Артур Тейлор Ли (настоящее имя Артур Портер Тейлор ; 7 марта 1945 — 3 августа 2006) — американский музыкант, певец и автор песен, получивший известность как лидер рок-группы Love из Лос-Анджелеса . Альбом Love 1967 года Forever Changes был включён в Зал славы Грэмми и является частью Национального реестра звукозаписи .
Ли родился в Мемфисе, штат Теннесси , 7 марта 1945 года в больнице Джона Гастона у Агнес (урожденной Портер), школьной учительницы, и Честера Тейлора, местного джазового музыканта и корнетиста . [1] Будучи единственным ребенком, Ли был известен под прозвищем «По», сокращенно от Портер, и за ним присматривали другие члены семьи, чтобы его мать могла продолжить свою преподавательскую карьеру. [2] Поскольку его отец был его первым знакомым с музыкантом, Ли был очарован музыкой в юном возрасте. [3] Он пел и подпевал блюзовым музыкантам, таким как Хаулин Вулф и Мадди Уотерс , по радио. [3] В возрасте четырех лет Ли дебютировал на сцене в баптистской церкви, прочитав небольшое стихотворение о красном телефоне. [4]
В начале 1950-х годов его родители разошлись, поскольку его отец «отказывался или пренебрегал обеспечением ее», говорится в заявлении о разводе. [5] Ли помнил, что видел отца только три раза за всю свою жизнь. [5] Впоследствии Ли и его мать собрали свои вещи и сели на поезд в Калифорнию, пока его отец был на работе. [5] Ли и его мать постоянно проживали в Лос-Анджелесе в 1952 году. [6] В 1953 году их развод был утверждён, и его мать вышла замуж за Клинтона Ли, успешного строителя, 23 апреля 1955 года. [6] Ли был официально усыновлён Клинтоном Ли 6 июня 1960 года, законно получив его фамилию после подачи заявления об усыновлении в 1958 году. [6] Его мать смогла возобновить свою преподавательскую деятельность, что позволило семье купить новый дом в районе Уэст-Адамс в Южном Центральном Лос-Анджелесе . [7] В этом районе также жил Джонни Эколс , который учился в той же школе, что и Ли, и позже стал ведущим гитаристом группы Love . [8]
Ли посещал начальную школу Sixth Avenue и преуспел в спорте, но отставал в учебе. [9] Будучи известным как «самый крутой ребенок в округе», Ли подвергался давлению со стороны своей двоюродной бабушки, бывшего директора школы, чтобы добиться успеха в учебе, но проявлял интерес к спорту, музыке, чтению и животным. [9] Позже Ли посещал среднюю школу Mount Vernon Junior High, где его интерес к музыке вскоре перевесил его сосредоточенность на спорте. [10]
Первым музыкальным инструментом Ли был аккордеон , на котором он брал уроки у учителя. [11] Он приспособился к чтению нот и развил хороший слух и природный музыкальный интеллект. Хотя его никогда официально не учили музыкальной теории и композиции, он мог подражать музыкантам с пластинок и сочинять свои собственные песни. [12] В конце концов, он убедил своих родителей купить ему орган и губную гармошку . [12] Окончив среднюю школу Сьюзан Миллер Дорси , музыкальные амбиции Ли нашли возможности для своего местного сообщества и одноклассников. [13] В отличие от поступления в колледж по спортивной стипендии, он стремился к музыкальной карьере. [14] Его план создания группы был под влиянием Echols, после того как он увидел, как он исполняет « Johnny B. Goode » с группой из пяти человек на школьном собрании. [14]
Его первая известная запись датируется 1963 годом. The Ninth Wave (Capitol Records 4980) была выпущена его первой группой, инструментальным коллективом The LAGs, своего рода группой Booker T & The MG , в которую входили Джонни Эколс (будущий соучредитель, гитарист и вокалист Love), Ли (орган), Аллан Талберт (саксофон) и Роланд Дэвис (ударные). [ необходима ссылка ]
Как автор песен, Ли написал песни для серфинга «White Caps» и «Ski Surfin' Sanctuary». «My Diary» — первая композиция Ли, которая была близка к тому, чтобы стать хитом. Она была написана, когда Артур был подростком, о его возлюбленной-подростке Аните Биллингс. Позже именно R&B -певица Роза Ли Брукс исполнила и записала ее для Revis Records. В этой записи участвовал Джими Хендрикс на электрогитаре. В интервью 2005 года Ли заявил, что ищет гитариста с звучанием, похожим на Кертиса Мейфилда, и владелец лейбла Билли Ревис порекомендовал Хендрикса для сессии. [ необходима цитата ]
