Михаил Николаевич Барышников (русский: Михаил Николаевич Барышников , IPA: [mʲɪxɐˈil bɐ'rɨʂnʲɪkəf] ; латышский : Михаил Баришниковс ; родился 28 января 1948 года) [1] — латышский и американский танцор, хореограф и актёр. [2] Он был выдающимся классическим танцором 1970-х и 1980-х годов. Впоследствии он стал известным танцевальным руководителем. [3]
Барышников родился в Риге , Латвийская ССР , в русской семье. Он многообещающе начал работать в Кировском балете в Ленинграде , а затем в 1974 году сбежал в Канаду, чтобы получить больше возможностей в западном танце . После танцев в Американском театре балета он на один сезон присоединился к балету Нью-Йорка в качестве солистки , чтобы изучить неоклассический русский стиль движений Джорджа Баланчина . Затем он вернулся в Американский театр балета, где позже стал художественным руководителем . Барышников возглавил множество собственных художественных проектов и, в частности, был связан с продвижением современного танца , представив десятки новых произведений, в том числе многие свои собственные. [ нужна цитата ] Его успех как драматического актера на сцене, кино и телевидении помог ему стать, вероятно, самым широко признанным современным артистом балета. После своего бегства в 1974 году Барышников так и не вернулся в СССР . С 1986 года он является натурализованным гражданином США. [4] После того как Латвия провозгласила независимость 4 мая 1990 года , он часто туда возвращался; В 2017 году Латвийская Республика за исключительные заслуги предоставила Барышникову гражданство .
В 1977 году он получил номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана и номинацию на «Золотой глобус» за роль Юрия Копейкина в фильме «Поворотный момент» . Он снялся в фильме «Белые ночи» с Грегори Хайнсом , Хелен Миррен и Изабеллой Росселлини , а также имел повторяющуюся роль в последнем сезоне телесериала « Секс в большом городе» .
Михаил Барышников родился в Риге , в Латвийской ССР , СССР, ныне Латвия. [5] [6] Его родители были этническими русскими : Александра (портниха; урожденная Киселева) и Николай Барышников (инженер). По словам Барышникова, его отец был строгим военным-националистом, а мать познакомила его с театром, оперой и балетом. [4] Она покончила жизнь самоубийством, когда ему было 12 лет. [4]
Барышников начал заниматься балетом в Риге в 1960 году, в возрасте 12 лет. В 1964 году он поступил в Вагановское училище в тогдашнем Ленинграде (ныне Санкт-Петербург ). Вскоре Барышников завоевал главный приз в младшем дивизионе Варненского международного конкурса артистов балета . В 1967 году он присоединился к Мариинскому балету (тогда называвшемуся Кировским балетом), станцевав «Крестьянское» па-де-де в «Жизели» . Признавая талант Барышникова, в частности его сценическое мастерство и чистоту техники, несколько советских хореографов , в том числе Олег Виноградов, Константин Сергеев, Игорь Чернихов и Леонид Якобсон , поставили для него балеты. Барышников исполнил характерные роли виртуозной «Вестрис » Якобсона 1969 года, а также чрезвычайно эмоционального Альбрехта в «Жизели» . [7] Когда он еще был в Советском Союзе, критик New York Times Клайв Барнс назвал его «самым совершенным танцором, которого я когда-либо видел».
Талант Барышникова был очевиден с юности, но, имея рост 5 футов 5 дюймов (165 см) или 5 футов 6 дюймов (168 см) - ниже, чем у большинства танцоров балета мужского пола - он не мог возвышаться над балериной на пуантах , и поэтому его отнесли к категории второстепенные части. [8] [9] Еще больше его расстраивало то, что советский танцевальный мир внимательно следил за традициями XIX века и сознательно избегал западных хореографов , чьи работы Барышников время от времени видел в гастролях и фильмах. Основной причиной его отъезда из Советского Союза была работа с этими новаторами.
29 июня 1974 года в Торонто во время гастролей с Большим театром Барышников дезертировал , попросив политического убежища в Канаде. По воспоминаниям Джона Фрейзера, балетного критика из Торонто, который помог Барышникову сбежать, Фрейзер записывал номера телефонов людей на небольшом листке бумаги и прятал его под обручальным кольцом. На банкете после одного выступления ему удалось отвлечь офицера КГБ, который следовал за Барышниковым в качестве переводчика, и передать Барышникову бумагу. [10] Вскоре Барышников на короткое время присоединился к Национальному балету Канады в роли гостя. [11] [12] Он также объявил, что не вернется в СССР. Позже он сказал, что Кристина Берлин, американская подруга, помогла спланировать его бегство во время его турне по Лондону в 1970 году. Его первое выступление на телевидении после выхода из временного уединения в Канаде было с Национальным балетом Канады в «Сильфиде» . Затем он отправился в Соединенные Штаты. [13] В декабре 1975 года он и его партнерша по танцам Наталья Макарова заняли видное место в эпизоде телесериала BBC «Арена» .
