Артур Шик ( польск . Artur Szyk [ˈar.tur ʂɨk] ; см. Польская фонология ); 3 июня 1894 г. — 13 сентября 1951 г. [1] ) — еврейский художник польского происхождения, работавший в основном как иллюстратор книг и политический художник на протяжении всей своей карьеры. Артур Шик родился в зажиточной еврейской семье среднего класса в Лодзи [2] [3] в той части Польши, которая находилась под властью России в 19 веке. Аккультурированный польский еврей , Шик всегда гордо считал себя и поляком, и евреем. [4] С 1921 года он жил и творил в основном во Франции и Польше ; в 1937 году он переехал в Соединенное Королевство. В 1940 году он поселился на постоянной основе в Соединенных Штатах и получил американское гражданство в 1948 году.
Артур Шик стал известным художником и иллюстратором книг еще в межвоенный период. Его работы выставлялись и публиковались в Польше и Франции, Великобритании, Израиле и Соединенных Штатах. Однако широкую популярность в Соединенных Штатах он приобрел прежде всего благодаря своим политическим карикатурам, в которых после начала Второй мировой войны он яростно критиковал политику и личности лидеров стран Оси . После войны он также посвятил себя сионистским политическим вопросам, особенно поддержке создания государства Израиль .
Творчество Шика характеризуется в материальном содержании социальной и политической ангажированностью, а в формальном аспекте — неприятием модернизма и принятием традиций средневековой и ренессансной живописи , особенно иллюминированных рукописей тех периодов.
Сегодня работы Шика известны и выставляются только в стране его последнего проживания — Соединенных Штатах.
Артур Шик [5], сын Соломона Шика и его жены Евгении, родился в Лодзи, в период российского раздела Польши , 3 июня 1894 года. Соломон Шик был директором текстильной фабрики, что было тихой работой до июня 1905 года, когда во время так называемого Лодзинского восстания один из его рабочих плеснул ему в лицо кислотой, из-за чего он навсегда ослеп.
Шик проявил художественный талант в детстве; когда ему было шесть лет, он, как сообщается, нарисовал наброски Боксерского восстания в Китае. [6] Несмотря на то, что его семья была культурно ассимилированной и не практиковала ортодоксальный иудаизм , Артур также любил рисовать библейские сцены из еврейской Библии . Эти интересы и таланты побудили его отца, по совету учителей Шика, отправить Шика в Париж учиться в Académie Julian , [7] студию, популярную среди французских и иностранных студентов. В Париже Шик был подвержен всем современным тенденциям в искусстве; однако он решил следовать своему пути, который тесно связан с традициями. Его особенно привлекало средневековое искусство иллюминирования рукописей, которое сильно повлияло на его более поздние работы. Во время учебы в Париже Шик оставался тесно связанным с общественной и гражданской жизнью Лодзи. В 1912–1914 годах юный художник создал множество рисунков и карикатур на современные политические темы, которые публиковались в лодзинском сатирическом журнале «Śmiech» («Смех»).
После четырех лет во Франции Шик вернулся в Польшу в 1913 году и продолжил обучение в классе Теодора Аксентовича в Академии изящных искусств Яна Матейко в Кракове , которая в то время находилась под властью Австрии. Он не только посещал лекции и занятия, но и активно участвовал в культурной жизни Кракова. Он не забывал свой родной город Лодзь — он проектировал декорации и костюмы для кабаре Bi Ba Bo, базировавшегося в Лодзи. Политическая и национальная ангажированность художника также углубилась в это время — Шик считал себя польским патриотом, но он также гордился тем, что он еврей, и часто выступал против антисемитизма в своих работах. В начале 1914 года Шик в группе с другими польско-еврейскими художниками и писателями отправился в путешествие в Палестину, организованное Еврейским культурным обществом Hazamir ( ивр .: соловей). Там он наблюдал за усилиями еврейских поселенцев, трудящихся на благо будущего еврейского государства. [8]
Визит был прерван началом Первой мировой войны. Шик, который был российским подданным, был вынужден покинуть Палестину, которая в то время была частью Османской империи , и вернуться на родину в августе 1914 года. Он был призван в императорскую русскую армию и сражался в битве при Лодзи в ноябре/декабре 1914 года, но в начале 1915 года ему удалось бежать из армии и провести остаток войны в своем родном городе. Он также использовал время, проведенное в императорской русской армии, чтобы рисовать русских солдат и опубликовал эти рисунки в виде открыток в том же году (1915). [9] 14 сентября 1916 года Артур Шик женился на Юлии Ликерман. Их сын Джордж родился в следующем году, а дочь Александра в 1922 году.
