Американский трубач (1937–1978)
Musical artist
Остин Дин « Бад » Брисбуа (11 апреля 1937 г. — 1 июня 1978 г.) — джазовый и студийный трубач. Играл джаз , поп, рок, кантри , мотаун и классическую музыку.
Карьера
Брисбуа родился в Эдине, штат Миннесота , и начал учиться игре на трубе в возрасте 12 лет. Он был в основном самоучкой и, как сообщается, обладал большей частью своего диапазона до окончания средней школы. Он недолго учился в Университете Миннесоты , прежде чем переехал в Лос-Анджелес, где он прожил большую часть своей жизни, когда не гастролировал. В сентябре 1958 года он присоединился к оркестру Стэна Кентона , где он взял на себя партии «крика», написанные для Мейнарда Фергюсона , в дополнение к игре на большой трубе. Брисбуа гастролировал с группой Кентона до начала 60-х, записав более 30 альбомов. Около 1963 года он покинул Кентон, чтобы работать в студиях звукозаписи Лос-Анджелеса.
Брисбуа работал студийным музыкантом в Лос-Анджелесе примерно с 1963 по 1975 год, записав более сотни альбомов. Он работал с Хербом Альпертом , Тони Беннеттом , Чикагским симфоническим оркестром , Розмари Клуни , Нэтом Кингом Коулом , Бобби Дарином , Нилом Даймондом , Дюком Эллингтоном , The 5th Dimension , The Four Freshmen , Лайонелом Хэмптоном , Херби Хэнкоком , Гарри Джеймсом , Генри Манчини , Дином Мартином , Онзи Мэтьюзом , Билли Мэем , The Monkees , Бонни Райт , Лу Роулзом , Лало Шифрином , Бадом Шэнком , Фрэнком Синатрой , Нэнси Синатрой и Нэнси Уилсон . Он играл на трубе в песнях к мюзиклам Hawaii Five-O и The Jetsons . Находясь в студии с Хойтом Кёртином, Бад играл вместе с такими великими музыкантами, как Ллойд Уллиат (тромбон), Том Джонсон (туба), Пит Джолли (фортепиано), Фрэнки Кэпп (ударные), Энди Костелас (фортепиано), Джек Кукерли (электрическое пианино) и Пол Декорте в качестве звукорежиссера, следящего за тем, чтобы все звучало правильно.
В начале 1973 года Брисбуа сформировал рок-группу Butane, в которой он сам был певцом и трубачом. Они записали демо и регулярно выступали в течение следующих двух лет, выступая в популярном телешоу The Midnight Special, вышедшем в эфир 27 июля 1973 года. [1] Группа так и не получила контракт на запись и в конечном итоге распалась.
В начале 1970-х годов Холтон выпустил на рынок трубу «модель Bud Brisbois» — ST-200 (канал ствола 0,456 дюйма, более тонкий цельный раструб). [2]
В 1975 году, после распада второго брака, у Брисбуа начались проблемы с маниакальной депрессией , от которой он страдал всю свою жизнь. Он ушел из музыкального бизнеса и переехал в Беверли-Хиллз , где некоторое время работал продавцом Porsche . В 1976 или 1977 году он переехал в Скоттсдейл, штат Аризона , чтобы быть поближе к сестре. В конце концов он снова начал играть. Когда его спросили, что его вдохновило, он ответил: «Я ехал по автостраде в Лос-Анджелесе и услышал альбом Клауса Огермана Gate of Dreams ». Брисбуа начал преподавать частным образом и работал с Грантом Вулфом и джаз-бэндом Mesa Community College Jazz Band. Кроме того, он обучал трубачей спонсируемой Союзом музыкантов группы Young Sounds. Он выступал в группах в Финиксе. В конце мая или в начале июня 1978 года он появился в качестве гостя с джаз-рок-группой « Matrix » и прокомментировал: «Я играл так хорошо, как никогда». Меньше чем через неделю он покончил с собой.