В первые два года после своего бегства он танцевал не менее чем с 13 разными хореографами, включая Джерома Роббинса , Глена Тетли , Элвина Эйли и Твайлу Тарп . «Неважно, будет каждый балет успешным или нет», - сказал он танцевальному критику New York Times Анне Киссельгофф в 1976 году. «Новый опыт дает мне очень много». Он сослался на свое увлечение тем, как Эйли смешивал классическую и современную технику, и на свой первоначальный дискомфорт, когда Тарп настоял на том, чтобы он включил в танец эксцентричные личные жесты.
С 1974 по 1978 год Барышников был солистом Американского театра балета (ABT), где он сотрудничал с Гелси Киркландом . [14]
В 1978 году Барышников отказался от карьеры фрилансера, чтобы провести 18 месяцев в качестве солистки New York City Ballet , которым руководил Джордж Баланчин . «Мистер Б», как называли Баланчина, редко принимал приглашенных артистов и отказывался работать как с Рудольфом Нуреевым , так и с Натальей Макаровой . Решение Барышникова полностью посвятить себя нью-йоркской труппе ошеломило танцевальный мир. Баланчин так и не создал для Барышникова нового произведения, но тренировал его в своем своеобразном стиле, и Барышников одержал победу в таких фирменных ролях, как « Аполлон» , «Блудный сын » и «Рубины» . Джером Роббинс создал Opus 19/The Dreamer для Барышникова и фаворитки NYCB Патрисии МакБрайд. [15] [16]
Барышников выступал с New York City Ballet в качестве солиста в течение 15 месяцев с 1978 по 1979 год. [17] 8 июля 1978 года он дебютировал с труппой Джорджа Баланчина и Линкольна Кирстейна в Саратога-Спрингс, исполнив партию Франца в Коппелия .
12 октября 1979 года Барышников станцевал партию Поэта в балете Баланчина «Сомнамбула» с City Ballet в Кеннеди-центре . Это было его последнее выступление с New York City Ballet из-за тендинита и других травм. Его пребывание там совпало с периодом плохого здоровья Баланчина, который последовал за перенесенным ранее сердечным приступом и завершился успешной операцией на сердце в июне 1979 года. Барышников покинул компанию, чтобы стать художественным руководителем АБТ в сентябре 1980 года, и взял отпуск из-за травм. [17]
Барышников вернулся в Американский театр балета в сентябре 1980 года в качестве художественного руководителя и занимал эту должность до 1989 года. Он также выступал в качестве танцора в труппе АБТ. [17] Барышников по-прежнему очарован новым. Как он заметил: «Неважно, как высоко вы поднимаете ногу. Суть техники заключается в прозрачности, простоте и серьезной попытке». [18] Барышников также гастролировал с балетными труппами и труппами современного танца по всему миру в течение 15 месяцев. Для него было создано несколько ролей, в том числе в « Опусе 19: Мечтатель» Роббинса (1979), « Рапсодия » Фредерика Эштона (1980), «Другие танцы Роббинса» с Натальей Макаровой .
С 1990 по 2002 год Барышников был художественным руководителем гастрольной компании White Oak Dance Project , которую он основал вместе с Марком Моррисом . Проект White Oak был создан для создания оригинальных произведений для танцоров старшего возраста. В 2007 году, незадолго до своего 60-летия, он появился в постановке четырех коротких пьес Сэмюэля Беккета в постановке Джоанн Акалайтис .