После обретения Польшей независимости в 1918 году Шик полностью развил свою художественную деятельность, сочетая ее с политической деятельностью. В 1919 году под влиянием событий Немецкой революции 1918–1919 годов он опубликовал вместе с поэтом Юлианом Тувимом свою первую книгу политических иллюстраций: Rewolucja w Niemczech ( Революция в Германии ), которая была сатирой на немцев, которым нужно согласие кайзера и военных даже для того, чтобы начать революцию. [10] В том же году Шику пришлось снова принять участие в военных действиях — во время польско-советской войны (1919–1920), в которой он служил польским кавалерийским офицером и художественным руководителем пропагандистского отдела польской армии в Лодзи. [11] [12]
В 1921 году Артур Шик и его семья переехали в Париж, где они оставались до 1933 года. Переезд в Париж отмечен прорывом в формальном аспекте работ Шика. В то время как предыдущие книжные иллюстрации Шика были рисунками пером и чернилами (до 1925 года Шик проиллюстрировал шесть книг, включая три, опубликованные на языке идиш ), иллюстрации для книг, изданных в Париже, были полноцветными и полными деталей. Первой книгой, проиллюстрированной таким образом, была Книга Эсфири ( Le livre d'Esther , 1925), за которой последовали диалог Гюстава Флобера «Искушение святого Антония» ( La tentation de Saint Antoine , 1926), роман Пьера Бенуа « Колодец Иакова» (Le puits de Jacob, 1927) и другие книги. Эти иллюстрации, характеризующиеся богатым разнообразием цветов и детальной презентацией, намеренно отсылают к средневековым и ренессансным традициям иллюминирования рукописей, часто с вкраплениями современных элементов. Шик нарисовал себя в качестве одного из персонажей Книги Эсфирь. Единственным стилистическим исключением являются иллюстрации к двухтомному сборнику юмористических анекдотов о евреях Le juif qui rit (1926/27), в котором художник вернулся к простой черно-белой графике. (Как это ни парадоксально, книга, одна из самых известных его работ, была подвергнута критике как повторяющая антисемитские стереотипы.) Репутация художника также укрепилась благодаря выставкам, организованным Galeries Auguste Decour (художественная галерея впервые выставила работы Шика в 1922 году). Рисунки Шика были куплены министром образования и изящных искусств Анатолем де Монзи и нью-йоркским бизнесменом Гарри Глемби. [13]
У Шика было много возможностей путешествовать ради своего искусства. В 1922 году он провел семь недель в Марокко , тогда протекторате Франции , где он нарисовал портрет паши Марракеша — как посол доброй воли он получил Орден Академических пальм от французского правительства за эту работу. В 1931 году его пригласили в штаб-квартиру Лиги Наций в Женеве , где он начал иллюстрировать устав Лиги. Художник создал несколько страниц устава, но не завершил эту работу из-за разочарования политикой организации в 1930-х годах. [14]
Во время своего пребывания во Франции Шик поддерживал связи с Польшей. Он часто посещал свою родную страну, иллюстрировал книги и выставлял там свои работы. Во второй половине 1920-х годов он в основном иллюстрировал Калишский статут , хартию вольностей, дарованную евреям Болеславом Набожным , герцогом Калишским , в 1264 году . [15] В 1926–1928 годах он создал богатое графическое оформление 45-страничного Статута, показывающее вклад евреев в польское общество; например, их участие в борьбе за независимость Польши во время Январского восстания 1863 года и в Польских легионах в Первой мировой войне под командованием Юзефа Пилсудского , которому Шик также посвятил свою работу. Калишский статут был опубликован в виде книги в Мюнхене в 1932 году, но он приобрел популярность еще раньше. Открытки с репродукциями иллюстраций Шика были изданы в Кракове около 1927 года. Оригинальное искусство было показано на выставках в Варшаве , Лодзи и Калише в 1929 году, а «Передвижная выставка работ Артура Шика» прошла в 1932–1933 годах, представив Статут на выставках в 14 польских городах и поселках. В знак признания его работы Артур Шик был награжден польским правительством Золотым крестом за заслуги . [16] [17]
Другая замечательная историческая серия, созданная Шиком, была Washington and his Times , которую он начал в Париже в 1930 году. Серия, включавшая 38 акварелей , изображала события Американской войны за независимость и была данью уважения первому президенту Соединенных Штатов и американской нации в целом. Серия была представлена на выставке в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1934 году. Она принесла Шику еще одну награду — на этот раз Медаль двухсотлетия Джорджа Вашингтона от американского правительства. [18] [19]
