stringtranslate.com

Аристоксен

Современное представление об облике Аристоксена.

Аристоксен Тарентский ( греч . Ἀριστόξενος ὁ Ταραντῖνος ; родился ок. 375, эт. 335 до н.э.) был греческим перипатетическим философом и учеником Аристотеля . Большинство его сочинений, посвященных философии , этике и музыке , были утеряны, но один музыкальный трактат « Элементы гармонии» (греч. Ἁρμονικὰ στοιχεῖα; латынь : Elementa Harmonica ) сохранился неполным, а также некоторые фрагменты, касающиеся ритма и метра . . «Элементы » — главный источник наших знаний о древнегреческой музыке . [1]

Жизнь

Аристоксен родился в Таренте (современная Апулия , южная Италия) в Великой Греции и был сыном ученого музыканта по имени Спинтар (иначе Мнесий). [2] Он учился музыке у своего отца, а затем, получив наставления у Лампра из Эрифры и Ксенофила Пифагорейца , в конце концов стал учеником Аристотеля , [3] с которым он , по-видимому, соперничал в разнообразии своих занятий. Согласно Суде , [4] он осыпал оскорблениями Аристотеля после его смерти, потому что Аристотель назначил Теофраста следующим главой перипатетической школы , должность, которой сам Аристоксен жаждал, добившись больших успехов в качестве ученика Аристотеля. Однако эту историю опровергает Аристотель , который утверждает, что он всегда упоминал Аристотеля только с величайшим уважением. О его жизни после ухода Аристотеля ничего не известно, кроме комментария в Elementa Harmonica относительно его произведений. [5] [6]

Обзор его работ

Говорят, что его сочинения состояли из четырехсот пятидесяти трех книг [4] и касались философии , этики и музыки . Хотя его последние годы были в перипатетической школе , и он надеялся стать преемником Аристотеля после его смерти, Аристоксен находился под сильным влиянием пифагорейства и был последователем Аристотеля только в той мере, в какой Аристотель был последователем Платона и Пифагора . Таким образом, как говорит нам Софи Гибсон, [7] «различные философские влияния» на Аристоксена включали его взросление в глубоко пифагорейском городе Тарас (Тарентум), где также жили два пифагорейца Архита и Филолая , и мюзикл его отца (пифагорейский). фон, который он привил своему сыну. Гибсон сообщает нам, что под влиянием своего отца:

Вторым важным фактором, повлиявшим на развитие Аристоксена, был пифагореизм. Аристоксен родился в Таренте, городе, в котором жили и Архит, и Филолай. Можно видеть, что длительный период времени, который Аристоксен провел в пифагорейской среде, оказал неизгладимое влияние на предмет его сочинений. Такие титулы, как «Pythagorou bios», «Peri Pythaorou kai ton guorimon autou» и «Peri tou Pythagorikou biou», указывают на интерес Аристоксена к обществу. Более того, его работы по образованию свидетельствуют о влиянии Пифагора, особенно в их тенденции к консерватизму. Самое главное, что размышления о структуре музыки зародились в пифагорейской среде. Его внимание было сосредоточено на числовых отношениях между нотами и, в конечном итоге, переросло в сравнение музыкальных, математических и космологических структур. [8]

Однако Аристоксен во многих отношениях не соглашался с более ранней пифагорейской музыкальной теорией, опираясь на их работы на собственные идеи. Единственное его произведение, дошедшее до нас, — это три книги «Элементов гармонии» , неполный музыкальный трактат. Теория Аристоксена имела эмпирическую тенденцию; в музыке он считал, что ноты гаммы следует оценивать не по математическому соотношению, как считали раньше пифагорейцы, а по слуху. [9] Витрувий в своей книге «Об архитектуре» [10] перефразирует сочинения Аристоксена о музыке. На его идеи откликнулись и развили их некоторые более поздние теоретики, такие как Архестрат , а его место в методологических дебатах между рационалистами и эмпириками комментировалось такими авторами, как Птолемаида Киренская .

Аристоксену (фр. 118–121 Верли) была приписана пифагорейская теория о том, что душа есть «гармония» четырех элементов , составляющих тело, и, следовательно, смертна («совсем ничто», по словам Цицерона [11] ). ) и Дикеарх . Эта теория сравнима с той, которую предложил Симмий в платоновском «Федоне» .

Элемента губная гармошка

В своих «Элементах гармонии» (также «Гармоника ») Аристоксен предпринял попытку полного и систематического изложения музыки . Первая книга содержит объяснение родов греческой музыки , а также их видов ; за этим следуют некоторые общие определения терминов, особенно терминов звука , интервала и системы . [12] Во второй книге Аристоксен делит музыку на семь частей, которые он принимает за: роды, интервалы, звуки, системы, тона или лады, мутации и мелопея . [12] Оставшаяся часть работы посвящена обсуждению многих частей музыки в соответствии с порядком, который он сам предписал. [12]

Хотя среди современных ученых часто утверждается, что Аристоксен отверг мнение пифагорейцев о том, что арифметические правила являются окончательным судьей интервалов и что в каждой системе должно быть обнаружено математическое совпадение, прежде чем такую ​​систему можно будет назвать гармоничной, [12] ] Аристоксен широко использовал арифметическую терминологию, в частности, для определения разновидностей полутонов и диез в своих описаниях различных родов. [13]