Барышников был избран членом Американской академии искусств и наук в 1999 году. [19] В 2000 году он был награжден Национальной медалью искусств . [20]
В 2003 году Барышников получил премию Бенуа де ла Данс за достижения в жизни. В 2005 году он открыл Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Летом 2006 года Барышников гастролировал с Hell's Kitchen Dance, спонсором которого выступил Центр искусств Барышникова. Представляя работы резидентов Центра искусств Барышникова Азюра Бартона и Бенджамина Мильпье , труппа гастролировала по США и Бразилии. Он получил три почетные степени: 11 мая 2006 г. Нью-Йоркского университета; 28 сентября 2007 г. - из консерватории Шенандоа Университета Шенандоа; и 23 мая 2008 г. - из Государственного университета Монклера. В конце августа 2007 года Барышников исполнил Mats Ek 's Place ( Ställe ) с Аной Лагуной в Dansens Hus в Стокгольме . В 2012 году он получил Премию Вилчека в области танца . [21]
Барышников трижды выступал в Израиле : в 1996 году с танцевальным проектом «Белый дуб» в Римском театре в Кесарии ; в 2010 году с Аной Лагуной; а в 2011 году снялась в девяти спектаклях спектакля «В Париже » по рассказу Ивана Бунина в Центре Сюзанны Деллаль в Тель-Авиве . В интервью газете Haaretz в 2011 году он выразил несогласие с художественным бойкотом Израиля и назвал энтузиазм в отношении современного танца в Израиле поразительным. [4]
Барышников дебютировал на американском телевидении в 1976 году в программе PBS In Performance Live from Wolf Trap . Программа распространяется на DVD компанией «Культур Видео» . [22]
Во время рождественского сезона 1977 года CBS представила на телевидении постановку Барышникова « Щелкунчик » Чайковского ABT с Барышниковым в главной роли в сопровождении исполнителей ABT, включая Гелси Киркланда и Александра Минца. [23] «Щелкунчика» много раз показывали по телевидению в самых разных версиях, но версия Барышникова — одна из двух, номинированных на премию «Эмми» . [22]
Барышников также выступал в двух телевизионных программах, получивших премию «Эмми», на канале ABC и на канале CBS, где он танцевал под музыку Бродвея и Голливуда соответственно. В течение 1970-х и 1980-х годов он много раз появлялся в программах ABT в прямом эфире из Линкольн-центра и Great Performances . Он также появлялся в нескольких телепередачах Кеннеди-центра с отличием . [22]
Свою первую роль в кино Барышников сыграл вскоре после приезда в Нью-Йорк. Он изобразил персонажа Юрия Копейкина, известного русского артиста балета, в фильме 1977 года « Поворотный момент» , за который получил номинацию на «Оскар» . Он снялся вместе с Грегори Хайнсом и Изабеллой Росселлини в фильме 1985 года «Белые ночи » в постановке Твайлы Тарп и был показан в фильме 1987 года «Танцоры» . На телевидении в последнем сезоне «Секса в большом городе» он сыграл русского артиста Александра Петровского , который безжалостно ухаживает за Кэрри Брэдшоу и увозит ее в Париж. Он снялся в фильме «Бизнес компании» (1991) с Джином Хэкманом .
Мультсериал « Истории моего детства Михаила Барышникова» появлялся на американских телеканалах PBS с 1996 по 1998 год. Мультфильмы были произведены российским анимационным домом «Союзмультфильм» и дублированы американскими актерами, в том числе Джимом Белуши , Лаурой Сан Джакомо , Харви Фирштейном и Кирстен Данст . Барышников вел шоу, представив свои любимые народные сказки, в том числе «Красавица и чудовище: Сказка о багровом цветке» , «Снежная королева» , «Последний лепесток» и «Золотой петух ». Эпизоды также были выпущены на домашнем видео. [24]
2 ноября 2006 года Барышников и шеф-повар Элис Уотерс были показаны в эпизоде оригинального сериала «Иконоборцы» на канале «Сандэнс» . У этих двоих давняя дружба. Они обсудили свой образ жизни, источники вдохновения и социальные проекты. В ходе программы Уотерс посетил Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Тур «Hell's Kitchen Dance» привел его в Беркли , чтобы посетить ее ресторан Chez Panisse . 17 июля 2007 года в программе PBS News Hour с Джимом Лерером был представлен профиль Барышникова и его Центра искусств. Он появляется, в титрах не указан, в фильме 2014 года «Джек Райан: Теневой рекрут» в роли министра внутренних дел Сорокина. [25]
В продолжение своего интереса к современному танцу Барышников в 2015 году снялся в рекламе дизайнера одежды Rag & Bone с исполнителем уличных танцев Лилом Баком . [26]
Барышников – артист авангардного театра. Его прорывное выступление на Бродвее произошло в 1989 году, когда он сыграл Грегора Замсу в «Метаморфозах» , экранизации романа Франца Кафки . Это принесло ему номинацию на Тони. [27]
В 2004 году Барышников появился в спектаклях «Запретное Рождество» или «Доктор и пациент» в Линкольн-центре Нью-Йорка, а в 2007 году — в « Шортах Беккета» в Нью-Йоркской театральной мастерской. [28] С 11 по 21 апреля 2012 года он играл главную роль в новом спектакле «В Париже» режиссера Дмитрия Крымова . Он был представлен на широкой сцене Центра исполнительских искусств колледжа Санта-Моники с участием Анны Синякиной. Затем Барышников появился в инсценировке «Человека в футляре» Антона Чехова . [29] О постановке он сказал:
Я вырос на рассказах и пьесах Чехова. Я давно хотел сыграть на сцене чеховскую историю, и я рад представить « Человека в футляре» представителю Беркли. Обе истории рассказывают об одиноких людях и их добровольных ограничениях. Мы очень мало знаем о персонаже первого рассказа «Человек в футляре», за исключением того, что он преподает классический греческий язык и является эксцентричным и консервативным человеком. Но тут с ним происходит нечто неожиданное. Второй рассказ «О любви» разительно контрастирует с первым произведением. По своей сути обе истории о любви. И я думаю, что это романтическое шоу во многих отношениях идеально подходит для аудитории Berkeley Rep.