Искусство Шика стало еще более политически ангажированным, когда в 1933 году к власти в Германии пришел Адольф Гитлер. Шик начал рисовать карикатуры на фюрера Германии еще в 1933 году; вероятно, первым был карандашный рисунок Гитлера, одетого как древнеегипетский фараон . [20] Эти рисунки предвосхитили другую большую серию рисунков Шика — Агаду , которая считается его magnum opus . Агада — очень важная и популярная история в еврейской культуре и религии об Исходе или уходе израильтян из Древнего Египта , которая читается каждый год во время пасхального седера . [21] Шик проиллюстрировал Агаду в 48 миниатюрных картинах в 1934–1936 годах. Антисемитская политика в Германии побудила Шика ввести в нее некоторые современные элементы. Например, он нарисовал еврейскую притчу о четырех сыновьях, в которой «злой сын» был изображен как человек в немецкой одежде, с усами, как у Гитлера, и в зеленой альпийской шляпе. Политический смысл серии был еще сильнее в ее первоначальной версии: он нарисовал на красных змеях свастику, символ Третьего рейха .
В 1937 году Артур Шик отправился в Лондон, чтобы руководить публикацией Агады . Однако за три года, предшествовавших ее публикации, художнику пришлось пойти на множество компромиссов, включая закрашивание свастик. Неясно, сделал ли он это под давлением своего издателя или британских политиков, проводивших политику умиротворения Германии. Агада была наконец опубликована в 1940 году, посвящена королю Георгу VI и с переводом (с иврита) и комментариями британского еврейского историка Сесила Рота. Работа была широко принята критиками; по словам Times Literary Supplement , она «достойна быть помещенной в число самых красивых книг, когда-либо созданных рукой человека». [22] [23] Это была самая дорогая новая книга в мире на тот момент, каждый из 250 экземпляров ограниченного тиража на пергаменте продавался за 100 гиней или 520 долларов США. [24]
Последней крупной выставкой работ Шика перед началом Второй мировой войны стала презентация его картин на Всемирной выставке в Нью-Йорке 1939 года , которая открылась в апреле 1939 года в Нью-Йорке. [25] Польская галерея занимала видное место среди двадцати трех картин Шика, изображающих вклад поляков в историю Соединенных Штатов; многие работы специально подчеркивали исторические политические связи между двумя странами, как бы напоминая зрителю, что Польша оставалась подходящим союзником в неспокойное время. (Двадцать изображений были воспроизведены в виде открыток в Кракове в 1938 году и были доступны для продажи.). В этой серии Шик изобразил вклад поляков в историю Соединенных Штатов и подчеркнул исторические связи между двумя странами. [26]
Немецкое вторжение в Польшу застало Шика в Британии, где он руководил публикацией Агады и продолжал выставлять свои работы. Художник немедленно отреагировал на начало Второй мировой войны, создав работы на военную тематику. Одной из особенностей, которая отличала Шика от других карикатуристов, работавших во время Второй мировой войны, было то, что он сосредоточился на изображении врага в своих работах и редко изображал лидеров или солдат союзников. Это было характерной чертой творчества Шика до конца войны. [27] В январе 1940 года выставка его 72 карикатур под названием «Война и «Культура» в Польше» открылась в Обществе изящных искусств в Лондоне и была хорошо принята критиками. Как писал рецензент The Times :
В выставке есть три ведущих мотива: жестокость немцев – и более примитивная дикость русских, героизм поляков и страдания евреев. Кумулятивный эффект выставки чрезвычайно силен, потому что ничто в ней не кажется поспешным суждением, но частью неумолимого преследования зла, столь прочно усвоенного, что на нем можно останавливаться с художественным удовлетворением. [28]
Шик рисовал все больше и больше карикатур, направленных на страны Оси и их лидеров, и его популярность неуклонно росла. В 1940 году американское издательство GP Putnam's Sons предложило опубликовать сборник его рисунков. Шик согласился, и результатом стала книга 1941 года The New Order , доступная за несколько месяцев до вступления Соединенных Штатов в войну. Томас Крейвен заявил на суперобложке The New Order, что Шик:
...делает не только карикатуры, но и прекрасно скомпонованные картины, которые своим необычайно декоративным качеством напоминают вдохновенные иллюстрации ранних религиозных рукописей. Его рисунки компактны, как бомба, необычайно ясны в изложении, тверды и резки в линиях и смертоносны в своих характеристиках. (...) Это замечательные документы. [29]
Несколько лет спустя, в 1946 году, художественный критик Карл Ван Дорен сказал о Шике:
Нет никого, кто был бы более уверен, что будет жив через двести лет. Так же, как мы обращаемся к Хогарту и Гойе за живыми образами их эпохи, так и наши потомки обратятся к Артуру Шику за самой наглядной историей Гитлера, Хирохито и Муссолини. Вот убийственная суть того, что произошло; вот пронзительное резюме того, что думали и чувствовали люди.