Ли написал "I've Been Tryin ' " для Little Ray . "Luci Baines", песня о дочери президента Линдона Джонсона , была исполнена и записана с новой группой Ли, The American Four. Он сочинил "Everybody Jerk" и "Slow Jerk" для Ronnie and the Pomona Casuals, группы, выпустившей LP на лейбле Donna с некоторыми вокальными партиями Ли. Эти ранние записи очень редки, но были собраны на бутлеге 1997 года. Однако с тех пор American Four были переизданы как 45-дюймовые и теперь также доступны на iTunes . [ требуется ссылка ]
Ли сказал, что когда он впервые услышал The Byrds, он почувствовал себя оправданным, поскольку он уже писал музыку, которая имела похожее звучание фолк-рока . В 1965 году Grass Roots, его фолк-рок-подразделение, изменили свое название на Love, потому что уже был подписанный акт под названием The Grass Roots .
Первые выступления Ли состоялись в клубах Голливуда, включая Brave New World; Hullabaloo; Bido Lito's; и Sea Witch. В Bido Lito's, крошечном клубе-дырке, расположенном в тупике, известном как Cosmo's Alley, Ли впервые продемонстрировал свой потенциал к совершенству. Публика Bido Lito's иногда была усеяна знаменитостями, включая актера Сэла Минео и рок-звезд Мика Джаггера , Брайана Джонса , Боба Дилана и Джими Хендрикса, которые впоследствии сотрудничали с Ли в будущих проектах по записи. Затем Ли получил возможность играть в более крупном Whisky a Go Go на Sunset Strip в Лос-Анджелесе , после чего Лав получил контракт на запись от Elektra Records . Лав много транслировался в эфире в Лос-Анджелесе и несколько раз выступал в ночном клубе Cheetah в Венеции, Калифорния. [ необходима цитата ]
Музыку Лава описывают как смесь фолк-рока , психоделического рока , барочной поп-музыки , испанской поп-музыки, R&B , гаражного рока и даже протопанка . Ли считали «первым панк-рокером», но он не был польщен этой фразой, поскольку считал, что термин «панк» означает «быть чьей-то сукой или что-то в этом роде». [15] Хотя вокал Ли и сравнивали с Джонни Матисом , его тексты часто затрагивают тёмные и неприятные темы, но часто с ироничным юмором. Кавер группы на композицию Берта Бахараха / Хэла Дэвида «My Little Red Book» (впервые записанную Манфредом Манном для саундтрека к фильму «Что нового, киска?» ) получил от Бахараха отрицательный отзыв: Лав изменил смену аккордов в песне. Тем не менее, пластинка стала хитом Южной Калифорнии и принесла Ли и Лав место в American Bandstand . [ требуется ссылка ]
Love (1966) включал их кавер "My Little Red Book". "Emotions", инструментальный трек с альбома, используется в начальных титрах фильма 1969 года Medium Cool . Их второй альбом Da Capo (1966) включал всего одну песню "Revelation" на второй стороне. Первая сторона содержала шесть отдельных песен, включая их единственный сингл, который добился какого-либо успеха в чарте Billboard Top 40: " 7 and 7 Is ". Da Capo был описан как джаз-рок (или джаз-фьюжн с включением флейты и саксофона). Затем последовал Forever Changes (1967), альбом стал центральным элементом психоделического звучания группы, подкрепленного оркестровыми аранжировками Дэвида Энджела. Forever Changes продавался в свое время умеренно (достигнув 154-го места в Top 200 альбомов и продержавшись в чартах 10 недель, без хитового сингла), хотя и достиг топ-30 в Великобритании. Тем не менее, его культовый статус рос. [ необходима цитата ]
После Forever Changes группа сумела записать ещё один неальбомный сингл ("Your Mind and We Belong Together" b/w "Laughing Stock"), который был выпущен в июне 1968 года и не попал в чарты. Затем Love распалась из-за проблем с наркотиками и деньгами, но вскоре после этого Ли возродил название группы. В состав новой Love вошли Ли на вокале и гитаре, Джей Доннеллан на гитаре, Фрэнк Файад на басу и Джордж Суранович на барабанах, несмотря на несколько треков с участием барабанщика The Crazy World of Arthur Brown Драчена Тикера. В это время Ли подписал контракт на запись с лейблом Blue Thumb Боба Красноу , но не уведомил Красноу, что технически он всё ещё подписан на Elektra Records . Ли хотел разорвать контракт с Elektra с 1966 года (года выхода одноименного дебютного альбома). [ нужна цитата ]
