроккьо работал над лавой Старой ризницы в Сан-Лоренцо во Флоренции . [12]
Между 1465 и 1467 годами он выполнил надгробный памятник Козимо де Медичи для склепа под алтарем той же церкви, а в 1472 году завершил памятник Пьеро и Джованни де Медичи в Старой ризнице.
В 1467 году Tribunale della Mercanzia, судебный орган гильдий во Флоренции, заказал Верроккьо бронзовую группу, изображающую Христа и Святого Фому , для центральной ниши восточного фасада Орсанмикеле , которую Tribunale недавно приобрел, чтобы заменить статую Святого Людовика Тулузского , которая была удалена. Поэтому у него возникла проблема размещения двух статуй (больше, чем в натуральную величину) в нише, изначально предназначенной для одной. Как говорит Кови, проблема была решена «наиболее удачным образом». Работа была установлена на место в 1483 году и «была признана с момента ее открытия и почти без исключений признана шедевром». [13]
В 1468 году Верроккьо изготовил для Синьории Флоренции бронзовый подсвечник ( высотой 1,57 метра), который сейчас находится в Рейксмузеуме в Амстердаме . [14]
Также в 1468 году он заключил контракт на изготовление золотого шара ( palla ), который должен был быть помещен на верх фонаря купола Брунеллески на Дуомо во Флоренции . Шар был искусно сделан из листов меди, спаянных вместе и откованных в форме, а затем позолочен. Он был завершен к весне 1471 года. (Крест наверху был сделан другими руками). Шар был поражен молнией и упал 27 января 1601 года, но был восстановлен в 1602 году. [15]
В начале 1470-х годов он совершил путешествие в Рим , а в 1474 году выполнил монумент Фортегуэрри для собора Пистойи , который оставил незавершенным. [16]
Бронзовая статуя Давида была заказана Пьеро Медичи. На основании стиля и техники Баттерфилд датировал ее серединой 1460-х годов; он считал ее шедевром раннего творчества Верроккьо. [17] Она была куплена Синьорией Флоренции у наследников Пьеро Лоренцо и Джулиано Медичи в 1476 году и сейчас находится в Барджелло во Флоренции. [18] Давид Верроккьо — молодой парень, скромно одетый, контрастирующий с провокационным Давидом Донателло . Для этой фигуры Мастер, как предполагается, использовал молодого Леонардо, новичка в своей мастерской, в качестве модели. [19]
В неизвестную дату (предположения варьируются от 1465 до 1480 гг.: Папа-Хеннесси говорил о 1470 г.) он закончил в бронзе Putto (крылатый мальчик) с дельфином, первоначально предназначенный для фонтана на вилле Медичи в Кареджи , а затем привезенный во Флоренцию для фонтана в Палаццо делла Синьория великим герцогом Козимо де Медичи . [20] Он был заменен копией Бруно Беарци и с 1959 г. хранится в комнате в Палаццо Веккьо . [21]
Мраморный бюст дамы с букетом цветов ( Dama col mazzolino ) в Барджелло во Флоренции, вероятно, относится к концу 1470-х годов. Личность дамы неизвестна. [22]
Рельеф для надгробного памятника Франческе Торнабуони для Санта Мария сопра Минерва в Риме также сейчас находится в Барджелло во Флоренции. Верроккьо работал над надгробным памятником кардиналу Никколо Фортегуэрри в Пистойе , когда тот отправился в Венецию в 1483 году.
В 1475 году кондотьер Коллеони , бывший генерал-капитан Венецианской республики , умер и по завещанию оставил значительную часть своего имущества Республике при условии, что его статуя будет заказана и установлена на площади Сан-Марко . В 1479 году Республика объявила, что примет наследство, но (поскольку статуи не разрешалось размещать на площади) статуя будет установлена на открытом пространстве перед Скуолой Сан -Марко. Был организован конкурс, чтобы выбрать скульптора. За контракт соревновались три скульптора: Верроккьо из Флоренции, Алессандро Леопарди из Венеции и Бартоломео Веллано из Падуи . Верроккьо сделал модель своей предложенной скульптуры из дерева и черной кожи, в то время как другие сделали модели из воска и глины. Три модели были выставлены в Венеции в 1483 году, и контракт был присужден Верроккьо. Затем он открыл мастерскую в Венеции и сделал окончательную глиняную модель, которая была готова к отливке в бронзе, но он умер в 1488 году, прежде чем это было сделано. Он просил, чтобы его ученик Лоренцо ди Креди, который тогда руководил его мастерской во Флоренции, был доверен для завершения статуи, но после значительной задержки венецианское государство поручило это сделать Алессандро Леопарди . Статуя в конечном итоге была возведена на пьедестале, сделанном Леопарди в Санти Джованни э Паоло в Венеции, где она находится и по сей день. [23]
Леопарди отлил бронзу очень успешно, и статуя вызывает всеобщее восхищение, но Поуп-Хеннесси предполагает, что если бы Верроккьо смог сделать это сам, он бы закончил голову и другие части более гладко и сделал бы ее даже лучше, чем она есть. [24] Хотя она не была размещена там, где намеревался Коллеони, Пассаван подчеркнул, как прекрасно она выглядит в своем фактическом положении, написав, что «великолепное чувство движения в этой фигуре показано с превосходным преимуществом в ее нынешнем окружении» [25] и что, как скульптура, «она намного превосходит все, к чему век еще стремился или считал возможным». [26] Он указывает, что и человек, и лошадь одинаково прекрасны и вместе являются неразделимыми частями скульптуры.
Верроккьо вряд ли когда-либо видел Коллеони, и статуя представляет собой не портрет этого человека, а идею сильного и безжалостного военачальника, «исполненного титанической силы и энергии». [27] Это контрастирует со статуей Донателло в Падуе, изображающей кондотьера, известного как Гаттамелата, с ее «аурой спокойного командования», и все усилия Верроккьо «были направлены на передачу движения и чувства напряжения и энергии». [28]