В начале июля 1940 года при поддержке британского правительства и польского правительства в изгнании Артур Шик покинул Великобританию и отправился в Северную Америку, чтобы популяризировать в Новом Свете борьбу британского и польского народов против нацизма . Его первым местом назначения на континенте стала Канада, где его с энтузиазмом встретили СМИ: они писали о его участии в борьбе с нацистской Германией, а базирующаяся в Галифаксе газета Morning Herald даже сообщила о предполагаемой награде, которую Гитлер назначил за Шика. [30] В декабре 1940 года Шик с женой и дочерью отправился в Нью-Йорк, где он прожил до 1945 года. Его сын Джордж вступил в ряды Свободных французских сил под командованием генерала Шарля де Голля . [31]
Вскоре после прибытия в США Шик был вдохновлен речью Рузвельта 1941 года « О положении страны» « Четыре свободы » , чтобы проиллюстрировать Четыре свободы, опередив «Четыре свободы» Нормана Роквелла на два года; [32] они использовались в качестве постеров во время войны и появились на Премии Четырех Свобод, которая была вручена Гарри Трумэну , Джорджу Маршаллу и Герберту Х. Леману . Шик стал чрезвычайно популярным художником в своей новой родной стране во время войны, особенно после нападения Японии на Перл-Харбор и вступления Соединенных Штатов в войну. Его карикатуры на лидеров стран Оси (Гитлера, Муссолини, Хирохито) и другие рисунки появлялись практически везде: в газетах, журналах (включая Time (карикатура на адмирала Исороку Ямамото в декабре 1941 года) , Esquire и Collier's ), на плакатах, открытках и марках, в светских, религиозных и военных изданиях, на общественных и военных зданиях. Он также создавал рекламу для Coca-Cola и US Steel и выставлялся в галереях M. Knodler & Co., Andre Seligmann, Inc., Messrs. Wildenstein & Co., Philadelphia Art Alliance , Бруклинском музее , Дворце Почетного легиона в Сан-Франциско и Белом доме . Всего за годы войны в Соединенных Штатах было организовано более 25 выставок. В конце войны, в 1945 году, его рисунок «Два вниз и один на ходу» был использован в пропагандистском фильме, призывающем американских солдат к решающему наступлению на Японию. По данным журнала Esquire , плакаты с рисунками Шика пользовались даже большей популярностью у американских солдат, чем пин-ап девушки, развешанные на стенах американских военных баз. [33] В общей сложности более миллиона американских солдат увидели репродукции Шика примерно в 500 местах, находящихся в ведении Организации Объединенных Наций. [34]
В знак признания его заслуг в борьбе с нацизмом, фашизмом и японской агрессией Элеонора Рузвельт , первая леди и жена президента Ф. Д. Рузвельта, несколько раз писала о Шике в своей газетной колонке « Мой день» . [35] 8 января 1943 года она написала:
...У меня было несколько минут, чтобы зайти посмотреть выставку военных сатир и миниатюр Артура Шика в галерее Селигмана на Ист 57-й улице. Эта выставка спонсируется Военным советом писателей. Я не знаю ни одного другого миниатюриста, который бы делал что-то подобное. По-своему он сражается с гитлеризмом так же искренне, как любой из нас, кто не может сегодня находиться на фронте.