Основатель Elektra Джек Хольцман не хотел отпускать Ли из своего контракта, так как он восхищался его талантом, но он также не хотел держать артиста по контракту, который не хотел оставаться, поэтому была заключена сделка, которая позволила Ли записаться для Blue Thumb, а Хольцман получил свой выбор из десяти полученных песен, чтобы выполнить контракт Elektra на четвертый альбом. Этот альбом стал Four Sail (1969), каламбур Ли на его оригинальное название "For Sale". Всего через три месяца после выпуска Four Sail , Blue Thumb records выпустили свой альбом Love, Out Here , используя оставшиеся треки с сессий. [ требуется ссылка ]
Out Here включал в себя тех же музыкантов, что и Four Sail, с добавлением Гэри Роулза, который играл на одном треке. Ли чувствовал, что Доннеллан становится слишком эгоистичным для его вкусов. [ нужна цитата ] Новый состав состоял из музыкантов, которые не были поклонниками Forever Changes , что привело к более жесткому рок-звучанию. Во время первых сессий Four Sail/Out Here Краснов обратился к Ли с предложением собрать первоначальных участников Love. Краснов чувствовал, что в новом составе не хватает какой-то магии. Ли уступил ему и начал репетировать и даже записывать некоторые с первоначальными участниками Эколсом, Форсси и Стюартом (Маклин ему отказал). [ нужна цитата ]
Героин оказался слишком доминирующим в жизни Эколса и Форсси. Оба мужчины постоянно сдавали арендованное оборудование за деньги, полученные от продажи наркотиков, и в конечном итоге их снова отпустили. Love также гастролировали с Four Sail и Out Here в их первую поездку в Европу, где они всегда были более популярны, и продолжили выступление на национальном телевидении на голландском телевидении, где также были показаны рекламные видеоролики старых песен времен Elektra. Out Here удалось занять 29-е место в чарте Великобритании в мае 1970 года. [ необходима цитата ]
Следующим альбомом Love стал False Start (1970), который продолжил более тяжелое звуковое направление эйсид-рока, в дополнение к элементам классического R&B. К этому воплощению Love присоединился один новый участник, вокалист/гитарист по имени Нуни Рикетт. В открывающем альбом треке «The Everlasting First» на гитаре играет Джими Хендрикс . [ необходима цитата ]
Ли познакомился с Хендриксом, когда был в Англии, и они решили записаться за счет Боба Красноу. Годами ходили слухи, что Артур и Джими записали вместе целую пластинку, но правда всплыла в 2009 году, когда ацетат от Blue Thumb разошелся по округе, и выяснилось, что там был только длинный джем-сейшн (под названием «Jam» на самом ацетате, для сопровождения The Everlasting First и ранней версии песни Хендрикса «Ezy Rider»). Согласно легенде, Артур подслушал, как Боб Красноу сказал кому-то, что если альбом False Start не попадет в топ-10, он расторгнет контракт с группой. Более того, Артур заставил Красноу предоставить ему это в письменной форме. Альбом даже не попал в топ-200 чартов Billboard. [ необходима цитата ]
В 1971 году Ли подписал контракт с Columbia Records и провел большую часть лета, записывая альбом; все песни были признаны недостойными выпуска (весь проект Columbia, вместе с несколькими демо, был впервые выпущен в 2009 году на Sundazed Records под названием «Love Lost»). [ необходима цитата ]
В июле 1972 года Ли выпустил свой первый сольный альбом Vindicator на лейбле A&M Records , в котором участвовала новая группа музыкантов, также игравших как группа Love. В какой-то момент они использовали название Bandaid, название, первоначально предложенное Джими Хендриксом для недолго рассматриваемого состава из него самого, Ли и Стива Уинвуда . Этот альбом не попал в чарты. Ли записал второй сольный альбом в 1973 году под названием Black Beauty для Buffalo Records, но лейбл закрылся до выхода альбома. Ли внес заглавный трек в фильм 1974 года в жанре blaxploitation Thomasine & Bushrod . Следующим шагом Ли было указать группу поддержки для Black Beauty с добавлением гитариста Джона Стерлинга в качестве нового Love для Reel to Real (1974).
