Артур Никиш (12 октября 1855 – 23 января 1922) был венгерским дирижером , который выступал на международном уровне, занимая должности в Бостоне, Лондоне, Лейпциге и, что самое важное, в Берлине. Он считался выдающимся интерпретатором музыки Брукнера , Чайковского , Бетховена и Листа . Иоганнес Брамс похвалил исполнение Никишем его Четвертой симфонии как «совершенно образцовое, невозможно услышать его лучше».
Артур Августин Адальбертус Никиш родился в Мосонсентмиклоше , Венгрия , в семье венгра и матери из Моравии .
Никиш считался музыкальным вундеркиндом с юных лет; он публично выступил на фортепиано в возрасте восьми лет. [1] В 1866 году он начал обучение в Венской консерватории . Там он учился у композитора Феликса Отто Дессоффа , дирижера Иоганна фон Гербека и скрипача Йозефа Хельмесбергера-младшего и завоевал призы за композицию и исполнение на скрипке и фортепиано. Он был приглашен в качестве скрипача в Венскую филармонию , а также играл в оркестре Байройтского фестиваля в его первом сезоне 1876 года.
Он достиг большей части своей славы как дирижер. В 1878 году он переехал в Лейпциг и стал вторым дирижером Лейпцигской оперы ; в 1879 году он был повышен до главного дирижера. [2] Он дал премьеру Симфонии № 7 Антона Брукнера с Лейпцигским оркестром Гевандхауса в 1884 году. [3] 1 июля 1885 года Никиш женился на Амели Хойснер (1862–1938), певице и актрисе, которая в предыдущие годы была помолвлена в придворном театре Касселя с Густавом Малером . Их сын Митя (1899–1936) стал известным пианистом сам по себе. [ необходима цитата ]
Никиш позже стал дирижером Бостонского симфонического оркестра , а с 1893 по 1895 год — директором Королевской оперы в Будапеште. В 1895 году он сменил Карла Райнеке на посту директора Лейпцигского оркестра Гевандхауса. В том же году он стал главным дирижером Берлинской филармонии и занимал обе должности до своей смерти. [4] [5]
Его преемником в Лейпцигском оркестре Гевандхауса стал его ученик и первый скрипач Альберт Хайниг. [ необходима цитата ] Никиш также был популярным приглашенным дирижером с Венской филармонией и оркестром Консертгебау в Амстердаме, и дирижировал циклом «Кольцо Нибелунга» Рихарда Вагнера в Ковент-Гардене в Лондоне. Никиш также был директором Лейпцигской консерватории с 1902 года и там преподавал дирижирование. [ необходима цитата ]
В 1921 году Никиш провел несколько концертов в театре Колон в Буэнос-Айресе. В некоторых из этих концертов солистом был его сын, пианист Митя Никиш, которому тогда было 22 года. [6]
Он был пионером во многих отношениях. В апреле 1912 года он привез Лондонский симфонический оркестр в Соединенные Штаты , что стало первым случаем европейского оркестра. [7]
10 ноября 1913 года Никиш сделал одну из самых ранних записей полной симфонии, 5-й Бетховена , с Берлинской филармонией, исполнение позже переиздано на LP и CD DGG и другими современными лейблами. Он также сделал ряд ранних записей с Лондонским симфоническим оркестром, некоторые из которых демонстрируют портаменто, характерное для игры начала 20 века. [ необходима цитата ]
Никиш умер в Лейпциге в 1922 году и был там же похоронен. Сразу после его смерти площадь, на которой он жил, была переименована в Никишплац , а в 1971 году город учредил Премию Артура Никиша для молодых дирижеров.
Он является одним из основоположников современного дирижирования, с его глубоким анализом партитуры , простым ритмом и харизмой, которые позволили ему раскрыть всю звучность оркестра и проникнуть в глубины музыки.
Дирижерский стиль Никиша вызывал огромное восхищение у Леопольда Стоковского , Артуро Тосканини , сэра Адриана Боулта , Фрица Райнера , Эрвина Ньиредьхази и многих других, включая Джорджа Селла , который называл Никиша «оркестровым волшебником». Райнер сказал: «Именно [Никиш] сказал мне, что я никогда не должен размахивать руками во время дирижирования, и что я должен использовать глаза, чтобы подавать сигналы». [2]
Генри Вуд писал: «Я помню... его удивительную манеру так внимательно слушать каждую поставленную им фразу... Репетируя мелодию, он неизменно пел ее оркестру с большим эмоциональным чувством, а затем говорил: «Теперь играйте ее так, как чувствуете ». Ни один дирижер, которого я слышал, не превзошел его эмоциональное чувство и драматическую интенсивность». [8]
Артур Никиш оказал огромное влияние на Вильгельма Фуртвенглера . Последний всегда считал Никиша своим единственным образцом. [9] Никиш поддерживал Фуртвенглера в начале его карьеры и предсказывал, что тот станет его преемником. [10]
Сохранилась пленка, на которой запечатлено дирижирование Никиша; посмотрев ее, Герберт фон Караян описал, насколько он был впечатлен тем, как Никиш использовал глаза вместо движений рук.