Во второй книге он утверждал, что «слухом мы судим о величине интервала, а разумом мы считаем его многочисленные силы». [12] И далее он писал, «что природа мелодии лучше всего открывается чувственным восприятием и сохраняется в памяти; и что нет другого способа достичь познания музыки»; и хотя, писал он, «другие утверждают, что именно путем изучения инструментов мы достигаем этого знания»; это, писал он, говорит дико, «ибо как тому, кто пишет ямб, нет необходимости следить за арифметическими пропорциями стоп, из которых он состоит, так и тому, кто пишет фригийскую песню, нет необходимости обращать внимание на соответствующие соотношения звуков». [12] Однако это не следует истолковывать как означающее, что он постулировал упрощенную систему гармонии, напоминающую современную теорию двенадцати тонов, и особенно не равномерную систему. Как он призывает нас задуматься, «(а) в конце концов, с кем из людей, спорящих об оттенках родов, следует согласиться? Не все смотрят на одно и то же деление при настройке хроматического или энгармонического , так почему же обратите внимание, что дитон от месэ следует называть лиханос, а не немного выше?» [14]

Иногда утверждают, что природа чешуек и родов Аристоксена резко отличалась от его предшественников. То, что Аристоксен использовал модель для создания гамм, основанную на понятии топоса, или диапазона расположения высоты звука, является фактом [15] , однако нет оснований полагать, что он один создал этот прецедент, поскольку он сам не делает такого утверждения. . Действительно, идея нефиксированных положений высоты звука, охватывающих определенные диапазоны, пределы которых могут быть определены фиксированными точками, является понятием, которое было популярным до тех пор, пока в наше время не возникла фиксация на системах фиксированного звука, о чем свидетельствуют теоретические системы высоты звука и интонации в стиле барокко. . Другой способ выразить это, хотя, возможно, и менее точный, заключается в том, что вместо использования дискретных отношений для определения интервалов размещения он использовал непрерывно изменяющиеся величины.

Постулирование о том, что это привело к структурированию его тетрахордов и полученным гаммам, имеющим «другие» качества консонанса [16], можно объяснить только обращением к часто повторяющимся несоответствиям среди его интерпретаторов и современной предвзятости подтверждения в пользу упрощенные теории двенадцати тонов. Сам Аристоксен считал, что «(...) нельзя упускать из виду две вещи: во-первых, многие люди ошибочно полагали, что мы говорим, что тон в мелодии можно разделить на три равные части. Они допустили эту ошибку, потому что они это сделали. не осознавать, что одно дело — использовать третью часть тона, а другое — разделить тон на три части и пропеть все три. Во-вторых, мы признаем, что с чисто абстрактной точки зрения не существует наименьшего интервала». [17]

В третьей книге Аристоксен описывает двадцать восемь законов мелодической последовательности , которые представляют большой интерес для тех, кто занимается классической греческой мелодической структурой. [18]

О ритмике и метрике

В средневековой рукописной традиции сохранилась часть второй книги труда по ритмике и метрике « Элемента ритмика» .

Аристоксен был также автором труда «О первичной продолжительности» ( хронос ).

Пятиколонный фрагмент трактата о размере ( P. Oxy. 9/2687 ) был опубликован в Grenfell and Hunt 's Oxyrhynchus Papyri , vol. 1 (1898 г.) и, вероятно, принадлежит Аристоксену.

Другие работы

Издание Верли представляет сохранившиеся свидетельства произведений со следующими названиями (не считая нескольких фрагментов неопределенного происхождения):

Редакции и переводы

Смотрите также

Примечания

  1. ^ «Аристоксен Тарентский» в Энциклопедии Чемберса . Лондон: Джордж Ньюнс , 1961, Vol. 1, с. 593.
  2. ^ Суда, Аристоксен ; Элиан, HA II. 11.
  3. ^ Авл Геллий, iv. 11; Цицерон, Туск. Дисп. я. 18
  4. ^ аб Суда, Аристоксен
  5. ^ Аристокл ап. Евсевий, Praeparatio Evangelica xv. 2
  6. ^ А. Баркер (2007). Наука о гармониках в классической Греции. Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1139468626. Проверено 03 мая 2015 г.(ред. «Больше ничего из его жизни не известно...»)
  7. ^ Гибсон, Софи (2005). Аристоксен Тарентский и зарождение музыкознания . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 041597061X.[ нужна страница ]
  8. ^ Гибсон, Софи (2005). Аристоксен Тарентский и зарождение музыкознания . Нью-Йорк: Рутледж. стр. 3–4. ISBN 041597061X.
  9. ^ Чисхолм 1911.
  10. ^ Витрувий, Книга V Глава IV
  11. ^ Цицерон, Tusculanae Quaestiones 1.22.51, ср. 1.11.24
  12. ^ abcdef сэр Джон Хокинс, (1868), Всеобщая история музыкальной науки и практики , том 1, стр. 66–7.
  13. ^ Баркер 1989, стр. 142–144.
  14. ^ Баркер 1989, с. 163.
  15. ^ Баркер 1989, с. 140.
  16. ^ Джон Чалмерс, (1993) Разделения тетрахорды , Глава 3, стр. 17–22. Музыка Лягушачьего Пика. ISBN 0-945996-04-7
  17. ^ Баркер 1989, с. 160.
  18. ^ Баркер 1989, стр. 170–183.

Рекомендации

дальнейшее чтение

Внешние ссылки