Новый сольный альбом Ли, названный просто Arthur Lee , вышел на Rhino Records в 1981 году. В него вошли каверы песен « Mr. Lee » группы The Bobbettes и «Many Rivers to Cross» Джимми Клиффа , а также музыканты Стерлинг (гитара), Джордж Суранович (ударные) и Ким Кестерсон (бас), а также некоторые участники группы «Reel to Real».
В течение 1970-х и 1980-х годов предпринимались различные попытки воссоединить оригинальный состав Love. По предложению гитариста Джона Стерлинга, который впервые присоединился к Артуру для Reel To Real , одно из таких шоу из Whisky в октябре 1978 года было записано Стерлингом на кассету. Оно включало Ли и Брайана Маклина с Стерлингом (гитара), Джорджем Сурановичем (ударные) и Кимом Кестерсоном (бас-гитара), и было выпущено на Rhino как концертный альбом с картинками под названием Love Live (1980) на Rhino Records. В 1982 году MCA выпустили Studio/Live , который представлял собой сборник треков из воплощения Love начала 1970-х годов, координируемый рок-юристом/журналистом Стэнном Финделлом, включая никогда ранее не звучавшие треки, записанные с Fillmore East Билла Грэма .
За исключением пакета Studio/Live на MCA, 1980-е были для Ли в основном периодом запустения. По его словам: «Я отсутствовал десять лет. Я вернулся в свой старый район, чтобы позаботиться об отце, который умирал от рака. Я устал раздавать автографы. Я устал от того, что меня обманывают и лишают денег... Я просто устал». Элис Купер записал кавер-версию песни Ли «7 and 7 Is» на альбоме 1981 года Special Forces .
Ли вновь появился в музыкальном плане в 1992 году с новым альбомом под названием Arthur Lee & Love -{Five String Serenade} на французском лейбле New Rose. Заглавный трек "Five String Serenade" позже был записан Mazzy Star и Jack White из The White Stripes . В альбоме также участвовал новый артист, которого он открыл из Сан-Франциско, Keith Farrish, он же Demian X Diamond. Он выступал вживую примерно в это время в Париже, Лондоне и Ливерпуле. В 1993 году он давал концерты в Нью-Йорке и Англии. В следующем году он выпустил сингл 45rpm "Girl on Fire" с "Midnight Sun" на Distortions Records. Он начал регулярно гастролировать с резервной группой, состоящей из бывших участников Das Damen и группы Baby Lemonade из Лос-Анджелеса . В 1995 году Rhino Records выпустили сборник Love Story . Альбом представлял собой двухдисковый набор с обширными примечаниями, которые описывали период 1966–1972 годов.
В конце 1996 года Ли был приговорен к 12 годам за небрежное применение огнестрельного оружия. Закон Калифорнии о трех ударах означал, что Ли был вынужден отбывать тюремный срок, поскольку ранее он отсидел два года в тюрьме за поджог и был обвинен в различных правонарушениях, связанных с наркотиками, вождением и нападением. [16]
Ли отрицал, что стрелял из пистолета, а приезжий фанат Дуг Томас, отрицавший свою причастность, когда полиция отреагировала, позже признался в содеянном. Анализ остатков пороха, проведенный на Ли с задержкой в год, дал отрицательный результат. Если бы он признал себя виновным, Ли был бы приговорен к девяти месяцам тюрьмы, но вместо этого он выбрал суд присяжных и был осужден. Его приговор был вынесен на 12 лет тюрьмы.