Хотя Шик был ярым противником нацистской Германии и остальных стран Оси , он не избегал тем или сюжетов, которые представляли союзников в менее выгодном свете. Шик критиковал Великобританию за ее политику на Ближнем Востоке, особенно за ее практику наложения ограничений на еврейскую эмиграцию в Палестину. [36] [37] Шик также критиковал очевидную пассивность американо-еврейских организаций по отношению к трагедии своих европейских собратьев. [38] Он поддерживал работу Гиллеля Кука , также известного как Питер Бергсон, члена сионистской организации Иргун , который организовал рекламную кампанию в американском обществе, целью которой было привлечь внимание американской общественности к судьбе европейских евреев. Шик иллюстрировал, например, полностраничные рекламные объявления (иногда с копией сценариста Бена Хехта ), которые были опубликованы в The New York Times . Художник также выступал против расовой напряженности в Соединенных Штатах и критиковал тот факт, что черное население не имеет тех же прав, что и белое. На одном из его рисунков изображены два американских солдата — черный и белый — конвоирующие немецких военнопленных. Когда белый спрашивает черного: «А что бы ты сделал с Гитлером?», черный отвечает: «Я бы сделал его негром и высадил где-нибудь в США» [39]
Отношение Шика к своей родине, Польше, было очень интересным и полным противоречий. Хотя он считал себя и евреем, и поляком и показывал страдания поляков (не только еврейского происхождения) на оккупированных Россией польских территориях в своих рисунках, хотя он и пользовался финансовой поддержкой польского правительства в изгнании (по крайней мере, в начале войны), Шик иногда представлял это правительство в негативном свете, особенно в конце Второй мировой войны. На спорном рисунке, датированном 1944 годом, группа дебатирующих польских политиков показана как противники Рузвельта, Иосифа Сталина , «большевистского агента» Уинстона Черчилля и в то же время приверженцы отца Чарльза Кофлина , известного своими антисемитскими взглядами, а также «(национальной) демократией» [40] и «(национальным) социализмом». Около 1943 года Шик, бывший участник польско-советской войны, также полностью изменил свое мнение о Советском Союзе. На его рисунке 1944 года уже изображен солдат поддерживаемой Москвой Народной армии Польши рядом с солдатом Красной Армии , оба освобождающие Польшу. [41]
Независимо от его политических взглядов, в июле 1942 года Шик нашел время, чтобы позаботиться о семье польского дипломата и поэта генерала Болеслава Венявы-Длугошовского, когда генерал покончил с собой. Он пригласил свою жену Брониславу Веняву-Длугошовскую и дочь Зузанну погостить у своей семьи в стране в течение шести недель.
Несмотря на то, что карикатуры доминировали в творчестве Шика во время войны, он все еще занимался другими областями искусства. В 1940 году американский издатель Джордж Мэйси , увидевший его иллюстрации к Агаде на выставке в Лондоне, попросил его проиллюстрировать Рубаи , сборник стихотворений иранского поэта Омара Хайяма . [42] В 1943 году художник начал работу над иллюстрациями к Книге Иова , опубликованной в 1946 году; он также иллюстрировал сборники сказок Ганса Христиана Андерсена ( Andersen's Fairy Tales , 1945) и Шарля Перро ( Mother Goose , который не был опубликован). [43]
В 1945 году Артур Шик и его семья переехали из Нью-Йорка в Нью-Канаан, штат Коннектикут , где он прожил до конца своей жизни. Окончание войны освободило его от обязанности бороться с нацизмом посредством своих карикатур; большая коллекция рисунков военного периода была опубликована издательством Heritage Press в 1946 году в виде книги под названием Ink and Blood: A Book of Drawings . Художник вернулся к книжным иллюстрациям, работая, например, над «Кентерберийскими рассказами » Джеффри Чосера и, в частности, над книгами, рассказывающими библейские истории, такими как «Пути через Библию» Мортимера Дж. Коэна (1946), «Книга Иова» (1946), «Книга Руфи» (1947), «Десять заповедей» (1947), «История Иосифа и его братьев » (1949). Некоторые из книг, проиллюстрированных Шиком, были опубликованы посмертно, в том числе «Тысяча и одна ночь» (1954) и «Книга Эстер» (1974). Канадский предприниматель и знаток марок Казимир Билески также заказал ему создание иллюстраций для серии марок «Визуальная история наций» (или «Организация Объединенных Наций» ); хотя проект так и не был реализован, Шик разработал дизайн фронтисписов альбомов марок для более чем дюжины стран, [ сомнительно – обсудить ] [ нужна цитата ] включая США, Польшу, Великобританию и Израиль.