— Михаил Барышников. [30]
21 апреля 2015 года газета The New York Times сообщила, что Барышников должен был провести чтение произведений поэта Иосифа Бродского в Риге в 2015 году . Премьера состоялась 15 октября 2015 года. Его международный тур начался в Тель-Авиве в январе 2016 года и был поставлен в Нью-Йорке в марте 2016 года. (Барышников познакомился с Бродским в 1974 году, вскоре после того, как советские власти вынудили Бродского покинуть родную страну и покинуть страну. он переехал в США.Они оставались друзьями до смерти Бродского в 1996 году.) [31]
.jpg/1280px-Svin%C4%ABg%C4%81_Latvijas_pilso%C5%86a_pases_pasnieg%C5%A1ana_Mihailam_Bari%C5%A1%C5%86ikovam_(34143597282).jpg)
У Барышникова есть дочь Александра «Шура» Барышникова (1981 г.р.) [32] от отношений с актрисой Джессикой Лэнг . Когда Барышников и Ланге встретились, он очень плохо говорил по-английски; вместо этого они общались на французском языке. [33] В конце концов он выучил английский, смотря телевизор. [34] С 1982 по 1983 год он встречался со вторником Уэлдом , [35] лучшим другом Ланге. [36]
У Барышникова были давние отношения с бывшей балериной Лизой Райнхарт . У них было трое детей: Петр, Анна (1992 г.р.) и София. В 2002 году он сказал Ларри Кингу , что «не верит в брак традиционным способом», [34] , но они с Райнхартом поженились в 2006 году. [37]
Барышников поддержал кандидата от Демократической партии Хиллари Клинтон на пост президента в 2016 году . [38]
3 июля 1986 года Барышников стал натурализованным гражданином США. [39] На вопрос, чувствует ли он себя американцем, он ответил: «Мне нравится думать, что я человек мира. В Париже я чувствую себя полностью парижанином. Полностью парижанином. У меня здесь есть свое место, много близких друзей. и сотрудники здесь, с которыми я действительно чувствую, что могу говорить с ними о серьезных делах. Человеческий бизнес, а не «деловой» бизнес. Париж всегда был мечтой моего детства. Мы выросли на французском искусстве, как и все русские. Америка, Соединенные Штаты Штаты, Северная Америка — это новая страна. Конечно, если бы кто-нибудь попросил меня выбрать Париж или Нью-Йорк, я бы выбрал Нью-Йорк. Но духовно я почему-то люблю Европу». [4]
27 апреля 2017 года Латвийская Республика за чрезвычайные заслуги предоставила Барышникову гражданство. [40] Заявление в парламент Латвии вместе с письмом Барышникова, в котором он выразил желание стать гражданином Латвии, было подано 21 декабря 2016 года. Он написал, что решение основано на воспоминаниях о первых 16 годах жизни в Латвия, которая дала основу на всю оставшуюся жизнь. "Именно там мое знакомство с искусством привело меня к открытию моей будущей судьбы как исполнителя. Рига до сих пор является местом, где я нахожу творческое вдохновение", - написал Барышников в письме в парламент Латвии . [41]
В марте 2022 года вместе с экономистом Сергеем Гурьевым и писателем Борисом Акунином Барышников объявил о создании фонда «Настоящая Россия» для поддержки жертв войны на Украине . Барышников осудил российское вторжение и написал открытое письмо Владимиру Путину, раскритиковав его «мир страха». В своем письме Барышников написал, что люди культуры, пропагандирующие российское искусство, сделали для России больше, чем "не очень точное оружие" Путина. [42] [43] [44] «Настоящая Россия» также стремится стать трехъязычной арт-платформой. [43] К концу марта инициатива собрала более 1,2 миллиона евро. [45]
Специальные предложения
Также появлялся в фильмах «Блудный сын», «Стойкий оловянный солдатик», «Па-де-де Чайковского» и «Другие танцы», All Dance in America , PBS; Барышников: Танцор и танец , PBS; и Кармен на французском телевидении. «Секс в большом городе: Александр Петровский», сериал HBO
Работа на телевидении
Ряд
Художественный руководитель телевидения
Специальные предложения
Телевизионный хореограф
Специальные предложения