Находясь в тюрьме, Ли отказывался от посетителей и интервью. «Я думал, что выиграю это дело, так зачем мне было его транслировать? Это было так унизительно для меня». [17]
Бывшие участники группы Брайан Маклин и Кен Форсси умерли, пока Ли находился в заключении, что положило конец любым предположениям о полноценном воссоединении Love.
12 декабря 2001 года Ли был освобожден из тюрьмы, отсидев 5,5 лет своего первоначального срока. После того, как прокурор был признан виновным в неправомерном поведении, федеральный апелляционный суд в Калифорнии отменил обвинение в небрежном применении огнестрельного оружия. [18]
После освобождения Ли из тюрьмы он собрал новую инкарнацию Love и запланировал тур Forever Changes 35th Anniversary Tour, который должен был стартовать в Royal Festival Hall в Лондоне. The Make-Up выпустили песню, призывающую к освобождению Артура Ли, под названием «Free Arthur Lee».
Три трека Love, «My Little Red Book» (из Love ), а также «Always See Your Face» и «Your Friend and Mine» (обе из Four Sail ), были включены в саундтрек к экранизации High Fidelity Ника Хорнби . Песни Ли звучали и в других фильмах, в частности, «7 & 7 Is» в фильме 1990 года « На гребне волны» и в фильме 1996 года «Бутылочная ракета» .
В 2002 году Ли начал серьезно гастролировать под именем «Love with Arthur Lee». Он выступал по всей Европе, Северной Америке и Австралии. Это воплощение Love состояло из участников группы Baby Lemonade , которая впервые выступила с Ли в мае 1993 года в Raji's . Группа начала исполнять альбом Forever Changes целиком, часто с секцией струнных и духовых инструментов. Концертный CD и DVD этого материала были выпущены в 2003 году.
Джонни Эколс присоединился к новой группе для специального выступления в рамках тура Forever Changes 35th Anniversary Tour в Royce Hall , UCLA , весной 2003 года. Ли и группа продолжали гастролировать в течение 2003 и 2004 годов, включая множество концертов в родном Лос-Анджелесе и его окрестностях, в частности, шоу на открытой ярмарке Sunset Junction Street Fair , San Diego Street Scene и выступление в качестве хедлайнера с The Zombies в театре Ebell Theatre. Эколс иногда присоединялся к Ли и группе в продолжающихся и последних турах 2004–2005 годов. Они отыграли хорошо принятый концерт в Fillmore в Сан-Франциско с полной секцией струнных и духовых инструментов. [ необходима цитата ]
В это время Ли поставили диагноз ( острый миелоидный лейкоз ). Решив не раскрывать группе свою болезнь, Ли объявил, что не сможет участвовать в финальном туре в июле 2005 года. Поскольку никто в группе не знал причину его отсутствия, решение Ли отказаться от финального тура было встречено неоднозначной реакцией. Остальные участники группы, вместе с Эколсом, продолжили выступать на площадках последнего тура (июль 2005 года) без Ли под названием The Love Band. В конце сентября 2005 года Ли переехал в Мемфис, штат Теннесси , где он планировал продолжить заниматься музыкой, используя имя Love. К нему должен был присоединиться барабанщик Грег Роберсон (Reigning Sound, Her Majesty's Buzz, Compulsive Gamblers ), чтобы собрать новый состав в Мемфисе, в который должны были войти Адам Вудард, Алекс Грин ( The Reigning Sound , Big Ass Truck ), Джек «Oblivian» Ярбер , Алисия Траут и Джонни Эколс из оригинального состава Love. В конечном итоге плохое здоровье Артура помешало этому произойти. [ необходима цитата ]