Артуру Шику было предоставлено американское гражданство 22 мая 1948 года, но, как сообщается, он пережил самый счастливый день в своей жизни восемью днями ранее: 14 мая, в день провозглашения Декларации независимости Израиля . [44] Артур Шик отметил это событие, создав богато украшенную иллюминацию еврейского текста декларации. Два года спустя, 4 июля 1950 года, он также выставил богато украшенный текст Декларации независимости Соединенных Штатов . Художник продолжал заниматься политической деятельностью в своей стране, критикуя политику маккартизма (повсеместную атмосферу подозрительности и поиск сторонников коммунизма в американских художественных и академических кругах) и признаки расизма . На одном из его известных рисунков 1949 года изображены два вооруженных члена Ку-клукс-клана , приближающиеся к связанному афроамериканцу; подпись к рисунку гласит: «Не прощай их, о Господи, ибо они знают, что делают». Как и многие откровенные деятели искусства его эпохи, Шик был заподозрен Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей , которая обвинила его в членстве в Объединенном антифашистском комитете по делам беженцев и шести других подозрительных организациях. Однако сам Шик отверг эти обвинения в предполагаемой симпатии к коммунизму; его сын Джордж отправил судье Саймону Рифкинду меморандум, в котором излагалась невиновность его отца. [45]
Артур Шик умер от сердечного приступа в Нью-Ханаане 13 сентября 1951 года. [46] Его восхвалял раввин Бен Цион Боксер , который сказал:
«Артур Шик был великим художником. Наделенный Богом редкой чувствительностью к красоте и редким умением придавать ей графическое представление, он использовал свой талант, чтобы создать ряд произведений, полных великолепия и великолепия, которые будут жить вечно в истории искусства. Но Артур Шик был больше, чем великий художник. Он был великим человеком, поборником справедливости, бесстрашным воином в деле каждого гуманитарного начинания. Его искусство было его инструментом, и он использовал его блестяще. В его руках оно было оружием борьбы, которым он боролся за дела, близкие его сердцу»; и судья Саймон Х. Рифкинд, который сказал: «Артур Шик, которого знает мир, Артур Шик чудесного цвета и прекрасного дизайна, тот Артур Шик, которого мир оплакивает сегодня, — он действительно вовсе не умер. Как он может быть мертв, когда Артур Шик, которого знает человечество, жив и бессмертен и останется бессмертным до тех пор, пока любовь к истине и красоте будет преобладать среди людей?» [47]
Огромная популярность, которой Шик пользовался в Соединенных Штатах и Европе при жизни, постепенно пошла на убыль после его смерти. В 1980 году польско-американский писатель и журналист С. Л. Шнейдерман опубликовал первую биографию Шика. С 1960-х до конца 1980-х годов работы художника редко выставлялись в американских музеях. Это изменилось в 1991 году, когда в округе Ориндж, штат Калифорния , была основана некоммерческая организация The Arthur Szyk Society . Основатель Общества Джордж Гуч заново открыл работы Шика и организовал выставку «Артур Шик – Просветитель» в Лос-Анджелесе. В 1997 году штаб-квартира Общества была переведена в Берлингейм, штат Калифорния , и был избран новый Совет попечителей во главе с раввином, куратором и антикваром Ирвином Унгаром . Результатом работы Общества стало проведение множества выставок работ Шика в американских городах в 1990-х и 2000-х годах. Общество также поддерживает большой образовательный веб-сайт, [48] проводит лекции и выпускает публикации о художнике. В апреле 2017 года коллекция его работ Унгара, состоящая из 450 картин, рисунков и эскизов, была приобретена за 10,1 миллиона долларов Коллекцией еврейского искусства и жизни Магнеса Калифорнийского университета в Беркли через пожертвование Taube Philanthropies, что стало крупнейшим единовременным денежным пожертвованием на приобретение произведений искусства в истории Калифорнийского университета в Беркли. [49] [50]
Недавние персональные выставки Шика включают:
{{cite web}}
: |first1=
имеет общее название ( помощь )Медиа, связанные с Артуром Шиком на Wikimedia Commons