Дискография
С Вилли Хатчем
- Мэк (Мотаун, 1973)
- Знак зверя (Motown, 1974)
- Фокси Браун (Motown, 1974)
Со Стэном Кентоном
- Гастрольное шоу (Капитолий, 1959)
- Дверь на сцену распахивается (Капитолий, 1959)
- Да здравствует Кентон! (Капитолий, 1960)
- Стандарты в силуэте (Капитолий, 1960)
- Двое — это много! (Капитолий, 1960)
- Кентон в прямом эфире из Лас-Вегаса Tropicana (Кэпитолий, 1961)
- «Вестсайдская история» Кентона (Капитолий, 1961)
- Счастливого Рождества! (Капитолий, 1961)
- Изысканный подход (Капитолий, 1962)
- Артистизм в стиле босса-нова (Капитолий, 1963)
- Кентон / Вагнер (Капитолий, 1964)
- Стэн Кентон играет сегодня (Капитолий, 1966)
- Волосы (Капитолий, 1969)
- Рождество Кентона (Creative World, 1970)
С Генри Манчини
- На бис! Еще больше концертного звука Генри Манчини (RCA Victor, 1967)
- Манчини '67 (RCA Victor, 1967)
- Большой латинский оркестр Генри Манчини (RCA Victor, 1968)
- Концерт Манчини (RCA Victor, 1971)
- Музыка из телесериала «Поколение Манчини» (RCA Victor, 1972)
- Симфоническая душа (RCA Victor, 1975)
С обезьянами
С другими
- Пятое измерение , линии любви, углы и рифмы (Белл, 1971)
- Пятое измерение. Жить вместе, расти вместе (Белл, 1973)
- Херб Альперт , «Казино Рояль» (Colgems, 1967)
- Джеймс Браун , «Встань на хорошую ногу» (Polydor, 1993)
- Капитан и Теннилл , Песнь радости (A&M, 1976)
- Гарри Чапин , Портретная галерея (Электра, 1975)
- Альберт Коллинз , «Должны быть перемены» (Tumbleweed, 1971)
- Сонни Крисс , Warm & Sonny (ABC Impulse!, 1976)
- Бобби Дэрин , «От Хелло, Долли» до «Прощай, Чарли» (Капитолий, 1964)
- Нил Даймонд , Tap Root Manuscript (UNI, 1970)
- Нил Даймонд, «Серенада» (Колумбия, 1974)
- Ламонт Дозье , «Здесь я один» (ABC, 1973)
- Дюк Эллингтон , популярный Дюк Эллингтон (RCA Victor, 1966)
- Джерри Филдинг , Ближневосточное духовое командование (командование, 1967)
- Клэр Фишер , Manteca! (Pacific Jazz, 1965)
- Арета Франклин , «Ты» (Атлантика, 1975)
- Друзья отличия , Grazin' (RCA Victor, 1969)
- Джеймс Уильям Герчио , «Электра Глайд в синем» (United Artists, 1973)
- Херби Хэнкок , «Мужчина-ребенок» (Колумбия, 1975)
- Ричард Харрис , «Двор продолжался вечно» (Dunhill, 1968)
- Корпорация Hues , Свободу жеребцу (RCA Victor, 1973)
- Милт Джексон , Мемфис Джексон (ABC Impulse!, 1970)
- Джеймс Ласт , Хорошо хранимый секрет (Polydor, 1975)
- Любовь , вечно меняющая (Электра, 1967)
- Глория Линн , «Очень нежный звук» (Mercury, 1972)
- Онзи Мэтьюз , «Блюз с оттенком элегантности» (Capitol, 1964)
- Онзи Мэтьюз, «Звуки 60-х!» (Capitol, 1966)
- Морин Макговерн , «Оскар» за исполнение (20 век, 1975)
- Майкл Несмит , «Поет гудок поезда из Уичито» (Точка, 1968)
- Pacific Gas & Electric , Pacific Gas and Electric (Колумбия, 1969)
- Дори Превин , «Мифические короли и игуаны» (United Artists, 1971)
- Quicksilver Messenger Service , Comin' Thru (Капитолий, 1972)
- Бонни Райтт , «Takin' My Time» (Warner Bros., 1973)
- Дон Рэнди , «Трое в подвале» (American International, 1970)
- Фредди Робинсон , Грядущая Атлантида (World Pacific, 1969)
- Пит Руголо , «Десять труб и две гитары» (Mercury, 1961)
- Эви Сэндс , Estate of Mind (Капитолий, 1974)
- Лало Шифрин , Буллит (саундтрек) (Warner Bros., 1968)
- Лало Шифрин, Рок-реквием (Verve, 1971)
- Бад Шэнк , Ветряные мельницы твоего разума (World Pacific, 1969)
- Фрэнк Синатра , Мой вид Бродвея (Реприза, 1965)
- Нэнси Синатра , Sugar (Реприза, 1966)
- Джеймс Ли Стэнли , «Три — это очарование» (Wooden Nickel, 1974)
- Боб Тиле и Габор Сабо , Light My Fire (Impulse! 1967)
- Мейсон Уильямс , Шоу ушей Мейсона Уильямса (Warner Bros., 1968)
- Нэнси Уилсон , «Давай, приди и сделай это» (Капитолий, 1975)
- Томми Виг , Встреча со временем (Discovery, 1977)
Ссылки
- ↑ «Лучшие шоу на сегодня». San Rafael (CA) Independent-Journal, 27 июля 1973 г., стр. 47. Его можно посмотреть здесь: https://www.youtube.com/watch?v=pZ0c3rGYdP0&list=PLeRTwzsK7qf-lmiTGnXH2PNMxpxButvpU&index=27
- ↑ «В этой картинке две звезды» [реклама Холтона]. International Musician, февраль 1974 г., стр. 7.
Внешние ссылки
- http://www.seeleymusic.com/brisbois/
- http://www.seeleymusic.com/brisbois/brisart.htm – подробный рассказ о жизни Брисбуа
- https://web.archive.org/web/20060102211047/http://nickbriz.home.mindspring.com/Brisbois/gen_Bud_Brisbois.html
- http://www.coretek.org/sterlingcreekmusic/soundarchives.html – Биг-бэнд Билла Тола с участием Бада
- https://soundcloud.com/audiorestoration/sets/the-festival-finale-bud – Фестиваль изящных искусств с участием Bud