В апреле 2006 года было публично объявлено, что Ли болен. Вскоре после объявления был создан фонд дани, а также серия благотворительных концертов, которые должны были быть проведены для оплаты медицинских счетов. Самый заметный из этих концертов был спродюсирован Стивом Вайцманом из SW Productions в нью-йоркском Beacon Theatre 23 июня 2006 года, и в нем приняли участие Роберт Плант , Ян Хантер , Райан Адамс , Нильс Лофгрен , Йо Ла Тенго , Гарланд Джеффрис , Джонни Эколс (оригинальный ведущий гитарист Love) и Flashy Python & The Body Snatchers (при участии Алека Оунсворта из Clap Your Hands Say Yeah ). При поддержке группы Яна Хантера Плант исполнил 12 песен, включая четыре песни Led Zeppelin и пять песен, записанных Love в 1960-х годах («7 and 7 Is», «A House Is Not A Motel», «Bummer in the Summer», «Old Man» и « Hey Joe »). [19] Благотворительный концерт состоялся в Дублине , Ирландия . [20]
Ли прошел несколько месяцев лечения лейкемии, включая химиотерапию и экспериментальную трансплантацию стволовых клеток с использованием стволовых клеток донора пуповинной крови. [21] Несмотря на лечение, его состояние продолжало ухудшаться, и он умер от осложнений лейкемии в Мемфисе, штат Теннесси, 3 августа 2006 года в возрасте 61 года. [22]
В песне Баркли Джеймса Харвеста «A tale of Two Sixties» из альбома XII 1978 года есть строки: «Дай мне звук Артура Ли, с Forever Changes, которые я помню, «и снова снова», не покидай меня никогда».
Песня Робина Хичкока 1993 года «The Wreck of the Arthur Lee» из альбома Робина Хичкока и египтян Respect была написана как дань уважения певцу. [23]
Артур Ли упоминается в песне " Are You Ready to Be Heartbroken " группы Lloyd Cole & the Commotions , а также в песне "Mate of the Bloke" группы Half Man Half Biscuit . Его тюремный срок является темой песни "The Prison's Going Down" бывшего вокалиста и гитариста Stranglers Хью Корнуэлла . Ли является героем песни "Byrds Turn to Stone" (первоначально называвшейся "Mr Lee") ливерпульской группы Shack (и бывшей группы поддержки Артура Ли) . [ требуется ссылка ]
Фронтмен групп Rival Schools и Quicksand Уолтер Шрайфельс отдал дань уважения Артуру Ли в своем сольном альбоме 2010 года An Open Letter to the Scene с треком под названием «Arthur Lee's Lullaby». [ необходима цитата ]
Альбом Communion 2009 года шведской группы The Soundtrack of Our Lives включает песню под названием «The Fan Who Wasn't There», основанную на разговоре певца Эббота Лундберга с Ли. [24]
Режиссеры Майк Керри и Крис Холл сумели убедить Артура Ли сотрудничать в создании британского документального фильма Love Story (2006), успешно записав последние интервью с рефлексирующим Артуром Ли, прежде чем у него диагностировали лейкемию. Фильм показывает интервью с ключевыми лицами из некоторых составов руководства Love and Elektra и инженерами студии. [25]
Рэпер Мак Миллер перепел песню Ли 1972 года «Everybody's Gotta Live» на своем посмертном шестом студийном альбоме Circles (2020) в песне «Everybody». [26]
Композиция Ли «Signed DC» была о героиновой зависимости и написана как дань уважения барабанщику Love Дону Конке . [27] Она была перепета множеством артистов, таких как The Rising Storm (1983), Shockabilly (1984), Grant Hart , которая появилась на его EP All of My Senses (1992), [28] The White Stripes , которая была записана в 1997 году и выпущена в 2011 году на сингле. [29] [30] Блюзмен Майкл Пауэрс включил ее в свой альбом Prodigal Son , который был выпущен в 2007 году. [31]
Российская психоделическая/панк-рок-группа «Гражданская оборона» посвятила свой последний альбом «Зачем снятся сны ?» памяти Артура Ли.
В 2012 году журнал Rolling Stone поставил Forever Changes на 40-е место в списке 500 величайших альбомов всех времён. [32] Альбом был включён в Зал славы Грэмми в 2008 году. Он был внесён в Национальный реестр звукозаписей в мае 2012 года. [33]